Una agenda de actividades con charlas, recitales, recorridos guiados por muestras, talleres, obras de teatro y más.

El Centro Cultural Recoleta, dependiente del Ministerio de Cultura, presenta “El hábito de crear mundos”, una nueva programación que invita a descubrir los universos que creamos a partir de nuestros sueños celebrando la capacidad creativa que nos hace humanxs y al arte como el territorio donde lo establecido se resignifica.

Protagonizarán las actividades creadorxs como la artista plástica Renata Schussheim y el iluminador Roberto Traferri; Bárbara Cerro y Alexis Moyano, especialistas en arte digital; la poeta Diana Bellessi y la escenógrafa Mariana Tirantte. Lxs artistas visuales Mariel Uncal Scotti, Carolina Favre, Santiago Paredes y Lukas Alienígena exponen sus obras, mientras los recitales contarán con nombres como Andrea Echeverri (ex Aterciopelados), Dat García, Amor Elefante, Fransia, Natalia Spiner y Planeta Fungi. Habrá talleres de distintas disciplinas con Lea Caballero, Morgana Marchesi y Bruno Gianatelli, Mushe y Akira, Nayla Marc y Fernanda Blasco y también teatro con directores y dramaturgos como Jorge Thefs y Agustina Barzol Würth, Franco Verdoia y Laura Correa.

Calendario de actividades

Los sábados y domingos tendrá lugar “Mundos en palabras” un ciclo de charlas para sumergirse en la trayectoria de artistas emblemáticos y conocer los recorridos que culminaron en sus obras más reconocidas. Participarán Renata Schussheim y Roberto Traferri, Diana Bellessi, Mariana Tirantte, Bárbara Cerro y Alexis Moyano, quienes dialogarán, junto al periodista Fernando García, sobre la imaginación y el poder creativo como una manera de ver el mundo.

La Terraza vuelve a ser sede de los recitales con el ciclo “Mundos sonoros” en vivo de solistas y bandas como la banda pop Amor Elefante; y FRANSIA, la dupla pop integrada Francisca Moreno Quintana e Ignacio Albini. También se presentarán la compositora Natalia Spiner; Planeta Fungi, el dúo de Lola Membrillo y Santi Rebotaro; Satori Delta, la dupla formada por Julia Ortiz (Perotá Chingó) y Marcelo Borrello (Sé Pequeño); y la cantante y compositora con aires electrónicos Dat García. Los shows serán sábados y domingos.

Habrá encuentros con lxs curadores y artistas de las diferentes muestras que darán cuenta de cómo fueron sus procesos creativos, en qué se inspiraron a la hora de realizarlas. Participarán Tainá Azeredo, curadora de “¿Y ahora qué hacemos?”, lxs artistas Mariel Uncal Scotti, Carolina Favre, Santiago Paredes y Lukas Alienígena, acompñadxs por lxs curadorxs Elisa Strada, Luis Terán y Laura Spivak.

Los fines de semana habrá talleres de realización de máscaras, manga, títeres, videojuegos y bordado, a cargo de Virginia Rivero y Hernán Ferrari, Lea Caballero, Morgana Marchesi y Bruno Gianatelli, Mushe y Akira y Nayla Marc. También un Happy Hour de Escritura, coordinado por la periodista Fernanda Blasco.

También habrá teatro y se presentarán las obras “Carne de consumo personal”, dirigida por Jorge Thefs y Agustina Barzol Würth, un relato basado en recuerdos sobre la historia de un cuerpo gordo y “Después del atardecer”, dirigida por Franco Verdoia, sobre el reencuentro de una ex pareja. Vuelven las lecturas performáticas, propuestas en las que la palabra se cruza con otras disciplinas para abrir y potenciar su sentido. Se presentan “Todas las abuelas se mueren del mundo”, “Escribir, una confluencia”, “Palabras para el fracaso colectivo” y “ No lo dijiste bien”

Los sábados, se podrá recorrer diferentes ferias de fotografía, fanzine y diseño. Esta vez llegan Fotósfera, organizada por Fotósfera Club; Fanzines Boceto organizada por Dibujadxs Comics; y Fuega, sobre arte emergente curada por Camila Tabarez y Eugenia Varrone.

