Por Jorge Marchisio

Volvemos al mundo de las series, esta vez con una protagonizada por una de las actrices que más trabaja en la industria, y que parece animarse casi a cualquier papel que le ofrecen: Anya Taylor-Joy. Esta vez la actriz de ojos raros protagoniza Lucky, veamos de qué trata su nuevo proyecto.

Nuestra ojoncita da vida a Lucky, una chica que toda su vida se basó en estafar gente, gracias a las enseñanzas de su padre, John. Ahora, estando casada con el hijo de una poderosa mafiosa, es abandonada por su pareja quien le robó al jefe de su madre unos diez millones de dólares. Sola, Lucky deberá ver cómo salir con vida de esta situación.

Estrenada en Apple TV y con siete de duración, esta miniserie cumple, eso hay que admitirlo. Y es un logro, porque la verdad que la trama no es muy original que digamos. Los ejemplos sobran sobre historias de estafadores que intentan salirse sin poder hacerlo. Así que, en ese sentido, los guionistas pudieron sacar a flote algo que tranquilamente podría haber pasado desapercibido por todos.

Y volviendo a Anya, ella lo hace bien, a secas. Ya la vimos dando grandes papeles, incluso en este formato, como en Queen´s Gambit. Acá le creemos todo lo que le pasa, pero es que la historia no la ayuda demasiado; dando como resultado un personaje funcional, pero poco más. En el sentido actoral, solo podría destacar a Annette Bening como la madre del interés amoroso de Anya. El resto del elenco, incluidos los conocidos William Fichtner y Timothy Olyphant, están en piloto automático.

¿Entonces por que me molesto en hablarles de Lucky? Porque la serie se vuelve entretenida, pero a un nivel que no hace falta prestarle mucha atención. Si, estamos ante esos casos donde se puede poner algo de fondo mientras hacemos alguna tarea de la casa. Triste, pero es la modalidad de muchas de las series actuales.

De hecho, diría que esta es una serie para maratonear; porque si la ven en el formato en el que salió, la clásica de un capítulo por semana; es muy probable que en siete días se olviden lo que vieron y la terminen abandonando.

Lucky es una serie bastante regular. Solo se sostiene por Anya Taylor-Joy y porque la historia, en su previsibilidad, se torna llevadera. Lo dicho, ideal para maratonear si no tienen otra cosa que ver; pero si tienen varias opciones y no saben por cual decantarse, por acá no es.

Calificación 6/10

Por Jorge Marchisio

Volvemos a las reseñas de películas de streaming, esta vez con una producción de Netflix centrada en el terror. Y si, ya se pueden imaginar lo que se nos viene; porque la N roja no tiene demasiada fama en lo que se refiere a dar miedo. Así que veamos de qué trata La última casa.

La historia se centra en una familia convencional norteamericana, compuesta por mamá, papá, hijo mayor e hija menor (y un perro entrado en edad). Lo que parecía un día de lluvia normal, se transforma en una tortura cuando dicho evento climático no para, y encima, nadie puede salir de sus casas por alguna extraña anomalía del agua. Ahora, encerrados y con escasos recursos, esta familia promedio deberá sobrevivir cuánto tiempo puedan.

Si, volvimos al formato de gente encerrada, elenco reducido y amenaza que apenas se ve hasta llegado el final. Y eso no tendría nada de malo, si al menos la historia, las actuaciones y los personajes ayudarán a sostener un guión simple. Pero como van sospechando, no estaría siendo el caso de La última casa.

Lo primero que salta a la vista, son lo mal escritos que están los personajes de los chicos. Ya sabemos que es difícil construir a un infante de forma realista, pero acá es que el más insoportable es el mayor, un huevón que debe rondar la adolescencia y parece que no puede ni desenchufar un modem sin llorarle a su padre. Y para rematarla la tenemos a Greta Lee, actriz que se hizo famosa por Vidas Pasadas y que quizás sea la única buena actuación que le pudimos ver. Lo lamentamos por el gran Wagner Moura, quien tuvo que lidiar con estos esperpentos en pantalla.

Y el guión tampoco es la gran cosa. cuesta bastante mantener la tensión y la atención del espectador cuando se cuenta con pocos personajes que están encerrados. Pero ahí tenemos la joya de Cloverfield 10 Lane, que lo hace muchísimo mejor. Así que no hay excusas; aparte que La última casa se alarga a unas innecesaria hora y cincuenta minutos.

