Análisis: Torn Away para Nintendo Switch

Por Marta RG

Viviendo una guerra


Hoy voy a hablaros de un juego duro, crudo y real. Un juego que toca en lo más hondo y nos rompe en trocitos y todo eso con una sencillez magnífica.



Torn Away nos sitúa en plena Segunda Guerra Mundial. Y para girar más la tuerca y hacerlo aún más doloroso seremos Asya, una pequeña niña a la que conoceremos con apenas 8 años y de la que viviremos una evolución de lo más dolorosa. Su padre es llamado a filas y ella es enviada junto a su madre a los campos de concentración.
Estando allí reciben noticias de parte de su familia y Asya luchará por intentar volver a casa y vivir en paz al fin.


Clicka aquí y allí
El juego es un point and click. Una jugabilidad sencilla que suele encajar perfectamente en este tipo de historias ya que, al ser tan básico, nuestra atención se enfoca a la narrativa.
Por su parte, el problema que suelen presentar este tipo de jugabilidades es que tiene que estar muy lograda, porque si no al final se convierte en una mera necesidad que no se disfruta, para poder seguir avanzando y conocer la historia.



En esta ocasión, no está demasiado lograda y se nota algo tosca, especialmente cuando accedemos a estancias más o menos amplias donde la niña se mueve como si de un muñeco se tratase y debemos interactuar con distintos objetos y zonas. Poco a poco el jugador va haciéndose a los controles, pero definitivamente no está demasiado conseguido.
Lo bueno es que, con esas fases, se intercalan otras de avance o actividades en primera persona. Si bien es cierto que algunas siguen quedando bastante extrañas, en general las de avance suelen ser muy llamativas y complejas, que le dan un toque muy bueno e interesante al juego.

También contamos con fases de sigilo, pero aportan poco o nada de variedad ya que nos encontramos de nuevo en un avance lateral mientras nos escondemos.


La belleza en ruinas
Sinceramente lo que más me ha gustado del juego es el apartado visual. El estilo de dibujo encaja perfectamente con la historia que nos están contando. Unas líneas sencillas con una paleta de colores que destaca cuando y donde debe y todo rematado con unos escenarios muy logrados para el poco contenido que tienen. Y considero que esa es la maravilla, lograr transmitir tanto con tan poco para dar esa sensación de dolor, de vacío, de pérdida…

Además del grueso del juego consistente en lo que digo, tenemos una serie de animaciones que sí se sienten algo peor ejecutadas y que emborronan el trabajo logrado por lo demás.
La BSO por su parte, pasa bastante desapercibida y se diluye en el entorno de destrucción y tristeza que genera la imagen.


Conclusión
Sin duda alguna lo mejor del juego es la historia que cuenta y cómo consigue hacer que se encoja el corazón. En apenas 4 horas, empatizarás con la niña y su situación y con la de miles de personas que pasaron por ese sufrimiento.


Pero se queda un poco en agua de borrajas por todo lo demás. El juego tiene una historia muy potente, pero más allá de eso, carece de muchas otras cosas que ofrecen otros juegos de similar temática y queda bastante vacío.
Una apuesta arriesgada que necesita pulir el tema del gameplay para futuros juegos y así ofrecer una experiencia redonda que hará totalmente disfrutable el juego.

Análisis: Tekken 8

Por Alejandro Corell

El camino del puño de hierro


En los últimos 365 días hemos podido disfrutar de la vuelta al ruedo de las mayores estrellas del género fighting. Street Figther, Mortal Kombat y, ahora también, Tekken 8 forman parte de la trinidad del guantazo limpio. Si bien entregas anteriores de estas franquicias fueron menos efectivas a la hora de posicionar los juegos de peleas en el lugar que merecen, parece que esta nueva generación vino con las ideas más claras y con los deberes hecho.


La llegada de cada nuevo juego siempre auguraba la vuelta a la época de oro del fighting, escoltado por el nuevo rollback netcode, responsable de que las peleas online fluyan más y mejor que nunca. Con Tekken 8, la situación no ha hecho sino que mejorar. Llevo unos cuantos días abriéndome paso a puñetazo y patada limpias y sólo me nace decir que Tekken 8 es más brutal, fluido y disfrutable de lo que podía siquiera haberme planteado.


Cada jueguillo, tiene su librillo. Esta frase se ajusta con gran precisión al género de peleas. Si bien todo se basa en partirse la cara con el rival, la forma de hacerlo puede ser muy distinta de un título a otro. En un punto de la balanza, tendríamos a Super Smash Bros, apostando por hacer las cosas lo más sencillas posibles, ofreciendo un sistema fácil de entender, difícil de dominar. Tekken, posiblemente, se encontraría en el extremo opuesto. Cada personaje cuenta con tantos combos distintos que no abrumarse en un primer instante es ardua tarea. No obstante, esta complejidad ofrece a cambio una escena competitiva muy disfrutable, tanto de ver como de jugar.



