Crítica: El señor de los anillos: La guerra de los Rohirrim



Han pasado muchos años pero el poder de la tierra media y estás historias parece intacto.

Las precuelas a veces son justificadas y a veces no. ¿Dentro de cuál opción se encuentra esta peli? lo vemos debajo



La historia:
Doscientos años antes de que Bilbo conociera el anillo, nos encontramos con esta historia que habla de un obstinado rey de Rohan llamado Helm.  A su lado, su fiel hija Eowyn, que a pesar de ser la jinete más veloz de su reino no es tomada en cuenta.
Por una disputa que termina en asesinato se ve envuelto en una guerra en contra de los salvajes comandados por el desterrado Wulf, que con una calculada estrategia logra aprovecharse de la arrogancia de su contrincante y penetrar en las murallas de la ciudad.
Será Eowyn quien se encargará de liderar la evacuación de su pueblo y aguantar los embates del ejército enemigo que intentará terminar de destruirlos. ¿Lo logrará o su pueblo sucumbirá ante el hambre y la desesperación? Asumo que imaginan la respuesta, pero el viaje vale la pena.

¿Qué me gustó?
Mantiene la narrativa y la épica de la trilogía original del señor de los anillos pese a ser un anime.
Los personajes están muy bien definidos y ninguna de sus acciones o decisiones parecen forzadas ni fuera de personaje.
Pese a ser una precuela que no se basa en el material original es digna de pertenecer a esta saga.
La duración es larga para una película de animación, aunque corta para esta saga, pero no se siente pesada ni alargada
Bien por la productora que no se sintieron obligados a incluir cameos innecesarios de las películas originales, los hay por supuesto pero recién aparecen al final y no se sienten forzados

¿Aporta algo nuevo al género?
No demasiado, mantiene la estructura narrativa de las películas del señor de los anillos mezclado con algunos planos propios del animé.

¿A quién recomiendo ir a ver esta peli?
A todos los fanáticos de la saga por supuesto, pero también a los que no están iniciados en la serie, puede servir bien como punto de inicio.

Dato:
Recomiendo la versión en inglés con las actuaciones de voz destacables de Brian Cox (Succession) como Helm, Miranda Otto como Eowyn (El señor de los anillos) y Luca Pasqualino como Wulf.

Disponible el 5 de diciembre en cines
Calificación: 8/10
Duración: 134 minutos

Para otras opiniones sobre cine y algún que otro cuentito seguirme en Instagram @cronicadeunavidacualquiera.

Crítica: Cómo ser millonario antes que muera la abuela

Por Pablin Teve


Cuando ‘M’, un joven holgazán y quejica, descubre que su abuela sufre una enfermedad terminal, decide dejar a un lado su precaria carrera como streamer para cuidar de ella. Eso sí… Con la mirada puesta en su patrimonio multimillonario. Pero ganarse a la abuela no es fácil. Resulta ser una mujer de armas tomar, exigente, rigurosa y muy difícil de complacer. Y, por si fuera poco, ‘M’ no parece ser el único sucesor bienintencionado. ¡Tendrá que sacar a relucir sus mejores virtudes si quiere proclamarse el beneficiario de la herencia! No obstante, a medida que pasen los días, ‘M’ comenzará a ver más allá de su propio interés y empezará a valorar la oportunidad de reconectar con su abuela en sus últimos momentos.




Lo que me gustó


La evolución de M, desde un cínico egoísta hasta alguien capaz de ver más allá de su propio interés, es el corazón de esta historia. La dinámica entre M y su abuela, una mujer de carácter fuerte e inquebrantable, está llena de chispa y calidez. Sus intercambios son ingeniosos, y los desafíos que ella plantea a su nieto se convierten en lecciones sutiles, pero impactantes.
Además, los personajes secundarios —como el «otro competidor» por la herencia o los vecinos curiosos— aportan toques cómicos y momentos memorables que enriquecen la narrativa. Todo esto se acompaña de un guion ágil y reflexivo, que sabe cuándo arrancar una carcajada y cuándo tocar el corazón.
Sin caer en clichés o sentimentalismos forzados, la historia nos recuerda que, a menudo, las verdaderas riquezas no están en el dinero, sino en las conexiones humanas. Una obra que hará reír, reflexionar y, posiblemente, derramar más de una lágrima. En mi caso, casi me deshidrato.
La cinematografía de la película captura eficazmente la atmósfera de la casa de Amah, un espacio que se convierte en un personaje por derecho propio. Los encuadres íntimos y la iluminación suave contribuyen a crear un ambiente de nostalgia y melancolía que impregna la narrativa. Sin embargo, en ocasiones, la dirección cae en el sentimentalismo, recurriendo a técnicas visuales y sonoras que pueden resultar manipuladoras para el espectador más crítico.

