Por Gustavo Condano

Steven Spilberg produce una nueva adaptación de esta novela en formato de musical, obra que ya había llevado a la pantalla grande como director allá por 1985. En ese momento la película no tuvo el éxito esperado e incluso fue bastante criticada, ¿cómo será esta nueva versión? Lo vemos más abajo.

La historia:
Esta es la historia de dos hermanas de color que viven en un pequeño pueblo sureño de Estados Unidos a principios del siglo veinte. Nettie y Celie, interpretadas por Halle Bailey y Phylicia Pearl Mpasi en su versión adolescente, son felices compartiendo paseos, enseñanzas y canciones pese a vivir bajo el yugo de un restrictivo padre que ya “encomendó a dios” a dos de los hijos que tuvo Celie.

Pero no estarán juntas para siempre, porque un pretendiente que originalmente era de Nettie, “negocia” con el padre para que se case con Celie y la lleve a su casa. Mister, el nuevo esposo de Cecile, rápidamente demuestra que no sólo es tan restrictivo como el padre de las hermanas sino que también es golpeador.

Al tiempo vuelve a ver a su hermana que va a visitarla y pretende quedarse a vivir con ella ya que su padre intento abusar de ella. Mister acepta siempre y cuando se cumpla lo que él dice. Las hermanas vuelven a tener un momento de felicidad hasta que esa noche, el esposo de Celie intenta propasarse con su hermana. Este la echa en el medio de la noche y aquí ambas pierden el contacto. ¿Podrán volver a reencontrarse luego de superar los abusos y maltratos a los que se enfrentan o seguirán separadas para siempre? Habrá que escuchar muchas canciones para enterarnos.

¿Qué me gustó?
La música es realmente buena, no soy amante de los musicales y me encontré en más de un momento moviendo los pies al ritmo de la canción, no hay dudas que le ponen alma y vida a las interpretaciones.

Las actuaciones son realmente buenas, salvo algunas excepciones como Halle Beiley, que interpreta a Nettie en su juventud, y Taraji P. Henson que interpreta a la afamada cantante Shug Avery y por supuesto Whoopi Goldberg (protagonista de la versión anterior) que hace un pequeño cameo, no hay actores reconocidos internacionalmente pero todos dan una gran interpretación a sus personajes, al punto que sufrís con ellos y te emociona realmente con el desenlace.

¿Qué no me gusto?
La película dura dos horas y 21 minutos y se siente realmente, se entiende que para contar la historia principal más historias secundarias que se dan con otros miembros de la familia a lo largo de los años hace falta tiempo, pero quizás se le podría haber recortado algunos minutos sacando algunas subtramas que no agregan demasiado a la historia general para hacer toda la experiencia un poco más dinámica.

¿Aporta algo nuevo al género?
No tengo tanto conocimiento del género pero no recuerdo tantas películas musicales con este nivel de producción, música de soul e intérpretes de color desde The Wiz (1978). Creo que esta no sólo es una historia de maltrato y superación que vale la pena contar, sino que este tipo de música es una excelente forma de vestirla y transmitir esa energía que conecta con los protagonistas.

¿A quién recomiendo ir a ver esta peli?
A los amantes de los musicales, y a los que no son tan fanáticos de los musicales pero quieren ver un buen drama histórico donde se transmite la energía de un pueblo que ha luchado a través de la historia para alcanzar el lugar que ocupa hoy en la sociedad norte americana.

Calificación: 7/10

Para otras opiniones sobre cine y algún que otro cuentito seguirme en Instagram @cronicadeunavidacualquiera.

Por Juan Esteban Fernandez

¿Cómo es el dolor silencioso del aborto? ¿Cómo es llevarlo por toda la vida? ¿Cómo es hablarlo con tu familia, amistades, círculo cercano sin que te critiquen o juzguen? ¿Cómo es la experiencia de pasar por un centro o clínica clandestina? ¿Qué experiencias se unen cuando mujeres de distintas edades y clases sociales han vivido esto?

Esto es lo que plantea Esa casa amarilla, una película/documental que retrata la historia de mujeres que vivieron el proceso del aborto clandestino en lugares donde la muerte era tratada según el precio a cobrar.