Eso sí, para llegar a ese punto hace falta tiempo, mucho tiempo. Por ello, vamos a tomarnos las cosas paso a paso. Un buen punto de entrada a esta octava entrega de Tekken es su modo historia. Que movida. Creo que nunca terminé de entender la historia de Tekken, por lo que antes de comenzar con esta última, dediqué algo de tiempo a repasar todo lo vivido hasta ahora. Me sorprende gratamente como un juego de peleas puede combinar artes marciales, animales animatrónicos, demonios de otra dimensión y no sé cuántas guerras mundiales, mientras intenta mirarte a la cara seriamente, sin que se le escape la risa. Azazel ha vuelto, pero más allá de ser el villano principal, es su fuente de poder infernal lo que nos concierte. El padre de Jin Mishima quiere hacerse con su fuerza y tratar una vez más, de dominar el mundo y alzarse en la eterna guerra contra su hijo.


A lo largo de las cuatro o cinco horas que puede durar esta historia, nos acostumbramos a los controles, principalmente, de Jin. Algo muy útil, tanto para disfrutar de la narrativa sin complicarse mucho como para hacerse un pequeño esbozo de su set de movimientos es el nuevo esquema de combate simplifcado que ofrece el título, el cual siempre se encuentra disponible y permite acceder a una versión muy reducida del plantel de movimientos de cada luchador, lo que ayuda al jugador a familiarizarse con las bases de un personaje, pero castiga a causa de su reducida variedad. Dentro de un juego donde un combo puede llevarnos a pulsar diez botones en cuestión de dos frames, es imposible ofrecer la misma experiencia a través de cuatro comandos distintos.

Una vez completada la historia, decidí probar suerte en el modo online y, como no había duda, me hicieron tabaco. Me sentía poderoso, después de un par de horas con mi demoniaco protagonista y estaba dispuesto a probar mi habilidad con el mundo. Así pues, me enchufé a los combates online, modo simple activado y mi sonrisa e ilusión no tardaron mucho en borrarse. Efectivamente, un jugador ligeramente más experimentado tiene una gran ventaja frente a cualquiera que desee luchar con esta versión sin complicaciones.


Junto a esta adición, el combate también cuenta con un estilo refrescado gracias al sistema heat, una barra de calor que nos permite, una vez por ronda, convertir nuestros ataques en unos mucho más fuertes, frenéticos y listos para combinar con otros nuevos movimientos. Al recargarse al inicio de cada ronda, obliga al jugador a utilizarlo siempre que pueda y consigue que cada combate pueda cambiar de tornas de un momento para otro. Sumado a esto, el sistema de vida recuperable fuerza a los luchadores a adoptar medidas ofensivas ante la menor oportunidad.



Eso sí, la experiencia, más allá de los innumerables trompazos que recibí, fue cuanto menos excelente a nivel de fluidez. El sistema de matchmaking, lobbies funcionan estupendamente, y el roll-back netcode ayuda a que los retrasos entre jugadores y sus conexiones sean casi inexistentes, al menos en las partidas que he podido disfrutar.
Tekken 8 es el primer título de la franquicia en utilizar Unreal Engine 5. Así pues, con esta nueva entrega Bandai Namco nos ofrece uno de los figthing games con mayor nivel de detalle, en texturas y animaciones. Cada puñetazo, patada o caída se siente más pesada que nunca, más imparable. No cabe duda de que esta década (que ya va casi por la mitad) terminará con los juegos de peleas coronando un nuevo olimpo. De momento, lo mejor que podemos hacer es esperar echando unas peleítas.

Calificación 8.5/10

COMIENZA EL CROSSOVER CON FINAL FANTASY VII REBIRTH EN FINAL FANTASY VII EVER CRISIS

SQUARE ENIX® ha lanzado un emocionante evento por tiempo limitado, un crossover con FINAL FANTASY™ VII REBIRTH dentro de FINAL FANTASY VII EVER CRISIS, el exitoso RPG para móviles que ha sido descargado más de 7 millones de veces.



Desde ahora y hasta el 3 de marzo, los jugadores podrán adentrarse en FINAL FANTASY VII EVER CRISIS  y luchar como el protagonista de FINAL FANTASY VII, Cloud Strife,  junto al icónico villano Sephiroth para vivir los acontecimientos que marcaron el inicio de la amenaza planetaria en FINAL FANTASY VII. La historia se narrará a través de vídeos de FINAL FANTASY VII REBIRTH mientras Sephiroth y Cloud se dirigen al monte Nibel y luchan contra feroces enemigos como el Guardián de Materias. Los jugadores conocerán a Tifa y verán cómo se desarrollan estos acontecimientos clave desde una perspectiva única para celebrar el lanzamiento oficial de FINAL FANTASY VII REBIRTH el 29 de febrero.

