Por Jorge Marchisio

Retomamos las series argentinas, esta vez con una que si se siente bien autóctona (tanto en lo bueno como en lo malo(, y que a los más nostálgicos, los va a hacer recordar a esa joyita de los 2000 llamada Mosca y Smith. Así que, sin más vueltas, hoy toca hablar de Gutiérrez is mai neim, emitida por Disney+.

La historia se centra en una jefatura de zona sur, en especial, en dos detectives que se topan con el asesinato del embajador ruso. Lo que parecía un caso que los sobrepasaba, se termina retorciendo cada vez más y más. Policías inútiles, agentes de la CIA y sobre todo una argentinidad al palo soban a ser moneda corriente de esta serie.

Hay un término usado para determinados proyectos nacionales, y es el costumbrismo, que, en teoría, retrata la normalidad, lo corriente de la gente común. Bueno, Gutiérrez is mai naim en teoría muestra la inoperancia del policía promedio bonaerense, que cuando se pone las pilas, si puede ser funcional, pero que no lo hace porque es más cómodo ir a manguear pizza a la esquina. Seguramente los oficiales de Buenos Aires deben estar contentísimos con esta serie.

Chistes aparte, la serie es bastante divertida, en especial gracias a sus dos protagonistas, Dario Barassi y Yayo Guridi; quienes no solo tienen una gran química, sino que estos roles de personas comunes les salen perfectos. Cada puteada o argentineada que se mandan, se sienten naturales; y eso hace que nos creamos todo lo que vemos.

Del resto del elenco destaco a Juli Savioli en el rol de la oficial Valeria Ventura, quizás la voz de la razón de toda la serie. Y a Lucas Molina, como un chico de barrio muy bien escrito, que, si hubieran tenido menos muñeca, hubiera quedado como el cliché del pibe chorro mil veces visto en nuestras series/películas.

A eso hay que sumarle que los capítulos son bastante cortos, durando apenas media hora promedio de duración. Y con una temporada que apenas alcanza los ocho episodios, la maratón está al alcance de la mano.

Eso sí, Gutiérrez is mai neim es simple como ella sola. No le busquen doble lectura ni nada parecido. La serie intenta burlarse del estereotipo y la idea popular de que el policía bonaerense es un vago y lo logra. Nada más. Queda en el espectador y cuanto sentido del humor posee para poder reírse, enojarse, o que simplemente siga de largo y vea otra cosa.

Calificación 7/10

Volvemos al mundo de las series, y para variar, a recomendarles una que pasó bastante desapercibida por desgracia; pero no solo que vale la pena darle una oportunidad; sino que es de lo mejorcito que vimos en streaming este año. Emitida por Hulu, con ustedes, Furious.

Todo gira en torno a la Agente Especial Alice Black quien, con una infancia traumática, ahora está tras la pista de una especie de viuda negra que lejos de robar la fortuna de sus víctimas, parece estar siguiendo un extraño patrón. Ahora junto con un ex colega, deberá ponerle un freno a dicha asesina mientras resuelve sus problemas.

Protagonizada por la infravalorada Emmy Rossum, esta serie que a priori podría haber sido bastante genérica, con una asesina que funciona como una justiciera de hombres maltratadores; es todo lo contrario. Primero porque nunca se nos da todo servido en bandeja para que tengamos todo digerido. De hecho, hasta el tercer episodio, recién podemos entender que es lo que mueve a cada uno de sus personajes.

En ese sentido la actuación de Emmy Rossum es lo mejor de la serie. En todo momento podemos ver a esta mujer rota emocionalmente, pero lo suficientemente fuerte para seguir adelante con el caso, pese a las trabas que le ponen sus superiores y sus propias inseguridades. Lo más justo es que termine con algunas nominaciones en temporada de premios.

El resto del elenco acompaña bien, aunque creo que Jack Lacy (a quien pudimos ver en White Lotus, por ejemplo) no da la talla. Sobre todo, porque su personaje parece más una caricatura, no pegando demasiado con el resto de personajes que interactúan con Alice. Una pena, su arco daba para mucho más.

Volviendo a lo bueno, hay que hablar del ritmo. En apenas ocho episodios, Furious nos plantea la trama central y el conflicto de todos los personajes involucrados; y eso sin que cada capítulo pase de los cuarenta minutos. Una muestra clara de que no toda serie debe estar compuesta de mini películas o de temporadas kilométricas. 