El Argumento:
Comienza con dos amigas que van recorriendo las calles de Buenos Aires buscando lugares donde vivieron, lugares que le traen recuerdos, lugares donde viven personas que conocieron. En el recorrido van tocando temas sobre la cotidianidad y recuerdos, hasta que, en un salto medio tenso, comienzan a hablar de ese pasado y de esa historia que las une.

Una historia que es delicada, que sigue siendo tabú en algunos sectores y que ha marcado un antes y un después en muchas mujeres.
En el transcurso de la película van entrevistando a diferentes mujeres de distintas edades que van contando sus historias, sus miedos y la fuerza que les llevo a cada una bajo ese secreto que, para ellas, ahora no lo es.
Abortar.

Cada una tiene una mirada distinta, un pensamiento distinto, un ideal distinto, una vida distinta, una situación distinta. Cada una sabe porque lo hizo y en esta suerte de confesión tipo entrevista, cuentan sobre cómo fue vivir ese momento o esos momentos en un lugar clandestino, en un lugar donde la muerte tiene el valor de lo que se paga y que no mide la consecuencia de lo que puede pasar.

En este recorrido, las protagonistas viajan a Italia donde ahí se reúnen con mujeres que vivieron lo mismo años atrás, en otras épocas más cerradas que las de ahora y, ahí en la comodidad de un sofá relatan sus historias no para rememorar ese momento, sino, para dar un testimonio de lo que es pasar por un lugar donde quizás, no salgas con vida.

Lo bueno:
Todo.
Y a que me refiero con esto; las escenas dentro y fuera del auto, la fotografía, las voces en off (muy bien puestas en los momentos adecuados), cortes y transiciones, los juegos de cámara y por sobre todo la historia general y como la fueron abarcando, las actuaciones sencillas e impecables y la canción que acompaño a la película.

Lo malo:
Nada.

Esa casa amarilla estará desde el jueves 8 de febrero en el cine Gaumont. Apta para todo espectador.

Clasificación: 10/10
Dirección: Marina Vota/ Valeria Ciceri
Duración: 71 minutos

Bolsa en la cara para no ver los clichés

Hay películas que con tan solo el poster ya anticipan el contenido, generan expectativas en el público mediante una campaña de marketing en hacer obvia la primera reacción. En el caso del terror genera dudas pues hay dos posibles posibilidades: Será buena y refrescante o será mala y llena de clichés. Si bien todo en el cine está hecho, algunos directores no ponen interés ni voluntad en ofrecer algo distinto.

Baghead es una película de terror británica dirigida por el español Alberto Corredor, esta se basa en el cortometraje del mismo nombre del año 2017, por lo que se puede decir que es la ampliación de la historia del laureado corto. Esto puede funcionar en algunas ocasiones, ejemplo: Mama de Andy Muschietti (2008) y su adaptación al cine en 2013, generando buenas críticas y taquilla. En el caso de Corredor, el resultado es regular.

La historia se resume en una chica que hereda el antiguo edificio de su padre, este muere en circunstancias muy misteriosas. Al entrar como dueña del lugar, descubre que hay una mujer en el sótano con una bolsa de tela en la cabeza, entonces sucesos paranormales comenzarán a perturbar a la protagonista.

Baghead es un rejunte de Barbarian (2022), Talk to me (2023), The Grudge (2003) y otras películas de mansión embrujada.  Si bien Alberto Corredor pone todo su esfuerzo en generar un clima aterrador, las convenciones del guion y la historia la hacen una mas del montón. 

Los Jumpscares son obvios y el espectador no necesita adivinar en qué momento debe saltar de la sala, ya todo está ahí de manera premeditada para decir: Acá la protagonista se cae, acá se apagan las luces, acá el celular pierde la señal, acá aparece la figura poseída.

Hay un buen diseño de sonido por lo cual genera el impacto que se busca, es una experiencia para verla en cines con la pareja o amigos, sin embargo, el resultado es decepcionante y pasa sin pena ni gloria. El plot twist del final si bien no es esperado, no tiene el impacto necesario para remarcar la película.

