3era Gala a Pura Danza

Luego de una 2da etapa el 13 de septiembre en el añejo Teatro Avenida de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, una nueva y única función se avecina a cargo de un multitudinario elenco.
Con la anuencia de la Compañía Federal de Danza Argentina, y a cargo del director Juan Pablo Ledo, bailarín del Teatro Colón, y quien cumplió el rol hasta el viernes 25 de octubre de encarnar al Conde Albrecht en la edición “Giselle” en dicho establecimiento, el 1 de noviembre se presenta una alternativa al itinerario convencional de viernes por la noche, con un número que bien puede aproximarse al centenar de artistas en escena.

El elenco tendrá la novedad y atracción del concepto multisectorial, dentro de una linea homogénea; estará compuesto por el ballet Cascanueces, Flores de Genzano, Espartaco y Coppelia, en lo que se llevará a cabo en una interpretación por bailarines/as del Teatro Colón e intérpretes solistas de la Compañía Federal de Danza Argentina (CFDA). Habrá invitaciones al Coro de la Puerta Abierta, la Escuela de Canto Coral de la Nación y la compañía de tango: Taco, Punta y Traspié.
En la plana artística, la dirección contará con Mariela y Belén Roces. Mientras que la producción general, a cargo del Grupo Ledo.
Fecha: 01/11/24.
Horario: 20 horas.
Lugar: Teatro Avenida, Av. De Mayo 1222, CABA.
Entradas: http://www.ticketek.com.ar/gala-pura-danza/teatro-avenida o en boletería del organismo artístico.

Terror Sinfónico
De los creadores de «Swiftie Symphony», “Galaxias Sinfónicas» y «Cinema Symphony», en una coproducción con Smilehood y Galaxias Creativas, se presenta en el Auditorio Belgrano una función de temática de Halloween.
En honor a la fiesta de tradición pagana, y así, por tanto, el 31 de diciembre se plasma una labor con temática tenebrosa en honor al sentido religioso de la misma, en donde una orquesta instrumental hará ejercicio al compás de la dinámica candente de la misma.

«Un concierto sinfónico con la música que no te dejó dormir» se presenta el show, en lo que claramente aspira a que también cuente con situaciones de improvisación teatral a cumplir por la fecha de Halloween, donde se abarcará desde el estilo de «El Exorcista» y «Psicosis».
En la dirección musical, Clara Akermann; la General, Cacho Garabal.
Entradas: Ticketek.com.ar
Dirección del establecimiento donde se desarrolla: Virrey Loreto 2348, CABA.

Buenos Aires Music Video
Del 28 al 31 de octubre, podés vivir el Festival Music+Video (BAMV 2024). Un evento internacional presentado como el «más importante de Latinoamérica» situado en la CABA.
Una variable de muestras tendrá lugar en una suerte de tertulia musical – audiovisual, donde se podrá observar artistas de un agudo presente, como por ejemplo Dillom; otros en una faceta donde la intriga tendrá una atención, como Benito Cerati, y demás intérpretes como Ian Pons, Julia Conde, Kevin Zeta, «NoDuerm0».
El foco de atracción tendrá su punto de encuentro a través de proyectores y efectos audiovisuales circunscriptos entre sí. Con más de 40 artistas y la posibilidad de además disfrutar y ser testigo de una entrega de premios de carácter internacional de videoclips.
Ingresa a bamvfest.com/entradas para adquirir tu lugar y descubrir aún más…
Lugar: C Art Media, Av. Corrientes 6271. Transmisión en Cinepolis Recoleta, Vicente López 2050.

Navidad cantada en vivo
Se presenta en el mítico Gran Rex la realización de las bandas sonoras de las películas más icónicas del espectro navideño en conjunto con ballets y actuaciones.
Más de 140 artistas en escena plasman, en variedad de funciones, la interpretación debida estando sujeto a cada edición correspondiente; Frozen (I y II), El Grinch, Mi Pobre Angelito, El Expreso Polar, entre otras. Por citar dos. la presentación de «Santa Claus is coming» y «Jingle Bell Rock», son algunas de las canciones que se presentan con total seguridad, como también las voces originales -versión latina- de los personajes Elsa y Anna del primer filme mencionado, que son compuestas por Carmen Arahí y Romina Marroquín.
Entre otros de los presentes que obrarán en escena, se podrá apreciar el Coro de Colegas de Música, dirigidos por Joel Villagra y Florencia Battista, en conjunto a la coreografía de Luján Arizcuren.

Fechas: 25 a 27 de diciembre – 2 a 4 de diciembre
Tickets: tuentrada.com

Candlelight: candescente y atractivo
Una puesta en escena situada con un sinfín de velas compuestas por luces led’s acompañan distintas muestras musicales de diversos géneros en vivo, donde se interpretará labores de bandas y artistas de renombre. Beethoven, Mozart, Coldplay, Los Betales, se muestran en un programa amplio y exuberante desde el punto de vista de la composición artística.
Un festival multitudionario que tiene lugar en más de 100 ciudades de todo el mundo, donde incluye diversas plazas de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, en escenarios que no se acostumbra a realizarse un evento de tal característica.