El arte adolescente encuentra su lugar en la Terraza en las Tardes Clave que continúan los sábados por la tarde con música en vivo, danza, lecturas, intervenciones y más.

Además, llega una nueva edición de Duelo de Parlantes, el torneo de Beatbox que organiza el Recoleta junto a Beatduel. También se podrá utilizar el espacio de trabajo y patio de lectura, la sala de dibujo, venir a entrenar, conocer la historia del centro con visitas guiadas de martes a domingos y recorrer las muestras de artes visuales.

Horarios del centro
Martes a viernes, de 13.30 a 22 hs
Sábados, domingos y feriados de 11.15 a 22 hs

Las actividades son de carácter gratuito y algunas requerirán inscripción previa. Mirá la programación completa en centroculturalrecoleta.org

El Día Internacional de la Amistad es un día festivo dedicado a la celebración de la amistad. Basado en celebraciones similares, principalmente en varios países de América del Sur, cuyas fechas difieren para cada país. Algunos ejemplos son el 20 de julio,en Argentina, Brasil y Uruguay; en Paraguay se celebra el 30 de julio y España; el 1.er sábado de julio en Perú, en Bolivia el 23 de julio, en Colombia se celebra el Día del Amor y la Amistad el tercer sábado de Septiembre y el primer domingo en India. El 27 de abril de 2011, esta celebración es reconocida oficialmente por parte de la Asamblea General de las Naciones Unidas, que decide designar el 30 de julio para su celebración oficial, siguiendo la propuesta y activismo realizados por la Cruzada mundial de la amistad^{, organización paraguaya, fundada en 1958 con el fin de promover la creación de un día mundial de la amistad.}

La pandemia ha reforzado más que nunca, el sentido y espíritu de la amistad. Creo que si hay algo que destacar del Día del Amigo en este 2020, es que salió del protocolo comercial.

A título personal, agradezco a mis amigos que son todos los días, el sostén, para continuar, donde a brazo partido, mutuamente vamos juntos de la mano, atravesando el momento, el general y el personal, de nosotros y nuestras familias. Siempre lo hemos hecho, pero este año, afianzamos los lazos, compartiendo nuestros dolores y alegrías, los whatsapps grupales, los zooms de cumpleaños, son y serán el medio para avisar que seguimos bien, nos hace bien encontrarnos en ese espacio y momento, que es la brisa que nos viene del mundo exterior. Y además a eso quiero los amigos que va cosechando año a año, y a los que va perdiendo, quedan en el álbum del recuerdo, prendidos con flores, muy cerca del corazón.

Cruzada mundial de la amistad – Donar plasma

Es una conmemoración que busca fomentar la cultura de la paz, consistente en promover una serie de valores, actitudes y comportamientos, que rechazan la violencia y previenen los conflictos.

En este sentido de la amistad, porque la entrega del otro, viene por diversos caminos y formas, quiero agradecer la excelente predisposición para hacerle notas en las cuales nos permitió en Inbox Night, abordar el tema COVID-19 y la donación de plasma de una manera sería, responsable para con el público al:

• Dr Mariano Alfredo Masciocchi. (https://www.facebook.com/mmasc) Fue el primero que hablamos sobre la donación de Plasma, el martes 30/06. Médico cardiólogo al cual admiró, por ser el sostén espiritual, hace muchos años ya, de la Asociación Civil ¿me regalas una hora?

Si desean escuchar la entrevista realizada desde Inbox Night, lo pueden hacer desde este link: https://www.youtube.com/watch?v=Dmm4vwSXj0o

• Dra Edith Carbone. Médica infectóloga Jefe de Infectología del Hospital Aeronáutico Central – Miembro de la Sociedad Argentina de Infectología.

Tuvimos oportunidad de hablar el 14/07. Si desea escuchar el audio completo de la entrevista puede hacerlo a través de estos links:

Conclusión final :

Dra Cristina Freuler. Infectóloga Jefa de Medicina Interna del Hospital Alemán

• Profesora de Infectología de la UCA y de la Universidad Austral. A titulo de primicia, les anunciamos que en Inbox Night del 21/07 pasaremos la entrevista realizada durante la semana por Daniel Alvarez y Diana Decunto.

