Análisis: Space Adventure Cobra-The Awekening


Hoy volvemos con los videojuegos de corte retro con quizás uno de los más frenéticos que salieron en este 2025. Porque eso es lo que nos ofrecen los amigos de Microids al traernos Space Adventure Cobra-The Awekening. En esta ocasión, lo probamos en una PS5. Veamos de qué trata.



La historia es bastante simple. En un futuro muy lejano, Cobra, un cazarrecompensas espacial, se vuelve el objetivo de varios criminales, por eso decide someterse a una operación que no solo lo va a cambiar físicamente, sino que le va a resetear la memoria (lo que justifica que empecemos con nuestras habilidades desde cero).

Para aquellos que son jóvenes en el mundo gamer, vale aclarar que Cobra, es digamos, el padre espiritual de Samus Aran, la protagonista de la saga Metroid. Y es que solo basta ver el gameplay de dicha franquicia y compararla con la original entrega de Cobra, para notar las más que obvias similitudes.



Este juego adapta el primer gran arco del anime, así que, si tenemos fans de dicho personaje, van a estar felices de ver sus aventuras trasladadas casi de forma calcada al formato videojuegos.

Pero pasando a lo que nos compete, por desgracia el resultado final no es del todo redondo como nos hubiera gustado que sea. Y el mayor problema que presenta Space Adventure Cobra-The Awekening son sus controles. Y no solo a la hora del combate, si no en general. Y es que tanto a la hora de disparar, como cuando debemos dar saltos milimétricos, tanto la precisión, como la velocidad de respuesta de nuestro personaje, no corresponde a un juego estrenado en pleno 2025 para una PS5.



A esto hay que agregarle que el juego es mucho más fácil de lo que a prior parece. No hay casi puzles, y sacando la dificultad no buscada de los controles, no tendremos muchos rompederos de cabeza. De hecho, el factor metroidvania es casi inexistente siendo Space Adventure Cobra-The Awekening una experiencia bastante lineal.

Space Adventure Cobra-The Awekening es un juego entretenido, y ya. Podría haber sido de los mejores plataformeros del año, pero quizás la falta de ambición y un control poco pulido, lo hace quedar como eso, un simple juego y ya.



Lo mejor: la ambientación, el carisma del protagonista.

Lo peor: los controles.

Calificación 6/10

Análisis de Echoes of the End para PS5



Echoes of the End es un juego de acción y aventura en tercera persona desarrollado por Myrkur Games, un estudio islandés que ha logrado crear un juego que se destaca en muchos aspectos. La historia sigue a Ryn, una joven con poderes mágicos conocidos como «Vestigios», que se embarca en una misión para rescatar a su hermano secuestrado por un imperio autoritario.


La jugabilidad es una de las fortalezas del juego, ofreciendo una mezcla de combate, exploración y resolución de puzles que mantiene al jugador comprometido y entretenido. Ryn puede utilizar sus poderes mágicos para manipular objetos y enemigos, y también cuenta con habilidades de combate cuerpo a cuerpo que se sienten fluidas y satisfactorias. El juego tiene un sistema de dificultad ajustable, lo que lo hace accesible para jugadores de todos los niveles.
El combate es uno de los aspectos más destacados del juego, con una variedad de habilidades y combos que se pueden realizar. Los enemigos son variados y desafiantes, y el juego te obliga a pensar estratégicamente para derrotarlos. Sin embargo, en ocasiones puede sentirse un poco lineal y predecible, lo que puede hacer que el juego se sienta un poco repetitivo.


La exploración es también una parte importante del juego, ya que Ryn puede utilizar sus poderes para acceder a áreas ocultas y descubrir secretos. El mundo del juego es grande y detallado, y hay mucho que ver y hacer.


Los gráficos son impresionantes, con un mundo detallado y hermoso inspirado en la naturaleza islandesa. La banda sonora es igualmente impresionante, con una mezcla de música épica y emotiva que se adapta perfectamente al tono del juego.
La dirección de arte es destacada, con un estilo visual único y una atención al detalle impresionante. Los personajes y los entornos están bien diseñados y tienen un aspecto muy realista.
La historia es emocionante y bien estructurada, con personajes bien desarrollados y una trama que se va desvelando a medida que avanzas. La relación entre Ryn y su compañero Abram es especialmente destacada, y la forma en que se desarrolla a lo largo del juego es muy emotiva.
Los personajes secundarios también están bien desarrollados y tienen sus propias motivaciones y conflictos. La trama principal es interesante y tiene algunos giros inesperados, aunque puede sentirse un poco predecible en ocasiones.


