En esta ocasión tuvimos la oportunidad de jugar y analizar en nintendo switch  el juego «The Sin» Una novela visual que retrata el eco de un Folklore antiguo que arrastra a algunos habitantes de la antigua URSS. Se trata de un juego corto pero que su historia nos mantiene atrapados aunque en su jugabilidad no nos da demasiadas opciones más que seguir su entramado.

«The Sin» es un vórtice de graves problemas sociales mezclados con el misticismo silencioso de pueblos en peligro de extinción. Se trata de miedos del pasado, recopilados sobre la base del trabajo de campo real de entusiastas de la tradición local, que recopilaron historias populares sobre las brujas y su conexión con el otro mundo. «The Sin» es un verdadero folclore místico sin matrioskas ni balalaikas, que asusta y te hace mirar tu vida de una manera nueva.

En este recorrido vamos viendo las imágenes deprimentes de un pueblo moribundo y lo que le sucede a sus habitantes, con una historia oscura. En cuanto a su jugabilidad, voy a decir que se basa más en seguir el trayecto de la narrativa, que cuenta con una historia interesante pero es una experiencia similar a la de leer una novela visual, pero en un formato digital y un poco más interactivo.

The sin es un juego que lo debes probar si buscas sobre su historia y te parece interesante, ya que va a ser leer una novela visual que cuenta con una historia oscura y atrapante. Si, aunque resulte nula la jugabilidad, hay que destacar los dibujos de los artistas en representación a los hechos de cada página y la música que se adentra en esta temática terrorífica.

Calificación 6/10

Toda fórmula, sea desde la conducción más sencilla hasta el plataformas más recóndito, se cimenta en bases mutables; vemos a los videojuegos cambiar, adaptarse, predecir, acertar, errar, pero sobre todo, indagar en las profundas mecánicas que ha establecido. ¿Puede llegarse al límite exhausto de esta fórmula? ¿Al final del camino, podremos decir que no queda más por explorar?

Elden Ring: Shadow of the Erdtree es la expansión del Juego del Año 2022 con su mismo nombre, la penúltima obra de la eminencia de diseño de videojuegos en boca de todos, Hidetaka Miyazaki, que le ha elevado a pedestales tan góticos y eclesiásticos como emanan sus obras. Dark Souls, Demon Souls, Bloodborne,… los “Soulsborne” han sido la última gran fórmula entre los géneros, y nos encontramos ante un DLC y expansión que levantan su lanza sin ninguna vergüenza contra muchos juegos que vemos hoy en día, por tamaño, contenido, mecánicas,… y fórmula.

Shadow of the Erdtree nos lleva a las tierras sombrías, siguiendo la estela del empíreo Miquella, el Gentil, un semidiós del cual no mucho lográbamos saber en el juego principal. A lo largo de este reino de muerte buscaremos los lugares donde se desprendió de todo aquello que le hacía ser, hasta encontrarle. Por supuesto, la historia profundiza mucho, muchísimo más allá, pero como nos tiene acostumbrados Elden Ring, habrá que hacer una gran arqueología en inventario, imágenes y contextos para encontrar todos los secretos ocultos tras la vorágine.

De forma gráfica, Shadow of the Erdtree se permite jugar mucho más con simbologías y diseños, entregándonos la belleza en el horror gótico al que estamos acostumbrados. Estamos ante una expansión de gran belleza de escenarios, la cual no tiene costuras que mostrar. Encontramos muchas referencias iconográficas a todo lo que conocíamos; los cuernos son grises, la magia es azul, la Orden es dorada, de manera que podamos seguir el contexto y la historia mediante un rápido vistazo; encontrar enemigos, identificar bandos y reconocer incluso armaduras, colores y familiaridades. La ambientación, oscura y de pesadumbre, encuentra momentos para una reluciente paleta de colores, donde luces y sombras se muestran como galaxias en el firmamento, estelas de infinito brillo de muerte.

