Por Pablin Teve

1950. William Lee, un expatriado estadounidense de unos 50 años en Ciudad de México, pasa sus días casi solo, salvo algunos contactos con otros miembros de la pequeña comunidad estadounidense. Su encuentro con Eugene Allerton, un joven estudiante recién llegado a la ciudad, le muestra, por primera vez, que finalmente podría ser posible establecer una conexión íntima con alguien.

Lo que me gustó

La fotografia, los escenarios vibran con la nostalgia de una época donde las calles tenían menos tráfico y más poesía. Desde las cantinas llenas de humo hasta las plazas bañadas por el sol, el diseño de producción nos transporta a un México  romántico . Las pausas, los planos a los  ojos perdidos  de Craig, sin dudas es una pelicula que se va a llevar estatuillas, empezando por su protagonista.

Lo que no me gustó

Daniel Craig ofrece posiblemente su mejor actuación en pantalla para el director Luca Guadagnino en lo que, sin embargo, es una de las películas menos interesantes y más indisciplinadas de la ex estrella de Bond (y eso incluye Cowboys & Aliens ).
Lamentablemente, nada envejece más rápido que la recalcitrancia hepcat, donde las actividades contraculturales como beber en exceso, tomar drogas y ser homosexual son temas en sí mismos y están casi completamente desprovistos de una forma narrativa.
A pesar de la soberbia interpretación de Daniel Craig, la película de Luca Guadagnino no consigue remontar el vuelo

Calificación : 5/10

Santiago Ayala

DESCRIPCIÓN: Venganza de un vampiro, dirigida por Brando De Sica, es una película con tintes de terror, suspenso, fantasía y romance.  En esta ocasión seguiremos a Mimí, un joven huérfano nacido con una deformidad en los pies que trabaja en una pizzería en Nápoles. Un Día conoce a Carmilla, con quien cae enamorado luego de haberle hecho un pequeño favor. Ella le confiesa ser descendiente del legendario Drácula y comienzan a pasar tiempo juntos para escapar del cruel y oscuro mundo en el que viven.

LO QUE ME GUSTÓ: Las interpretaciones de Mimí y Carmilla, realmente se puede empatizar con ellos y la relación que tienen se siente verdadera. Otras cuestiones a destacar son el maquillaje/efectos, y el ritmo que lleva la película, no se siente pesada ni estancada en ningún momento, todo fluye con naturalidad.

LO QUE NO ME GUSTÓ: En general no hubo nada que no me gustase. Quizás la escena de la cripta la hubiese representado de otra manera, pero no mucho más que decir.

¿A QUIÉN SE LA RECOMIENDO?: La película es Apta para mayores de 16 años, se la recomiendo al público en general, sobre todo a los fans de los clásicos del terror, pero si es algo que cualquiera podría disfrutar

PUNTUACIÓN: 8/10

Alejo decide dejar atrás su vida anterior y consigue un trabajo de limpiavidrios en un importante edificio del centro porteño.
El vértigo, la soledad, el acoso laboral, el desamparo y el abandono lo irán convirtiendo en un hombre solitario y paranoico.
La existencia de un limpiavidrios se convalida en el reflejo de su propio cuerpo, la imagen que le devuelven los vidrios que limpia a diario.
Lo que ocurre adentro, en las oficinas o en las terrazas ajenas, se convierte en lo prohibido, en el umbral a atravesar para encontrar una aventura.
Reflejado es una película argentina de 2024, producida por Animalia Cine y protagonizada por Nazareno Casero, Juan Palomino, Nancy Dupláa, Luis Ziembrowsky, y Germán de Silva.

Lo que me gustó

SIempre me dieron curiosidad esas personas que se cuelgan sobre una maderita y hacen esos trabajos en altura, que son tan peligrosos, y me preguntaba que tipo de persona se atreve a trabajar en esas condiciones. Las vistas aereas de la ciudad, esos cielos en atardecer y el aire melancolico que rodea a la pelicula, son sin dudas, algo atrativo para el espectador. Juan Palomino destaca en su rol de encargado de seguridad, imprimiendole a su rol un peso tremendo y dificil de no sentirse intimidado por su mirada y su tono de voz.  Lo audaz de Nazareno Casero al protagonizar una cinta que lo tiene colgado en el aire y sin red.