¿Cosas buenas? Pocas, quizás la idea de que gracias a una tormenta la gente no pueda salir es al menos original, aparte que la lluvia torrencial hace que no se pueda ver bien qué sucede en el exterior. Aparte hay que destacar al ya mencionado Wagner Moura, que se carrea toda la película a sus espaldas, quedando solo en ese apartado.

La última casa es una mala película, eso no lo duden. Puede empezar medio entretenida, pero se va cayendo a pedazos a medida que avanza, con un final que parece sacado de otra producción. En fin, otro fiasco de terror en lo que respecta a Netflix, y van…

Calificación 4/10

Luego de dos años de espera, y tras ocho episodios, ya terminó la tercera temporada de una La casa del dragón que había dividido las aguas en su anterior iteración. Así que veamos si la guerra familiar de los Targaryen estuvo a la altura o ya sería hora de darle un final.

La guerra entre el linaje puro de los Targaryen y los Hightower sigue adelante, con nuevos jinetes de dragones involucrados en la ecuación; aparte de nuevos capitanes en ambos bandos. Como una partida de ajedrez, ambos irán moviendo sus ejércitos de a poco, mientras la gente de Westerosqueda involucrada en el medio del conflicto.

Mucho se había hablado de esta serie hace dos años cuando terminó su segunda temporada. De que era aburrida, de que no tenía acción y algunos argumentos más, que parecían venir de gente que nunca había visto Games of thrones y solo quería batallas campales. Bueno, para el bien de ellos, esta tercera parte tiene un poco más de acción esparcida a lo largo de sus ocho episodios.

En ese sentido, de los nuevos personajes, o los que cobraron más relevancia, hay que destacar a Ormund Hightower. Tanto por la actuación de James Norton, como por lo bien y coherentemente escrito que está, es el que se llevó todas las miradas. Mientras que, en el lado opuesto, tenemos a un desperdiciado Tommy Flannagancomo Ser Roderick Dustin. Para aquellos que sabían del lore de este personaje, me imagino la decepción que se llevaron.

En cuanto a la ya mencionada acción, es obvio que a medida que las temporadas avancen, vamos a tener cada vez más. Digo, si estamos ante una guerra interna, a medida que el conflicto bélico avance, los encontronazos irán incrementándose hasta llegar a un final.

Eso sí, los problemas que viene teniendo la serie se vuelven a repetir. Hay tramas que se alargan sin necesidad solo para mantener a personajes ocupados hasta que el guión los necesite (si, estamos hablando de Aemond). Mientras que otras actuaciones no llegan a estar a la altura de sus compañeros (y ahora el palo va para Phia Saban).

Lo del ritmo irregular, se debe a que George R. R. Martin ya no está tan metido en los guiones de La casa del dragón, y se nota. Ya sabemos cómo es este señor para dispersarse y no concluir sus trabajos, así que a nadie le sorprendería si de a poco va teniendo menos participación en la adaptación de la serie.

Todavía falta para que termine esta guerra interna de los Targaryen, pero creo que deberían replantearse si hacer una próxima temporada larga y ya darle una conclusión, a tener a algunos personajes interesantes haciendo nada por varios episodios, De todas formas, estamos ante una mejoría con respecto a la última iteración. Ahora solo queda esperar dos años.

Calificación 8/10

Las adaptaciones de videojuegos siguen y siguen, y esta vez nos llega una revisión, pero en formato serie; que estoy seguro pocos sabían de su existencia. Porque si hubo un juego que fue furor en época de pandemia y luego fue olvidado a los pocos meses, es Among Us. Ahora, a través de Paramount+, nos llega Among Us, la serie animada.

Todo se sitúa en una nave espacial, con una tripulación compuesta por varios especialistas en diferentes áreas y un pasante que es tratado como un esclavo. A medida que el viaje continúa, diferentes miembros empiezan a ser asesinados, sin que nadie tenga la certeza de quién es el impostor infiltrado.

La verdad que me acerqué a esta serie por mera curiosidad (y porque no tenía otra cosa para ver) más que por ser fan de los videojuegos; porque en mi caso particular, no soy muy habitué a jugar online. Así que se pueden imaginar mi sorpresa cuando no solo no me estaba aburriendo con Among Us, sino que me estaba divirtiendo.