No se puede hablar de Elden Ring sin hablar de su dificultad. Y es que, en este caso, estamos ante el quizá perfeccionamiento de la fórmula, y no por ello quizá estemos ante algo de inmensa alabanza. Shadow of the Erdtree es muy, muy difícil; la escalada de daño, vida y poder de los jefes, pilar central de esta saga, se dispara infinitamente hasta ser inalcanzable, no tanto por un aumento exponencial de estadísticas sino por los constantes, incansables y constantes movimientos de los mismos. La mecánica de combate siempre alterna espacios de “esquivar” o “bloquear” al enemigo, y espacios de “castigo” para poder devolver el golpe, alternándolos hasta superar a un enemigo claramente imbatible. Sea dicho rápido y pronto; en Shadow of the Erdtree, estos espacios son ínfimos, rozando a veces lo impracticable para algunas armas. En ocasiones, los jefes son demasiado rápidos, salvo para músculos acostumbrados.

Afortunadamente, las tierras sombrías tienen para nosotros multitud de herramientas, obsequios y fórmulas para atravesar el mal con mayor facilidad. La gran variedad de armas, cenizas, conjuros y milagros que entrega el DLC permite, casi desde el principio, abandonar la build y hacer que quieras probar cosas nuevas. Esta expansión está para ser jugada, y todos los recursos que entrega, deben ser usados. Intentar forzar una build con simplemente esquivas resulta pronto contraproducente; los grandes jarrones están para lanzarse, las cenizas de guerra, para usarse, y los aliados, para conjurarlos.

Shadow of the Erdtree es la fórmula máxima de la saga souls. No puede conseguirse más que no se haya conseguido con el intercambio entre rodar y atacar; de ahora en adelante, tendremos que ver otras cosas. La agresividad de Bloodborne, la perfección de Sekiro,… el camino se extiende con nuevas oportunidades. Sin duda, llegar a las tierras sombrías es el precioso final de un extenso viaje, una parada casi obligatoria para todos aquellos que hemos visto el mensaje de muerte en la pantalla, y una oda a la fórmula, quizá no perfecta, pero sí perfeccionada.

Calificación 9/10

Hellblade fue luego de la adquisición de Ninja Theory, la ip que le daría a Xbox con su secuela la aclamación que la compañía necesitaba y que además sea la demostración del portento que las consolas de nueva generación posee. Estamos ante un juego que nos brinda una experiencia inmersiva que respeta (para bien y mal) la esencia de la primera entrega, junto con un nivel de detalle gráfico que cumple para demostrar las capacidades de la consola y del estudio desarrollador.

Vamos un poco con Hellblade Senua’s sacrifice, que supuso el viaje de una gerrera celta que busca recuperar a quien le arrebataron e iniciando una batalla contra dioses de la mitologia nordica y contra ella misma, porque la pelea contra su propia mente es uno de los aspectos más destacados del juego en lo narrativo. El título si bien cuenta con un gameplay bien planteado, cuenta con un ritmo más pausado y un sistema de combate, aunque efectivo requeria algo de mejora. La realidad es que este título era un juego independiente con una excelente producción que cuido cada detalle pero no debajo de ser un título creado por un equipos pequeño.  Ahora bajo las anclas de xbox, se tomaron el trabajo de ser una gran experiencia en lo gráfico e inmersivo, que logra con creces aunque también comete algunos errores en su gameplay del que se esperaba una evolución, aunque no defraude.

El juego nos introduce en un resumen de los hechos del título anterior, siendo consciente de que pueden haber nuevos jugadores que entran en este título gracias a la disponibilidad en game pass. La realidad es que si es necesario tener un conocimiento previo de los hechos pasados y de esta forma lo cumplen. Senua se une a un grupo de esclavos con la intención de vengarse de los esclavistas aunque también libra una batalla contra la oscuridad que lleva dentro. En cuanto a los controles estos son sencillos, nos encontramos con dos tipos de ataques, el esquive y la concentración que nos permitirá usar mejor a senua en combate. Nos encontramos en el título con secuencias de acción muy potentes que nos regala los mejores momentos del juego, también vamos por los usuales Puzzles que nos permite avanzar y aunque no cuenta con gran ingenio, resulta bastante entretenido. Puede que no busque innovar en la jugabilidad y el gameplay puede resultar algo corto en duración, pero se hace una aventura muy llevadera gracias a que todo está implementado en base a la narrativa, que es mucho más cruda que la primera entrega.