Lo que no me gustó

La pelicula para mi gusto, falla en generar un vinculo con el espectador. La escasez de palabras durante la pelicula hace que se vuelva languida y un poco dificil de sobrellevar, nunca se termina de entender el motivo por el cual no debe mirar dentro del edificio, cuando no es mas que un edificio de oficinas , si bien celebro el coraje de Nazareno para colgarse, no se lo siente natural en sus parlamentos , quiza hubiese sido mas interesante invertir los roles y ver a Juan Palomino con su peso cosmico actoral ocupando el rol de Nazareno. Creo que hubiera sido mejor menos escenas de atardeceres y mas escenas mostrando la historia del personaje principal, su profundidad, el; porque de su comportamiento, saber como llego a esta situacion. Pero no sucede y la pelicula se vuelve un poco pesada. A su vez,(SPOILER ALERT) plantear la homosexualidad como un tabu se ve oxidado en pantalla, las cartas que encuentra nazareno con fotos de una pareja de hombres, es algo que ya en el 2024, no deberia ser algo llamativo.

Calificación 4/10

Han pasado muchos años pero el poder de la tierra media y estás historias parece intacto.

Las precuelas a veces son justificadas y a veces no. ¿Dentro de cuál opción se encuentra esta peli? lo vemos debajo

La historia:
Doscientos años antes de que Bilbo conociera el anillo, nos encontramos con esta historia que habla de un obstinado rey de Rohan llamado Helm.  A su lado, su fiel hija Eowyn, que a pesar de ser la jinete más veloz de su reino no es tomada en cuenta.
Por una disputa que termina en asesinato se ve envuelto en una guerra en contra de los salvajes comandados por el desterrado Wulf, que con una calculada estrategia logra aprovecharse de la arrogancia de su contrincante y penetrar en las murallas de la ciudad.
Será Eowyn quien se encargará de liderar la evacuación de su pueblo y aguantar los embates del ejército enemigo que intentará terminar de destruirlos. ¿Lo logrará o su pueblo sucumbirá ante el hambre y la desesperación? Asumo que imaginan la respuesta, pero el viaje vale la pena.

¿Qué me gustó?
Mantiene la narrativa y la épica de la trilogía original del señor de los anillos pese a ser un anime.
Los personajes están muy bien definidos y ninguna de sus acciones o decisiones parecen forzadas ni fuera de personaje.
Pese a ser una precuela que no se basa en el material original es digna de pertenecer a esta saga.
La duración es larga para una película de animación, aunque corta para esta saga, pero no se siente pesada ni alargada
Bien por la productora que no se sintieron obligados a incluir cameos innecesarios de las películas originales, los hay por supuesto pero recién aparecen al final y no se sienten forzados

¿Aporta algo nuevo al género?
No demasiado, mantiene la estructura narrativa de las películas del señor de los anillos mezclado con algunos planos propios del animé.

¿A quién recomiendo ir a ver esta peli?
A todos los fanáticos de la saga por supuesto, pero también a los que no están iniciados en la serie, puede servir bien como punto de inicio.

Dato:
Recomiendo la versión en inglés con las actuaciones de voz destacables de Brian Cox (Succession) como Helm, Miranda Otto como Eowyn (El señor de los anillos) y Luca Pasqualino como Wulf.

Disponible el 5 de diciembre en cines
Calificación: 8/10
Duración: 134 minutos

Para otras opiniones sobre cine y algún que otro cuentito seguirme en Instagram @cronicadeunavidacualquiera.

Por Jhon Wolf

Moana 2 se salva por poco


Descripción:
Tras el gran éxito de la primera entrega, Moana 2 llega con altas expectativas que han generado opiniones divididas. Mientras la película brilla visualmente con la animación impecable de Disney y ofrece una colorida aventura, no logra igualar la frescura ni la conexión emocional que definieron a la original.