Durante el evento de tiempo limitado, los jugadores de, FINAL FANTASY VII EVER CRISIS podrán disfrutar de diversas campañas, recompensas y mucho más, incluyendo:
Contenido dentro de la colaboración con FINAL FANTASY VII REBIRTH
Los jugadores pueden conseguir el traje de Tifa por tiempo limitado “Guide Uniform,” además de tener la oportunidad de conseguir el nuevo traje para Red XIII, “The Hellhound,” a través del sistema “Draw Stamp Cards”.
Campaña de colaboración con FINAL FANTASY VII REBIRTH
A partir de ahora y hasta el 18 de febrero a las 11:59 AM PST, los jugadores pueden recibir 1.000 Blue Crystals por día y obtener hasta 3.000 cristales azules en total como regalo solo por iniciar sesión por 3 días en conmemoración a la colaboración con FINAL FANTASY VII REBIRTH.
A partir de ahora y hasta el 3 de marzo a las 11:59 AM PST/ 1:59 p.m CST. los jugadores pueden recibir hasta 170 tiros gratis de armas (x10 tiros diarios gratuitos por la colaboración con FFVII REBIRTH)  simplemente iniciando sesión y obtener hasta 3.000 Blue Crystals completando todas las misiones del evento antes del 3 de marzo a las 5:59 PM PST/ 7:59 PM CST.
A partir de ahora y hasta el 6 de marzo a las 11:59 AM PST/ 1:59 p.m CST. Los jugadores pueden obtener hasta 3.000 “Blue Crystals” adicionales por iniciar sesión durante 15 días durante la campaña de inicio de sesión de FINAL FANTASY VII REBIRTH.
FINAL FANTASY VII EVER CRISIS permite a los jugadores entrar a la acción gracias a controles optimizados para móviles, profundas mecánicas de un RPG, incluyendo el icónico “Active Time Battle System” de FINAL FANTASY VII, un equipo de personajes personalizable incluyendo a Cloud, Tifa, Aerith, Zack y muchos otros personajes icónicos, superando enormes batallas en contra de jefes que los jugadores podrán enfrentar de forma cooperativa con hasta tres jugadores y mucho más. El juego está disponible en dispositivos móviles a través de la App Store y Google Play, y para PC vía Steam.

Para ver los más recientes recursos gráficos, visita https://press.latam.square-enix.com/

Análisis: The last of us parte II Remastered para PS5

Ya he podido jugar a the last of us part II remastered, la nueva version del videojuego de Naughty dog que incluye añadidos técnicos, comentarios, niveles perdidos y un nuevo modo roguelike. ¿Quieres saber si vale la pena comprarlo o es nada más una opción más? Acompáñame en esta reseña.
Empecemos con el apartado técnico, en concreto con los gráficos; siendo muy honesto, si comparamos con la versión de PS4 corriendo en la PS5 que va a 60fps a 1440p, no logré notar mayor diferencia, quizá mayor nivel de detalle en algunas texturas a distancias medias de dibujado, y también alguna que otra mejora a nivel de las sombras, pero poco más. Realmente no me hubiese dado cuenta si no leía la información de los cambios y me detenía a comparar screens de la versión de ps4 y ps5. Donde si note muchísima diferencia fue en los tiempos de carga, donde aparecían esas luciérnagas interminables en la pasada generación, ahora los tiempos de carga son prácticamente inexistentes o incluso la transición entre escena y escena es inmediata. A todo esto, la pregunta del millón es… ¿todo esto alcanza para un remaster?


Pues quizá por ese motivo han incluido el nuevo modo “sin retorno”, 3 niveles que no llegaron a la versión final del juego, un modo speedrun y también una sección para tocar la guitarra y otros instrumentos desbloqueables.
Hablemos de este nuevo modo de juego tipo roguelike, realmente es muy divertido, y con muchos desbloqueables a través de un sistema de monedas, que te permite comprar armas, accesorios como silenciadores, mejoras, algunos cosméticos, etc. Contamos con un modo cacería que es prácticamente un modo horda, donde debemos sobrevivir como sea hasta que se agote el tiempo, sin dudas me hizo recordar al modo mercenarios de residente vil y a las hordas de days gone , ambientadas en el mundo apocaliptico de the last of us con el cordiceps.


Ya para terminar, mas de 3 años después del primer lanzamiento del juego, la historia me sigue pareciendo muy pero que muy buena pero a la vez impactante y frustrante, sin dudas una experiencia que debes tenerla si sos un poseedor de una PS5, el gameplay es de lo mejor que tenemos actualmente en lo que a sigilo y acción se refiere, creo que ya se ha hablado demasiado de este titulo y por algo tiene todos los premios que ha ganado, incluido el GOTY del año 2020. Aquí debo mencionar algo importante: las comparaciones son odiosas, y no puedo evitar preguntarme ¿cómo es que en GOW Ragnarok, tenemos contenido similar en forma de DLC gratuito y aquí debemos pasar por caja? Algo a lo que ya nos tiene acostumbrado sony con varios de sus mejores juegos exclusivos…


En resumen… si no haz probado aun este juego y buscabas una excusa para sumergirte en el mundo de esta segunda parte de la saga, en la mejor calidad posible y con tiempos de carga rapidos, como la mayoría de los exclusivos de sony, esta es tu oportunidad, el precio es de 49.99, reducido a comparación de cualquier otro juego de lanzamiento, quizá un poquito caro, siendo así la mejor opción optar por pagar unos 10 Euros por el upgrade de la versión de PS4 para así acceder a todo este contenido adicional, por un precio mucho más razonable, aunque claro, para esto debes conseguir una copia de la versión de play 4 y ahorrarte de esta forma un par de billetes.

Konosuba God’s Blessing on this Wonderful World! Love For These Clothes Of Desire!