La resolución dinámica equilibra bien la calidad y el rendimiento, manteniendo detalles clave en personajes y paisajes. La tasa de frames se mantiene estable en 60fps, incluso en combates intensos y escenarios cargados de efectos. Los tiempos de carga son prácticamente inexistentes gracias al SSD de la PS5.

Conclusión
Si eres un fan de la acción y la aventura, y estás buscando un juego que te ofrezca una experiencia emocionante y satisfactoria, entonces Echoes of the End es una excelente opción. Sin embargo, si estás buscando un juego con un diseño de niveles más abierto o una dificultad más desafiante, entonces puede que no sea el juego para ti.
En general, Echoes of the End es un juego sólido y disfrutable que ofrece una experiencia de juego emocionante y satisfactoria. Aunque tiene algunos problemas técnicos y de diseño, es un juego que vale la pena jugar, especialmente para los fans de la acción y la aventura.
El juego tiene una duración de aproximadamente 10-15 horas, dependiendo del nivel de dificultad y del estilo de juego del jugador.
El juego aprovecha el controlador DualSense, con vibración háptica y gatillos adaptativos en ataques cargados.

Calificación 7.5/10

CONOCE LOS ESTRENOS EXCLUSIVOS QUE LLEGARÁN A UNIVERSAL+ EN DICIEMBRE

Este mes arriba la imponente épica nueva serie War of the Kingdoms, un espectáculo visual lleno de aventuras y personajes fascinantes; además, la divertida serie comedia MacGruber desembarca con su primera temporada, The Ex-Wife regresa con la segunda entrega de su atrapante historia, y The Couple Next Door vuelve con una nueva historia seductora y atrapante.





THE EX-WIFE (SEGUNDA TEMPORADA)
ESTRENO 4 DE DICIEMBRE

La anticipada segunda temporada de The Ex-Wife, el thriller psicológico basado en la popular novela de Jess Ryder, regresa muy pronto con los protagónicos de Tom Mison (Watchmen), Céline Buckens (Showtrial) y Katie McGrath (Supergirl).

La historia, adaptada por Catherine Steadman, reconocida por su trabajo como actriz en la ficción Downton Abbey, se centra en cómo la vida perfecta de Tasha (Céline Buckens), una mujer que vive en Londres junto a su esposo Jack (Tom Mison) y su pequeña hija Emily, da un vuelco cuando es víctima de Jen, la ex esposa de Jack que no deja de hostigarla por razones muy diferentes a las que Tasha cree.

La segunda temporada inicia tres años después del dramático accidente de la primera entrega y veremos cómo Tasha toma la decisión de dejar a su esposo y empezar su vida de cero con Emily en la isla de Chipre. Por su parte, Jen también quiere apostar a un presente libre de conflictos y se enfoca en su inminente boda. Sin embargo, la vida de Tasha es nuevamente irrumpida por una noticia inesperada: su ex esposo Jack ha sido liberado de prisión. Así, una nueva persecución promete más vueltas de tuerca narrativas, el secreto del éxito de esta serie que cautivó a su fiel audiencia por la audacia de su relato.

WAR OF THE KINGDOMS (LA GUERRA DE LOS REINOS)
ESTRENO 14 DE DICIEMBRE

Este 14 de diciembre desembarca la superproducción alemana War of the Kingdoms, una nueva serie ficción impactante de seis episodios que combina enfrentamientos épicos, romances inolvidables y conflictos de intereses en un escenario imponente. Adaptada de la novela de Wolfgang Hohlbein de 1986, Hagen von Tronje, War of the Kingdoms también tiene su origen en Nibelungenlied, el cantar de gesta de origen germánico que inspiró la saga The Lord of the Rings de J.R.R. Tolkien.

La atrapante producción, signada por sangrientos enfrentamientos y traiciones personales, muestra cómo los vándalos atacan Borgoña, sus antiguos aliados los abandonan y un enorme ejército huno se acerca. En ese contexto, el rey Gunter busca aliarse con los romanos, ávidos de territorio y reacios a negociar. El héroe del relato aquí es el soldado Hagen, mientras que Sigfrido es el temerario que mata dragones y amenaza la estabilidad del reino. Una serie de acontecimientos dramáticos y, en última instancia, catastróficos, se desarrollan en esta arrolladora historia universal de amor, poder y guerra.