Lo que no me gusto
No tener a mi abuela para ir a verla juntos y en cuanto a la pelicula, no pude encontrar nada que no me gustase. Es impecable, eso si,  quiza si no te gusta llorar en el cine, esta no sea tu pelicula.


Calificación 10/10

Reseña: Jardines Salvajes


Por Nancy Benegas


Sinopsis
Una joven pareja que esperan un bebe compran una casa en un barrio tradicional donde son recibidos amorosamente por sus nuevos vecinos. Poco a poco, algunos centímetros equivocados de territorio de jardín, hará lo que en un  principio parecen pequeñas diferencias de puntos de vista, se convierta en una relación difícil, donde los desacuerdos mostraran sus verdaderas personalidades para defender su terreno.


Reseña
Un detalle de medidas mal tomadas en los jardines de la pareja mayor, desatará una lucha por recuperar los espacios que nunca le pertenecieron, pero que ya hicieron tan suyo. Algo pequeño e insignificante a simple vista desatara un juego de vanidades y egos que dará condimento a una historia que funciona muy bien, también para contar la vida misma en otros espacios del día a día.


Comedia clásica que apela a recursos conocidos y actuales muy efectivamente. De alguna manera todos tenemos “un jardín personal que cuidar” y no siempre mostramos las mejores facetas a la hora de defender nuestras propias posturas, y por ahí va la obra exponiendo diferencias, en apariencia irreconciliables, con la visón de quien la defiende como mejor le sale.
Con mucho drama gracioso, ironía constante y exacerbando esos rasgos con los que uno puede identificarse, la obra sin dudas es una gran apuesta que fluye con dinamismo y engancha a la audiencia. Los protagonistas logran encontrar su propio lugar para lucirse y lo hacen con mucho estilo y gracias. Mención aparte para Carlos Portaluppi que consigue esos maravillosos momentos donde de la emoción a la ira sin escala todo se vuelve desopilante.


Detalle
El día de la función el rol de Inés Palombo fue interpretado maravillosamente por la actriz Mariana Melinc, carismática y divertida se adueñó del personaje.


Ficha Técnica
Dirección: Klau Anghilante
Reparto: Carlos Portaluppi, Viviana Puerta, Nazareno Casero y Inés Palombo
Duración: 75 minutos

Funciones: Miércoles, Jueves; Viernes y Domingos a las 20; Sábados doble función a las 20 y a las 22 Hs en el Teatro Multiteatro Comafi ubicado en Calle Corrientes 1283.

Crítica: Moana 2

Por Jhon Wolf

Moana 2 se salva por poco


Descripción:
Tras el gran éxito de la primera entrega, Moana 2 llega con altas expectativas que han generado opiniones divididas. Mientras la película brilla visualmente con la animación impecable de Disney y ofrece una colorida aventura, no logra igualar la frescura ni la conexión emocional que definieron a la original.


Lo que me gustó:
La animación es, sin duda, el punto más fuerte de esta secuela. Las islas, el océano y los elementos mágicos son un espectáculo visual que refleja el talento de los animadores. El regreso de Moana y Maui, interpretados por Auli’i Cravalho y Dwayne Johnson, aporta un aire familiar que conecta con los fans de la primera película. Además, el tono polinesio de la banda sonora, aunque menos memorable que la original, mantiene la esencia de la historia.


Lo que no me gustó:
La película falla en varios aspectos narrativos. La estructura episódica, resultado de un guion que aparentemente fue pensado como una serie de televisión, afecta la cohesión de la historia. Esto, sumado a un villano con poca presencia y personajes secundarios poco relevantes, debilita el impacto emocional y la tensión de la trama. Las nuevas canciones, aunque agradables, carecen de la pegajosidad de éxitos como How Far I’ll Go.