Protagonistas del COVID- 19 – Historias de vida, gente que desea donar plasma

De esta pandemia, todos somos protagonistas. A algunos se han chocado con ella, lamentablemente. Desde muchos frentes, por un lado quienes contrajeron la enfermedad y padecieron la zozobra que despertó en ellos y en sus familias. Por otro lado, los sanos quienes luchan, día a día, a brazo partido, por atravesar económicamente este momento.

• Carolina Abriani. Una joven mamá, a la cual entrevistamos el 07 de julio. Le tocó ser enferma de COVID-19 y hoy tiene la suerte de poder decir que es una paciente recuperada y que ha donado cuatro veces plasma. Caro, asumió su responsabilidad social y trata en la medida de sus posibilidades, a que muchos recuperados del COVID-19, tomen coraje y responsabilidad para que donen plasma.

Resumen de entrevistas en las que participó Caro:

Tuvimos oportunidad de hablar con ella, el 07/07. Si desea escuchar el audio completo de la entrevista puede hacerlo a través de este link:

• Daniel Alvarez. Un joven sanitarista,que pasó un fin de junio con miedos, incertidumbre, aislado y peleandole a la enfermedad. Momentos seguramente inconfundibles e inolvidables para el almanaque de la memoria.

Pasaje durante la entrevista el 14/07 donde nos relata su experiencia personal con el COVID-19.

Entrevista que se le hizo el 07/07 mientras estuvo internado

La amistad, un acto de coraje y responsabilidad

Para cerrar este artículo, les dejamos las direcciones donde se puede donar plasma. Necesitamos difundir, colaborar en virilizar la necesidad de donación de plasma, ayuda a salvar vidas.

Dejamos información relativa a la donación de plasma:.

Pero además de la solidaridad, del boca en boca (con barbijo) necesitamos responsabilidad. E informarse, en el caso de quienes viven en Buenos Aires, recurrir https://www.facebook.com/GCBA

Las fases se están tratando de abrir, pero se necesita obrar con prudencia y raciocinio.

Cuidemos al otro, porque es nuestro amigo.

Para cerrar la nota, podemos decirles que estos momentos la amistad es uno de nuestros aliados tan seguros como el alcohol en gel y el tapabocas. Feliz día amiguxs.

Reseña Diana Decunto – inboxnightradio@gmail.com

«¿Qué es la sabiduría? El arte de vivir, no el arte de hacer cosas; el arte de vivir… ¿Para qué estamos vivos? Estamos vivos para vivir». (Jose Luis Sampedro, humanista).

Al finalizar el mes de junio del 2020, en un momento complicado, sanitaria y económicamente para Argentina, una tarde virtual de sábado, tuve la suerte, junto al periodista Martin Rodriguez , de poder romper la monotonía que produce el confinamiento, logrando encontrarnos en una entrevista virtual con 7 artistas de la pintura, que encuentran posible ejercer el libre pensar como dice don José Luis Sampedro. A lo cual le debemos agregar que ellos son de diferentes lugares del país y la conexión wi-fi, nos permitió hacer una entrevista cálida, humana, que me enorgullece.

Los artistas que se unieron por zoom, nos contaron acerca de su enamoramiento a primera vista con la pintura, ese encuentro intimo con el arte y que comienza cuando el lienzo está en blanco. Participaron de la entrevista, los artistas plásticos:

• Antonella Semaán
• César Barcia
• Silvia Favaro
• Sergio Hernández
• Rosa Mirta Paz
• Alberto Álvarez
• Wolfgang Vrbica

Les invito a que aborden la primera parte de la entrevista, donde ellos nos demostrarán la importancia de vivir, y como es posible ponerle a la vida un toque de color.

Agradecemos a la Asociación de Pintores con la Boca y el Pie que gracias a su pasión hicieron que la entrevista se pudiese concretar. (http://www.apbp.com.ar/)

Para resumir acerca de porque decimos que Vivir = Arte, los dejaremos con un vídeo encontrado por la casualidad y producto de navegar por la autopista virtual, donde no es nuevo vivir, pero que sea un arte es algo que estamos empezando a entender.