Kono Subarashii Sekai ni Shukufuku wo! también llamado Konosuba, son una serie de novelas ligeras escritas por Natsume Akatsuki. El juego nos pone en la piel de Kazuma, que fue trasportado a un mundo de fantasía hace tiempo y consiguió un hogar y un grupo de compañeras: Aqua, Darkness y Megumin. Kazuma actúa como líder del grupo y es el que toma las decisiones.


En una de sus aventuras, el grupo encontrará una tablilla oscura capaz de crear ropajes a partir de ingredientes materiales. Tras encontrarla, deciden probarla usando como ingrediente, una joya demasiado cara que pertenece a un noble, por lo que para saldar la deuda deberán crear la ropa que éste les pida. Además, la tablilla maldecirá a los miembros del grupo uno a uno con una maldición activa a la vez, nuestro deber será eliminar la maldición satisfaciendo los deseos de la persona maldita, usando la ropa que cree la tablilla.


El primer capitulo tratará de como Darkness tiene un fuerte deseo de dominación y deberemos crear unas prendas de cuero reveladoras y bien apretadas para que dominen a alguien, ese alguien serás tu.
El juego nos hablará sobre la tablilla, el noble y sus encargos y sobre todo la historia girará en torno a un misterioso ladrón que parece querer hacer la vida imposible a nuestros protagonistas al robar las prendas que crean para buscarles problemas. Konosuba: Love for these Clothes of Desire! es ante todo una novela visual. Eso implica mucho texto, un texto ligero y fácil de leer. Las ilustraciones de personajes parecen sacadas directamente del anime ya que es el público al que va dirigido.


El juego tiene un bucle jugable donde deberemos crear la prenda para el noble dentro de un tiempo límite, además de crear la ropa para arreglar la maldición de nuestra compañera. Además, en el gremio de aventureros llegarán peticiones para otras prendas que nos darán una recompensa monetaria.


Para crear las prendas de ropa necesitaremos materiales, los cuales podremos conseguir de dos formas distintas haciendo trabajos.
Trabajar implica asignar tareas a los personajes como, tareas individuales donde ganarán un poco de dinero y materiales, o misiones grupales donde ganarán más. Los trabajos individuales se van desbloqueando con distintos trajes, mientras que los grupales lo hacen según avanzas en la historia.

Conclusión
Si eres gran fan de Konosuba y amas a estos cuatro personajes y eres capaz de disfrutar del relleno mas insulso y de un poco de Megumin hablando sobre la Liga de las lolis, entonces supongo que puedes disfrutar de este juego. Un punto muy importante es que el juego esta únicamente en inglés.

Calificación 6/10

LA  DEMO DE FINAL FANTASY VII REBIRTH YA ESTÁ DISPONIBLE, TENDRÁ MÁS CONTENIDO JUGABLE EL 21 DE FEBRERO

SQUARE ENIX® ha lanzado la primera parte de una demo que se dividirá en dos partes de FINAL FANTASY™ VII REBIRTH, permitiendo a los jugadores experimentar el capítulo inicial del juego más esperado de 2024. Una nueva sección jugable estará disponible el 21 de febrero, dándole la oportunidad a los jugadores de experimentar una pequeña parte del extenso mundo del juego antes de su lanzamiento el 29 de febrero, en exclusiva para la consola PlayStation®5 (PS5®). La noticia se ha dado a conocer durante la retransmisión del State of Play de Sony Interactive Entertainment.





El State of Play de hoy ha estado encabezado por el lanzamiento sorpresa de la demo y el tráiler final del State of Play, un fascinante vistazo a la legendaria aventura que nos espera. En el tráiler, podrás ser testigo de la persecución del grupo hacia Sephiroth y las eventualidades que deberán de superar para salvar al planeta de sus intenciones. En el trailer se pueden ver impresionantes paisajes y nuevos escenarios reimaginados como el “Temple of the Ancients”, una miríada de minijuegos como 3D Brawler, Chocobo Racing y G-Bike, y el regreso de queridos personajes como el heróico SOLDIER Zack Fair, los electrizantes Turks Reno y Roche, el SOLDIER 3rd Class que siempre busca emociones. Por último, en el evento de hoy también se ha presentado un increíble sistema de combate con nuevas habilidades de sinergia y la aclamada combinación de acción en tiempo real con comandos estratégicos.

“Fall of a Hero in Nibelheim” es el nombre de la demo que incluye un extenso vistazo a los recuerdos, en donde  Cloud Strife recuerda una misión anterior de su carrera como SOLDIER – “el incidente de Nibelheim.” Esta misión tiene lugar cinco años antes de los acontecimientos del juego. Toma el control de una versión más joven del protagonista principal, Cloud Strife, y del legendario Sephiroth mientras que los dos héroes SOLDIER investigan la repentina aparición de monstruos en las montañas que rodean la ciudad natal de Cloud. Cuando una oscura verdad salga a la luz, el curso de sus vidas y el destino del planeta cambiarán para siempre.

Después de que los jugadores completen el contenido de “Fall of a Hero in Nibelheim”,  la demo recibirá una actualización el 21 de febrero, abriendo otra sección jugable titulada “Dawn of a New Era in Junon.” En este previo especial hecho específicamente para la demo, explora una pequeña parte del enorme mundo dentro del juego alrededor de la ciudad portuaria de Junon. La zona de Junon que aparece en esta demo ha sido modificada para que el contenido sea más compacto, por lo que el progreso no se puede trasladar al juego completo. Sin embargo, los fans y los recién llegados tendrán la oportunidad de experimentar nuevas formas de exploración, nuevos ataques de sinergia y los poderosos lazos entre personajes expresados a través de emocionantes combates.