War of the Kingdoms es protagonizada por el actor holandés Gijs Naber (Blackbook), quien interpreta a Hagen, y por Jannis Niewöhner (Berlin Station) en el rol de Sigfrido, los personajes que se enfrentan a todo o nada. Asimismo, Lilja van der Zwaag (Oh Hell), Rosalinde Mynster (To Verdener) y Dominic Marcus Singer (Pagan Peak) forman parte del cast.

MACGRUBER
ESTRENO 17 DE DICIEMBRE

Llega la primera temporada de la divertida serie comedia de acción MacGruber, creada por el protagonista Will Forte (The Lego Movie 2: The Second Part, The Four Seasons) junto a los showrunners y guionistas Jorma Taccone (Popstar: Never Stop Never Stopping) y John Solomon (The Last Man on Earth), quienes concibieron una irresistible parodia de la serie de acción de los 80, MacGyver.

En esta hilarante producción que tuvo su propia película en 2010 con Forte, Kristen Wiig (Bridesmaids) y Ryan Phillippe (I Know What You Did Last Summer) como protagonistas indiscutidos, el torpe MacGruber deberá derrotar al comandante Enos Queeth, quien además asesinó a su madre, para salvar a Estados Unidos de un peligro inminente. Para llevar a cabo su misión, les pedirá ayuda a sus colegas, Vicki St. Elmo (Wiig) y Dixon Piper (Phillippe).

La aparición original de MacGruber como personaje fue en el emblemático ciclo de humor y sketches de Lorne Michaels, Saturday Night Live, del que Will Forte formó parte por ocho temporadas y que se puede disfrutar por Universal+. El primer sketch de MacGruber fue emitido en enero de 2007 y fue un verdadero éxito, tanto así que el protagonista de MacGyver, Richard Dean Anderson, fue parte del segmento que hizo reir a la audiencia.






THE COUPLE NEXT DOOR (SEGUNDA TEMPORADA)
ESTRENO 26 DE DICIEMBRE

El atrapante thriller psicológico, basado en la novela holandesa Nieuwe Buren, está de regreso con su esperada segunda temporada que volverá a tener a la audiencia en vilo con una nueva historia en la que los celos, las intrigas y los secretos son moneda corriente entre sus personajes.

En este anticipado regreso de la ficción con seis episodios la audiencia podrá disfrutar cómo la pareja de Charlotte (Annabel Scholey, Being Human) y Jacob (Sam Palladio, The Princess Switch) se ve alterada por la llegada de una misteriosa vecina, Mia (Aggy K. Adams, The Witcher), quien sacude su cotidianidad. Sin embargo, la situación se vuelve aún más compleja cuando Mia lleva a cabo un juego de seducción con Jacob y cuando Leo (Sendhil Ramamurthy, Never Have I Ever), el ex novio de Charlotte, reaparece sin motivo aparente.

Asimismo, cuando una serie de muertes sospechosas toca de cerca a la pareja protagonista, tanto Charlotte como Jacob empiezan a cuestionar la verdadera identidad de Mia y la investigación desata un peligro inminente. The Couple Next Door cuenta con la dirección de Dries Vos (The Pulse) y con un guion trepidante escrito por David Allison (Marcella).

Crítica: Terror en Shelby Oaks

Por Jorge Marchisio



Tener una opera prima en el cine sabemos que no es nada fácil, más si se es apadrinado por alguien de peso como lo es Mike Flanagan. Y peor aún, si el director, Chris Stuckmann, es tildado como un simple youtuber (como si eso fuera un insulto). Así que con todos estos prejuicios que se tenían sobre Terror en Shelby Oaks, por fin llega a nuestros cines.



La historia nos presenta a Riley, una presentadora de una serie de YouTube sobre lugares embrujados. Pero tras su desaparición, es su hermana quien comienza a investigar el paradero de la primera, intentando no solo que el caso no caiga en el olvido, sino de aportar algo de claridad a un hecho que apunta a ser paranormal.

Con Terror en Shelby Oaks tuve sensaciones encontradas. Sobre todo, porque la película comenzó gustándome, para que luego me vaya pareciendo cada vez más genérica y olvidable. Y el gran problema para que esto suceda, está en su guión. Paso a explicarme.

