Reseña: Tiapatria

Reseña por Leandro Bres

¿Qué es la patria? La patria. La patria es… ¡La patria es mi tía!

Una maestra de grado habita el universo escolar en todas sus situaciones típicas. Desde el acto del día de la patria, el recreo, el “saquen una hoja” para el examen sorpresa y la reunión de padres.

En código de clown, Julia Muzio en escena, juega a esta maestra que es todas las maestras y ninguna a la vez, y hace de cada pequeña situación todo un mundo. Utilizando una escenografía muy simple (Una campana, un perchero, un pupitre) Construye estos espacios escolares a través de la imaginación, y del vínculo que establece con los espectadores, quienes pasamos de ocupar el rol de alumnos, a ser padres/madres, o algún otro rol de la institución educativa como maestras, directora o auxiliar.

Esta obra, utiliza todos los lugares comunes de la docencia, tanto en el discurso como en el accionar, para desarrollar momentos llenos de humor, poesía y recuerdo.

En el transcurso del espectáculo, el personaje no solo monologa interactuando con el público presente y transita los conflictos que emergen, si no que también, evoca a una tía de quien se está despidiendo. De esta manera, Julia Muzio homenajea a su tía, y a todas las maestras de su familia. En escena, se construyen momentos poéticos donde a través de la música y otros recursos escénicos como sombras, luces, objetos y fragmentos de la obra de Julio Cortázar, se genera un clima nostálgico, con algunos instantes mágicos.

Pueden ver “TÍAPATRIA” viernes 22.45hs (hasta el 28/2) o 22hs (desde el 6/3) en La carpintería teatro (Jean Jaures 858 – CABA) con modalidad A LA GORRA, poniendo el valor de entrada que consideres luego de ver el espectáculo.

Ficha técnico artística

Autoría:Julia Muzio

Actúan:Julia Muzio

Escenografía:Pablo Cordero Jaure

Música:Luis Sticco

Diseño gráfico:Renata Cymlich

Prensa:Tehagolaprensa

Puesta De Luces:Jorge Costa

Dirección:Jorge Costa, Gabriel Paez

Crítica: El Hombre Invisible

Por Daniel Alvarez

Acosador nivel dios

Nuestra función para prensa de la película El Hombre Invisible fue en realidad en la Avant premiere que se realizó en la sala Imax tan solo un día antes del estreno. Digo esto solo para mencionar que esta crítica se está haciendo con el film recién digerido, algo que sirve para poder expresar las sensaciones que llegó a provocar un rato después de haber salido de la sala. Si bien es una realidad que la trama suena bastante loca como que un hombre encuentre la forma de volverse invisible para acosarte y torturarte de formas poco imaginable, pero la cosa resulta bastante bien. Esto se debe primero a una actuación entregada de Elisabeth Moss, y un manejo de la tensión tan bien logrado que sobrepasa lo inverosímil.

Una de las grandes virtudes que tiene el film, es como logra mantener el suspenso y la acción de una forma equilibrada, que el espectador queda enganchado aunque cueste creer algunas cosas que sucede. Es así como la historia comienza con el personaje de Moss intentando huir de su hogar, escapando de una aparente relación violenta de la que parecía no tener salida. Si bien al principio parece que se trata de las secuelas de una relación con violencia de género, las cosas luego se empiezan a ver un poco más raras. La excusa es que este hombre controlador y violento era un famoso emprendedor e investigador del rubro de la óptica, y es así como logra crear un traje que lo hace invisible a los ojos. Si, la cosa suena más como para un film de clase B, y el querer mostrarlo como una propuesta más seria o realista, a veces termina estropeando la calidad de un film. Y quizá esto sucede en cierta medida, vemos que las cosas no son del todo verosímiles, que hay algunas lagunas en el desarrollo de la trama, pero que si nos centramos en el drama de la protagonista, la experiencia es sumamente atrapante y entretenida. Por suerte el film sabe manejar muy bien los ritmos en el que se presenta el suspenso, la acción y la evolución de los personajes, aunque hacía el final la resolución se vaya diluyendo en relación a la trama construida.