Los jugadores con datos de guardado de la demo recibirán el  Kupo Charm y el Survival Set en el juego completo. Los jugadores también podrán saltarse las secciones de la demo “Fall of a Hero in Nibelheim”. Para esto, deben asegurarse de que su juego está actualizado para aprovechar estos beneficios.

La presentación completa del State of Play presentó abundante información nueva e imágenes del juego. Las distintas regiones del juego, aunque interconectadas, se mostraron en el mapa del mundo ampliado. Métodos de desplazamiento como los chocobos., el avión “Tiny Bronco” y el buggy del desierto transportarán a los jugadores por el mundo hasta tesoros ocultos, anomalías misteriosas, misiones de combate, minijuegos y contenido secundario en forma de extraños trabajos. Estos contenidos, así como las opciones de diálogo y batallas, contribuyen a estrechar los lazos entre los miembros del grupo y afectarán escenas dentro del juego. Puedes ver la transmisión completa para conocer detalles acerca de los árboles de habilidades de cada personaje, una banda sonora con más de 400 temas, así como las diferentes características del Modo Gráficos y Modo Rendimiento, y mucho más.

Por último, nuevas imágenes y sus correspondientes descripciones están disponibles en el sitio de prensa. Puedes ver nuevos renders de personajes como el sabio Geisel Bugenhagen, y el mentor de artes marciales, Zangan. Aprende lo que puedas de las habilidades de sinergia entre parejas únicas como Cloud y Yuffie o Aerith y Barret. Explora lugares como el “Cosmo Canyon”, “Costa del Sol” y la fatídica “Shinra Manor”. Disfruta de minijuegos como “Galactic Saviors”, “Jumpfrog”, “Fort Condor“ y “Dolphin Show”. Además, se han recreado más ilustraciones icónicas del FINAL FANTASY VII original, que muestran a Red XIII contemplando a la luna junto a una figura legendaria y al rudo piloto Cid soñando con volar desde el ala del “Tiny Bronco”.

Análisis: Devil Inside Us: Roots of Evil para Nintendo Switch



Por Luciano Macchioli

Los videojuegos hechos para que sean jugados por streamers son un germen en la industria difícil de erradicar. Desde que Amnesia cosechó un éxito rotundo entre los jugadores amantes del género de terror, muchos estudios indie quisieron una porción de la torta. Pero no todos lo lograron. He aquí un ejemplo de tantos.


En Devil Inside Us encarnamos un exorcista que deberá limpiar una casa en donde habitan seres endemoniados. La historia pretende ser profunda, a través de cinemáticas esporádicas y de notas esparcidas por el juego. Pero lo cierto es que se queda a medio camino. Se agradece la intención de querer lograr algo más allá de una excusa para introducir jumpscares baratos, pero se queda en el intento.


Si la historia es mediocre, no hablemos de las mecánicas del juego. El único armamento con el que contaremos el 95% del título es con un crucifijo, que nos permitirá limpiar de demonios ciertos objetos y avanzar en la resolución de puzles. En momentos muy precisos podremos utilizar una escopeta, que al menos aporta cierta diversión en la experiencia.


Uno de los problemas que encontramos en Devil Inside Us es lo lento que es. Nuestro protagonista al ser un anciano, no puede correr más que unos segundos y se nos obliga a caminar casi todo el tiempo. En cuanto a los exorcismos, no podremos usarlos a destajo. Estarán limitados a una barra que deberemos recargar buscando rosarios por los niveles.
La disposición del escenario tampoco está organizada. Por momentos debemos retomar caminos en varias ocasiones en pos de resolver los acertijos. Y los puntos de control están tan espaciados que, si llegásemos a morir, tendremos que repetir hasta 20 minutos de gameplay, lo cual es tedioso.
Un punto a favor es su banda sonora que, sin ser una maravilla, logra ambientar de manera correcta la aventura.


La versión de Nintendo Switch queda muy en deuda en el apartado artístico. A pesar de que los entornos son cerrados, todos los objetos presentan ese clásico “serrucho” propio de un downgrade gráfico, que realmente desentona y distraen al jugador.


En conclusión, Devil Inside Us no alcanza el aceptable en ninguno de sus apartados. Con tan sólo dos horas de duración llega a aburrirnos. Es lento, previsible, poco original y falto de identidad. Para los amantes de este tipo de títulos, hay una decena de mejores opciones. Pueden dejar pasar este sin problemas.


Calificación: 4/10

Análisis Persona 5 táctica para Xbox Series



La saga Persona ha sido conocida siempre por sus historias de rol narrativas y su estilo de juego por turnos, obteniendo mucho reconocimiento a lo largo de su historia. Para mantener a los fanáticos interesados, mientras el próximo título de la saga es desarrollado, ATLUS y su equipo, P-Studio, han explorado varios títulos derivados de desarrollo propio y de co-desarrolladores asociados, que se alejan de sus raíces de juegos de rol. Desde emocionantes batallas en 2D hasta juegos de tipo ‘Dance’ o el título de acción Persona Strikers.