Y es que Terror en Shelby Oaks comienza con una serie de entrevistas, dándonos a entender que vamos a estar presente a una de esas pelis que parecieran ser un falso documental. Pero casi a los quince minutos (de una hora y media que dura el proyecto), todo pasa a un formato convencional, perdiendo esa magia que se nos mostraba al arranque. Una pena, hubiera preferido que eso se mantuviera durante todo el metraje.

¿Valores de producción? Pocos la verdad. Sabemos que es una ópera prima, y que los recursos no sobran (así y todo, se cuenta con la presencia de algún que otro actor de nicho como Keith Davis), pero es que el director tuvo el mal tino, de querer mostrarnos más de lo debido. Y ya sabemos que, en estas situaciones, cuando el resultado final no es del todo convincente, quizás insinuar en lugar de mostrar, hubiera sido mejor.

Y no mucho más que agregar sobre Terror en Shelby Oak. La película cumple con sus jumpscares, una historia que no aburre pero que no deja mucho margen para la sorpresa, y una atmósfera opresiva que si funciona. Sacando eso, estamos ante una ópera prima de esas que va a depender mucho de cómo siga la carrera del director en cuestión.




Lo mejor: la atmósfera, que dura poco.

Lo peor: no innova en nada, que muestran al ente sobrenatural.



Calificación 5/10

Crítica: La muerte de un comediante

Critica por PablinTeve


Sinopsis
Juan Debré es un actor que recibe un llamado que le confirma lo peor: en pocos meses, una enfermedad terminará con su vida. Antes que ocurra, buscará cumplir un sueño que empieza en su infancia y cruzará el oceáno para cumplirlo.



Lo que me gustó
Hay películas que nacen del recorrido clásico de producción, y otras que parecen surgir de un impulso colectivo, casi espiritual. La muerte de un comediante (2025) entra de lleno en esta última categoría: no solo cuenta un viaje cargado de emociones, sino que también es el resultado de un proceso detrás de cámara tan atípico como apasionante. Lo que arrancó como una idea suelta de Diego Peretti allá por 2018 terminó transformándose en el nuevo largometraje de Orsai Audiovisuales, filmado entre Buenos Aires y Bruselas y financiado por una comunidad entera de productores que siguió cada paso. Ese espíritu artesanal, colaborativo y transparente se filtra en cada rincón de la película.
Lo que no me gustó
Una apuesta fallida que no consigue sostener ni el guion, ni la dirección, ni las actuaciones, y que termina atrapada en un ritmo lento y monótono. Aunque la transformación interpretativa de Diego Peretti es, sin dudas, lo más rescatable, varias de sus decisiones como director —especialmente el uso de la voz en off y ciertos gestos excesivos— se sienten pretenciosas, forzadas y hasta desconectadas del tono que la película intenta construir.

Puntaje: 5/10

Crítica: Zootopia 2

Por Jorge Marchisio

Nunca pensé que iba a terminar haciendo esta nota. Y no porque no era posible que Zootopia reciba una secuela, eso era algo obvio. Y no porque fuera una mala película (tampoco era la gran cosa), sino por el tiempo ocurrido entre ambas entregas. Pero bueno ¿Valió la pena la espera? Veamos que tal está Zootopia 2.



Retomamos las aventuras de Judy y Nick, quienes, tras detener otro crimen, se vuelven bastantes mediáticos. Esto hace que el foco caiga en ellos cuando meten la pata en una fiesta privada. Pero su intención no estaba tan errada, ya que están por descubrir una conspiración para deshacerse de los reptiles en Zootopia.

Antes de continuar con esta reseña debo decirles que casi no recuerdo nada de la primera entrega, así que si alguien está esperando que les diga cuál de las dos es mejor, mal vamos porque estaría mintiendo. Una vez aclarado esto, comencemos.

Lo primero para contarles, es que se nota que la película apunta a un público más bien infantil. Y con esto no digo que todos los gags sean de caídas y una trama muy básica. Pero tampoco busquen dobles lecturas o mensajes existencialistas. De hecho, lo que se nos dice de fondo es bastante similar a lo visto en la primera entrega, con el mensaje de aceptación y no ser prejuicioso.