Cómo quería tratar de aclarar en el primer párrafo, no es una historia perfecta pero aún así funciona y se disfruta. Uno de los principales motivos de este disfrute viene desde lo actoral, y es Elisabeth Moss la gran protagonista, ya que es el foco de atención desde el lado del sufrimiento  que vive y del lado del acoso que tenemos de este hombre invisible. Puede que también los motivos por el cual el personaje huye se quede sin algunas respuestas, ya que sabemos un poco sobre la violencia doméstica tiene que ver, y que claramente es un motivo para escapar, pero en el inicio nos da a entender que los motivos eran mucho más que ello y lamentablemente no se termina de responder. En cuanto a los personajes secundarios, logran lucirse algunas actuaciones como las de Storm Reid, Aldis Hodge, al menos con aportes repentinos que completan al personaje principal. Quizá quien no queda muy bien parado es Oliver Jackson Cohen, ya que su personaje sabe a poco teniendo en cuenta el protagonismo que tiene desde las sombras o la invisibilidad…

La dirección de Leigh Whannell sabe manejar con precisión los ritmos que la historia requiere, esto se lleva a cabo a través de planos bien implementados en la persecución del la víctima desde la cámara, evitando el abuso de sustos como en las películas de terror. Los efectos del hombre invisible se sienten muy bien desde su diseño (obviamente cuando lo puedes ver) y a través del sonido, que nos envuelve en su escenario.

El hombre invisible es una película muy bien lograda desde la experiencia que brinda al espectador, que es dar una película que cautiva desde el suspenso y el drama psicológico de su protagonista. Todo no es color de rosa, más bien algunas cosas se ven invisibles, como la respuesta a la acción de los personajes y que la historia sobrepasa lo hilarante en un momento. Aún así, debido a la gran actuación de Elisabeth Moss y toda la tensión que nos genera, es una película que es sumamente atrapante si te olvidas un poco de lo verosímil.

Calificación 7.5/10

Análisis: 7th Sector para PS4

Luego de haber probado el juego 7Th Sector, podemos decir que se trata de un juego de ciencia ficción, en la que su jugabilidad está basada en la exploración y resolución de puzles. Si bien su composición de juego es simple, contiene una historia atrapante que nos introduce en su interesante y distopico mundo.

Para evitar un poco los spoilers, no voy a comentar mucho sobre de que va la historia, lo que si podemos comentar es que nos encontramos en una ciudad futurista y que se vive en un mundo donde la opresión y las máquinas reinan. Nosotros seremos una unidad en potencia que viaja a través de los cables de configuración. La jugabilidad se basa en controlar esta chispa de corriente a través de los cables, ir interactuando con los diversos objetos que se nos cruzan en el camino, y obviamente resolver puzles. Muchos de estos rompecabezas tienen una dificultad moderada, en la que algunas si debemos tomarnos un buen tiempo para llegar a su resolución. Estas pequeñas actividades van desde navegar por los cables hasta encontrar el camino correcto , juegos con acción de palancas y algunos problemas matemáticos en los que debemos estar bien despiertos en esa área. Así mismo, en este camino jugable, también vamos explorando su mundo y siguiendo a través de cada desafío la historia que nos quieren contar. El título puede terminarse en el día , depende de la paciencia y la habilidad que se tiene en la resolución de los rompecabezas, aunque no es un juego largo. Si toca aclarar que tiene la posibilidad de desbloquear distintos finales , en la que tenemos 4 desenlaces distintos para nuestra partida, lo que llega a reforzar la rejugabilidad para el que quiera seguir los distintos finales. Otro dato para aclarar es que el juego solo se presenta en inglés , por lo que no ha llegado a trasladarse a nuestra región, si bien sus textos no son muy complejos, es una lastima que no lo podamos tener en nuestro idioma. Por último, el juego tiene una experiencia jugable satisfactoria, aunque toca criticar un poco su rendimiento en el control de la chispa, que de momentos falla y se vuelve lentos, por lo que debería tener una mejora en la precisión de sus controles .