En colaboración con su filial Omega Force, ATLUS se ha aventurado siempre en territorios inexplorados, aprovechando el talento desbordante de los desarrolladores y a menudo, saliendo victorioso, y es ahí donde aparece ahora, con el lanzamiento de Persona 5 Tactica. ATLUS nos trae una evolución del concepto de Persona 5. Esta última entrega mantiene un estilo gráfico y un enfoque narrativo similar, pero introduce una nueva visión a la franquicia, una experiencia de juego de rol táctico, un género que ATLUS no ha explorado mucho en el pasado. Teniendo como trasfondo la historia principal de Persona 5, Persona 5 Tactica sumerge a los jugadores en lo que debería haber sido un momento de respiro y tranquilidad en el Café Leblanc: un momento de descanso después del intenso año que estos jovenzuelos e implacables héroes tuvieron que resistir. Sin embargo, la tranquilidad dura poco. Un poderoso terremoto sacude el café y, al terminar el temblor, se produce un colapso que lleva al grupo de héroes a un mundo misterioso que nos recuerda a la época medieval. En este reino desconocido, los Phantom Thieves se enfrentaran a una nueva amenaza: Los Legionarios, una fuerza antagónica liderada por diferentes jefes, siendo el primero en presentarse una tal Marie, y hasta aquí puedo leer. La mayoría de los Phantom Thieves son capturados, dejando solo al protagonista y a Morganna escapando por poco y con la ayuda de una recién llegada, Erina. Unidos a los rebeldes que luchan contra los legionarios, estos se embarcan en una peligrosa misión para rescatar a sus amigos, y desentrañar todos los misterios que rodean a estos nuevos personajes y con suerte, encontrar un camino de regreso a su propio mundo.


La narrativa del título logra capturar gran parte del encanto de la vida escolar del juego principal y las aventuras de los Phantom Thieves, es por esto que el conocimiento previo de los eventos que suceden en Persona 5 y Persona 5 Royal Es muy recomendable antes de sumergirse en Persona 5 Tactica. El juego ya supone que estamos bien enterados de los acontecimientos de estos anteriores títulos, proporcionándonos sólo ligeras referencias sobre lo que sucedió antes. Sin embargo, si te preguntas si necesitas jugar Persona 5 para adaptarte a Persona 5 táctica la respuesta es que probablemente no lo necesites, ya que los Reinos y los Legionarios existen dentro de su propia burbuja narrativa con total autonomía, ofreciendo una historia atractiva que se puede apreciar totalmente de una forma independiente.
COMO JUGAR A PERSONA 5 TACTICA, Persona 5 Tactica renuncia a muchos de los elementos estándar de la saga para centrarse casi por completo en la socialización y la exploración en combate, encontraremos que el combate en sí es bastante sencillo, ya que muchos de los elementos más aleatorios que se encuentran en otros juegos de estrategia táctica, como podrían ser las debilidades elementales no existen, por lo que las comedoras de cabeza para planificar los ataques no serán tan complejas. Nos veremos controlando principalmente a un grupo de tres personajes a través del campo de batalla, tendremos coberturas medias o completas, para refugiarnos antes de atacar a los enemigos, algo que será de mucha ayuda y nos dará ventaja. La mayoría de las etapas o fases que debemos superar requieren que simplemente nuestros equipos derroten a todos los enemigos en el campo de batalla, pero ocasionalmente también tendremos objetivos como llegar a una ubicación determinada dentro de un límite de turnos o destruir un objetivo también en un número de turnos determinado. Encontraremos muchas mecánicas útiles, como la capacidad de desencadenar un ataque de seguimiento instantáneo al derribar enemigos desde una posición elevada estando cerca de un aliado, y es que se desbloquean bastantes formas de atacar y de entrar en juego, pero lo que hace que estos desbloqueos de nuevas formulas para realizar nuestra táctica, sean un poco extraños, es que se desbloquean muy tarde, cuando podrían haber estado disponibles antes y facilitar nuestra manera de jugar y adaptarnos a la estrategia que el título demanda. En cuanto a la fluidez del combate, podremos usar ataques cuerpo a cuerpo para sacar a los enemigos de su cobertura o arrojarlos para que queden al descubierto, y después disparar a los enemigos con nuestras armas de fuego y así los enemigos que estén fuera de cobertura serán derribados automáticamente, lo que nos permite activar un segundo ataque. Cada vez que un enemigo es derribado, los jugadores pueden maniobrar a sus personajes para activar el nuevo ataque llamado Triple Amenaza para causar daño masivo a cualquier enemigo dentro del triángulo formado por su equipo (esto requiere una buena planificación para anticiparse y posicionar bien a tu equipo de la manera requerida). Los jugadores también pueden intercambiar cualquier personaje que sea derrotado con un Pase especial, trayendo así a un nuevo aliado, pero esto es algo que probablemente no sucederá con frecuencia debido a la facilidad general de la mayoría de las batallas. Casi todo el contenido de Persona 5 Tactica se centra en las batallas de juego, pero también hay algunas misiones opcionales. Estas misiones a menudo aparecen en forma de rompecabezas que requieren un equipo adecuado con Personas concretas y equipadas para poder completarse, a menudo, son pequeñas pruebas divertidas en el que la mecánica del juego sigue siendo sencilla. En cuanto al diálogo paralelo de estas misiones secundarias, este contenido aparece a medida que avanzamos en la historia y simplemente involucra a los Phantom Thieves y sus aliados hablando con jugadores random que tienen opciones sin consecuencias para la historia principal.