¿A quién recomiendo esta película?
Moana 2 es ideal para los más pequeños y para quienes disfrutan de aventuras visualmente espectaculares, aunque no esperen la magia emocional de la primera entrega. Si te gustan las historias ligeras con un enfoque más visual que narrativo, esta película puede ser una opción entretenida para disfrutar en familia. Sin embargo, los fans de la original podrían quedar con ganas de algo más.


Calificación: 6/10

Myke Towers: Una noche donde el rapero puertorriqueño dió todo para el disfrute de sus fans.

El pasado 22 de noviembre estuvimos presentes en el microestadio de tecnópolis, dónde se presentó el artista puertorriqueño Myke Towers, en el que brindó una noche sin respiro con todos sus mayores exitos y puso a todo el público a bailar.

Con la producción de Garzia, debo reconocer que en esta ocasión la organización había sido más que impecable. Lo digo porque me había quedado con un mal sabor de boca en la primera fecha que hizo Anuel (con la misma producción) y que comenzó muy tarde por dificultades con el ingreso. Aquí ya estaba todo preparado y comenzó el show en horario con el predio repleto y con mucha emoción.

El show comenzó con temas como «Degenere» «Lala» «Éxtasis» «Venenosa» entre otras. Con un ritmo que no daba respiro al público pero que lo mantenía entre un hit y otro manteniendo el espíritu de fiesta. El artista se tomaba algunos momentos para dar palabras al público e inmediatamente continuaba con nuevas canciones, en el que utilizaba algunos recursos visuales como el cantar directo a la camara y se reflejaba a través de las pantallas.

Myke Towers también usó una serie de bloques para poder segmentar los varios estilos que el artista usa en su música, pasando por aquellos temas que son más de trap, por las canciones con un tono más comercial y aquellos que están hechos para brindar un perreo intenso, terminando con un show por todo lo alto.

Crítica: El tiempo que tenemos

Por Jorge Marchisio



Si había una película que casi todos estaban esperando desde el momento que se anunció, fue El tiempo que tenemos. Ya sea por la trama que prometía hacernos llorar como niñas chiquitas, o porque ambos intérpretes son muy queridos por el público; las expectativas eran bastante altas. Bueno, acompáñenme a ver de qué se trata.



En El tiempo que tenemos conocemos de forma no cronológica, la historia de Almut y Tobias, desde que se conocen, sus primeros compases en la relación, el embarazo de ella, y sobre todo, la devastadora noticia de que un cáncer terminal solo le va a dejar seis meses de vida.

Como dije, las expectativas que había por El tiempo que tenemos. Sabemos que nos gusta sufrir y la temática de una próxima muerte y la gran posibilidad de que terminemos llorando, nos atrae. Pero es que en este caso la mediocridad con la que se llevó a cabo el proyecto, hace que este sea uno de los films que no solo va a pasar sin pena ni gloria, sino que hasta podría ser una de las decepciones del año.

Y con esto me refiero específicamente al guión. Es todo tan previsible, que, si vimos más de diez dramas en nuestras vidas, vamos a ir adivinando las cosas que están por pasar quince minutos antes de que se presenten en pantalla. Y si bien se quiso jugar alterando la línea temporal de la película, ponerle un flequillo a Florence Pugh en algunas escenas, y raparla en otras, no logra su cometido. Bastante simplón el libreto con el que se trabajó.

A esto hay que agregar que a nivel dirección, tampoco veremos nada novedoso. Las conversaciones son de plano y contraplano, planos generales para mostrar escenarios, y así. Todo muy estándar, digno de un proyecto de primer año de cine, pero no de una producción de Hollywood, que viendo a sus actores principales, sabemos que barata no fue.

Y hablando de Florence Pugh y Andrew Garfield, la verdad esperaba bastante más de ellos. Ya sabemos que ambos son de los mejores actores de su generación; y puestos en una película trágica, se suponía que iban a exprimir sus habilidades actorales al máximo, bueno, esto no pasa. No digo que lo hagan mal, pero podemos nombrar fácil cinco películas donde ambos están mucho mejor que en El tiempo que tenemos.

En conclusión, El tiempo que tenemos es bastante del montón para el potencial que tenía.  En lo personal, me quedó muy a deber, así que, si me apuran, hasta diría que es una de las decepciones del año.