Uno de los aspectos que más resaltan en 7th sector, además de su premisa, es todo el apartado artístico que rodea al juego. Si bien el juego está desarrollado en unity, que quizá es uno de los motivos por el cual el rendimiento no es óptimo, pero la realidad que cuenta con un apartado gráfico que realmente se ve bien. Los diseños de su ambiente está predominado por los colores fríos , que denotan el aspecto del mundo futurista y desolador. Su diseño artístico trabaja en conjunto con la narrativa de aquel futuro distopico, y juega muy bien con la historia del juego que resulta atrapante. En cuanto al apartado sonoro, este cuenta con un estilo bastante tranquilo, que no llega a destacar pero resulta ameno al recorrido del juego.

7th sector es un juego que tiene una premisa realmente interesante, en la que siendo una chispa que recorre todo el sitio a través de los cables, terminamos siendo parte de una historia compleja y atrapante. Si bien su apartado artístico reluce desde lo narrativo, su rendimiento no es el óptimo, aunque compensa con una mecánica de puzles desafiante y entretenida.

Calificación 7/10

Crítica: El robo del siglo

Por Guillermo Benites
Película argentina dirigida por Ariel Winograd y protragonizada por Diego Peretti, Guillermo Francella, Pablo Rago, Luis Luque, Rafel Ferro y Mariano Argento.


Existen historias en la vida real que son tan increíbles que superan la ficción al punto que es muy posible que tengamos una película y nos cueste creer que realmente haya pasado. Cuando vemos películas acerca de robos o estafas se nos viene muchas veces a la mente algunas como La gran estafa(Ocean’s Eleven) y su saga, 21: Black Jack, Los Ilusionistas (Now You See Me), Rápidos y Furiosos 5 (les recuerdo que en esta idearon todo un plan para de engaño para robar la bóveda), entre otros. En estas películas vemos como muestran al espectador el plan maestro para realizar un robo que resulta muy difícil de lograr y que incluso se presentan dificultades a medio robo y a pesar de mostrar el plan de robo, buscan sorprender y entretener al espectador con situaciones inesperadas, también recurren a romper con la línea de tiempo haciendo retrocesos en la historia. Este sería un poco el esquema Hollywoodense que se tiene de este tipo de películas para que sean considerabas, entretenidas, buenas o pochocleras.
Para ser honesto el Robo del Siglo que fue basado en un hecho real supo desarrollar su historia para hacerlo entretenido en todo momento y divertido en otros, increíble me parece la manejo del guion para crear esos momentos de humor de forma sutil en los cuales los diálogos podrían pasar como verídicos (porque al momento de hablar muchos decimos cada cosa loca y graciosa), y es que uno se imagina al autor del atraco narrándole al guionista con humor por cada cosa que pasaron.

Entre los hechos reales y ficticios en esta película uno queda bastante satisfecho con esta producción sin nada malo que decir, ni nada que pedir que se le agregue.

Calificación 7.5/10

Crítica: Jumanji: El siguiente nivel

Por Agustín Villegas

La era del riesgo nulo en Hollywood.

En el 2017 salió ‘JUMANJI: WELCOME TO THE JUNGLE’, una película situada en el mismo universo que la ‘JUMANJI’ de Robin Williams pero con un enfoque mucho mas contemporáneo, ahora el juego de mesa es un videojuego. La idea fue creativa y la película gusto bastante entre el publico normal y los fans de la JUMANJI noventera. La idea contaba con la escencia de la original pero tratada desde un punto de vista mucho muy distinto. Ésta tercera entrega lamentablemente se limita a ir por lo seguro, remakear la película en un entorno un poco mas grande.

En esta ocasión la historia se centra en la busqueda de Spencer (Alex Wolff), quien tras haber entrado en un estado depresivo producto de darse cuenta que la realidad apesta se mete en el Jumanji solito para tener algo por lo que luchar. La trama en vez de enfocarse a full en esto gasta tiempo en la amistad entre Eddie Giplin (Danny DeVito) y Milo Walker (Danny Glover), dos ancianos que tras años de distanciamiento se reencuentran con fines que, si les dijese, sería spoiler. Estos personajes tienen una interesante conexión con el juego, y toda esta trama se trastabilla con el hecho de que la busqueda del protagonista de la peli anterior.

