Hoy volvemos al mundo de las series, y principalmente, las que mezclan comedia con policial, y, sobre todo, protagonizada por alguien a quien el destino le bailó chueco en uno de sus últimos proyectos. Pero hablemos de eso más adelante. Con ustedes, esto es Maximun Pleasure Guaranteed.

Tatiana Maslany interpreta a Paula Saunders, una madre soltera que está en proceso de juicio por la tenencia de su hija. Es por eso que para descargar tensiones, contrata los servicios de un stripper virtual para bueno, ya saben. Pero un día presencia como lo asesinan en vivo; viéndose involucrada en un complot bastante bizarro.

No es gratuito que haya nombrado a Tatiana Maslany en la sinopsis, porque esta serie, se siente como una especie de redención personal por parte de la actriz. Y es que quedó injustamente asociada a esa basura que fue She Hulk, siendo quizás, la menor de las responsables de dicha basura. Y es por eso que creo que Maslani en cada escena está dando lo mejor de sí para que Maximun Pleasure Guaranteed.

Por todos es sabido el talento de la actriz en el formato serie, y su talento tanto para la comedia como para el drama, y en esta serie, lo saben explotar. Las situaciones donde ella debe confesar lo que estaba haciendo cuando presenció el homicidio son de las mejores; mientras que cuando el asunto se pone pesado, ahí es donde el guión se hace presente para acompañarla.

El problema radica en el resto de los secundarios, en el que destaca Jake Johnson. A él también lo vimos haciendo bien el trabajo humorístico como serio, pero acá está super desperdiciado como ese ex marido que, en cierta forma, tiene razón al disputar la tenencia de su hija. Y el resto de los personajes son meras marionetas que funcionan para lo que la trama los necesita y ya.

Y quizás ahí venga el otro gran problema de Maximun Pleasure Guaranteed. Como comedia ligera con tintes de humor negro funciona, pero nunca se anima a ir a fondo; mientras que, como policial simplón, también cumple, pero ni de casualidad va a entrar entre los mejores del año. Se sabe que es difícil mezclar estos géneros, pero bueno, para eso les pagan a los guionistas.

Maximun Pleasure Guaranteed es una buena serie, y dudo que alguien se vaya a aburrir. Pero al no tratar de ir a fondo en ninguno de sus dos géneros. Con un final, que apuesta a una posible segunda temporada, veremos si esta serie confirma la redención de Tatiana Maslany por algo en lo que no tuvo la culpa.

Calificación 7/10

Por Jorge Marchisio

Los spin off de Yellowstone siguen y siguen; y ahora llega el que al menos en mi caso, era el único que de verdad tenía ganas y no iba a seguir solo por mero compromiso. Y es que uno de los mejores personajes era el de Beth, así que veamos como le fue a ella, Rip y Carter después de la caída del padre de la colorada ranchera ¿Salió bien Rancho Dutton?

Como sabemos, esto pasa después de la caída del Rancho Yellowstone, con Beth, Rip y Carterteniéndose que establecerse ahora en el sur de Texas. Sin nada, ambos comienzan a trabajar para los rancheros locales más poderosos, comandados por Beulah Jackson. De a poco irán acomodándose las cosas, pero los oscuros negocios de Beulah y la inestabilidad emocional de Carter, van a complicar todo.

Si, la serie no es muy original que digamos, porque va, básicamente, de unos rancheros volviendo a ser rancheros, pero ahora desde una posición baja, tratando de forjarse su propio camino ¿Entonces por qué ese puntaje final? Simple, creo que el verdadero corazón de Rancho Dutton radica en los personajes y no tanto en la historia central.

Por un lado, tenemos una pareja que tuvieron la fama, prestigio y dinero de una profesión, que ahora deben empezar desde cero, pero creo que la historia, más interesante es la de Carter, este hijo adoptivo que aún sigue buscando su lugar en el mundo, teniendo que lidiar encima, con una niña rica caprichosa que no sabe lo que quiere.

También vale hablar de los secundarios, en especial, los interpretados por actores conocidos. Ahí tenemos a la gran Annette Bening como Beulah Jackson la jefa de nuestros protagonistas, Ed Harris como un afamado veterinario local y a Jai Courtney (quien parece haber aprendido a actuar ya de grande) como el hijo rebelde y problemático del personaje de Bening. En su mayor o menor medida, los tres lo hacen muy bien.