Esto se debe a lo alocadas que son las situaciones que se dan a lo largo de los diez episodios (de unos trece minutos promedio de duración) que tiene Among Us, donde en cada uno de ellos, un tripulante muere mientras surge cada vez más incertidumbre. Si, no estamos a algo de lo lisérgico que puede ser Smilling Friends o Rick y Morthy, pero casi.

A esto hay que sumarle un solido plantel de voces, en el que podemos destacar a Dan Stevens, Ashley Johnson, Elijah Wood o Randal Park. Si bien el doblaje no está mal, en lo personal casi siempre prefiero las versiones en idioma original con subtítulos. Pero, la opción de verla en otro idioma, no es para rechazar.

Eso sí, la serie es lo que es, una adaptación de un juego casi sin historia y que su mayor gracia radica en ver quien era el villano, no pidan dobles lecturas ni reflexiones, porque claramente, no las van a encontrar acá.

Among Us es bastante entretenida, si se busca algo para ver o tener de fondo mientras no se le presta demasiado atención. También funciona para una rápida maratón y pasar página rápido. Entretenida, si, pero ni de casualidad debe tener una segunda temporada; o demasiadas exigencias por parte del espectador. 

Calificación: 7/10

Por Jorge Marchisio

Hoy les voy a hablar de otra serie, pero una bastante distinta a lo que venimos reseñando últimamente. Primero porque proviene del Reino Unido (y por ende, en esta parte del mundo, casi nadie sabe de su existencia), y segundo, porque estamos ante un dramón con todas las letras. Sin más preámbulos, con ustedes, Little Disasters.

Nos vamos a centrar en Jess, una madre de tres hijos, que lleva al hospital a su bebé recién nacida. Ese es el momento donde se empieza a destapar un pasado de madres inconformes, parejas que no son lo que aparentan, deseos prohibidos y lo peor de todo, gente que nunca estuvo preparada para ser padres.

Antes de seguir con la reseña, se que muchos lectores y una gran parte de mí, no suele conectar con historias centradas en gente rica donde su mayor problema es si a la cena para aparentar llevan vino tinto o blanco. Bueno, esta no es la ocasión, ya que todo se enfoca en el maltrato infantil o marital. Y en ese sentido, creo que cualquiera puede sentirse tocado.

También vale aclarar que, si buscan caras conocidas, no las van a encontrar salvo a Diane Kruger. La actriz alemana es la protagonista de la serie, y es a través de ella que los otros personajes van entrando y saliendo de la trama; pintándola como una inicial villana, para luego ir develando los oscuros secretos de los demás. Buena actuación por parte de la ex Helena de Troya.

Otra buena decisión para esta serie, es no hacer que los personajes sean 100% buenos o malos, son personas con problemas de la vida real, que tratan de llevar sus vidas adelante con las cartas que les tocaron. Así que, si están pensando que van a hacer a todos los hombres malos, vayan sacando ese pensamiento ridículo de sus cabezas.

Si es verdad que el desenlace se siente un poco apresurado, presentándonos al verdadero culpable de todo el desmadre, recién en el último capítulo. Si, las pistas están ahí, pero la resolución se sigue sintiendo bastante apresurada.

Little Disasters es una de esas series que, por no tener prensa, pasan desapercibidas para el ojo del público en general. Así que esperamos que esta reseña ayude a que tenga algo de visibilidad, y, sobre todo, que traiga a la mesa la discusión sobre la violencia doméstica que, por desgracia, aún se sigue escondiendo en pleno 2026.

Por Jorge Marchisio

Hoy vamos a hablar de una serie que si bien no proviene de una cadena de streaming grande, si generó cierto revuelo en el mundillo de internet. Y es que cuando recibimos algo que mezcla terror con comedia, al menos para mí, ya tienen mi atención. Así que sin más cháchara, vamos a hablar de Widow´s Bay.

Vamos a seguir la historia de, justamente, Widow´s Bay, donde Tom Loftis se vuelve alcalde pese a la resistencia de la gente. De a poco se va empapando del lore del lugar, donde extraños hechos pasan mientras la mayoría parece estar sumidos en un letargo, ignorando dichos hechos, y con algunos habitantes bastante bizarros.