Lo mas interesante de esta entrega es que, al intercambiar de personajes dentro del juego, los actores Dwayne Johnson, Jack Black, Kevin Hart y Karen Gilligan tienen un rango muy amplio para divertirse actuando. Johnson y Hart son los avatares de los viejitos, lo cual es divertido al principio pero cansa debido al abuso de chistes de abuelos puestos por los guionistas, mientras que Black brilla siendo el avatar de una jovencita. El contraste entre la realidad y lo que son dentro del juego es lo que mejor funciona dentro de esta película.

Las escenas de acción son la personificación de la palabra GENÉRICO. A medida que la película va pasando cada vez se ven mas iguales, y si a esto se le suma que ver a La Roca siempre con el mismo look en todas las películas contemporaneas de Hollywood habidas y por haber esto se torna una experiencia algo repetitiva. El estilo de CGI lo vimos mil veces en otras películas y perdonenme pero no me voy a conformar con pensar que es lo que es, se supone que no tiene que ser siempre lo mismo. A la primera se lo perdonamos porque innovo, y el resultado en relación espectativa / posibilidad de fracaso fue mas que positivo, se conservo la esencia de la original con nuevas ideas cocinadas para el público actual, mientras que ésta nueva se queda en la zona de confort que hizo de la anterior una idea fresca. Aunque pensadolo bien … ¿la de 2017 fue buena porque es buena o fue buena porque esperabamos algo muy malo? Tema para otro día.

El resto del cast tiene la ventaja de que se los dejo divertirse en sus papeles. Awkwafina, Nick Jonas y Rory McKann tuvieron libertad de hacer lo que querían en sus personajes y por este motivo creo que el cast es de lo mejorcito de este refrito.

‘JUMANJI: EL SIGUIENTE NIVEL’ es una película familiar que será recordada solo como un DLC de la verdadera continuación de la ‘JUMANJI’ original.

Análisis de PINBALL FX3 Para Nintendo Switch

Análisis de PINBALL FX3 Para Nintendo Switch de Zen Studios

Apuntá al Jackpot!, preparado para tocar fondo y volver con Grandeza.
Reseña escrita por Agustín Czyrka

Primero voy a reseñar brevemente el juego FX3 en general como sistema de Pinball, y después reseñaré cada una de las 3 mesas que vienen en este Pack.

El Sistema FX3
Para un Fanático del Pinball y también para un jugador casual que quiere sentir la experiencia. El Simulador de Pinball que nos presenta, ya pulido en su tercera versión, es un logro excelente y una oportunidad para darse el gusto de trasladar gran parte de la maravilla de los pinball a una consola portátil.
El juego Fx3 en su versión gratuita cuenta con 2 mesas completas para jugar, pudiendo desbloquear todo en ellas, buscar los mejores records y jugar online (con limitaciones que voy a desarrollar después). Si bien se puede pensar esta versión como una DEMO para entusiasmarse con el sistema, la verdad es que solo con esas 2 mesas iniciales yo me entretuve durante unas 20 hs de juego y tranquilamente podría seguir jugando con ellas. Además, esta experiencia sirve para acostumbrase bien al FX3 y prepararse para dar el salto a adquirir tus mesas favoritas.
El juego cuenta con algo de personalización en la creación de tu avatar, desbloqueando fondos y fotos al subir de nivel.
Los Modos para 1 jugador son muy entretenidos. Éstos incluyen un modo para compartir la consola por turnos con otros jugadores de forma local (Hotseat Coop). Yo personalmente divido los Joycon con un amigo y cada uno maneja una Paleta/Flipper, un modo súper divertido que despierta risas y frustraciones por igual.
Los controles de Fx3 son muy configurables, aunque los elegidos por estándar son muy buenos, siendo mi favorito activar los Flipper/Paletas con los Gatillos de cada Joycon. El resto de los botones se reservan para activar poderes, cambiar la posición de la cámara, entrar en pausa, etc.
El juego online permite jugar Torneos Diarios/Semanales, seguir los Records personales y compararlos con los Records Mundiales y tu posición en los rankings. También tiene la opción de Armar un Encuentro Automático con un jugador de nivel similar al tuyo en los rankings para competir por el mejor puntaje en un determinado modo de juego.
Personalmente prefiero la experiencia de un jugador y sólo utilizo el modo online para comparar mis mejores puntajes en cada estilo de juego. Durante un mes intenté Rankear en el juego, compitiendo regularmente por puntaje para los rankings, pero ahí fue cuando descubrí dos de los problemas más grandes que tiene este sistema de juego.