Se aprecia la actuación de Freya Allan (conocida por la serie The Witcher), se nota que pone todo de si, lamentablemente está apoyada en un pobre guion y una dirección convencional y primeriza.

Escribió Sebastián Arismendi para La Butaca Web.

 5/10

Por Gustavo Condano

Una de espías de la vieja escuela, con un elenco de lujo y una vuelta de tuerca, más de una en realidad, para mantener actual este género que ha tenido su década dorada muchas décadas atrás. ¿Podrá la última peli del director Matthew Vaughn estar a la altura de su famosa franquicia Kingsman, o será un pobre intento por seguir explotando este género? Lo vemos más abajo.

La historia:

Argylle es un agente secreto interpretado por Henry Cavill, sorpresa sorpresa, que conocemos en medio de una peligrosa misión secreta donde descubre que la agencia para la que trabajaba fue corrompida y quieren eliminarlo. Esta trama, que parece calcada de todas las películas de misión imposible, en este mundo parece ser una gran revelación, lo que hace que la escritora de esta serie de libros, interpretada por Bryce Dallas Howard, y la verdadera protagonista de esta historia sea acechada por todos, incluyendo a su propia madre, para conocer la trama de su nuevo libro.

Pero, como todo escritor en una película, tiene un bloqueo y decide viajar en tren junto a su gato a ver a su madre e intentar solucionarlo. Pero su aburrida y monótona vida oculta detrás de una pantalla va a cambiar rápidamente, porque allí conoce a un verdadero espía, interpretado por Sam Rockwell, que no puede distar más del espía que creo en la ficción. Parece más un mochilero que un agente secreto, pero las sorpresas no terminan allí porque dice que vienen más a matarla.

A partir de allí emprenden un viaje de aventuras y misterios donde juntos intentaran develar donde está un archivo que puede desenmascarar a esta organización secreta del gobierno que se volvió corrupta, y de paso en el camino develar también quien es realmente esta escritora. ¿Podrán descubrir el secreto y sobrevivir al gran malón de espías maléficos que intentan asesinarlos? Seguro que sí, pero lo importante es el viaje.

¿Qué me gustó?
El elenco es genial, lo que en la boca de un actor del montón sería un dialogo insípido y sin gracia, cualquiera de estos te lo transforman en magia o por lo menos algo divertido.

Los giros y giros y más giros de la historia la hacen entretenida y van avanzando la historia, aunque vale aclarar que algunos funcionan bien y otro claramente no.

¿Qué no me gusto?
Por momentos es bastante lenta para ser una película de acción, tiene momentos en que los actores sólo parecen estar esperando que el otro diga su dialogo para dar la devolución. Especialmente en la primer parte donde conocemos a la escritora y su vida monótona, que queda claro es bastante aburrida y sólo resta sentarse a esperar que comience la acción.

Utiliza varios recursos que en Kingsman eran originales pero en esta película se los ve algo repetidos y faltos de originalidad. Para colmo, parte del elenco, Samuel L. Jackson por ejemplo, está en ambas películas, lo que hace imposible no compararlas y claramente esta no tiene la frescura ni la gracia de la original.

¿Aporta algo nuevo al género?
Casualmente busca revivir las películas de agentes secretos de la época de oro de James Bond, igual que hace muy bien Kingsman, lo que más que aportar al género lo revindica frente a las películas de espías más actuales que buscan darle cierto realismo. La intención de esta es claramente lo contrario, hacerla lo más fantasiosa posible para pasar un buen rato, y no hay dudas que por momentos lo logra, pero en otros momentos parece una formula repetida.

¿A quién recomiendo ir a ver esta peli?
A los fanáticos de la franquicia de Kingsman especialmente, y a todos los que disfruten de una buena comedia de acción. No se puede negar que es un entretenido viaje para dejar la realidad de lado y meterse en el mundo del “recontra” espionaje.

No se levanten enseguida cuando vean los títulos, hay una escena después de créditos que vale la pena.

Calificación: 7/10

Para otras opiniones sobre cine y algún que otro cuentito seguirme en Instagram @cronicadeunavidacualquiera.