La verdad debo confesarle que había visto esta serie en el catálogo de mi “streaming” privado, pero seguí de largo, ya que la sinopsis no parece enganchar demasiado. No fue hasta la insistencia de un amigo hasta que decidí darle una oportunidad, y que buena sorpresa me llevé con Widow´s Bay.

Cada capítulo enreda más la trama, pero de una forma orgánica, volviéndose más bizarra, pero sabiendo cual va a ser el punto de salida para desactivar (o no), todo lo paranormal que sucede, en ese sentido, son conscientes de que a veces, no hay que pasarse de originales si no se sabe cómo resolver todo.

Eso sí, si esperan ver caras conocidas, les voy diciendo que no las van a encontrar. Y eso no debería importar en lo más mínimo, porque el elenco encabezado por Mathew Rhys lo hace bastante bien; sobretodo porque al ser medios desconocidos, eso mismo los hace cercanos con el espectador, haciéndolos sentir como personas normales y no como personajes.

Otro punto fuerte es el de la ambientación. De verdad parece que estamos en una isla perdida de la humanidad, donde se estancaron hace años tanto a nivel tecnológico, sino también como sociedad y mentalmente. No es una crítica ni una burla, sino una muestra de que estos lugares existen.

Eso sí, a la serie le cuesta encontrar el tono. Al menos a mí, me tardó un par de episodios entender que estábamos ante una comedia, y no frente a una historia de terror mal hecha. De todas formas, cuando se entra en la propuesta, ya no nos sueltan hasta el final.

Widow´s Bay es una serie cumplidora. Dudo que termine en la lista de lo mejor del año para alguna persona, pero en un momento donde el terror apenas tiene un puñado de proyectos decentes; si son fans del género, es una recomendación segura.

Calificación 7/10

Por Jorge Marchisio

Y casi de improviso y en pleno Mundial, el viernes pasado tuvimos el arribo de la nueva temporada de The Bear en FX. Y la verdad, es que al menos en mi caso, no tenía mucho hype porque la anterior temporada me había parecido bastante floja, con el único incentivo de ver el cameo que se iba a dar en cada capítulo. Y por suerte, buena cerrada de boca me llevé. Empecemos.

Con la firme decisión de Carmy de dejar The Bear, se preparan para un día de trabajo más, que para variar se complica- una tubería rota, una lluvia incesante, personal que empieza a renunciar y sin la espalda financiera del Tio Jimmy, los osos tendrán que volver a sacar fuerza de donde no la tienen para poder mantener el restaurante a flote.

Hay una frase recurrente en el mundo del entretenimiento, y es que algo “debe volver a las fuentes” cuando ya se comienzan a desdibujar y pierde el enfoque. Bueno, digamos que la quinta temporada de The Bear es ese, un volver a los orígenes, donde todo se centra en los personajes principales, olvidándose de meter gente famosa porque sí en todos los capítulos; y que todo pase dentro del dichoso retornante. Esto hace que ese clima de agobio mientras cocinan, mientras las discusiones están a flor de piel, vuelven a estar presentes; siempre con esa sensación de que algo se va a romper o alguien la va a arruinar y se va a ir todo al tacho. Así que si, The Bear volvió a sus orígenes.

Y esto conlleva a que los actores de nuevo son exigidos y dan buenas interpretaciones. Acá el trio principal (Jeremy Allen White, Ayo Adebiri y Ebon Moss-Bachrach) vuelven a lucirse, así que aparte de destacarlos a ellos, quiero mencionar al infravalorado Oliver Platt, quien muestra una versión del Tio Jimmy bastante diferente, estando desesperado por querer recuperar su hasta ahora, inagotable fortuna.

Eso sí, la temporada pareciera que fue cortada antes del final, dejando la sensación que al menos con dos episodios más, todo hubiera terminado de forma más redonda. Si no les gustan los finales abiertos, lo de The Bear de este año estoy seguro que va a molestar a más de uno.

La última temporada de The Bear es un subidón bastante grande con respecto a su anterior iteración. Sigo diciendo que es hora de irle dando un cierre; pero mientras, sigamos disfrutando del viaje.

Calificación 8/10

Por Jorge Marchisio

El yellowstoneverso sigue adelante y parece no detenerse. Hace poco tuvimos un spin off del mismo, The Madisson, que ya comentamos si ingresan a este link. Hoy toca hablar de uno que es bastante más directo, ya que se centra en el personaje de Kacey Dutton, hijo de John Dutton. Así que veamos que nos trajo Taylor Sheridan esta vez, con su serie Marshals.