En cuanto a lo gráfico, si podemos decir que estamos a lo que debería ser el standar de lo que a juegos Next Gen se refiere.  Obviamente estamos ante un momento de la industria donde cada vez es más difícil desarrollar juegos ante la exigencia y el presupuesto que requiere hacer juegos que puedan estar a la altura de la generación a nivel gráfico. Si bien hay un concepto erroneo que los gráficos se asocian con el hiperrealismo, sino más bien con el detalle del entorno en conjunto al apartado artístico.  Es una realidad que este título cumple con ambas cosas, el detalle en la expresión de Senua y como se ve adaptado el entorno donde se desarrolla el juego es tan impresionante que nos da una experiencia inmersiva gracias al excelente trabajo de sonido, que fue uno de los aspectos que destacaron también en el primer juego.

Si, Hellblade 2 no es una experiencia perfecta, quizá por todo lo que se esperaba de el. Pero la realidad es que todos de los que disfrutamos del primer juego vemos presente la esencia del mismo y una clara evolución del personaje, de la crudeza de su historia y de la forma impresionante que nos muestran su mundo y las emociones de senua durante toda esta aventura.

Calificación 8.5/10

En esta ocasión tuvimos la oportunidad de analizar Tales of Kenzera: ZAU, un juego que viene de la mano de EA con una propuesta similar a lo que hizo ubisoft con Prince Of Persia: The lost crow, pero que lamentablemente no viene de la mano de una IP reconocida pero la realidad merece atención al ser un producto más que curioso que resalta más que muchos títulos principales que ha lanzado recientemente la compañía que nos trae este juego en análisis.

Zau es un metroidvania que viene acompañado de un hermoso apartado artístico y una narrativa que se disfraza de un juego de plataformas correcto. Con un arranque emotivo, la pérdida de un ser querido del protagonista lo conduce a un viaje donde debe enfrentar muchos retos que nos servirá para cumplir un propósito del cual hemos sido encomendado. Luego de ello comenzamos a recibir unas máscaras de sol y luna, que son consecuentes al rol que tomamos y nos permite avanzar en la aventura. Estas máscaras sirven para dar una alternancia que resulta bastante creativa en muchos momentos que debes pensar como debes manejarte para avanzar.  Se inicia también con unas habilidades que encontraste casi desde el inicio , como el dash y el doble salto, que a veces son movimientos que los consigues de una manera más trabajada para no permitir avanzar en el mapa hasta cierto momento. Si bien su carácter metroidvania está presente, este título está mucho más centrado en el juego plataforma, de sobreponer los obstáculos y el uso ingenioso de las habilidades más allá de la exploración. Los enemigos pueden resultar algo repetitivos a lo largo que avanzamos, pero si podemos decir que los jefes presentan unos combates descomunales que presentan uno de los mejores momentos del juego, que quizá podríamos haber esperado alguno que otro más.

Tales Of Kenzera es un juego que encanta por su apartado artístico y por la historia que nos trae desde lo cultural y el viaje emotivo que vamos haciendo. Desde lo jugable, es inevitable comparar con un juego reciente de características similares en el sentido que fueron publicados por grandes compañías pero con una producción más modesta pero no con falta de talento. Y si, no le llega a Prince of persia the lost crown pero si vale decir que es un juego más que curioso que merece acercarse ya que nos regala muy buenas horas, suficientes para no dejar a este título pasar desapercibido.