Esperamos que la entrevista les sirva para profundizar en cada uno de vosotros, en ese proceso forzoso de introspección, que les permita crecer como personas y celebrar buscando encontrar la copa llena.

Diana Decunto – inboxnightradio@gmail.com

La muestra PuraMadera en su quinta edición, inaugura el 20 de noviembre a las 19hs en espacio Cetol (Av. Del Libertador 6188 – CABA), con entrada libre y gratuita.

Luego podrá visitarse hasta el 20 de diciembre de lunes a viernes de 9 a 17hs.  Esta edición está a cargo del reconocido artista plástico, Hernán Álvarez Forn y sus esculturas libres. Hernán Álvarez Forn, escultor y ceramista argentino, sus obras se destacan por la incesante búsqueda de libertad. Se enfocan en representar el arte libre de preconceptos y tendencias de moda.

En Inbox matutino, el programa radial por EQ Radio, se transmite los sábados de 10 a 12, tuvimos la oportunidad de pasar la entrevista realizada durante la semana a Hernán Alvarez Forn, la cual compartimos en Butaca, para aquellos que no la hayan podido escuchar.

Quienes deseen acceder a la página del Cetol, referido a la agenda de Hernán Alvarez Forn, lo pueden hacer desde aquí:  http://servicioscetol.com.ar/espaciocetol.php

Le rendimos homenaje con una poesía:

El sábado 26 de octubre, tuve la suerte de compartir la tarde de Boedo,  en un hermosa tarde,  con vecinos para escuchar música, canto, para recorrer rincones de un castillo ubicado en Pavón 3939, y que fue propiedad de Sandro y que hoy es un centro cultural, el Centro Cultural CAVA.

En EQ Radio, en el programa de Inbox Matutino que se transmite todos los sábados de 10 a 12, el 2 de noviembre, pasamos la entrevista con Sole Castro Virasoro, una joven coordinadora, que tiene previsto utilizar el centro cultural, para desarrollar talleres de muy variada temática, niños, adolescentes y adultos,  con el objetivo de cubrir las necesidades de un gran espectro de interesados que puedan participar.

Tenemos el placer de subir  la entrevista, a esta nota, donde contamos los orígnes de este centro cultural,  cuando Sandro pasaba por el barrio, vio la casa, la compró porque decia que «tenía una energía especial».

No estuvo errado, porque hoy es un espacio abierto para el interés del público en general. La peculiaridad arquitectónica, es que Sandro lo hizo modificar y darle la forma de un castillo. La fachada, no llama mayormente la atención, salvo porque el resto de las casas son de techos bajos y este centro cultural tiene tres pisos, con puertas y atalayas al estilo medieval.

Como ya he comentado a nivel personal, cada vez, que tengo la oportunidad de  cubrir notas por la apertura de lugares culturales, ya sean centros, teatros, escuelas, me embarga una gran felicidad,son salvavidas que permiten respirar en medio de la vorágine.  Bien dijo Diego Torres: «deja de pensar que todo está perdido
Vuelve a despertar, que siempre hay un motivo».

Quienes estén interesados de informarse en las redes sociales, lo pueden buscar en Facebook, instagram, buscando:  cultural cava.

Es importante comentarles que tienen un taller de sustentabilidad, denominado Desarrollo de carrera, con Gabriela Baron, que se imparte  forma gratuita,  para ayudar a las personas a hacer un cambio en su carrera o intentar reinsertarse laboralmente

Para Sandro que cantaba «Rosa, rosa» regalamos desde esta humilde butaca sentados en la terraza del castillo, para inspirarnos, una poesía dedicada al gitano y a sus admiradores y seguidores.