Pero vuelvo a decir, la trama de fondo no es original, y para colmo, la serie se estira a unos innecesarios nueve episodios; que se podrían haber acortado a la mitad, y no pasaba nada. Y el final con un cliffhanger que se ve venir desde el inicio, no ayuda demasiado a redondear este spin off.

Me duele un poco decir esto, pero de los dos spin off directos de Yellowstone, Rancho Dutton es el que me quedó a deber. Esperemos que su confirmada segunda temporada levante un poco, y que a nivel historia, nos ofrezcan algo interesante, y no una trama que se le podría haber ocurrido a cualquiera de sus espectadores.

Calificación 7.5/10

Este mes arriba la imponente épica nueva serie War of the Kingdoms, un espectáculo visual lleno de aventuras y personajes fascinantes; además, la divertida serie comedia MacGruber desembarca con su primera temporada, The Ex-Wife regresa con la segunda entrega de su atrapante historia, y The Couple Next Door vuelve con una nueva historia seductora y atrapante.

THE EX-WIFE (SEGUNDA TEMPORADA)
ESTRENO 4 DE DICIEMBRE

La anticipada segunda temporada de The Ex-Wife, el thriller psicológico basado en la popular novela de Jess Ryder, regresa muy pronto con los protagónicos de Tom Mison (Watchmen), Céline Buckens (Showtrial) y Katie McGrath (Supergirl).

La historia, adaptada por Catherine Steadman, reconocida por su trabajo como actriz en la ficción Downton Abbey, se centra en cómo la vida perfecta de Tasha (Céline Buckens), una mujer que vive en Londres junto a su esposo Jack (Tom Mison) y su pequeña hija Emily, da un vuelco cuando es víctima de Jen, la ex esposa de Jack que no deja de hostigarla por razones muy diferentes a las que Tasha cree.

La segunda temporada inicia tres años después del dramático accidente de la primera entrega y veremos cómo Tasha toma la decisión de dejar a su esposo y empezar su vida de cero con Emily en la isla de Chipre. Por su parte, Jen también quiere apostar a un presente libre de conflictos y se enfoca en su inminente boda. Sin embargo, la vida de Tasha es nuevamente irrumpida por una noticia inesperada: su ex esposo Jack ha sido liberado de prisión. Así, una nueva persecución promete más vueltas de tuerca narrativas, el secreto del éxito de esta serie que cautivó a su fiel audiencia por la audacia de su relato.

WAR OF THE KINGDOMS (LA GUERRA DE LOS REINOS)
ESTRENO 14 DE DICIEMBRE

Este 14 de diciembre desembarca la superproducción alemana War of the Kingdoms, una nueva serie ficción impactante de seis episodios que combina enfrentamientos épicos, romances inolvidables y conflictos de intereses en un escenario imponente. Adaptada de la novela de Wolfgang Hohlbein de 1986, Hagen von Tronje, War of the Kingdoms también tiene su origen en Nibelungenlied, el cantar de gesta de origen germánico que inspiró la saga The Lord of the Rings de J.R.R. Tolkien.

La atrapante producción, signada por sangrientos enfrentamientos y traiciones personales, muestra cómo los vándalos atacan Borgoña, sus antiguos aliados los abandonan y un enorme ejército huno se acerca. En ese contexto, el rey Gunter busca aliarse con los romanos, ávidos de territorio y reacios a negociar. El héroe del relato aquí es el soldado Hagen, mientras que Sigfrido es el temerario que mata dragones y amenaza la estabilidad del reino. Una serie de acontecimientos dramáticos y, en última instancia, catastróficos, se desarrollan en esta arrolladora historia universal de amor, poder y guerra.

War of the Kingdoms es protagonizada por el actor holandés Gijs Naber (Blackbook), quien interpreta a Hagen, y por Jannis Niewöhner (Berlin Station) en el rol de Sigfrido, los personajes que se enfrentan a todo o nada. Asimismo, Lilja van der Zwaag (Oh Hell), Rosalinde Mynster (To Verdener) y Dominic Marcus Singer (Pagan Peak) forman parte del cast.

MACGRUBER
ESTRENO 17 DE DICIEMBRE

Llega la primera temporada de la divertida serie comedia de acción MacGruber, creada por el protagonista Will Forte (The Lego Movie 2: The Second Part, The Four Seasons) junto a los showrunners y guionistas Jorma Taccone (Popstar: Never Stop Never Stopping) y John Solomon (The Last Man on Earth), quienes concibieron una irresistible parodia de la serie de acción de los 80, MacGyver.