Calificación 8/10

No podemos negar que el éxito descomunal que supuso en ventas la Nintendo Switch dió pie a que la compañía lo utilice para traer juegos y franquicias que merecen tener un nuevo reconocimiento. El caso de Paper Mario se trata de un spin off que ha gozado de éxito y buenas ventas pero que aún tenía chance para acercarse a nuevos jugadores con un encanto que no todos pudieron apreciar desde su lanzamiento en gamecube por 2004.

En cuanto a la historia, en líneas generales vamos por algo simple. Mario comienza una búsqueda para rescatar a la princesa Peach de las garras del Conde Cenizo y así también poder salvar al reino champiñon. Si bien es algo de lo que estamos acostumbrados en toda la franquicia, aquí lo importante es todo el viaje que se emprende, las interacciones y los diálogos que se general, y sobre todo la jugabilidad que nos va atrapando a medida que avanzamos.

Para el que quizá todavía no se adentró en la saga, el título es un RPG que se juega a través de combates por turnos, o al menos es esa la característica más fuerte del juego, ya que también tienen una buena dosis de exploración, minijuegos e ingredientes que ofrecen una experiencia variada. La misión principal es recuperar los siete cristales estelare para abrir la puerta milenaria y en el camino, nos enfrentamos a una gran cantidad de enemigos en una jugabilidad progresiva y tacgica. Lo importante de este juego es que se presenta de una manera muy accesible, en el sentido de que no es un juego propiamente fácil pero nos otorga desde el inicio elementos sencillos para que sepamos como atacar y aprovechar las habilidades de cada uno de los personajes. La realidad es que cada personaje cuenta con habilidades especiales y es necesario que en algún punto del juego uno pueda ser estratégico ya que el combate adquiere una profundidad y dificultad que va en progresión pero que lejos de ser algo que nos ahuyenta, resulta una manera adictiva de continuar con la aventura. Existen algunas habilidades que nos requerirán acciones extras, como algún juego rítmico o momentos en donde quizá rompemos ese esquema de los turno pero que termina ofreciendo recompensas muy necesarias. El título puede durar más de 30 horas, lo que supone una experiencia completa que mantiene el ritmo durante toda la aventura.

Vamos a decir que también se debe destacar todo el apartado gráfico y artístico que el juego posee. Si bien ya era un título que contaba con una gran propuesta desde lo visual, acá intentaron de que no sea una simple remasterizacion del mismo sino una versión que se ve renovada y que destella belleza por donde lo veas. Desde el diseño de los personajes, el ambiente en el que se mueven y los elementos de esta supuesta función teatral se ve tan bien, que nos dan ganas de hacer capturas en cada momento.  La música es uno de los aspectos relevantes en este juego, con melodías que acompañan a cada paso de la aventura, y que resultan memorables a medida que lo vas jugando.

Paper Mario: La puerta milenaria es un juego indispensable para esta consola, es una oportunidad de revivir un gran juego de gamecube para los fanáticos de la franquicia, y para aquellos que aún no se han acercado a la saga, es la oportunidad perfecta para divertirse con este juego tan encantador.

Calificación 9/10

Es un RPG realista ambientado en el contexto histórico medieval del siglo XlV. Si bien tiene situaciones de combate, galope a caballos, mercadeo, estrategias de regateos, sobornos y persuasiones, confección de remedios caseros, diálogos junto con toma de decisiones y misiones por lograr, en general es un juego que plantea una dinámica lenta, apto solo para jugadores muy pacientes que deseen explorar el mundo abierto e ir fluyendo con lo que van proponiendo las interacciones entre los personajes y los acontecimientos cotidianos de la vida diaria de esa época.

El protagonista es Henry, el hijo de un herrero del pueblo que perfecciona sus atributos hasta lograr un puntaje máximo de: fuerza, agilidad, vitalidad y dialogo. De aquí viene el carácter de la jugabilidad del mismo, requiere tiempo y adentrarse en la historia. Explorar, recolectar objetos, construir pociones, dialogar, viajar, cazar, investigar, seguir pistas, resolver acertijos y un continuo de completar misiones tanto principales como secundarias. También te da un relajo si quieres divertirte y tomar una partida random de dados.

