Hoy volvemos a analizar películas de la N roja (que nos sigue ignorando), con una producción argentina, que si bien parte de una premisa simple, y por desgracia, se mantiene simple, es bastante mejor que la anterior cinta nacional que analizamos proveniente de dicho streaming. Así que veamos de qué trata El ultimo gigante.

Ambientada en Misiones, conocemos la historia de Boris, un treintañero guía turístico de la zona, que de golpe recibe la visita de su padre, quien estuvo ausente las últimas décadas, debido a que tenía otra familia. A sabiendas que Julián, su papá, tiene una enfermedad terminal, Boris, deberá decidir si perdonar lo sucedido y avanzar, o seguir estancado en un odio y resentimiento perpetuo.

Esta película es un poco rara de analizar, en especial, porque creo que el tema de por sí es bastante interesante; pero al mismo tiempo, falla en el cómo lo hace. Porque si yo les digo que solo hay una trama y ya; muchos, seguro me van a preguntar si El último gigante es corta, y yo les voy a decir que apenas dura cien minutos ¿Pero esto justifica la ausencia de sub tramas?

Si, sabemos que el tema del reencuentro con un padre abandónico es mega fuerte, pero nunca se disimula el eventual perdón que va a recibir dicho hombre por parte de su hijo, así como tampoco si disimula plana actuación de Matias Mayer; algo que sorprende, porque ya lo vimos desempeñarse bien en otros proyectos.

Con respecto a Oscar Martínez, nada que decir, siempre rinde. Aunque si es verdad que nos hubiera gustado ver un poco más. Ya lo vimos haciendo cualquier tipo de personaje, así que sabemos la fragilidad que puede mostrar; cosa que acá, al parecer, no fue exigido por el director. Y si hablamos del mismo, mejor ni comentar lo poco que está usado el ambiente en donde se desarrolla la historia.

Como verán, El último gigante no se presta para mucho análisis. Si bien es una película chiquita, también lo es en lo poco que se arriesga en casi todos los sentidos. Si no tienen otra cosa que ver en Netflix, bueno, ahí está; sino hay miles de mejores opciones dando vueltas por el streaming e internet.

Calificación 6/10

Por @cronicadeunavidacualquiera

Hay cosas que nunca pasan de moda.

La historia:

Andy, Anne Hathaway, que estuvo 20 años rompiéndola en el mundo periodístico acaba de ser despedida junto con toda la redacción. Pero no va a estar desempleada mucho tiempo, ya que recibe una inesperada oferta para volver a trabajar… ya se imaginaron, en Runway. Claro que cuando vuelve a saludar a Miranda, Meryl Streep ella ni se acuerda quien es y mucho menos estaba informada de lo que había sucedido, sólo lo acepta porque se lo pide el CEO.

Quedará en manos de Andy volver a ganarse poco a poco su confianza y tendrá que hacer que su trabajo se destaque para mantener su trabajo, claro que Miranda no se lo va a hacer nada fácil. ¿Podrá Andy conservar su empleo y volver a ganarse el corazón de Miranda? Habrá que verla para enterarse. Si vale la pena, lo vemos debajo.

¿Qué me gustó?

Por lejos que haya vuelto casi todo el elenco original y el director es un golazo, cada uno se destaca en lo suyo de la misma forma que en la primera y también tienen que adaptarse a los tiempos que corren que claramente cambiaron bastante. Y si, aun con 40 años Anne Hathawaysigue corriendo en tacos (no tanto como antes, claro).

Mantiene la estructura narrativa de la peli original que en este caso para mí es un acierto, especialmente después de que han pasado tantos años desde la primer parte, si no está roto no lo toques podríamos decir. Ahora, si se viene la tercera, ahí si tendrían que hacer algunos ajustes con este tema.

¿Qué no me gustó?

El interés amoroso del personaje de Andy parece forzado y no tiene química. Esta sólo para interponerse con su vida laboral. Hubiera sido más interesante un encuentro con el viejo amor de la primera entrega pero parece que no quiso arreglar.

¿A quién recomiendo esta peli?

Por supuesto a los que ya vieron la primera parte, algunosseguramente más de una vez, y se enamoraron de estos personajes, les aseguro que no van a salir decepcionados con esta entrega. 

Si no viste la primera te recomiendo la veas antes de ir al cine, no sólo para no perderte en la trama, sino simplemente porque es una muy buena película.

Dato:

La escena de la estrella musical invitada es una joyita por si sola.

Calificación: 8/10

Duración: 119 minutos

Estrena el 30 de abril en cines

Por Jorge Marchisio

Y si, era inevitable que este año tengamos que hablar de alguna película de tiburones. Y esta vez nos llega de la mano de Netflix (ya no voy a hacer el chiste de siempre), siendo de esas producciones que se nota que contaron con un presupuesto reducido.

Esta vez nos vamos a un pueblo costero, donde una tormenta fuera de lo normal hace que los ríos que lindan con el mar se desborden, trayendo consigo peligrosos tiburones toro. Es en este contexto donde una mujer embarazada empieza el proceso de parto, y unos chicos de un orfanato se deben valer por sí mismos.