Furious es una serie muy recomendable. Corta, concisa, pero que no subestima a su espectador. Con una gran Emmy Rossum, por desgracia pasó bajo el radar de la mayoría; y por eso espero que esta reseña ayude a que le den una oportunidad.

Calificación 8/10

Si hubo una serie basada en el mundo de los superhéroes que dio bastante que hablar (y de comer), fue Laterns. Y es que por un lado teníamos a los que sí leyeron cómics del guardián esmeralda; mientras que, por otro, los que solo opinaban de la serie sin conocimiento alguno del material original. Así que voy a contarles que me pareció esta serie que de verde tiene bien poco.

Como bien se supo, la historia se centra en el viaje de Hal Jordan y John Stewart en el pasado, para detener a un peligroso ser llamado Manhunter. Mientras que, en el presente, John debe averiguar quién asesinó al mismísimo Hal Jordan.

Como dije, esta serie dividió bastante las aguas, y creo que queda claro para aquellos que primero que nada ven el puntaje; que yo me situó entre los que no les gustó para nada la propuesta a cargo de Damon Lindelof (mismo culpable en destrozar a Watchmen en una serie).

Y no, no me voy a centrar en lo poco y nada que usan los poderes del anillo, que de todas formas es una critica loable; sino en lo lenta que es la serie. Muchas veces se dijo que, a día de hoy, las plataformas hacen producciones para tener de fondo mientras uno hace otra cosa, y Lanterns, es un ejemplo perfecto de eso. Uno puede dejar de mirarla por quince minutos y seguir entendiendo qué pasa.

Pero cómo si soy conocedor del universo que tomaron para la serie, tengo que hablar que como adaptación queda no solo a deber, sino que se nota lo bajo del presupuesto. Esto lo digo porque si no la vieron, olvídense de ver escenas con razas extraterrestres o a nuestros protagonistas creando cosas con los anillos. Y las pocas veces que lo hacen, son por segundos o con los personajes de espaldas. Barato no, lo siguiente.

A esto hay que sumarle los constantes cambios que sufren nuestros dos protagonistas. No me vengan con que Hal Jordan murió como un héroe, porque hasta faltaba que pase un perro o lo orine, de tanta humillación que sufrió. Mientras que John Stewart, bueno, digamos que le adjudicaron algunas habilidades que pertenecen a otros Linternas.

Creo que seguir, sería dar vueltas sobre lo mismo y no los quiero aburrir (para eso ya está la serie). Lanterns es un producto bastante mediocre, que tiene algún que otro momento o cosa destacable (sus protagonistas, por ejemplo), y ya. Con un total desconocimiento del material original, solo queda esperar que estos personajes sean mejor retratados en el cine. 

Calificación 5/10

Por Jorge Marchisio

Volvemos al mundo de las series, esta vez con una protagonizada por una de las actrices que más trabaja en la industria, y que parece animarse casi a cualquier papel que le ofrecen: Anya Taylor-Joy. Esta vez la actriz de ojos raros protagoniza Lucky, veamos de qué trata su nuevo proyecto.

Nuestra ojoncita da vida a Lucky, una chica que toda su vida se basó en estafar gente, gracias a las enseñanzas de su padre, John. Ahora, estando casada con el hijo de una poderosa mafiosa, es abandonada por su pareja quien le robó al jefe de su madre unos diez millones de dólares. Sola, Lucky deberá ver cómo salir con vida de esta situación.

Estrenada en Apple TV y con siete de duración, esta miniserie cumple, eso hay que admitirlo. Y es un logro, porque la verdad que la trama no es muy original que digamos. Los ejemplos sobran sobre historias de estafadores que intentan salirse sin poder hacerlo. Así que, en ese sentido, los guionistas pudieron sacar a flote algo que tranquilamente podría haber pasado desapercibido por todos.

Y volviendo a Anya, ella lo hace bien, a secas. Ya la vimos dando grandes papeles, incluso en este formato, como en Queen´s Gambit. Acá le creemos todo lo que le pasa, pero es que la historia no la ayuda demasiado; dando como resultado un personaje funcional, pero poco más. En el sentido actoral, solo podría destacar a Annette Bening como la madre del interés amoroso de Anya. El resto del elenco, incluidos los conocidos William Fichtner y Timothy Olyphant, están en piloto automático.