Lo que me gustó:
La animación es, sin duda, el punto más fuerte de esta secuela. Las islas, el océano y los elementos mágicos son un espectáculo visual que refleja el talento de los animadores. El regreso de Moana y Maui, interpretados por Auli’i Cravalho y Dwayne Johnson, aporta un aire familiar que conecta con los fans de la primera película. Además, el tono polinesio de la banda sonora, aunque menos memorable que la original, mantiene la esencia de la historia.

Lo que no me gustó:
La película falla en varios aspectos narrativos. La estructura episódica, resultado de un guion que aparentemente fue pensado como una serie de televisión, afecta la cohesión de la historia. Esto, sumado a un villano con poca presencia y personajes secundarios poco relevantes, debilita el impacto emocional y la tensión de la trama. Las nuevas canciones, aunque agradables, carecen de la pegajosidad de éxitos como How Far I’ll Go.

¿A quién recomiendo esta película?
Moana 2 es ideal para los más pequeños y para quienes disfrutan de aventuras visualmente espectaculares, aunque no esperen la magia emocional de la primera entrega. Si te gustan las historias ligeras con un enfoque más visual que narrativo, esta película puede ser una opción entretenida para disfrutar en familia. Sin embargo, los fans de la original podrían quedar con ganas de algo más.

Calificación: 6/10

Por Jorge Marchisio

Si había una película que casi todos estaban esperando desde el momento que se anunció, fue El tiempo que tenemos. Ya sea por la trama que prometía hacernos llorar como niñas chiquitas, o porque ambos intérpretes son muy queridos por el público; las expectativas eran bastante altas. Bueno, acompáñenme a ver de qué se trata.

En El tiempo que tenemos conocemos de forma no cronológica, la historia de Almut y Tobias, desde que se conocen, sus primeros compases en la relación, el embarazo de ella, y sobre todo, la devastadora noticia de que un cáncer terminal solo le va a dejar seis meses de vida.

Como dije, las expectativas que había por El tiempo que tenemos. Sabemos que nos gusta sufrir y la temática de una próxima muerte y la gran posibilidad de que terminemos llorando, nos atrae. Pero es que en este caso la mediocridad con la que se llevó a cabo el proyecto, hace que este sea uno de los films que no solo va a pasar sin pena ni gloria, sino que hasta podría ser una de las decepciones del año.

Y con esto me refiero específicamente al guión. Es todo tan previsible, que, si vimos más de diez dramas en nuestras vidas, vamos a ir adivinando las cosas que están por pasar quince minutos antes de que se presenten en pantalla. Y si bien se quiso jugar alterando la línea temporal de la película, ponerle un flequillo a Florence Pugh en algunas escenas, y raparla en otras, no logra su cometido. Bastante simplón el libreto con el que se trabajó.

A esto hay que agregar que a nivel dirección, tampoco veremos nada novedoso. Las conversaciones son de plano y contraplano, planos generales para mostrar escenarios, y así. Todo muy estándar, digno de un proyecto de primer año de cine, pero no de una producción de Hollywood, que viendo a sus actores principales, sabemos que barata no fue.

Y hablando de Florence Pugh y Andrew Garfield, la verdad esperaba bastante más de ellos. Ya sabemos que ambos son de los mejores actores de su generación; y puestos en una película trágica, se suponía que iban a exprimir sus habilidades actorales al máximo, bueno, esto no pasa. No digo que lo hagan mal, pero podemos nombrar fácil cinco películas donde ambos están mucho mejor que en El tiempo que tenemos.

En conclusión, El tiempo que tenemos es bastante del montón para el potencial que tenía.  En lo personal, me quedó muy a deber, así que, si me apuran, hasta diría que es una de las decepciones del año.





Calificación 6/10

Lo mejor: no es aburrida, pero…

Lo peor: … es tremendamente predecible, no destaca en ningún apartado.