COMO SE VE Y SE SIENTE Persona 5 Tactica, y es que el equipo de desarrollo ha adoptado un enfoque diferente al estilo característico de Persona 5, esta vez la vuelta al mundo de Persona, es un poco más caricaturesco y a todos los diseños de personajes se les ha dado un toque más infantil al estilo chibi, aunque aún así todavía conservan algunas de sus proporciones normales. El enfoque de los diseños de personaje funciona bastante bien y los estilos de los personajes tienen mucha variedad con diferentes disfraces a lo largo de la aventura, los diseños de los enemigos también cambian, aunque sus modelados son un poco genéricos en todo momento. En cuanto a las Personas, solo seremos testigos de la Persona original del equipo cuando está use sus habilidades, ya que todas las Personas ahora se muestran únicamente como imágenes cuando las fusionemos. Todo el elenco de voces originales está presente de nuevo en esta entrega en el doblaje en inglés y aquellos que prefieran las voces en japonés también las tendrán disponibles para disfrutarlas en cualquier momento. La banda sonora cuenta como siempre con esas melodías tan pegadizas y con temas musicales con los que los asiduos a la saga están ya familiarizados, no son tan impresionantes como algunos de las temas emblemáticos de Persona 5 Royal pero sin duda están a la altura de la franquicia.


EN RESUMEN Persona 5 Tactica es una apuesta segura en el interminable catálogo de spin-offs de la saga Persona. Atlus ofrece a los fanáticos pasar más tiempo con este elenco de adorables personajes inadaptados de su juego original. El estilo táctico por turnos funciona, y hace de puente de una manera extraordinaria para combinar el combate y una historia delicada que te dejara con ganas de saber lo que viene después, tanto en la narrativa como en los divertidos campos de batalla Tactica . Y es que aunque sin las bulliciosas calles de Tokio presentes para perdernos y para explorar, Persona 5 Tactica reúne la misma profundidad emocional que se espera de la franquicia, con muchos momentos cómicos, momentos entrañables, y un diseño visual vibrante con un acompañamiento musical brillante. Así que tanto si eres un fan de la saga como si no, o si te gustan los juegos pausados y tácticos al estilo Mario Rabbids sparks of hope, sin duda estas ante el título perfecto.


Un Saludo, Jorge Rey.

Analisis: Naruto x Boruto: Ultimate Ninja Storm Connections para Nintendo Switch

Naruto x Boruto: Ultimate Ninja Storm Connections es un título que reúne a todos los personajes que han aparecido en la saga y que, por primera vez, permite revivir toda la historia de Naruto parte uno y Shippuden al completo.



Como el resto de entregas de la saga Storm, Naruto x Boruto: Ultimate Ninja Storm Connections es un juego de lucha en 3D que se desarrolla en escenarios abiertos. Además de los ataques y técnicas específicas del personaje que controlemos, podemos formar equipo con otros dos para solicitar su ayuda, realizar técnicas conjuntas o incluso cambiar de personaje en mitad del combate.

También disponemos de varias herramientas con usos limitados, la técnica del cambiazo para evitar por completo los ataques, etc. Ha habido algunos cambios interesantes en la jugabilidad (ya no es necesario elegir técnica en el caso de los personajes que tienen más de una, por ejemplo), aunque la mayoría sólo los notarán quienes hayan dedicado muchas horas a los anteriores.



Este titulo cuenta con más de 130 personajes entre los que se incluyen todos los que aparecieron en los anteriores Ultimate Ninja Storm más unas cuantas novedades, como Naruto Modo Barión, Sasuke Apoyo del Kage, Boruto Karma, Kawaki, Asura e Indra Otsutsuki.

Dentro del combate libre encontramos una buena cantidad de modalidades como son supervivencia, torneo, duelo, liga y práctica, además de las opciones para personalizacion de personajes y la formación del equipo.



El modo historia estará dividido en partes, el primero, apodado simplemente «historia» se divide en ocho capítulos que cubren toda la trama de la primera parte de Naruto y Naruto Shippuden, lo hace de la misma manera que Naruto Shippuden: Ultimate Ninja Storm 4, es decir intercalando combates con escenas de vídeo, así sin nada de exploración.

La historia especial estará protagonizada por Boruto, el problema aquí es que se trata de una historia original creada para el videojuego lo que se puede sentir como un capítulo de relleno del anime. En cuanto a la dificultad se puede personalizar en la gran mayoría de modos, salvo desafíos específicos o el modo online. Existen cinco niveles de dificultad que son superfácil, fácil, media, difícil y superdifícil.



Naruto x Boruto: Ultimate Ninja Storm Connections cuenta con una enorme cantidad de personajes jugables, las batallas son espectaculares y bastante fluidas, pero ya se le notan los años al motor gráfico.