¿Entonces por que me molesto en hablarles de Lucky? Porque la serie se vuelve entretenida, pero a un nivel que no hace falta prestarle mucha atención. Si, estamos ante esos casos donde se puede poner algo de fondo mientras hacemos alguna tarea de la casa. Triste, pero es la modalidad de muchas de las series actuales.

De hecho, diría que esta es una serie para maratonear; porque si la ven en el formato en el que salió, la clásica de un capítulo por semana; es muy probable que en siete días se olviden lo que vieron y la terminen abandonando.

Lucky es una serie bastante regular. Solo se sostiene por Anya Taylor-Joy y porque la historia, en su previsibilidad, se torna llevadera. Lo dicho, ideal para maratonear si no tienen otra cosa que ver; pero si tienen varias opciones y no saben por cual decantarse, por acá no es.

Calificación 6/10

Por Jorge Marchisio

Volvemos a las reseñas de películas de streaming, esta vez con una producción de Netflix centrada en el terror. Y si, ya se pueden imaginar lo que se nos viene; porque la N roja no tiene demasiada fama en lo que se refiere a dar miedo. Así que veamos de qué trata La última casa.

La historia se centra en una familia convencional norteamericana, compuesta por mamá, papá, hijo mayor e hija menor (y un perro entrado en edad). Lo que parecía un día de lluvia normal, se transforma en una tortura cuando dicho evento climático no para, y encima, nadie puede salir de sus casas por alguna extraña anomalía del agua. Ahora, encerrados y con escasos recursos, esta familia promedio deberá sobrevivir cuánto tiempo puedan.

Si, volvimos al formato de gente encerrada, elenco reducido y amenaza que apenas se ve hasta llegado el final. Y eso no tendría nada de malo, si al menos la historia, las actuaciones y los personajes ayudarán a sostener un guión simple. Pero como van sospechando, no estaría siendo el caso de La última casa.

Lo primero que salta a la vista, son lo mal escritos que están los personajes de los chicos. Ya sabemos que es difícil construir a un infante de forma realista, pero acá es que el más insoportable es el mayor, un huevón que debe rondar la adolescencia y parece que no puede ni desenchufar un modem sin llorarle a su padre. Y para rematarla la tenemos a Greta Lee, actriz que se hizo famosa por Vidas Pasadas y que quizás sea la única buena actuación que le pudimos ver. Lo lamentamos por el gran Wagner Moura, quien tuvo que lidiar con estos esperpentos en pantalla.

Y el guión tampoco es la gran cosa. cuesta bastante mantener la tensión y la atención del espectador cuando se cuenta con pocos personajes que están encerrados. Pero ahí tenemos la joya de Cloverfield 10 Lane, que lo hace muchísimo mejor. Así que no hay excusas; aparte que La última casa se alarga a unas innecesaria hora y cincuenta minutos.

¿Cosas buenas? Pocas, quizás la idea de que gracias a una tormenta la gente no pueda salir es al menos original, aparte que la lluvia torrencial hace que no se pueda ver bien qué sucede en el exterior. Aparte hay que destacar al ya mencionado Wagner Moura, que se carrea toda la película a sus espaldas, quedando solo en ese apartado.

La última casa es una mala película, eso no lo duden. Puede empezar medio entretenida, pero se va cayendo a pedazos a medida que avanza, con un final que parece sacado de otra producción. En fin, otro fiasco de terror en lo que respecta a Netflix, y van…

Calificación 4/10

Luego de dos años de espera, y tras ocho episodios, ya terminó la tercera temporada de una La casa del dragón que había dividido las aguas en su anterior iteración. Así que veamos si la guerra familiar de los Targaryen estuvo a la altura o ya sería hora de darle un final.

La guerra entre el linaje puro de los Targaryen y los Hightower sigue adelante, con nuevos jinetes de dragones involucrados en la ecuación; aparte de nuevos capitanes en ambos bandos. Como una partida de ajedrez, ambos irán moviendo sus ejércitos de a poco, mientras la gente de Westerosqueda involucrada en el medio del conflicto.

Mucho se había hablado de esta serie hace dos años cuando terminó su segunda temporada. De que era aburrida, de que no tenía acción y algunos argumentos más, que parecían venir de gente que nunca había visto Games of thrones y solo quería batallas campales. Bueno, para el bien de ellos, esta tercera parte tiene un poco más de acción esparcida a lo largo de sus ocho episodios.