Reseña Diana Decunto – inboxmatutino@gmail.com

El sábado 3 de agosto a las 17:00 en Pista Urbana, en pleno corazón de San Telmo, en un hermoso bar cultural, tuve la oportunidad de escuchar poesía, disfrutar de la música y baile flamenco en un espectáculo que se llama «Recordando a Federico (homenaje a Lorca), a las cinco en punto de la tarde»

 Con idea, compaginación y dirección general de Patricia Corradini, la propuesta como corresponde a las cinco de la tarde, de cada sábado de agosto, para tomar una rica y calentita merienda, amenizada por la voz de la actriz Lidia Catalano, una artista conocida en televisión, teatro y cine, ubicándonos en el recuerdo de  un Federico García Lorca, en su faceta de escritor con fragmentos de  poemas, escenas teatrales,  monólogos  como así también mensajes que el poeta dejó en sus conferencias y en la radio. Acompañada de la voz en off del actor Jorge Suárez.

La cantante Marili Machado,  junto al guitarrista premiado en flamenco Héctor Romero, y el percusionista Osvaldo Arena,  interpretarán las canciones populares, las mismas  que Lorca plasmó en un disco en el año 1931 acompañando con su piano a la cantante «La Argentinita».

La danza le rendirá homenaje  a Lorca, el mártir, fusilado en Granada, un 18 de agosto de 1936 y  gracias a la excelente bailadora y maestra  flamenca Carmen Mesa, conocida por su trayectoria  en España y Argentina,  al taconear y golpear con las manos hará que despierten y fluyan por las mesas, los poemas y monólogos lorqueanos.

Un espectáculo para reunirse con gente amiga, pasar un buen momento y también para repetir. En un barrio porteño de un 2019,  donde las cinco de la tarde, quedará impresa la huella de un hermoso momento.

Reseña Diana Decunto – inboxmatutino@gmail.com

En el Centro Cultural 25 de Mayo (CC25), en el corazón del barrio de Villa Urquiza, el 5 de febrero fue la invitación a la prensa para anunciar la inauguración de la Terraza, para jóvenes de 0 a 99 años, que deseen pasar un buen momento de encuentro con el arte, el punto de reencuentro, un espacio para la actividad  social para conocerse, reafirmar la amistad, intercambiar ideas, fomentar la creatividad en comunidad, permitir la recreación, en  un lugar cómodo y agradable.

CC25, es un teatro con historia, nació un 23 de mayo de 1929, como cine y teatro. Cuenta la leyenda urbana que el zorzal criollo, Carlos Gardel, en 1934, engalanó con su presencia y su voz, a este teatro apodado como el Petit Colón.  Siguió pasando agua bajo el puente, tuvo décadas de abandono, de haberse insinuado otros destinos, como shopping o playa de estacionamiento.

Pero después de una ardua lucha de los vecinos por conservar el patrimonio cultural e histórico, la lucha tuvo sus frutos y estamos acá, anunciando, gratamente conmovidos por la noticia,  a partir del 6 de febrero, el Centro Cultural 25 de Mayo, abre sus puertas con una hermosa terraza, que no me cabe la menor duda, será el cielo el testigo de noches donde la cultura, la gente y el arte tendrán un nuevo refugio para poder disfrutar de espectáculos al aire libre.

Creo que la apertura de está terraza, no es un tema menor, abrirá más fronteras. Permitirá aumentar su radio de acción, será un referente mucho mayor de lo que hoy es. Seguramente, atraerá la atención de  gente de otros barrios, no sólo de Villa Urquiza. Es un teatro con muchas actividades de diferente tenor y que se caracteriza por la formación de diferentes disciplinas con un énfasis particular en las artes escénicas. Desde 2016, el CC25 tiene la misión de diversificar las propuestas culturales para diferentes nuevos públicos, edades e intereses generando contenidos en vínculo con el barrio y en diálogo con la ciudad.

Bajo el lema 25 terrazas, la «Terraza joven» ofrecerá, durante febrero y marzo, 25 fechas con programación cultural específica y única.

Una de las  novedades es que vuelve a ser Cine, se van a proyectar películas, con debate al finalizar Se tienen previsto  ciclos gratuitos de cine durante el primer trimestre del año.

Se podrá disfrutar de música y literatura gratuitos, para promover la creación de una comunidad joven en el CC25.