Calificación 6/10

Lo mejor: no es aburrida, pero…

Lo peor: … es tremendamente predecible, no destaca en ningún apartado.

Crítica: El llanto

POR PABLINTEVE

Algo acecha a Andrea, pero nadie, ni siquiera ella misma, puede verlo a simple vista. Hace veinte años, a diez mil kilómetros, la misma presencia aterrorizaba a Marie. Camila fue la única persona que pudo entender lo que le ocurría, pero nadie le creyó.
Al enfrentarse a esa amenaza opresiva, las tres escuchan el mismo sonido sobrecogedor. Un llanto.



Lo que me gustó:

Todavía estoy tratando de encontrarle algo positivo, pero quiza, solo la primer escena en la disco me genero algo de intriga

Lo que no me gustó:

La película asusta, pero de lo mala que es. Si tenías ganas de sentir miedo ,no es por acá.
Empezamos con una promesa de terror y misterio con potencial, pero pronto nos encontramos en un viaje al país de las pesadillas mal contadas. Los primeros 30 minutos son como un buen café: estimulante y con sabor. Pero luego, de repente, la película empieza a sacar tramas y más tramas sin explicación dando giros narrativos innecesarios y escenas largas que aburren y no aportan nada a la película. El asesino es invisible y solo se puede ver en fotos y videos… Qué original….no olvidemos ese llanto femenino que da nombre a la película que se repite más que un disco rayado pero nadie tiene la menor idea de qué o quién es.
La trama tiene más agujeros que un colador, y los personajes carecen de profundidad, no generan empatía. Una película que se  siente como una mala reunión familiar, todos están ahí, pero nadie sabe por qué…En resumen, hay un asesino en serie que es invisible y solo lo puedes ver en una grabación de video o en una foto. Lo que no se sabe es si es real o si los personajes padecen de un trastorno mental. Película sin sentido de principio a fin, da unos giros por momentos en los que parece que va a mejorar , pero no sucede. Y ni hablar del recurso del uso del celular, los primeros 20 minutos de película son protagonizados casi del todo por la charla entre celulares de la protagonista y la pareja, SPOILER ALERT!!!!que también muere en manos del asesino invisible. Invisible, si, como el espíritu de esta película..

Calificación 3/10

Crítica: Criaturas: Línea de extinción

Santiago Ayala
DESCRIPCIÓN: Dirigida por George Nolfi, “Criaturas: Línea de extinción” o “Elevation” en su idioma original, es una película de suspenso, drama y acción, ambientada en un mundo postapocalíptico en donde el 95% de la humanidad ha perecido. Nuestro protagonista, Will, junto a sus dos compañeras, Katie y Nina, emprenden un viaje fuera de su asentamiento con el fin de poder salvarle la vida a Hunter, hijo de Will. En el camino se encontrarán con diferentes obstáculos y dificultades que deberán sobrepasar para mantenerse unidos y a salvo, y así cumplir con su objetivo.


LO QUE ME GUSTÓ: Lo que más me gustó es la ambientación, como está representado el mundo, no es muy elaborado, pero te hace sentir el peligro de lo que hay allí afuera y la soledad que se observa en todos lados y en las personas. Por otro lado, me gustó el diseño de las criaturas y la intriga que se genera alrededor de éstas al no saber sobre su procedencia, ni cómo poder enfrentarse a ellas.


LO QUE NO ME GUSTÓ: Varias cosas no me gustaron. Las actuaciones me parecen muy mediocres, poco pulidas, sumado a que la forma en que la historia intenta hacer que conectes con los personajes es contándote sobre el pasado de ellos, en momentos donde no es prudente que lo hagan. Algunos sin sentido de la película, por ejemplo, tienen una brújula alterada que es capaz de detectar si hay una criatura cerca, se la dan a un personaje para que esté atento a eso mientras los otros buscan recursos y lo primero que hace es guardársela en el bolsillo y nadie dice nada al respecto. Otra cosa es la amenaza, durante toda la película aparecen estas criaturas una por una, y no es sino hasta el final, donde aparecen más de una a la vez y es sólo para mostrar que son capaces de luchar contra ellas, cuando en la escena post-créditos hay una de esas criaturas cada pocos metros. Por todo esto y más, para durar tan poco, se hace aburrida y pesada.