Eventos especiales con distintas temáticas amplían una alternativa, donde hay de la Primavera, Halloween, Navidad, entre otras…
Se informa que hay un alrededor de 2.800.000 personas que presenciaron la exhibición de Candlelight.
Encontra tus entradas y busca más info. en candlelightexperience.com/es/

Escribió Nicolás E. Doyle.

Por Nancy Benegas

Sinopsis
La historia trascurre en los años 80, mientras en la radio se escucha el debate sobre la Ley del divorcio, María y Francisco una pareja de escritores reciben la visita de la Tana para cenar; lo que ellas desconocen es que habrá otro invitado, Francisco invito a Antonio, un escritor famoso que tiempo atrás fue pareja de María. Entre bocados y bebidas los protagonistas sacaran a relucir historias de su pasado.

Reseña
La función esta en acción, los personajes interactúan mientras nosotros como meros observadores vamos acomodándonos a la escena. Las butacas se esparcen sobre las cuatro paredes que forman la habitación,  esa organización diferente a lo habitual está preparada perfectamente para apreciar cada situación desde una óptica deferente, lo que ya de por si es una gran idea de diseño para la obra.
Se cierran las puertas y el  pequeño espacio de aquella habitación cobra dimensiones bajo la gran actuación de sus cuatro protagonistas, que todo lo vuelven naturalmente real. Ellos comen, fuman, revolean cosas por el aire y lloran con lágrimas que remueven sus maquillajes. Esa cercanía que nos habita en cada instante del relato, vibra con el sentir de los interpretes de se vuelven conforme pasa el tiempo, desaliñados y sudorosos de verdad, todo es demasiado genuino, todo tiene mucha, demasiada adrenalina y se siente muy bien. Una trama bien pensada y realizada que sorprende gratamente.

Detalle
En un momento de la obra, junto con el sonido de la tormenta que acompañaba la escena como parte del relato… se cortó la luz. Tan real se sintió el momento que todos lo entendimos como parte del libreto, hasta que la audiencia prendió los celulares necesarios para seguir con la función que nunca se detuvo y se vivió como parte de la ficción. Fue tan genial que cada actor siguiera en su personaje que lo único que freno el momento fue un merecido aplauso por lo que estábamos viviendo.

Ficha Técnica
Dirección: Julieta Otero
Reparto: Ana Celentano, Julia Di Ciocco, Raúl Antonio Fernández, Juan Tupac Soler
Duración: 70 minutos
Funciones: Sábado 20.30 h. en el teatro El Método Kairós, en El Salvador 4350, Palermo.

El pasado 12 y 13 de octubre se llevó a cabo la sexta edición de Harlem Festival, un evento que reúne a grandes artistas en la ciudad de Santa Fe y que ha demostrado ser un festival que ha llegado para quedarse, proponiendo además de grandes shows, un espacio para divertirse y nutrirse con la cultura de la ciudad.

Día 1

El primer día fue marcado por dos géneros que fueron protagonistas en esta jornada: El trap y el rock. Por un lado tuvimos el protagonismo de bandas como Silvestre y la naranja, que con su «Sueño cítrico tour» han ofrecido un increíble show que resulta la antesala de su gira por el exterior. En esa misma tarde también se presentó Turf, quienes han conectado con el público junto a todos sus éxitos y el carisma de Joaquín Levington, que hasta tuvo la oportunidad de lanzarse hacia el público. Otro de los platos fuerte de la noche fue Guasones, quienes han demostrados ser únicos con su música y que su sonido ha retumbando en un público eufórico con la presencia de la banda.

Por otro lado tuvimos la presencia de Sixto Yegros, quien dió un show muy enérgico durante la tarde de Harlem. Durante la noche, el show de YSY A fue el que más impacto causó, ya que el fenómeno que es este artista se vio reflejado en el famoso «Pogo» que es característico en sus shows .

Además de los shows, también se pudo disfrutar de diversas actividades en las que teníamos juegos de distintas marcas que estuvieron presentes y que la gente podía ganar premios de manera sencilla, como las latas de Smirnoff, los abanicos y chicles de Beldent, así como los manies de King en juegos divertidos para pasar el rato. La noche también se cerró con fiesta, teniendo a Bresh y Dreamer, como dos propuestas distintas pero que compartían algo en común, poner a la gente a bailar.

Día 2

El día número dos también marcó una gran convocatoria, tanto de la gente que estuvo el día anterior como aquellos que eligieron este último día para ver a sus artistas favoritos.

El Show de El Purre, q llevó a la audiencia a un viaje de emociones con su música. La sorpresa llegó cuando Mery Granados subió al escenario para acompañarlo en una colaboración especial que encendió al público. La química entre ambos fue palpable y el momento quedó grabado en la memoria de los asistentes.

Willy Bronca también se destacó en la jornada del sábado, con una presentación cargada de potencia, haciendo vibrar al público con su música.