En esta hilarante producción que tuvo su propia película en 2010 con Forte, Kristen Wiig (Bridesmaids) y Ryan Phillippe (I Know What You Did Last Summer) como protagonistas indiscutidos, el torpe MacGruber deberá derrotar al comandante Enos Queeth, quien además asesinó a su madre, para salvar a Estados Unidos de un peligro inminente. Para llevar a cabo su misión, les pedirá ayuda a sus colegas, Vicki St. Elmo (Wiig) y Dixon Piper (Phillippe).

La aparición original de MacGruber como personaje fue en el emblemático ciclo de humor y sketches de Lorne Michaels, Saturday Night Live, del que Will Forte formó parte por ocho temporadas y que se puede disfrutar por Universal+. El primer sketch de MacGruber fue emitido en enero de 2007 y fue un verdadero éxito, tanto así que el protagonista de MacGyver, Richard Dean Anderson, fue parte del segmento que hizo reir a la audiencia.






THE COUPLE NEXT DOOR (SEGUNDA TEMPORADA)
ESTRENO 26 DE DICIEMBRE

El atrapante thriller psicológico, basado en la novela holandesa Nieuwe Buren, está de regreso con su esperada segunda temporada que volverá a tener a la audiencia en vilo con una nueva historia en la que los celos, las intrigas y los secretos son moneda corriente entre sus personajes.

En este anticipado regreso de la ficción con seis episodios la audiencia podrá disfrutar cómo la pareja de Charlotte (Annabel Scholey, Being Human) y Jacob (Sam Palladio, The Princess Switch) se ve alterada por la llegada de una misteriosa vecina, Mia (Aggy K. Adams, The Witcher), quien sacude su cotidianidad. Sin embargo, la situación se vuelve aún más compleja cuando Mia lleva a cabo un juego de seducción con Jacob y cuando Leo (Sendhil Ramamurthy, Never Have I Ever), el ex novio de Charlotte, reaparece sin motivo aparente.

Asimismo, cuando una serie de muertes sospechosas toca de cerca a la pareja protagonista, tanto Charlotte como Jacob empiezan a cuestionar la verdadera identidad de Mia y la investigación desata un peligro inminente. The Couple Next Door cuenta con la dirección de Dries Vos (The Pulse) y con un guion trepidante escrito por David Allison (Marcella).

Universal+ anuncia en exclusiva para Latinoamérica el estreno, este 4 noviembre, de la esperada nueva temporada 25 de La Ley y el Orden, una de las series policiales más influyentes de la historia de la televisión. Creada por el visionario Universo Wolf (Dick Wolf), la ficción continúa marcando hitos tras más de tres décadas al aire, reinventándose con nuevos casos y tensiones internas que llevarán al límite a sus protagonistas.

La nueva entrega de la saga promete seguir entregando todo eso y mucho más, con nuevas investigaciones que elevan la apuesta y arrojan luz sobre casos de alto impacto que salieron de los titulares. Los fanáticos nunca podrán adivinar qué investigación alucinante llamará la atención del equipo, sin embargo, siempre podrán confiar en su capacidad para resolver el caso.






¿UN TRAIDOR EN EL EQUIPO?
EL PUNTO DE PARTIDA DE LA IMPERDIBLE NUEVA TEMPORADA DE LA LEY Y EL ORDEN

El punto de partida de la temporada es un crimen estremecedor que pone bajo sospecha incluso a los propios integrantes de la Comisaría 27. El caso amenaza con fracturar al equipo y abrir la pregunta más inquietante: ¿hay un traidor entre ellos?

Esta nueva temporada de la serie muestra cómo los principales personajes empiezan a desconfiar entre ellos. Así lo adelantó uno de sus grandes protagonistas, Hugh Dancy (Hannibal), quien interpreta a Nolan Price, el Asistente Ejecutivo del Fiscal. “Mi personaje se encuentra en una situación en la que no sabe si realmente conoce a sus colegas como creía», adelantó el actor a TV Insider respecto a posibles enfrentamientos entre los personajes principales.