Calificación 8.5/10

Análisis: Call of Duty Modern Warfare III para PS5


Somos lo que dejamos atrás


Por Alejandro Corell


Ya viene siendo costumbre esto de analizar un Call of Duty cada noviembre. Hace exactamente un año nos leíamos hablando de la anterior entrega de esta nueva vuelta de Modern Warfare. Los tiempos no cambian, aunque a la vez son muy distintos. Reconozco que soy muy diferente a mi yo de hace un año, para bien o para mal. El factor personal afecta mucho más de lo que pensamos a la forma con la que recibimos aquello que un juego quiere darnos. De esta manera, el año pasado recorrí los campos de batalla de Modern Warfare II como un refugio, un lugar hostil pero capaz de alejarme de un mundo que no me abría demasiado los brazos.
Hoy, en cambio, he entrado a esta nueva entrega con la mente mucho más calmada, dispuesto únicamente a ver que es lo que se me ponía por delante. Quizá por esto, mi juicio ha sido mucho más crítico, pero no he podido sentir un gran trago agridulce al ir descubriendo cada una de las capas de esta cebolla bélica. La fuerza operativa 141 vuelve a la lucha, contra un desnatado Makarov y ni siquiera queda claro si hablaban en serio cuando dijeron que “nada de ruso.
Empezando por la campaña, ya antes de pulsar el botón de iniciar, arrastraba ciertas dudas al respecto, tras descubrir que la duración de esta podía reducirse a un par de horas. Como una reimaginación de la campaña clásica, Vladimir Makarov ha escapado y amenaza al mundo con llamas y explosiones. Será misión del uno cuatro uno pararle los pies y para ello deberemos intercalar misiones al uso, por donde avanzamos de forma lineal y abrimos agujeros a todo lo que se nos ponga por delante con otras de mapa abierto. Estas, si bien pueden parecer una idea interesante, no tardan en revelarse como versiones descafeinadas de Warzone. Así pues, teniendo un mapa cerrado y varios objetivos que cumplir, nos darán libertad para completarlo a nuestro antojo, mientras looteamos (como en Warzone), nos equipamos armas con distintos niveles de rareza (como en Warzone) o morimos inesperadamente por culpa de un francotirador lejano que lleva media hora siguiendo nuestros pasos (como en Warzone).



Entiendo que el desarrollo de este battle royale ha resultado una inversión titánica por parte de Activision, pero agradecería que no intentaran meterlo con calzador en todas las esquinas. Lo mismo sucede con el modo zombies, una de las variantes más queridas por los fanes de la saga, que abandona las arenas cerradas y llenas de puertas a cambio de un mundo abierto que, adivinad, es otra vez Warzone, pero con zombies. Vais a perdonar el atrevimiento de este redactor, pero me reservo de hablar de este modo en profundidad porque no he aguantado más de una partida. No pasaron ni veinte minutos desde mi aterrizaje y ya estaba completamente seguro de que no quería volver a tocarlo nunca más en mi vida. A mí dame un Kino der Toten y déjame tranquilo, las cosas como son.


Falta hablar del punto estrella de todo Call of Duty, que no es otro que su modo multijugador. Aquí, podría emular el flujo de trabajo de Activision y copiar y pegar mi opinión del año pasado, ya que para esto Modern Warfare III es, a todos los aspectos, el mismo juego que disfrutamos el año pasado. Muchas armas se repiten, la progresión apenas varía y lo único diferente son los nuevos mapas, que son una reconstrucción de los mapas del Modern Warfare II original. Es tal el punto de reciclaje que Modern Warfare III no cuenta en PS5 con su propio apartado para logros, sino que estos aparecen como un submenú dentro de Modern Warfare II.
Desarrollar un juego es muy costoso y no hay nada realmente malo en aprovechar el trabajo previo, sobre todo si este tiene un mínimo de calidad. Pero ofrecer esta versión a precio completo, indudablemente cargada de versiones más caras y cientos de micropagos con total descaro muestra en que posición se encuentra la franquicia ahora mismo. Una gallina de los huevos de oros desgastada, alimentada por sus dueños con la única esperanza de que siga viva un día más, que permita una última reposición, aunque su calidad de vida no sea demasiado buena.



Mentiría si dijera que no me he divertido jugando a Modern Warfare III. He pasado un buen rato, pero podría haber sido muchísimo mejor. Mi yo de hace 11 años, que juntó todos sus ahorros y más para comprarse una copia del Modern Warfare 3 original llegó a su casa con gran ilusión. Si, tras abrir la caja y alimentar su consola con el título, hubiera recibido lo mismo que los jugadores recibimos ahora, se habría replanteado su relación con el dinero, la industria y el capitalismo, no tengo mucha duda.
Nunca es un buen día para la guerra, pero hoy lo es menos para su versión electrónica. Espero que volvamos a cruzarnos por aquí, dentro de un año, para volver a valorar la situación. Espero, sobre todo, que sea mucho mejor y que podamos volver a ilusionarnos, con lo que ha sido o con lo que será. De momento, sigamos jugando y no dejemos que un tropezón nos afecte demasiado. 2023 ha sido, en general, un año increíble para los videojuegos y podemos terminarlo con más sonrisas que lágrimas.


Calificación: 6/10