Como dijimos, la serie se centra en Kacey, quien, tras lo ocurrido en el final de Yellowstone, empieza a rehacer su vida en Montana, uniéndose a los rangers locales, a cargo de un ex colega del ejército. A lo largo de trece capítulos vamos a ver como tiene que lidiar con la mafia local, y obviamente, con las políticas y conflictos entre etnias.

Si, se que Kayce Dutton no era el personaje favorito de nadie en Yellowstone, y por eso me llamó la atención que le dedicaran una serie, pero, como para juzgar algo hay que verlo, le di una oportunidad. Y si bien no voy a decir que me llevé una grata sorpresa, Marshals no es un mal proyecto; y creo que esto radica en su enfoque, que es la acción.

Si bien no estamos ante una serie donde todos los episodios hay casos sueltos, si hay varios mini arcos que ocupan dos o tres de los mismos, donde nuestro grupo protagonista se vive tiroteando con todo el mundo. En ese sentido, si buscan secuencias de acción, Marshals no los va a defraudar; porque, además, los mismos, están bien filmados.

Lo malo es que dichas escenas están justificadas porque un terrateniente se quiso meter en la propiedad de otro, o no quisieron respetar las leyes del gobierno y como en Estados Unidos hasta las mascotas portan armas, cualquier excusa es motivo para que empiecen las balaceras.

Y para terminar con lo malo, hay que decir que Kayce Dutton, nuestro protagonista, parece no haber cambiado nada con respecto a su versión de Yellowstone. Ahí tenemos de nuevo al ex marine dele lloriquear por su vida, mientras nos intentan justificar tanta lágrima con algunos flashbacks que no distan mucho de los vistos en cualquier película genérica bélica.

Marshals es una serie entretenida, y nada más. A sabiendas que no tenían mucho para contar, decidieron enfocarse en la acción, una decisión inteligente, pero que también deja en evidencia que no todos los personajes de Yellowstone merecen un spin off.

Calificación 7/10

Por Jorge Marchisio

Hoy vamos a hablarles de una serie estrenada originalmente en Peacock, que si bien no tuvo casi ninguna promoción en redes sociales; si tiene alguna que otra cosa que hizo que me termine sus diez episodios. Así que hoy vamos a hablar, al menos en LATAM, de la desconocida The Miniature Wife.

La serie se centra en Lindy Littlejohn, una escritora ganadora del Pulitzer, que busca su segunda nominación gracias a la novela que está pronta a ser publicada; y a Les Littlejohn un científico que explora la tecnología de la reducción. El gran problema es que, tras una discusión entre ellos, Lindy termina siendo reducida a unos 10 cm.

Si, estamos ante una especie de revisión de Querida, encogí a los niños, pero ahora centrada en la esposa. Pero la cosa no se centra en algunas situaciones divertidas de cómo lidiar con alguien del tamaño de un encendedor, sino que nos cuenta cómo una pareja rota hace tiempo, ahora debe enfrentar el verdadero problema que tenían, incrementado por el accidente enanil.

En ese sentido, la tragicomedia funciona por el buen hacer de Elizabeth Banks y Matthew Macfaiden; ambos asociados a la comedia, pero que también los vimos en roles serios (en especial a este último, brillando en Succession). Y es que no solo funcionan por individual, siendo ella una mujer empoderada que se ve literalmente reducida por su marido, mientras que él muestra una fragilidad que se ve compensada por la posición de poder que ahora tiene.

Eso sí, no esperen mucha filosofía detrás del encogimiento. Solo veremos situaciones graciosas con respecto a lo que en teoría sentiría una persona de ese tamaño donde casi todo es una amenaza, y un grandulón que apenas puede lidiar con sus inseguridades. The Miniature Wife es lo que es, y no hay que exigirle mucho más

Y tampoco esperen los grandes efectos especiales. El CGI es funcional y ya. De hecho, un par de veces nuestra protagonista tiene que lidiar con animales que, para su tamaño, son enormes, y el croma es más que evidente.

The Miniature Wife es una serie amena, que no debe ser prejuzgada por el póster medio tontorrón que tiene. Con unas más que correctas actuaciones, y un concepto interesante, se la recomendamos a aquellos que quieran ver algo ligero, sin demasiadas pretensiones.

Calificación 7/10