El actor forma una dupla más que interesante con Tony Goldwyn (Scandal), quien interpreta al Fiscal de Distrito Nicholas Baxter. Ambos forjan un vínculo de admiración mutua, si bien en muchas ocasiones chocan en sus maneras de abordar un caso. Dancy adelantó que esta histórica temporada 25 de la serie, que emitió su primer episodio el 13 de septiembre de 1990, pondrá el foco con mayor asiduidad en las historias de los personajes por fuera del ámbito laboral.

“Tenemos una estructura que funciona muy bien y nos hemos ganado la oportunidad de jugar un poco”, aseguró Dancy a TV Insider sobre los cambios que se verán en este regreso en el que se despide el personaje del Detective Jalen Shaw (Mehcad Brooks, Desperate Housewives), todo un cimbronazo para el equipo.

UN ESCALOFRIANTE ASESINATO PONE A LOS DETECTIVES EN ALERTA

El primer episodio de esta nueva temporada se titula “Street Justice” (“Justicia callejera”) y retoma el cliffhanger que dejó a los fanáticos boquiabiertos en la entrega previa de la serie. La fiscal adjunta Samantha Maroun (interpretada por Odelya Halevi, NCIS) advierte que un escalofriante asesinato sin resolver podría estar conectado con el de su propia hermana. El inesperado descubrimiento conmociona tanto a Maroun, que no pudo desligarse del juicio al único acusado, quien es declarado inocente.

Sin embargo, el caso no termina allí ya que el hombre es encontrado muerto y todas las miradas apuntan a Maroun, de quien Nolan Price desconfía. Las fricciones entre ambos serán constantes en esta nueva temporada en la que la audiencia será testigo de la presunta culpabilidad de la fiscal.

Asimismo, Maura Tierney (The Affair) está de regreso con el rol de la teniente Jessica Brady, quien cuenta con una memoria casi fotográfica y un talento deslumbrante para interpretar las pistas de los delincuentes. Se trata de una persona directa y con el foco puesto en cerrar casos…inclusive si éstos se relacionan con integrantes de su propio equipo.

UN LEGADO QUE SIGUE HACIENDO HISTORIA

Desde su debut en 1990, La Ley y el Orden se consolidó como un fenómeno global gracias a la fórmula que combina investigaciones criminales con los dilemas éticos y legales de los fiscales. Esta temporada 25 no solo celebra la vigencia de la franquicia, sino que promete elevar la apuesta con tramas más oscuras, giros inesperados y personajes que enfrentarán decisiones límite.

La nueva temporada de La Ley y el Orden es protagonizada por Maura Tierney (The Affair), Hugh Dancy (Hannibal), Tony Goldwyn (Scandal), Odelya Halevi (NCIS), y Reid Scott (Veep), entre otras grandes figuras.

La Ley y el Orden y todo el contenido de Universal+ también se transmite en los canales premium: Universal Premiere, Universal Cinema, Universal Crime, Universal Comedy y Universal Reality, disponibles en los principales operadores de TV paga de la región.

¡No te pierdas la 25° temporada de La Ley y el Orden
el 4 de noviembre en exclusiva por Universal+!

El prolífico actor interpreta a un ex marine que se muda a la costa Amalfitana para encontrar a una joven desaparecida; la flamante producción dirigida por el ganador del Emmy® Adam Bernstein,, cuyas locaciones deslumbrarán a la audiencia, se estrenará el 24 de octubre en Latinoamérica.

Universal+ anuncia que el 24 de octubre estrenará en exclusiva para Latinoamérica, Hotel Costiera, una nueva serie de acción de alto impacto, tras cerrar un acuerdo con Fremantle.

Protagonizada por Jesse Williams (Grey’s Anatomy, Only Murders in the Building), la serie fue creada por Francesco Arlanch (Medici) y Elena Bucaccio (Devils), bajo la dirección de Adam Bernstein (Breaking Bad, The Sinner, Fargo) y Giacomo Martelli (Coral).

Con una trama envolvente, acción trepidante y toques de comedia, Hotel Costiera sigue a Daniel De Luca (Jesse Williams), un ex marine estadounidense de ascendencia italiana, quien regresa a Italia, tierra de su infancia, para trabajar como “fixer” en uno de los hoteles más lujosos del mundo, ubicado en la espectacular costa de Positano. Además de resolver los problemas de los huéspedes adinerados, Daniel está tras la pista de Alice, una de las hijas del dueño del hotel, desaparecida desde hace un mes. Daniel hará todo lo posible por traerla de vuelta, pero enfrentarse a quienes la secuestraron será el reto más difícil que haya enfrentado en su vida.