En ese sentido, de los nuevos personajes, o los que cobraron más relevancia, hay que destacar a Ormund Hightower. Tanto por la actuación de James Norton, como por lo bien y coherentemente escrito que está, es el que se llevó todas las miradas. Mientras que, en el lado opuesto, tenemos a un desperdiciado Tommy Flannagancomo Ser Roderick Dustin. Para aquellos que sabían del lore de este personaje, me imagino la decepción que se llevaron.

En cuanto a la ya mencionada acción, es obvio que a medida que las temporadas avancen, vamos a tener cada vez más. Digo, si estamos ante una guerra interna, a medida que el conflicto bélico avance, los encontronazos irán incrementándose hasta llegar a un final.

Eso sí, los problemas que viene teniendo la serie se vuelven a repetir. Hay tramas que se alargan sin necesidad solo para mantener a personajes ocupados hasta que el guión los necesite (si, estamos hablando de Aemond). Mientras que otras actuaciones no llegan a estar a la altura de sus compañeros (y ahora el palo va para Phia Saban).

Lo del ritmo irregular, se debe a que George R. R. Martin ya no está tan metido en los guiones de La casa del dragón, y se nota. Ya sabemos cómo es este señor para dispersarse y no concluir sus trabajos, así que a nadie le sorprendería si de a poco va teniendo menos participación en la adaptación de la serie.

Todavía falta para que termine esta guerra interna de los Targaryen, pero creo que deberían replantearse si hacer una próxima temporada larga y ya darle una conclusión, a tener a algunos personajes interesantes haciendo nada por varios episodios, De todas formas, estamos ante una mejoría con respecto a la última iteración. Ahora solo queda esperar dos años.

Calificación 8/10

Las adaptaciones de videojuegos siguen y siguen, y esta vez nos llega una revisión, pero en formato serie; que estoy seguro pocos sabían de su existencia. Porque si hubo un juego que fue furor en época de pandemia y luego fue olvidado a los pocos meses, es Among Us. Ahora, a través de Paramount+, nos llega Among Us, la serie animada.

Todo se sitúa en una nave espacial, con una tripulación compuesta por varios especialistas en diferentes áreas y un pasante que es tratado como un esclavo. A medida que el viaje continúa, diferentes miembros empiezan a ser asesinados, sin que nadie tenga la certeza de quién es el impostor infiltrado.

La verdad que me acerqué a esta serie por mera curiosidad (y porque no tenía otra cosa para ver) más que por ser fan de los videojuegos; porque en mi caso particular, no soy muy habitué a jugar online. Así que se pueden imaginar mi sorpresa cuando no solo no me estaba aburriendo con Among Us, sino que me estaba divirtiendo.

Esto se debe a lo alocadas que son las situaciones que se dan a lo largo de los diez episodios (de unos trece minutos promedio de duración) que tiene Among Us, donde en cada uno de ellos, un tripulante muere mientras surge cada vez más incertidumbre. Si, no estamos a algo de lo lisérgico que puede ser Smilling Friends o Rick y Morthy, pero casi.

A esto hay que sumarle un solido plantel de voces, en el que podemos destacar a Dan Stevens, Ashley Johnson, Elijah Wood o Randal Park. Si bien el doblaje no está mal, en lo personal casi siempre prefiero las versiones en idioma original con subtítulos. Pero, la opción de verla en otro idioma, no es para rechazar.

Eso sí, la serie es lo que es, una adaptación de un juego casi sin historia y que su mayor gracia radica en ver quien era el villano, no pidan dobles lecturas ni reflexiones, porque claramente, no las van a encontrar acá.

Among Us es bastante entretenida, si se busca algo para ver o tener de fondo mientras no se le presta demasiado atención. También funciona para una rápida maratón y pasar página rápido. Entretenida, si, pero ni de casualidad debe tener una segunda temporada; o demasiadas exigencias por parte del espectador. 

Calificación: 7/10

Por Jorge Marchisio

Hoy les voy a hablar de otra serie, pero una bastante distinta a lo que venimos reseñando últimamente. Primero porque proviene del Reino Unido (y por ende, en esta parte del mundo, casi nadie sabe de su existencia), y segundo, porque estamos ante un dramón con todas las letras. Sin más preámbulos, con ustedes, Little Disasters.