Si, hay un par de chistes que funcionan, en especial a los que hacen alusión a otras películas. Aparte que pese a lo básica que es la trama, Zootopia 2 nunca se vuelve aburrida. Eso sí, hay que dejarle pasar MUCHAS licencias al guión; como, por ejemplo, el hecho de que varios personajes aparecen para ayudar a los protagonistas, y después nunca los volveremos a ver. Guionismo de primer año.

Pero volviendo a lo positivo, toca hablar de la animación. Si bien no estamos ante técnicas revolucionarias, vale mencionar lo bien que se ven los animales; en especial, en los primeros planos a aquellos que tienen pelaje. Se que en pleno 2025 debería ser algo normal, pero como no lo es, lo celebramos.

Zootopia 2 sigue en la línea de su predecesora. No es una joya (aún duele ese Oscar), pero tampoco es la película inflada que muchos dicen. En lo personal, creo que este año recibimos mejores propuestas en lo referente a la animación, pero eso no quita que estamos ante una opción perfecta para ir con los más peques de la casa al cine.



Lo mejor: la animación, no aburre.

Lo peor: no innova en nada.


Calificación 6/10

¡Comienza la CUENTA REGRESIVA para el show de NICKY JAM en BUENOS AIRES!

Entradas por Centralticket.net

La espera está por terminar. En solo dos semanas, Nicky Jam volverá a pisar suelo argentino con un show explosivo que promete hacer vibrar Tecnópolis el 8 de diciembre, en el marco de su gira mundial “Sunshine”.



El referente indiscutido del reggaetón traerá a Buenos Aires todos sus clásicos —“El Perdón”, “Travesuras”, “Hasta el Amanecer”, “X”, entre muchos otros— junto a sus más recientes lanzamientos, en un espectáculo cargado de ritmo, luces y una puesta de nivel internacional.

El regreso de Nicky Jam marca uno de los momentos más esperados del año para los fanáticos del género urbano, que se preparan para una verdadera fiesta, donde cada canción promete convertirse en un coro multitudinario.

Con más de dos décadas de trayectoria, múltiples premios y colaboraciones con los mayores exponentes de la música latina, el artista continúa reafirmando su vigencia y conexión con el público de todo el mundo.

Crítica: Zootopia 2


Por @cronicadeunavidacualquiera

Todos podemos convivir en un mismo lugar, no importa de qué especie seamos.



La historia:
Luego de una grave equivocación en un caso que salió mal, la dupla policiaca de Judy y Nick reciben un ultimátum de su jefe, deben resolver un misterio alrededor del libro que dió origen Zootopia, que será expuesto en una pomposa gala.
Por supuesto, nuestros héroes se infiltraran en la fiesta y hacen todo el escandalo posible entre las personas más poderosas de la urbe para descubrir que detrás de ese libro está una escurridiza serpiente llamada Gary.
¿Lograra esta dupla descubrir qué secretos esconde este libro y quizás cambiar la historia de Zootopia para siempre  o perderán sus placas en el intento? Habrá que verla para enterarse. 

¿Qué me gustó?
La dupla principal, con las voces de Ginnifer Goodwin y Jason Bateman, sigue funcionando muy bien y las adiciones se acoplan bien a la dinámica también.
La vida que tiene el mundo donde todos los animales conviven y cómo van resolviendo todo, hace recordar a “Los Picapiedras” (1960-66).
Al igual que en la primer entrega, tiene gran cantidad de referencias a películas clásicas y te hace, si sos un poco más grande, ver la peli teniendo otra lectura.

¿Qué no me gustó?
Jugaron bastante a lo seguro en realizar otro caso que resuelve esta dupla de detectives, no se arriesgaron a ir por otro género o a explorar este mundo de otra manera en una secuela que esperamos hace casi 10 años.
La trama es bastante parecida a la de la primer película, Zootopia (2016).

¿A quién recomiendo esta peli?
Por supuesto a los que disfrutaron de la primera entrega, en este caso no tiene la espectacularidad de conocer esta caótica ciudad, pero compensa explorando otros lugares de este mundo. También a todos los que disfrutan de la animación en general, es una de las pocas películas animadas donde sentís que el mundo tiene vida y que todo alrededor tiene su historia, no sólo los protagonistas o la trama principal.

Dato: tiene una pequeña escena post créditos, así que aguanten hasta el final que si les gusta esta saga vale la pena.

Calificación: 7,5/10
Duración: 108 minutos
Estrena el 27 de noviembre en cines

Crítica: Wicked: Por siempre


Por @cronicadeunavidacualquiera

Todos los caminos conducen a la película original de 1939.