Filmada en Italia, Hotel Costiera es una ingeniosa serie de acción y drama dirigida por el ganador del Emmy® Adam Bernstein y Giacomo Martelli. La serie está basada en una idea de Luca Bernabei, escrita por Elena Bucaccio, Matthew Parkhill y Francesco Arlanch, y coproducida por Amazon MGM Studios y Luca Bernabei para Lux Vide, una compañía de Fremantle.

Junto a Jesse Williams (Grey’s Anatomy, Only Murders in the Building), el elenco incluye a destacados talentos como Jordan Alexandra (Bridgerton), Maria Chiara Giannetta (Blanca), Tommaso Ragno (Fargo) y la actriz española Alejandra Onieva (Alta Mar), entre otras grandes estrellas.

JESSE WILLIAMS: CÓMO EL GALÁN DE GREY’S ANATOMY SE CONVIRTIÓ EN UN
IMPLACABLE HÉROE DE ACCIÓN EN LA IMPERDIBLE HOTEL COSTIERA

El actor, director y productor, reconocido por su interpretación del Doctor Jackson Avery en Grey’s Anatomy, encontró en Hotel Costiera una posibilidad inigualable de abocarse a la acción con un personaje que está en un limbo en su vida pero que puede recuperar la vitalidad, gracias a la posibilidad de ayudar a los demás en su país de origen.

“Daniel es un poco impulsivo y está un poco atormentado, intentando reencontrarse consigo mismo, y eso puede traer algunas frustraciones (…) se encuentra a la deriva en un lugar que debería resultar familiar”, expresó el actor Jesse Williams a Variety sobre un rol que no pudo dejar pasar y que implicó un gran desafío en su carrera.

De esta forma, en Hotel Costiera la audiencia podrá disfrutar a Williams interpretando a un héroe de acción de magnetismo insoslayable, rol para el que se preparó con mucho trabajo físico. “Daniel ha asumido siempre una posición de liderazgo, es un militar de carrera que fue dado de baja y ahora se lame las heridas. No tiene esposa, ni madre, ni familia, y regresa a su tierra natal para descubrir cuál es el siguiente paso en la vida, y luego es arrastrado a una escapada tras otra”, sumó el actor en diálogo con Variety.

Hotel Costiera, la nueva serie de Universal+, fue creada por Franceso Arlanch (Medici) y Elena Bucaccio (Devils), y dirigida por Adam Bernstein (Breaking Bad, Fargo) y Giacomo Martelli (Coral).

La serie es liderada por Jesse Williams (Grey’s Anatomy, Only Murders in the Building), Jordan Alexandra (Bridgerton), Maria Chiara Giannetta (Blanca), Tommaso Ragno (Fargo), y la actriz española Alejandra Onieva (Alta Mar), entre otras grandes estrellas.

Disney+ presenta el nuevo póster y tráiler de la quinta temporada de la serie de comedia original Only Murders in the Building. La serie ganadora de un premio Emmy®, protagonizada por Steve Martin, Martin Short y Selena Gomez, regresa el martes 9 de septiembre con tres episodios en exclusiva en  Disney+, y luego estrena un nuevo episodio cada semana.

Tras la sospechosa muerte de su querido Lester, el portero del edificio, Charles, Oliver y Mabel se niegan a creer que fue un accidente. Su investigación los sumerge en los rincones más oscuros de Nueva York y más allá, donde el trío descubre una peligrosa red de secretos que conecta a poderosos multimillonarios, con mafiosos de la vieja escuela y los misteriosos residentes del Arconia. Charles, Oliver y Mabel encuentran una profunda brecha entre la histórica ciudad que creían conocer y la nueva Nueva York que se desarrolla a su alrededor, una donde la vieja mafia lucha por mantenerse a flote mientras surgen nuevos y más peligrosos actores.

La quinta temporada está protagonizada por Steve Martin, Martin Short, Selena Gomez, Michael Cyril Creighton, y cuenta con un reparto de estrellas invitadas como Meryl Streep, Da’Vine Joy Randolph, Richard Kind, Nathan Lane, Bobby Cannavale, Renée Zellweger, Logan Lerman, Christoph Waltz, Téa Leoni, Keegan-Michael Key, Beanie Feldstein, Dianne Wiest, Jermaine Fowler entre otros.