Los gráficos y la ambientación con lo complejo de la temática están bien logradas y resulta agradable a la vista.
El titulo es interesante, propone muchas horas de jugabilidad, algo alternativo a lo tradicional dentro del rol playing pero a mi parecer no apto para todo publico y menos que tanto popular.

Puntaje: 7/10

Mencacci, Anabella

La muerte no es el final. O al menos eso es lo que “piensan” la mayoría de los enemigos de esta nueva entrega de la franquicia desarrollada por Deep Silver Dambuster Studios (estudio inglés fundado en 2014). En esta ocasión nos volveremos a encontrar con una aventura de mundo abierto con un diseño de mapas muy atractivo que nos permitirá afrontar cada misión con múltiples variantes siendo sumamente atractivo tomar atajos para enfrentarnos a enemigos singulares y afrontar retos relacionados con easter eggs que nos encontraremos a lo largo del extenso mapeado de dicha aventura.

Lo primero de todo será seleccionar nuestro personaje entre un catálogo de seis (Amy, Ryan, Dani, Carla, Bruno y Jacob). Cada uno de ellos cuenta con diferentes atributos que debéis valorar para poder afrontar esta aventura con garantías. Tomaros vuestro tiempo para elegir porque una vez que hayáis seleccionado a vuestro personaje no podréis cambiarlo en toda la aventura. A nivel jugable nos encontramos con un título sólido. Una de las principales fortalezas se encuentra en el equilibrio existente entre el combate cuerpo a cuerpo y el parkour. En ningún momento se percibe reiteración de enemigos y los enfrentamientos nos permiten disfrutar de desmembramientos y la posibilidad de utilizar explosivos y combinaciones gratificantes (agua y electricidad por ejemplo) para acabar con las hordas de zombis que nos atacarán sin cesar. Otro detalle de agradecer es que el sistema de modificación de armas es sencillo por lo que cualquier jugador podrá utilizarlo sin complicaciones. Y para los jugadores más experimentados también cuentan con el aliciente del árbol de habilidades para llevar al personaje al límite.

A nivel gráfico se trata de un videojuego pulido. Las animaciones del personaje como de los enemigos son fluidas y el nivel de detalle de los escenarios es muy bueno. Los requisitos para poder jugarlo son más que aceptables. Con un ordenador relativamente antiguo (procesador Intel Core i7-7700HQ o AMD FX-9590 con tarjeta gráfica NVIDIA GeForce GTX 1060 o AMD Radeon RX 480) podréis jugarlo en calidad media a 30 frames mientras que si tenéis un ordenador más moderno (Intel Core i9 9900K o AMD Ryzen 5 5600X con tarjeta gráfica NVIDIA GeForce RTX 2070 Super o AMD Radeon RX 6600 XT) podréis jugarlo en calidad ultra a 60 frames. Este punto es muy de agradecer porque no todos los jugadores de PC pueden renovar periódicamente sus periféricos y aquí es donde se nota el nivel de implicación de los desarrolladores en lanzar un título para casi cualquier tipo de ordenador. Por lo que respecta al apartado sonoro no se trata de un título innovador pero las melodías no desentonan en el global de la aventura y en ciertos momentos pueden llegar a hacernos disfrutar del festival de gore que estamos viviendo en nuestras propias carnes.

En resumen nos encontramos ante una aventura de mundo abierto sumamente divertida que nos invita a rejugarla para descubrir nuevas situaciones y retos, con un apartado gráfico sólido y bien detallado y unas melodías que acompañan adecuadamente a este festival de casquería y excesos que cometeremos ante los “pobres” zombis que tratan de conseguir que seamos el plato principal de su menú. Sin duda la espera para poder jugar a este título (presentado en el E3 del año 2014) ha merecido la pena (y mucho).
Espero que os haya gustado este análisis y nos vemos pronto en La Butaca Web.

Os quiero 3000:)

Calificación: 8/10

Rodrigo Andrés Puebla

Este 11 de mayo, el videojuego que cautivó a la Argentina Game Show en 2023 regresa a Argentina para reunir a su creciente comunidad en una jornada de diversión, comida, adelantos exclusivos y competencias.