Problema 1 – Ascender de Categoría Online: Para ascender en las ligas del juego, debés mantenerte en las primeras posiciones de tu categoría cuando se acaba el período de tiempo estipulado (no recuerdo si era 1 semana o un poco menos). Para sumar estos puntos, se nos invita a hacer unas partidas de pinball donde tenemos que superar el récord de otro jugador con una categoría similar a la nuestra. El problema MUY SERIO que encontré al poco tiempo de jugarlo, es el siguiente:
Yo soy novato, y en mi primer partida me recomendaron un jugador con un puntaje de 500.000 (menos de un millón es un puntaje bajísimo en casi cualquier mesa). Si lo supero me regalarán 20 puntos para subir mi ranking, si no lo supero pierdo 5 puntos. Pero si lo supero con creces me darán unos 30 o 35 puntos. Parece GENIAL ¿no? “¡Sí! ¡Voy jugar con toda y a dar lo mejor de mí….…!
Resulta que no.
Yo logre un puntaje de 7 millones, superando más de 10 veces lo que me pedía el juego que lograra. Y ¿cuál fue mi premio por esto? 10 puntos extra…… y que ahora la dificultad de mi juego se multiplicó por 10!!!
Apenas recibí mis puntos quise jugar de nuevo ya que planeaba hacerlo por varias horas para subir en los rankings. Pero el juego automáticamente me buscó un puntaje para superar de 7 millones… y yo seguí siendo un novato en el ranking más bajo. Y encima, si ahora no superaba los 7 millones no podría sumar ningún punto. Es más, perdería puntos cada vez que no me saliera.
Ahí me di cuenta de algo, que el ranking está roto y no es divertido. La siguiente vez empecé una nueva mesa de pinball, y cuando tenía que superar 500.000, hice un puntaje de 530.000 y automáticamente deje caer la pelotita, y sacrifiqué las 2 vidas que me quedaban. Y CHAN!! Mi plan funcionó perfectamente: gané los 20 puntos en 2 minutos y el juego me propuso el siguiente partido contra un puntaje de 700.000. Fácil ¿no? Así fui ganando lo más al ras posible, sacrificando mis vidas, y logré estar primero en mi categoría para subir a la siguiente.
En definitiva, el sistema está mal balanceado y esto vuelve al juego aburrido, ya que no te propone jugar a tu mejor nivel sino todo lo contrario. Se vuelve algo mecánico, frío, calculado y totalmente prescindible.

Problema 2 – Mantener tu Categoría en el Online/Compras: El otro gran problema es que una vez que subiste de categoría (por ejemplo, pasaste de Bronce a Plata en unas semanas), el juego impone una limitación de “ROTACION” de cuáles mesas son aptas para sumar los puntos que permiten subir el ranking, y debido a esto no siempre hay mesas gratuitas disponibles. Muchas veces ni siquiera van a estar presentes ninguna de las mesas que vos tenés compradas. Es decir, a esa categoría que tanto esfuerzo te costó conseguir la podés perder fácilmente, solo porque no hay ninguna mesa disponible con la que puedas sumar puntos esa semana.

CONCLUSIÓN: Más allá de los problemas que presenta el modo Online, este juego es la mejor opción que conozco para saciar mis ganas de jugar al pinball. La presentación, el cuidado al detalle, el sonido y el arte; todo es de calidad y acabado profesional. Las mesas individuales o packs no son caros, pero incluso se pueden aprovechar ofertas regulares que nos ofrece Zen con Fx3. Es muy recomendable y lo pueden probar gratis para saber si les gusta el juego.

Mi nota 8.5/10

Positivo:

  • Las 2 mesas gratuitas son excelentes.
  • La calidad visual y sonora del juego son muy buenas e inmersivas.
  • Es altamente rejugable, cada mesa individual contiene muchas horas de juego.
  • Pinball portátil en su mejor versión.

Negativo:

  • El sistema de ascenso y descenso en las categorías online
  • La rotación de mesas que a menudo no incluye las propias