Only Murders in the Building es de los co-creadores y escritores Steve Martin y John Hoffman (“Grace & Frankie”, “Looking”). Los productores ejecutivos de la quinta temporada son John Hoffman, Steve Martin, Martin Short, Selena Gomez, Dan Fogelman, el creador de This Is Us y Paradise (disponibles en Disney+), Jess Rosenthal, Ben Smith y JJ Philbin.  La serie es producida por 20th Television, parte de Disney Television Studios.

Las temporadas 1, 2, 3 y 4 se encuentran disponibles, exclusivamente en Disney+.

Somber Echoes se adentra en el concurrido género Metroidvania con una propuesta intrigante que, si bien no revoluciona sus mecánicas, las ejecuta con una solidez que te atrapará. Este juego de plataformas en 2.5D nos sumerge en un universo donde los dioses han caído, y la humanidad se aferra a la existencia a bordo de la vasta nave espacial Atromitos. Encarnamos a Adrestia, una heroína con la tarea de explorar, combatir amenazas extradimensionales y tomar decisiones que moldearán el destino no solo de la nave, sino del universo mismo.

Jugabilidad: Exploración y Combate Estratégico
Desde el inicio, Somber Echoes deja claro que, a pesar de la destreza de Adrestia, la exploración es el pilar central de su experiencia Metroidvania. El mapa se despliega progresivamente a medida que Adrestia adquiere nuevas habilidades, abriendo caminos y secretos antes inaccesibles. Sin embargo, no subestimes la necesidad de dominar su arsenal. Aunque el combate directo no es la constante, estar preparado es crucial.

Adrestia cuenta con un variado conjunto de herramientas que te obligarán a pensar estratégicamente. Su fiel Gladius permite encadenar ataques cuerpo a cuerpo, mientras que el potente Árbitro, un arma a dos manos, desata un devastador ataque aturdidor. Para el combate a distancia, la Lanza Legionaria es ideal para ataques calculados, y la Explosión Nocturna, un arco y flecha que consume parte de tu armadura, ofrece un ataque a distancia con un costo.

El sistema de paradas es un elemento clave del combate y un componente que añade profundidad táctica. Un bloqueo en el momento justo aturde brevemente a los enemigos, incluso a los jefes, abriendo una ventana para desatar el caos. Cada adversario te da pistas sobre cuándo es el momento ideal para parar o evadir. Una parada fallida puede resultar en un simple bloqueo, pero un error mayor te dejará aturdido y vulnerable, especialmente si te enfrentas a varios enemigos a la vez. Dominar esta mecánica es fundamental para la supervivencia.
Además de las armas, Adrestia posee habilidades de movimiento esenciales para la exploración y el combate, como la capacidad de flotar para descensos controlados y la habilidad de atravesar ciertas puertas tras potenciar su Lanza Legionaria.

Apartado Visual y Sonoro: Una Estética Atrapante

El apartado visual de Somber Echoes destaca por su personalidad propia, aunque con claras influencias de títulos como Ori o Ender Lillies. La mitología del juego se entrelaza a la perfección con el diseño artístico, creando una atmósfera única. Los diseños de los monstruos son uno de los puntos más fuertes: auténticas abominaciones que refuerzan la sensación de terror que los habitantes de Atromitos sienten hacia estas criaturas. Arañas de carne, seres con «hachas de carne», ojos flotantes y otras figuras grotescas pueblan la nave, con una variedad que mantiene la frescura en cada encuentro.
Aunque los controles quizás no alcancen la profundidad o el refinamiento de los titanes del género, la inmersión en el mundo de Somber Echoes es casi inmediata. La música acompaña de forma excelente la ambientación, variando entre melodías tenues que realzan la exploración y composiciones más intensas que se disparan en los momentos de combate cruciales.

Conclusión
Somber Echoes es un buen juego que cumple con lo que promete. Si bien sus mecánicas no reinventan la rueda, la forma en que entrelaza la exploración, el combate estratégico y una narrativa interesante en un mundo con una identidad visual marcada, lo convierte en una aventura entretenida y gratificante. Es un título que entiende el alma del Metroidvania y te sumerge en su universo post-divino con una propuesta sólida.

Calificación: 7/10

Por Jorge Marchisio

Si hay una saga querida por aquellos que ya tenemos canas, es la de Legacy of Kain. La franquicia que nació en la PS1 siempre estuvo en el imaginario popular como una duología de alta calidad, que estaba siendo esperada para tener un remake o un remaster. Ahora, a inicios del 2025, nos llega esto último. Veamos que tal salió.