Reign of Titans es un juego de estrategia que sumerge a los jugadores en Ereo, un mundo lleno de personajes únicos, emocionantes batallas y una fascinante historia. Con un fuerte enfoque en la competencia, Reign of Titans está llevando el género de los juegos de estrategia a nuevas alturas.

En 2023, Reign of Titans organizó un torneo de 128 personas en la Argentina Game Show. Cientos de personas se reunieron alrededor del escenario para presenciar las finales en vivo, convirtiendo a Reign of Titans en uno de los stands más concurridos. Este fin de semana, el equipo detrás del juego regresa a Argentina para encontrarse con su comunidad el sábado 11 de mayo en Piso 11, Av. Caseros 3039, de 16 a 19 horas. En el evento, los asistentes conocerán más sobre el progreso en el desarrollo del juego mientras juegan y compiten en un torneo presencial por merchandising exclusivo y premios.

Adi  Abili,  la  líder  de  Reign  of  Titans,  expresó  su  emoción,  diciendo: «Argentina fue el primer lugar donde hicimos un evento en vivo, y estamos muy emocionados de regresar y retribuir a una comunidad que nos ha dado tanto, tanto dentro como fuera de la Arena. Desde nuestra última visita en febrero, hemos avanzado significativamente en el juego y estamos ansiosos por compartir nuestras nuevas características, ideas y estética con nuestra comunidad y escuchar sus comentarios.»


Reign of Titans ha anunciado que, además de un adelanto exclusivo de las nuevas actualizaciones del juego, el Meetup de Mayo contará con actividades de juego estilo feria. Los participantes ganarán versiones del mundo real de activos del juego, energía y Titanium, para jugar y ganar premios. Además, los ocho mejores jugadores de los torneos anteriores de Reign of Titans en Argentina competirán en la Copa Kermes, un torneo presencial que se llevará a cabo durante el evento.

Este Meetup de mayo promete brindar a los entusiastas de los videojuegos y amantes de la estrategia la emocionante oportunidad de sumergirse en el Mundo de Ereo y experimentar Reign of Titans en vivo y en acción.

Acerca de RoT

Reign of Titans es un juego de estrategia basado en cartas donde los jugadores participan en batallas, con la esperanza de que su Titán, combinado con pergaminos y armas elegidas, los lleve a la victoria.

El juego gira en torno a una trama expansiva ambientada en el mundo de Ereo, donde los Titanes se dividen en dos facciones: Orden y Caos. Los jugadores deben declarar su facción y luego entrar en batalla para controlar Ereo.

Reign of Titans fue desarrollado para brindar valor a los jugadores a través de una jugabilidad estratégica, recompensas tangibles y conexiones genuinas dentro de la comunidad. La comunidad de Discord juega un papel crucial en dar forma al juego al proporcionar comentarios en cada paso del camino.

WW2 Rebuilder,The Origin: Blind Maid y The Prisoner of the Night entre los títulos más destacados que llegarán en los próximos días a Xbox Series X|S, Xbox One, Windows y Game Pass.

Buenos Aires, 7 de mayo de 2024- Xbox reveló el listado de 21 nuevos juegos que llegarán a lo largo de esta semana para las consolas Xbox Series X|S, Xbox One y Windows PC. Todos los títulos estarán disponibles a través de Xbox Game Pass, el más destacado y económico catálogo de videojuegos de alta calidad de la industria del gaming.

A continuación, toda la información y el detalle de los principales lanzamientos de esta semana:

Brocula – 7 de mayo

Sé parte del viaje épico de Brocula, un vampiro que despierta de un letargo de 500 años en un mundo irreconocible para él. Despojado de su riqueza, deberá navegar por el desalentador laberinto del capitalismo, aceptando trabajos a tiempo parcial en el garaje, la cafetería y el restaurante local para ganarse la vida.