¿A QUIÉN SE LA RECOMIENDO?: No es una película que recomiende en general. Sólo a quienes estén muy metidos en el mundo de las historias postapocalípticas o parecidas.


Calificación: 3/10

Comic Con: El evento de cultura pop más importante del mundo celebra su 18a edición en Argentina.


El evento de cultura pop más importante del mundo celebra su 18a edición en Argentina.
HEADLINERS

(INViTADOS INTERNACIONALES)
Brandon Routh (actor)
Carlos Villgrán (actor)
Mario Castañeda (actor de doblaje)
René García (actor de doblaje)
Carlos Tinoco (actor de doblaje)
Ciruelo (ilustrador)
comic-con.com.ar/
EXPERIENCIAS EXCLUSIVAS



En el marco de su 18a edición, Comic Con Argentina se prepara para ofrecer una experiencia incomparable en el Centro Costa Salguero, uniendo a miles de fanáticos de la cultura pop en un evento único y lleno de emociones. Este evento, el epicentro de encuentro para amantes del anime, cine, cómics, cosplay y mucho más, se extiende por 30,000 m2 de espacios inmersivos
diseñados para disfrutar al máximo.

Con una gran variedad de propuestas que incluyen sectores temáticos, experiencias interactivas, áreas dedicadas a artistas, impresionantes photo ops, presentaciones exclusivas de películas, series, libros y videojuegos, Comic Con Argentina es el destino soñado para los seguidores de todas las disciplinas de la cultura pop. Cada rincón ofrece una aventura, convirtiendo este espacio en el punto de reunión denitivo para compartir la pasión por el entretenimiento en todas sus formas – Y todo esto con acceso total en un solo ticket.

PANELES Y MEET&GREET´S

Comic Con ha sido siempre el punto de encuentro por excelencia para los fanáticos de la cultura pop que desean conocer a sus ídolos y guras más queridas. Este evento te ofrece la oportunidad única de vivir experiencias inolvidables: desde asistir a paneles exclusivos con entrevistas en vivo en el Main Stage, hasta tomarte una foto con tus artistas favoritos o conseguir su autógrafo. ¡Es tu oportunidad para estar cara a cara con las estrellas que han marcado tu infancia y tu vida!

En esta edición, la 18a de Comic Con Argentina, contamos con una increíble selección de grandes talentos internacionales que se suman a este festín para los fanáticos. Entre los invitados más esperados, destaca Carlos Villagrán, el legendario Quico de El Chavo del 8, un ícono de la televisión que ha acompañado a generaciones enteras. Conocer a Carlos Villagrán en persona es, sin duda, un sueño hecho realidad para todos aquellos que crecieron con las entrañables aventuras del Chavo.

Otro de los grandes nombres que no puedes perderte es Brandon Routh, el actor que le dio vida a Superman en la película Superman Returns de 2006 y que luego se consagró como Atom en las series Arrow y Legends of Tomorrow. Su carisma y versatilidad lo han convertido en un favorito de los fanáticos, y ahora tendrás la oportunidad de conocerlo en persona.

La magia no termina allí: en esta edición, también tendremos a Mario Castañeda, la voz de Goku en Dragon Ball Z, quien es considerado uno de los actores de doblaje más emblemáticos del mundo. Además, no puede faltar René García, quien ha dado vida a Vegeta, y Carlos Tinoco, la potente voz de Thanos en las películas del Universo Cinematográco de Marvel.

Estos talentosos actores de doblaje han dado vida a personajes inolvidables que han marcado nuestra infancia y nos han transportado a los universos que tanto amamos.


STANDS

El gaming es una de las piedras angulares de la cultura pop actual, y en esta edición de Comic Con Argentina, llega un nuevo espacio temático completamente dedicado al emocionante mundo de los videojuegos. Te presentamos “Gaming Experiencia”, un área vibrante llena de tecnología de punta y las marcas más destacadas del sector.

Prepárate para sumergirte en un sinfín de actividades, con emocionantes showmatches y competencias oficiales de títulos como League of Legends, Valorant, Counter Strike: GO, y Just Dance. Además, se llevarán a cabo torneos de gaming móvil con juegos tan populares como PUBG, Call of Duty, Free Fire, Clash Royale, ¡y mucho más!