Por su parte, la icónica banda Cruzando El Charco regresó a Santa Fe después de varios años para desatar la nostalgia con su versión de “Por qué”, tema recordado por muchos gracias a su aparición en la serie ¨Floricienta¨. Su show fue un éxito rotundo, conectando de manera especial con el público que coreó cada una de sus canciones.

Ya en la noche, uno de los protagonistas de la jornada fue La Vela Puerca, quien trajo una gran convocatoria de fanáticos que se encontraban en la zona mas cercana al escenario y que agitaban sus banderas y entonaban cada tema que la banda interpretaba. También fue un show que se destacó por el sonido único que brindó y que hizo emocionar al público con todos sus éxitos.

Trueno fue la gran sorpresa de la noche, que aprovechó su regreso al país para presentar lo que es su última gira llamada «El último baile» que viene acompañado de su último material discográfico y que ha aprovechado para tocar sus nuevos temas que ya se han convertido en éxitos inmediato. Obviamente tampoco faltaron éxitos como «Fuck the police» «Dance Crip» «Tierra Zanta» y una versión remix de «Mamichula» que han sonado de forma espectacular.

La noche cerró con Picheo 808 que utilizó el espacio Indoor para reunir a la gente hasta las 2 AM con un ingrediente particular: El perreo.

Agradecemos enormemente a la organización de Harlem y a María Peluffo por permitirnos asistir a este gran festival para hacer nuestra cobertura de prensa y que esperamos volver pronto a santa fe para pasar un finde a pura música.

Pasiones asesinas

2500 años después de la publicación de Medea de Eurípides, la tragedia griega sigue vigente en la cultura popular e incluso, se toma en cuenta como síndrome en el área de la psicología aplicado en el terrible caso cuando un progenitor hace daño o asesina a su descendencia. Medea es quizá una de las obras más disruptivas de la Grecia clásica.

»Medea (la famosa hechicera venida de países bárbaros) se encuentra sola y sin opciones en un mundo violento dominado por hombres, quienes deciden su futuro y le arrebatan su poder de decisión. Perdida y traicionada, despierta su lado más salvaje, se castiga a sí misma y quienes ama para saciar su sed de venganza» Es la reseña de la versión de Irina Alonso.

Alonso nos entrega una versión de terror psicológico fiel al material original, con una impronta feminista pero sin dejar a un lado la esencia de Eurípides. Junto a la dirección de Gustavo Pardi, Medea es una pieza que lleva al impacto y a la reflexión sobre los celos enfermizos.

Adriano Barisone, Ivan Diaz Benitez, Antonella Fittipaldi, Lourdes Anahi Gomez, Carolina Krivoruk, Noelia Perea, Marcelo Sánchez forman parte del elenco de esta obra.

Antonella Fittipaldi es quien encarna a Medea, quizá uno de los roles más difíciles para una actriz. La joven intérprete posee la fuerza y misterio, sus expresiones, movimientos, tono de voz y ejecución termina siendo un resultado digno de aplaudir.

En esta versión de Medea notaremos piezas musicales de Amy Winehouse interpretadas por las actrices, no de manera de musical sino como conjunto de la obra. Winehouse no es una Medea pero sí una víctima por amar hasta la destrucción.

Horacio Novelle es el técnico de luces; su trabajo consiste en dar luz testigo a los personajes, enfoques y luz roja. Esto permite recrear el aire de terror que transmite la obra.

Gustavo Pardi nos entrega una Medea que desafía aún más que la original, se sale el estilo helenista para dar algo más actual. La triste y radical decisión de una mujer ante un sistema que la oprime.

Disponible los sábados a las 20 horas en el Centro Cultural de la Cooperación.

Escribió Sebastián Arismendi para La Butaca Web.

En esta ocasión probamos el título Honeyland para Nintendo Switch.  Un juego con un aspecto casual pero que trae un peculiar rompecabezas en la que debemos ser estratégico y esperar nuestro turno para hacerlo.

El objetivo del juego es ayudar a un oso a llegar a su preciada miel para que pueda consumirla. Para eso debemos atravesar una pista donde nos otorgan una serie de movimientos en cuadriculas que debemos elegir bien para poder llegar con los pasos justos. Es así como avanzamos en una serie de niveles que va aumentado la dificultad y nos hace pensar sobre como vamos a lograr el objetivo. El juego funciona bastante bien en su función de entretener y ser estratégicos, y más allá de su simplicidad, nos ha entretenido.

Vamos a decir que en cuanto al aspecto visual, se ve como un juego móvil y el diseño del oso es bastante feo. Aún así su gameplay es funcional y cuenta con sonidos que son agradable para lo que esta jugando.

Puede que no tenga mucho más que decir, pero honeyland es un juego super sencillo que tiene la finalidad de que usemos la mente para que podamos llegar al objetivo. Su cuadricula de movimientos es interesante y nos termina enganchado por unos tantos niveles donde el desafio es mayor, aunque su aspecto sea algo cutre.

Calificación 5.5/10