La trama de tiburones invadiendo una zona donde no deberían existir, no es nueva. De hecho, el mismo año pasado recibimos por parte de Netflix una cinta con una trama parecida, con los escualos llegando al Rio Sena (seguro eso es menos malo que como se encuentra ahora), así que llama la atención que, con menos de doce meses de diferencia, se estrenara Embestida.

Pero quitando las similitudes, la película cumple en su función de no aburrir (bastante distinto a entretener). Por alguna extraña razón el miedo a los tiburones, o lo que se encuentra abajo del agua siempre funciona, y esta no es la excepción, ya que encima, debido a la zona, los protagonistas no pueden ver a que se enfrentan hasta que las aletas y los dientes se hacen presentes.

El tema y gran problema de Embestida, es su total tibieza a la hora de mostrar el ataque de los tiburones. Todos sabemos la ferocidad de estos animales cuando se deciden mordisquear a un ser humano, y acá salvo una amputación, no veremos demasiada sangre que digamos; y ni hablemos de la consecuencia de los encontronazos con los bestiales peces. Se nota que quisieron hacer una peli casi apta para todo el público.

Eso sí, la ambientación está muy bien lograda. Y con esto no me refiero a las cantidades de agua sucia que vamos a ver, sino a la destrucción que puede provocar una crecida de varios ríos en un lugar que no está preparado para eso. De hecho, en Argentina, sabemos de primera mano lo que puede llegar a pasar con dicha catástrofe.

Embestida es una película aceptable, que como dije, cumple con su función de no aburrir. Si son fans de las pelis de tiburones, adelante, no la van a pasar mal; pero si buscan un mínimo de originalidad o algo de gore, hay mejores opciones dando vueltas por ahi.

Calificación 6/10

Por @cronicadeunavidacualquiera

Este Halloween en vez de “dulce o truco” se viene el “Truco y muerte”.

La historia:

En la noche de Halloween en un pequeño pueblo, un mago enmascarado tiene una misión secreta y utiliza trucos de magia para darles sangrientas muertes a los habitantes del lugar.  Una joven aspirante a mago, Max, se enfrentará a él e intentará escapar para lograr sobrevivir. Aunque esta experiencia podría cambiarla para siempre. ¿Podrá Max sobrevivir para ver la mañana? ¿Habrá alguna justificación racional para tanta muerte? Habrá que verla para enterarse, lo demás lo analizamos debajo.    

¿Qué me gustó?

El bufón, que termina siendo como una mezcla entre La Máscara, el payaso de IT y un mago de feria, caesimpático y es hasta divertido, sin dejar de ser terrorífico. El personaje de Max también es interesante, ya que a fin de cuentas no termina siendo la típica chica de la película de terror que sólo se dedica a gritar.

¿Qué no me gustó?

El pueblo está demasiado vacío, y las muertes y cosas que terminan sucediendo no tienen ningún tipo de consecuencia, lo que le quita bastante veracidad. Las situaciones, para no decir muerte, se vuelven algo repetitivas y salvo algunas, bastante poco imaginativas.

¿A quién recomiendo esta peli?

A los que vieron la primer peli por supuesto, a los fans del terror de bajo presupuesto y a los que aman u odian a los magos, creo que funciona en ambos casos.

Calificación: 6/10

Duración: 87 minutos

Estrena el 23 de abril en cines

Hoy volvemos a las reseñas del cine de animación, con una película que ya tuvo paso por los cines locales, y que ahora se encuentra en Apple TV. Estamos hablando de la coproducción entre Estados Unidos y Francia, Arco. Veamos de qué trata este emotivo film.

Esta vez nos vamos a un mundo distópico, donde la gente vive en ciudades flotantes, y un chico aspira a utilizar los viajes en el tiempo tan recurrentes para ellos, para poder conocer a los famosos dinosaurios. Pero su plan sale mal y termina en un mundo desconocido, plagado de robots y familias bastante disfuncionales.

Habiendo sido estrenada en febrero de este año, Arco medio que pasó desapercibida en los cines argentinos. Más adelante voy a dar mi opinión sobre eso, pero si les puedo decir que, si bien la peli es emotiva y busca tratar llegar a todos los públicos, creo que se queda a medio camino en varios apartados como para conectar con alguien específico.

Empecemos por la animación. Si, no se ve linda. Y no, antes que alguien salte con que “no todo debe ser fotorrealista”, ya lo sé, pero estamos a medias tintes en algo que, si fue buscado para verse bello, con unos diseños que se acercan a la animación adulta de los 80/90; haciendo que esta combinación (con muchos, MUCHOS arcoíris de por medio) se vea rara.

Pero aparte la historia en sí, tampoco es la gran cosa. seguro que cuando les dije que un chico va a un mundo que desconoce, ya se imaginaron con quien se iba a relacionar, quienes iban a ser las fuerzas antagonistas y la resolución de la historia. Y yo les podría decir que sí, seguramente acertaron en todo lo que pensaron.