La historia de ambos juegos sigue siendo la misma, con Raziel siendo traicionado por los suyos al haber desarrollado alas, y su posterior venganza tras pasar siglos en el mar de la perdición. En este sentido no se nos trae nada nuevo a la mesa.

Lo que sí tiene de nuevo, es un lavado de cara bastante asombroso, con las texturas siendo mucho más nítidas, y un mayor cuidado a los detalles. Y si a eso, le sumamos que la cámara también tuvo una mejoría, ahora pudiéndose rotar a la misma en todas direcciones; hacen que Legacy of Kain: Soul Reaver 1 & 2 Remaster tenga un salto en el apartado visual bastante notorio.

Pero acá empiezan los problemas de este proyecto, y es que todo se resume en un lavado de cara. Si, podemos controlar la cámara, y es algo útil porque si dejamos que la misma se fije sola, vamos a tener hermosos planos de las paredes mientras intentamos adivinar dónde se encuentra nuestro personaje; y esto conlleva a que se terminen generando varios bugs.

Y eso no es lo peor de todo, sino que el estilo de combate, sigue siendo el mismo visto hace más de veinte años. No pedimos que nos trajeran peleas dignas de un soulslike, pero al menos hubieran trabajado una cámara fija en el enemigo, un sistema de colisión nuevo, algo. Pero no, así que estoy seguro que más de uno se va a alejar de esta experiencia al tercer enfrentamiento que tenga.

Y poco más que agregar sobre Legacy of Kain: Soul Reaver 1 & 2 Remastered. Creo que se perdió una gran oportunidad de establecer a esta saga en las nuevas generaciones, mientras que para los que la disfrutamos en su momento, nos va a quedar un sabor agridulce al ver que no se corrigieron cosas claves de los juegos originales.



Lo mejor: volver a traer a Raziel a las nuevas generaciones.

Lo peor: mejorar los gráficos a algo no alcanza para ser un buen remaster.

Calificación 5/10

Por Jorge Marchisio

Hace unos días Only murders in the building dio cierre a su cuarta temporada, que en opinión de muchos (me incluyo), igualó y hasta por momentos superó a la primera entrega. Adiós a esa segunda floja iteración, y a una tercera que si levantó un poco la puntería. Veamos de qué va el caso y como resultó el desarrollo.

Luego del éxito de los tres podcasts previos, la historia de Mabel, Charles y Oliver va a ser adaptada como una película de Hollywood. Lo que parecía ser el esperado golpe de suerte de nuestro trío protagonista, dura poco porque Sazz, la amiga de Charles, desaparece para posteriormente saber que fue asesinada. Así comienza otra investigación en el edificio, y dentro del equipo técnico de la futura película.

Como suele pasar en las series y películas, cuando tenemos metalenguaje (es decir, la película dentro de la película) las cosas tienden a ser buenas, y la cuarta temporada de Only murders in the building no es la excepción. Así que prepárense para ver cómo se ríen de las propias ñañas y caprichos no solo de los actores, sino de los ejecutivos de Hollywood, que piensan sus producciones más con la billetera y la calculadora, que con el cerebro.

Otro punto fuerte de esta temporada, son los actores invitados. Esto es algo que se venía dando desde el inicio de la serie, con los cameos siendo hechos por gente cada vez más famosa y, por ende, cara. Se nota que el presupuesto fue aumentando exponencialmente. Aparte ya no solo se limitan a simples apariciones, sino que tienen una función dramática dentro de la historia. Obviamente no voy a spoilear quien sale, pero no van a esperar demasiado para verlo.

Para no extendernos de más, vale decir que, en lo personal, si creo que esta temporada está al nivel de la primera, incluso por momentos superándola. Con la misma duración que sus predecesoras, la frescura de la serie sigue intacta. Se que a muchos no les cae bien alguno de los tres protagonistas, incluso en lo personal me pasa eso con Steve Martin, pero si logran superar los prejuicios, se van a encontrar con una serie que les va a sacar más de una carcajada.



Calificación 8.5/10

Lo mejor: la participación de los actores invitados, los giros en los últimos capítulos, Martin Short.

Lo peor: que tenemos que esperar todo un año para ver la próxima temporada.