La historia:
El camino amarillo se extiende alrededor de Oz, finalmente todos los caminos conducirán al mago. Aunque Elphaba desde la clandestinidad intenta detenerlos y liberar a los animales prisioneros que usan para su construcción.
Mientras tanto, en la ciudad de Oz, la prensa trabaja sin parar para establecer a Elphaba como la bruja mala del oeste y a Glenda como la bruja buena del norte, ella está de acuerdo en pos de levantar el espíritu del pueblo, aunque algo del glamour del puesto claramente le gusta. 
De allí surge un plan para sacar a esta “malvada” bruja de la clandestinidad, un fuerte temporal que pondrá en peligro a su hermana Nessarose y que traerá a través de un tornado, una casa de Kansas.
¿Podrá funcionar este malvado plan o Elphaba logrará liberar exponer las mentiras que esconde Oz? Todos los que vieron la película original de (1939) sabrán que sucedió… o quizás no tengan toda la información. Tendrán que verla para enterarse, si vale la pena o no lo vemos debajo.

¿Qué me gustó?
La pareja protagónica, de Cynthia Erivo y Ariana Grande, es lo que más atrae de esta peli, especialmente los momentos en que están juntas en pantalla y comparten canción, son los más fuerte del film.
El elenco en general de la película es espectacular, aunque ya los conocemos de la entrega anterior. Pero para destacar es la actuación de Jeff Goldblum que sigue teniendo sus memorables participaciones y en esta muestra un costado mucho más oscuro.

¿Qué no me gustó?
No me resultó tan épica como la primera. Quizás no sé justifica la costosa entrada al IMAX, se puede disfrutar tranquilamente en un cine tradicional.
Los vínculos que le encuentran con la película original, El mago de oz (1939), no terminan de cerrar. Parecen forzados y apresurados para que todo encaje.

¿A quién recomiendo esta peli?
A los fans de esta saga icónica y de los musicales en general. Recordamos que esta peli es un musical, a pesar de que en los trailers traten de ocultarlo, pero de eso igual se enteraron mirando la película anterior.

¿Qué debo ver antes?:
Obviamente la primer entrega, pero en esta secuela especialmente recomiendo rever la película original, El mago de OZ (1939), ya que tiene fuertes vínculos y funciona alrededor de esa película.

Calificación: 7,5/10
Duración: 138 minutos
Estrena el 20 de noviembre en cines

Llega una carta misteriosa a los jugadores de Xbox: SILENT HILL 2, el título de terror psicológico aclamado por la crítica, ahora está disponible en Xbox Series X|S

KONAMI DIGITAL ENTERTAINMENT INC. (KONAMI) anunció hoy que SILENT HILL 2, la nueva versión galardonada de 2024 del juego de terror psicológico de 2001, ahora está disponible en Xbox Series X|S. Para celebrar el lanzamiento, los jugadores de Xbox y Windows PC pueden sumergirse en la niebla con SILENT HILL 2 con un descuento de hasta el 50 % sobre el precio estándar de la plataforma.



Además, un paquete especial con SILENT HILL f, nominado este año en tres categorías principales para The Game Awards, también está disponible con hasta un 30% de descuento.

Ofertas del Black Friday:

21 de noviembre – SILENT HILL f ya está disponible con un 30% de descuento en la PlayStation Store y un 20% de descuento en las tiendas Xbox por primera vez.

25 de noviembre – SILENT HILL f saldrá a la venta con un 20% de descuento en Steam, Epic y GOG.

25 de noviembre – SILENT HILL 2 saldrá a la venta con un 50% de descuento en consolas.

*El calendario de las ofertas y los productos varían según las tiendas. Consulta la página de cada tienda para conocer los detalles.

Visita la página de la oferta aquí: https://www.konami.com/games/silenthill/f/sale/us/en/


Novedades de la última actualización de SILENT HILL f:

La última actualización de SILENT HILL f, parche 1.10, se lanzó el 13 de noviembre e introdujo una nueva dificultad para el juego, la cual ofrece una experiencia casual a los jugadores. En la actualización también se incluyó la opción de omitir secciones en Nueva Partida +, lo que mejora la rejugabilidad y varias correcciones de errores.


Para mantenerte al día con las noticias sobre SILENT HILL, sigue los canales oficiales de KONAMI: 

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