25 terrazas divide su programación en dos ejes temáticos: febrero dedicado al amor y marzo dedicado a la mujer. En este marco, se realizarán actividades como lecturas a cielo abierto, cine mudo musicalizado, acústicos en la terraza, noches violetas (cine + música + debate por mujeres, en coproducción con «Gafas Violetas» del INCAA) y lecturas performáticas. Algunos artistas destacados serán Julieta Venegas, Leo García y Rosario Bléfari..

En la inauguración para prensa y autoridades, este 5 de febrero pasado, contamos con un show musical «Coronados de Gloria», una banda liderada por Gloria Carra, realmente muy lindo, sonaba muy bien, temas muy pegadizos, no la había escuchado y me gustaría volver a escuchar.

A partir del 6 de febrero, se contemplará desde esa terraza un pedacito de cielo, las estrellas estarán presentes, en el escenario y en el firmamento. Se puede contemplar las luces de los rascacielos que la rodean  y no me cabe la menor duda, que esta terraza, va a dar  cultural y artisticamente mucho de que hablar.

Reseña Diana Decunto

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Para la producción teatral, el broche de oro de cierre de este año 2018, fue la conferencia organizada el pasado martes 5 de diciembre por el Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA), a cargo del dramaturgo, director de teatro, Secretario Técnico del Programa IBERESCENA y Director de la Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos de Alicante: GUILLERMO HERAS, en mayúsculas como se merece.

En el marco del 30° aniversario del CCEBA y de su permanente política de apoyo a la difusión de la dramaturgia española contemporánea, CCEBA invitó a la conferencia al dramaturgo y gestor cultural español GUILLERMO HERAS, titulada “Panorama de la dramaturgia española actual: del texto a la representación”.

En la misma, Guillermo se explayó sobre los estilos teatrales vigentes en España, se ahondó en el género de teatro-político, comentando los pormenores de la repercusión, aún hoy, de la movida teatral post-franquista y las secuelas que dejaron décadas sometidas a la censura y mordaza cultural, en alusión a la época del franquismo. Asimismo, analizó la importancia de la introducción de la mujer, en la dramaturgia, era un ámbito en el cual no habla incursionado y hoy su participación han logrado que surgan nuevas miradas.

También se hablo de los dramaturgos vigentes en la escena iberoamericana que están cruzando fronteras y acercándose a producir sus obras en la América de habla hispana.

Se explayó sobre el fenómeno de ciertos escritores teatrales que no son profetas en su tierra, donde la obra del dramaturgo tiene más llegada con el público de otros países que en España misma y los casos inversos, obras que no son entendidas por su carácter localista o como un fenómeno no explicable racionalmente.

Para quienes no conozcan la trayectoria de Guillermo Heras, les comentamos que tiene una prolífica actividad teatral, en Argentina, tiene varias aristas: como director y puestista de piezas de Rodrigo García, Juan Mayorga, Antonio Tabucchi y Cristián Palacios; como gestor y docente en diversas experiencias de intercambio con grupos locales. y en el plano regional desde la cooperación, a través de su rol en el programa IBERESCENA. Como asimismo Heras y el CCEBA tienen desde hace años una extensa y fructífera relación de trabajo conjunto. El ciclo de dramaturgia española contemporánea, que este año celebró su cuarta edición, con curaduría de Heras, es un ejemplo de ésto.

Quienes estén interesados en escuchar fragmentos de la conferencia de prensa pueden ir al link que dejamos a continuación, que es la página de youtube de Butaca Web con reportajes a figuras del quehacer artístico o eventos culturales. Link a la conferencia del pasado martes 4 de diciembre 2018

Para cerrar esta reseña, no quiero dejar pasar la frase que colgó en su muro de Facebook, un talentoso joven director de teatro, Alexis Leonel Mazzitelli que dijo:

No es disfraz, es VESTUARIO.
No es cortina, es TELÓN.
No es pasatiempo, es PASIÓN.
Es TEATRO 🎭

A lo cual me permito agregar, hagámoslo posible gracias a la presencia, esfuerzo y sinergia del binomio compuesto por el público y los artistas.

Diana Decunto

consignas.de.radio@gmail.com