Una adaptación del best-seller de Jess Ryder con Catherine Steadman (Downton Abbey) como showrunner y los protagónicos de la nominada al Emmy® Céline Buckens (Bridgerton), Janet Montgomery (This Is Us), y Tom Mison, (Bones), la nueva serie muestra la obsesión de una mujer con su exmarido y el miedo de la actual esposa a ese hombre misterioso.

Universal+, el servicio de contenido premium con miles de horas de contenido de la más alta calidad, anuncia el estreno en Latinoamérica este 16 de octubre de The Ex-Wife, la nueva serie de la showrunner y guionista Catherine Steadman, reconocida por su trabajo como actriz en la ficción Downton Abbey. La intérprete adaptó la popular novela de Jess Ryder, un bestseller que atrapó a los lectores desde la primera página y que fue comparado por varios autores con Gone Girl de Gillian Flynn y The Girl on the Train, de Paula Hawkins, por cómo muestra relaciones en las que nada es lo que parece.

Céline Buckens (Bridgerton) interpreta a Tasha, una mujer que tiene una vida de ensueño en Londres junto a su marido Jack (Tom Mison, Bones) y su pequeña hija Emily. Sin embargo, un día llega la tormenta cuando empieza a ser acosada por la obsesiva Jen (Janet Montgomery, This Is Us), quien se para diariamente frente a la puerta de su casa, generando pánico en Tasha, quien descubre que se trata de la ex esposa de Jack. A medida que investiga sobre el pasado de Jen, Tasha se encuentra con revelaciones de su vida matrimonial que desembocan en una tragedia que la conduce a la desesperación absoluta.

En su primera temporada, The Ex-Wife no deja de sorprender con las vueltas de tuerca de una historia adictiva para la audiencia. “Cuando Tasha se encuentra en una encrucijada, los giros del guión van a dejar al público con la boca abierta. Es una serie muy entretenida en la que todo puede pasar”, adelantó Catherine Steadman showrunner de la ficción cuyo rodaje tuvo lugar en Budapest.

THE EX-WIFE: 5 RAZONES POR LAS QUE NO PUEDES PERDERTE 

ESTE THRILLER QUE JUGARÁ CON TU CABEZA

1. Porque nunca terminas de conocer a los personajes. Aunque Jen se muestra como una mujer amenazante que acosa sin respiro a la actual esposa de su ex marido, a medida que avanza la historia notaremos que sus intenciones son mucho más complejas de lo que notamos a simple vista.

2. Porque si te gustaron Gone Girl y The Girl on the Train, no debes dejar pasar esta serie. Tanto la película de David Fincher como la de Tate Taylor muestran dos matrimonios en el que la felicidad es solo una fachada. En The Ex-Wife sucede lo mismo con Tasha y Jack, cuya idílica relación se quiebra en pedazos cuando Jen ingresa a sus vidas.

3. Porque la fastuosa casa de los protagonistas es un personaje más. Para la showrunner Catherine Steadman, la casa llena de lujos de Tasha y Jack, un lugar luminoso y acogedor, debía volverse opresivo cuando la tragedia los azota. Por lo tanto, ese hogar cálido se terminará convirtiendo en el epicentro de una impensada persecución. “Es una casa de muñecas que terminará por romperse”, remarcó Steadman.

4. Porque el sorprendente final te dejará sin aliento. En cuatro episodios, The Ex-Wife mantiene un ritmo incesante, con sus protagonistas cuestionándose qué es realidad y qué es ficción. Como consecuencia, hasta el último minuto no estará todo dicho. Como se remarcó sobre el libro en el que se basa: “Esta historia jugará con tu cabeza y no te soltará nunca”.

5. Porque renueva el género thriller. “No quería que Tasha fuera una simple espectadora de su historia”, reveló Steadman sobre el personaje que interpreta Céline Buckens. “Quería hacer un thriller sin respiro porque me gusta el género, pero que también muestre la sensibilidad femenina”, añadió la creadora de una serie que te mantendrá al borde del asiento.

The Ex-Wife, es una ficción atrapante que no da respiro y que fue dirigida por Brian O’Malley (Alex Rider) y el nominado al BAFTA® Paul Walker (Shameless). En su cast secundario participan Jordan Stephens (Rogue One), Clare Foster (The Crown) y Sam Hoare (Outlander).

¡No te pierdas la primera temporada del inquietante thriller The Ex-Wife 

a partir del 16 de octubre, en exclusiva por Universal+!