La experiencia no se detiene ahí: reconocidos streamers y los equipos de E-Sports más importantes del país estarán presentes, tanto de la escena local como internacional, para compartir su pasión y habilidades en vivo. Si eres fanático del gaming, este espacio es tu oportunidad de vivir la acción de cerca, interactuar con las guras más relevantes de la industria y sentir la
adrenalina de las competencias.

¡No te pierdas esta experiencia única en Comic Con! Ven a disfrutar de lo mejor del gaming, en un evento donde la tecnología y la emoción se encuentran para ofrecerte lo último en entretenimiento…

CONCIERTOS & SHOWS

El Main Stage de Comic Con Argentina no solo es el escenario de paneles Q&A, concursos de cosplay y otras grandes atracciones, sino que también se destaca por su increíble propuesta de conciertos en vivo. Prepárate para disfrutar de espectáculos únicos que te harán vibrar, todo con un único ticket de acceso.

En esta edición, el line-up de conciertos promete ser inolvidable. El viernes arranca con el espectacular show «Moonwalk – Homenaje al Rey del Pop», un tributo lleno de energía y coreografías al legendario Michael Jackson. Además, podrás disfrutar de THE END Pink Floyd, la banda tributo más importante a Pink Floyd, que ofrecerá un concierto épico que te llevará a través de los sonidos y la atmósfera de esta icónica banda.

El sábado, la emoción continúa con “Universos Sonoros – La fantasía en concierto”, una orquesta con más de 50 músicos en escena que interpretarán algunas de las melodías más épicas de la historia del cine. Y para cerrar la jornada de manera espectacular, Rose Gun, la banda tributo a Guns N’ Roses, traerá toda la potencia y el rock clásico para coronar una noche inolvidable.

El domingo, el Main Stage vuelve a sorprender con otra presentación de la orquesta sinfónica, esta vez dedicada a las inolvidables composiciones de El Señor de los Anillos y La Tierra Media, transportándote a un mundo de magia y fantasía. Como gran nal, Kiss Me, la banda tributo a Kiss, subirá al escenario para hacerte saltar y bailar con los clásicos de esta legendaria banda, cerrando esta edición épica de Comic Con Argentina con un show de cierre espectacular.

No te pierdas la oportunidad de ser parte de estos conciertos únicos. ¡Vive la experiencia completa de Comic Con con un solo ticket y disfruta de una celebración de la cultura pop como nunca antes!

SHOPPING & BOOTH OFICIALES

¿Estás listo para hacer las compras más épicas de tu vida? ¡En Comic Con Argentina podrás hacerlo! Este es el shopping definitivo para todos los fanáticos de la cultura pop, donde podrás encontrar todo lo que amas de tus licencias favoritas. Es la oportunidad perfecta para adelantarte a las estas de n de año y llevarte ese coleccionable, accesorio, prenda de ropa o artículo
único que siempre has querido. Desde cómics, libros, y videojuegos, hasta productos exclusivos de tus series, películas y videojuegos preferidos.

Pero esto no es todo. Comic Con no solo es un lugar para comprar, sino también para vivir experiencias inmersivas y únicas. En esta edición, los estudios más importantes del cine, televisión y streaming estarán presentes con booths ociales que traen propuestas especiales y exclusivas. Grandes nombres como Netix, Disney, Warner, BF Paris y muchos más se harán sentir en el evento, destacando la increíble propuesta de NETFLIX, que nos sorprenderá con una experiencia inmersiva de más de 200 m2 de «Los Juegos del Calamar 2», que te hará sentir como parte de este fenómeno global.

Además, el evento contará con enormes áreas de photo ops, para que inmortalices cada momento, junto con espacios de gastronomía, chill outs, barras móviles, sectores temáticos y muchas sorpresas más. Comic Con Argentina es mucho más que un evento, es una experiencia total donde cada rincón está lleno de magia y emoción para todos los fanáticos de la cultura pop.

¡No te pierdas la oportunidad de ser parte de esta celebración única!

COSPLAY

El mundo del cosplay es una de las experiencias más destacadas de Comic Con, y en esta edición, la magia del cosplay cobra vida en su máximo esplendor. En el espacio Cosplay Alley, en el corazón del sector Cosplay Zone, estarán los mejores cosplayers del país, ¡y vas a poder conocerlos de cerca! Tómate una foto con tus cosplayers favoritos, disfruta de un espacio lleno de creatividad y pasión por el arte del disfraz.