Nos vamos a centrar en Jess, una madre de tres hijos, que lleva al hospital a su bebé recién nacida. Ese es el momento donde se empieza a destapar un pasado de madres inconformes, parejas que no son lo que aparentan, deseos prohibidos y lo peor de todo, gente que nunca estuvo preparada para ser padres.

Antes de seguir con la reseña, se que muchos lectores y una gran parte de mí, no suele conectar con historias centradas en gente rica donde su mayor problema es si a la cena para aparentar llevan vino tinto o blanco. Bueno, esta no es la ocasión, ya que todo se enfoca en el maltrato infantil o marital. Y en ese sentido, creo que cualquiera puede sentirse tocado.

También vale aclarar que, si buscan caras conocidas, no las van a encontrar salvo a Diane Kruger. La actriz alemana es la protagonista de la serie, y es a través de ella que los otros personajes van entrando y saliendo de la trama; pintándola como una inicial villana, para luego ir develando los oscuros secretos de los demás. Buena actuación por parte de la ex Helena de Troya.

Otra buena decisión para esta serie, es no hacer que los personajes sean 100% buenos o malos, son personas con problemas de la vida real, que tratan de llevar sus vidas adelante con las cartas que les tocaron. Así que, si están pensando que van a hacer a todos los hombres malos, vayan sacando ese pensamiento ridículo de sus cabezas.

Si es verdad que el desenlace se siente un poco apresurado, presentándonos al verdadero culpable de todo el desmadre, recién en el último capítulo. Si, las pistas están ahí, pero la resolución se sigue sintiendo bastante apresurada.

Little Disasters es una de esas series que, por no tener prensa, pasan desapercibidas para el ojo del público en general. Así que esperamos que esta reseña ayude a que tenga algo de visibilidad, y, sobre todo, que traiga a la mesa la discusión sobre la violencia doméstica que, por desgracia, aún se sigue escondiendo en pleno 2026.

Por Jorge Marchisio

Hoy vamos a hablar de una serie que si bien no proviene de una cadena de streaming grande, si generó cierto revuelo en el mundillo de internet. Y es que cuando recibimos algo que mezcla terror con comedia, al menos para mí, ya tienen mi atención. Así que sin más cháchara, vamos a hablar de Widow´s Bay.

Vamos a seguir la historia de, justamente, Widow´s Bay, donde Tom Loftis se vuelve alcalde pese a la resistencia de la gente. De a poco se va empapando del lore del lugar, donde extraños hechos pasan mientras la mayoría parece estar sumidos en un letargo, ignorando dichos hechos, y con algunos habitantes bastante bizarros.

La verdad debo confesarle que había visto esta serie en el catálogo de mi “streaming” privado, pero seguí de largo, ya que la sinopsis no parece enganchar demasiado. No fue hasta la insistencia de un amigo hasta que decidí darle una oportunidad, y que buena sorpresa me llevé con Widow´s Bay.

Cada capítulo enreda más la trama, pero de una forma orgánica, volviéndose más bizarra, pero sabiendo cual va a ser el punto de salida para desactivar (o no), todo lo paranormal que sucede, en ese sentido, son conscientes de que a veces, no hay que pasarse de originales si no se sabe cómo resolver todo.

Eso sí, si esperan ver caras conocidas, les voy diciendo que no las van a encontrar. Y eso no debería importar en lo más mínimo, porque el elenco encabezado por Mathew Rhys lo hace bastante bien; sobretodo porque al ser medios desconocidos, eso mismo los hace cercanos con el espectador, haciéndolos sentir como personas normales y no como personajes.

Otro punto fuerte es el de la ambientación. De verdad parece que estamos en una isla perdida de la humanidad, donde se estancaron hace años tanto a nivel tecnológico, sino también como sociedad y mentalmente. No es una crítica ni una burla, sino una muestra de que estos lugares existen.

Eso sí, a la serie le cuesta encontrar el tono. Al menos a mí, me tardó un par de episodios entender que estábamos ante una comedia, y no frente a una historia de terror mal hecha. De todas formas, cuando se entra en la propuesta, ya no nos sueltan hasta el final.

Widow´s Bay es una serie cumplidora. Dudo que termine en la lista de lo mejor del año para alguna persona, pero en un momento donde el terror apenas tiene un puñado de proyectos decentes; si son fans del género, es una recomendación segura.

Calificación 7/10