¿Entonces vale la pena ver Arco? Si, porque pese a no ser excelente en los dos puntos clave de toda cinta animada, la misma, no es mala. Si bien los tópicos ya se vieron, no implica que sean malos, o que estén tratados de forma forzada. La película nos lleva de la mano, pero en un viaje que siempre es bueno volver a recorrer.

Para ir cerrando, si no tienen nada que ver, Arco no es una mala opción, en especial, para ver con los más chicos de la casa. Quizás los que ya tienen mucho cine de animación visto no se sorprendan, pero tampoco se van a aburrir o pasarla demasiado mal.



Calificación 7/10

Seguimos reseñando terror, esta vez con una película muy chiquita, pero que con algunas buenas intenciones. En especial, la intención de establecer un nuevo serial killer cinematográfico. Pero bueno, chistes aparte, veamos de qué trata esta propuesta mega independiente, llamada Dolly.

Nuestra protagonista es Macy, quien junto a su pareja (quien aspira a proponerle matrimonio) dan una excursión por un bosque desolado. Tras encontrarse con unas tétricas muñecas de porcelana, son atacados por una persona de grandes proporciones que está vestida como una de esas muñecas. Tras ver como su futuro marido es despachado, Macy es secuestrada por dicha señora y tratada como una bebe.

Producida por Rod Blackhurst y protagonizada por Fabianne Therese y Sean William Scott (si, nuestro querido Stiffler), estamos ante uno de esos casos recientes donde a la distancia, se nota que los productores más que financiar una buena historia, intentaron crear una nueva franquicia de terror en base a un asesino fácilmente identificable por su aspecto físico.

Y si, de hecho, si buscan en cualquier página con datos técnicos, verán que el nombre de la asesina es Dolly (si, mega originales); toda una manifestación de intenciones. Pero quitando eso, y las bestiales escenas de tortura y muerte (bastante gore), poco hay que destacar sobre Dolly.

Y creo que eso es lo más destacable de Dolly. Bueno, eso y la actuación de la protagonista, interpretada por Fabianne Therese. Si bien no es una luminaria su actuación, de los pocos personajes que tenemos, es la que mejor rinde a la hora de dar vida a la chica con la que Dolly se saca las ganas de tener una bebe.

Eso sí, a nivel trama, la película es bastante simplona. Pasa literal todo lo que les dije y un pequeño giro de guion bastante estúpido, que no solo no aporta nada, sino que se siente que está puesto para alargar la trama; haciéndonos creer que estamos frente a un corto que fue estirado lo máximo para llegar al horario solicitado para ser un largometraje.

Y ya, me estoy esforzando, pero creo que no queda mucho más por agregar sobre Dolly. Es una película de terror muy pequeña, pero que no propone nada nuevo más que el intento de establecer una nueva cara del terror, cosa que dudo que logren.



Calificación 5/10

Por Jorge Marchisio

Seguimos analizando películas de terror, y esta vez toca una que bueno, van a ver a fondo que me pareció a medida que lean la reseña, pero que a priori parece tener potencial para ser como mínimo entretenida. Pero bueno, hoy veamos el triste caso de La posesión de la momia.

Nos vamos a El Cairo, con una familia de Albuquerque que se encuentra en dicho país por cuestiones de trabajo. La cosa parecía ir bien hasta que la hija mayor de ellos desaparece, al parecer, habiendo sido secuestrada. Ocho años después, ya con ellos establecidos en su ciudad natal, Katie, reaparece tras haber estado bastante tiempo encerrada en un sarcófago. Lo que nadie esperaba, es que consigo iba a traer algo más.

Complicado no ser malo con una película que no solo desde su póster se cuelga de una franquicia establecida; sino que también desde su puesta en escena lo hace. Porque La posesión de la momia no es una película de terror original, es una mezcla chafa entre Evil Dead y El Conjuro, pero sin entender qué hizo especiales a las dos.

Y esto se da más que nada, por la pobre construcción de personajes. Si, la familia arquetípica está, el tema es que ninguno de ellos, se comporta como un ser humano real. Estamos ante el caso donde todos parecen lobotomizados, para comportarse de la forma más tonta posible, en pos de que las cosas pasen. Solo el rol de una policía egipcia, interpretada por May Calamawy (que aparte es la única que se salva actoralmente) tiene sentido, siendo la única que hace avanzar la trama.

Porque encima, hay que agregar que La posesión de la momia, es innecesariamente larga. Ciento treinta y cuatro minutos es demasiado para lo que se nos narra, sobre todo, si tenemos en cuenta que al ser una producción de Blumhouse, el ahorrar en personajes es cortesía de la casa. Solo tendremos a los seis integrantes de la familia (que viven convenientemente alejados de la civilización), y a la policía egipcia, y ya. Ya se nota demasiado.

En fin, no quiero enroscarme demasiado porque La posesión de la momia tampoco lo vale. Sintiéndose un mal pastiche de otras sagas, dudo que a mucha gente le vaya a gustar este proyecto, siendo un claro ejemplo de los problemas y tópicos de los que padece el terror actual.



Calificación 5/10