Además, para que vivas la experiencia al máximo, habrá áreas de cambiadores, sets fotográcos profesionales y una exposición de los cosplays más impresionantes. Pero lo mejor está por venir: ¡los concursos de cosplay!

Cada día se celebrará un mega concurso de cosplay en el Main Stage, con más de dos millones de pesos en premios para los mejores y más creativos disfraces. Y, pensando en los más pequeños, también tendremos los concursos de Cosplay Kids en el Auditorio, donde los más jóvenes podrán mostrar su talento y creatividad.

El arte del cosplay es una de las grandes estrellas de Comic Con, y no puedes dejar de ser parte de esta esta de disfraces, talento y diversión. ¡Ven y sé testigo de lo mejor del cosplay argentino e internacional!


Lo mejor del cosplay! Vení disfrazado de tu personaje favorito y sacate fotos con otros cosplayers. Además, podrás participar de concursos por increíbles premios. Animate a participar, es tu oportunidad de brillar!

EVENTOS TEMÁTICOS Y GRANDES ATRACCIONES

En esta edición de Comic Con Argentina, increíbles eventos temáticos y propuestas exclusivas te esperan para que vivas la cultura pop como nunca antes.

En el AUDITORIO, disfrutarás de presentaciones exclusivas de juegos y libros del mercado local, además de charlas y debates fascinantes sobre todo lo relacionado con el universo de la cultura pop. Pero eso no es todo, los eventos temáticos llegan con más fuerza que nunca.

HORROR XP se suma a la edición con una exposición espeluznante dedicada al cine de terror. Este espacio, tanto increíble como aterrador, promete sorprenderte con stands de productos de terror, photo ops, cosplayers en sus mejores caracterizaciones, propuestas artísticas y mucho más. Si eres fan del género, no puedes perdértelo.

La Feria Medieval es otra de las grandes sorpresas de este año. Con más de 1.500 m2 al aire libre, este espacio recrea una auténtica feria medieval, con puestos de artesanía, gastronomía, actores recreando escenas medievales, shows musicales y todo un mundo fantástico que te transportará directamente a la época medieval.

Y para los amantes de la gastronomía, Comic Con ofrece una propuesta culinaria impresionante, con una enorme variedad de opciones. Destacamos el espacio MATSURI de Yamato, que recrea un auténtico barrio japonés con platos tradicionales y propuestas gastronómicas únicas que te harán sentir como si estuvieras en Japón.

Este año, Comic Con es mucho más que un evento de cultura pop, es una experiencia total que te llevará a universos inesperados y te permitirá vivir aventuras únicas, todo en un solo lugar. ¡No te lo pierdas!

Greeicy: Un show en el Gran Rex donde la artista colombiana se conectó con su público y cantó sus mayores exitos

La artista colombiana Greeicy brindó un show la noche del 21 de noviembre en el Teatro Gran Rex, con un teatro repleto y emocionado por la llegada de la cantante en su primer show en el país. Greeicy nos dió un show imponente, con una interesante propuesta visual, musical y que se ha detenido para poder hablar y emocionarse con el público en una noche muy encantadora.

La cita, que esperaba una asistencia masiva de fanáticos, demostró una vez más la conexión única, el fervor, y el fanatismo que la artista ha generado entre su público. Desde la apertura de puertas hasta el último acorde, la audiencia bailó con cada canción al ritmo de sus grandes éxitos como «¿QUÉ TE PASÓ?, «A VECES A BESOS» y «AMANTES». El concierto estuvo lleno de momentos memorables, con grandes invitados como Santi Talledo, sorpresas de su club de fans y constantes interacciones con el público.

El show fue marcado además por sus canciones, por la forma en la que Greeicy se abrió con el público para hablar por sus sentimientos, el amor de ser madre y algún que otro chisme para divertir a la gente.

Greeicy nos dió una noche única en el Gran Rex, tras el primer concierto en el país, el público se noto muy emocionado y ella expresó el deseo de poder regresar pronto. La artista termino el concierto con su célebre canción «Destino» que puso a todo el público a cantar en un ambiente festivo.

Agradecemos enormemente a CyG comunicación y Foggia por habernos invitado al show.