Pac-Man Mega Tunnel Battle: Chop Champs – 8 de mayo

Pac-Man Mega Tunnel Battle: Chomp Champs es una competencia de comida de Pac-Man en línea. ¡Abrite camino a través de múltiples laberintos interconectados usando Power Pellets y una variedad de Power Items para devorar a los fantasmas y a todos los oponentes! ¡Sé el último Pac-Man en pie al final de cada partida de hasta 64 jugadores para ser el Campeón Chomp!

The Prisoner of the Night – 8 de mayo

The Prisoner of the Night es un juego de plataformas de acción de desplazamiento lateral presentado en un estilo de pesadilla 2.5D, donde la encantadora niña Nartide debe sobrevivir a terribles monstruos y trampas en la noche más oscura y aterradora de su vida. ¡Prepárate para guiar al pequeño Nartide a través de 159 etapas locas y aterradoras, donde cada paso podría conducir a una muerte terrible y dolorosa!

CorpoNation: The Sorting Process – 9 de mayo

Se trata de un juego donde se nos encomienda la tarea de clasificar las muestras genéticas de Ringo CorpoNation. Con los créditos que ganes, podrás comprar, jugar y pagar las facturas justo a tiempo. Es posible que los trabajadores deshonestos intenten incitarnos a traicionar a nuestro querido jefe, pero sabemos que dará el 110 % para que esto no suceda.

Rainbow Cotton – 9 de mayo

Lanzado originalmente en el 2000 para la Dreamcast de Sega, Rainbow Cotton te lleva en un viaje inspirado en los juegos arcade a través de una serie de escenarios encantadores y fantásticamente diseñados. Vestidos con encantadores gráficos en 3D, estos niveles incluyen jefes enormes, así como rutas alternativas para explorar.

The Origin: Blind Maid – 10 de mayo

Décadas después de los hechos que generaron The Origin, un político corrupto que huye de la justicia se refugia en una región inhóspita plagada de terribles leyendas. Su asistente desaparece con las llaves del auto que necesita para escapar. Durante su búsqueda, se enfrentará al espacio y al tiempo, y se verá obligado a regresar al pasado y encontrar el origen de la Doncella Ciega mientras busca su redención.

WW2 Rebuilder – 10 de mayo

Es 1945, el fin de la Segunda Guerra Mundial y ahora la gente debe abandonar sus hogares para reconstruir sus países. Motivados por diferentes cuestiones, se embarcan en la misma misión: reparar y renovar lugares completamente destruidos durante la guerra.

Además, como parte de los lanzamientos de esta semana llegan títulos como 15in1 Solitaire, Gift, I Am Your President, Indika, Midnight Remastered, Prison of Illusion y Tennis Elbow a partir de este miércoles 8. Del mismo modo, Crow Country y Little Kitty, Big City estarán disponibles desde el jueves 9, mientras que Aquarium Designer, Chronicles of Magic: Divided Kingdom, Farland Journey, Kinduo 2 Frostbite y Paper Flight: Future Battles harán lo propio el próximo viernes 10 de mayo.

Es un juego de grafica 2D y de diseño sencillo aunque plantea una dinamica rapida, agilidad mental y un rato de diversion asegurado. Esta ambientado en una especie de casa abandonada, oscura, tenebrosa y de aspecto sombrio rodeada de murcielagos, ratas, antorchas, cofres y compuertas.

Un viaje al infierno.  Hordas de demonios.  Grandes pistolas.  Encuentros de combate locos.  Bigotes pixel art.  Va a ser un día largo para el oficial John Moustache.

Eres un señor bigote equipado de armas como amatralladora y bombas y deberas escapar de un grupo de monstruos de variado tamaño que te persiguen y acorralan desesperadamente con hambre asesina. Sugiere en el inicio tres niveles de jugabilidad y a pesar de ser bastante basico en cuanto a la grafica y el sentido del juego resulta entretenido.

Estira y relaja tus dedos para moverte antes que te pillen!

Puntaje: 8-10

Por Anabella Mencacci