Marc Martel: 30 de abril en el Luna Park con el espectáculo «One vision of Queen»

Marc Martel, la voz de la multipremiada película Bohemian Rhapsody regresa a la Argentina para presentar su nuevo espectáculo, One Vision of Queen, el domingo 30 de Abril en el Luna Park. Las entradas están a la venta en http://www.ticketportal.com.ar



La voz que cautivó a la reina, llega a Buenos Aires con un concierto inolvidable que incluye los mejores éxitos de Queen. Con shows agotados en toda su gira mundial (Europa, Centro y Sudamérica, África y Nueva Zelanda), la prensa ha definido su talento de manera categórica:

“La habilidad de Marc Martel para sonar como Freddie Mercury sigue siendo asombrosa”
-Usa Today-

“El parecido de Martel con Mercury es asombroso”
-Rolling Stone-

Marc Martel nació en Montreal, Canadá. Se hizo popular en YouTube por imitar la voz del líder de Queen, lo que le abrió las puertas en importantes espacios de TV como “The Ellen DeGeneres Show” y una destacada presentación en American Idol junto a los propios músicos de Queen (Brian y Roger). Luego de esto, en 2018, recibió la propuesta para ser La Voz de Freddie en la taquillera película Bohemian Rhapsody, el exitoso proyecto cinematográfico que cuenta parte de la vida del líder de la banda británica, Freddie Mercury. La producción decidió que él grabara la base de la mayoría de canciones incluidas en la película a las que se le añadieron partes originales cantadas por Mercury.

Este desafío, que hizo de modo brillante e inmejorable, lo consagró mundialmente. La prensa internacional lo definió como “el heredero de Freddie Mercury”, no sólo por su característica voz e interpretación, sino también por la asombrosa impronta y actitud de showman que demostró sobre el escenario.

«Si cierras los ojos cuando lo escuchas, piensas que es Freddie», contaba el productor de la película, Graham King, a la revista Rolling Stone.

En el año 2021 sacó a la venta un álbum de covers de Queen, “Thunderbolt & Lightning”. Actualmente se encuentra recorriendo diferentes países con su nueva gira One Vision of Queen.

Marc Martel & Queen – American Idol

MASSACRE anticipa algunos detalles de su próximo show en el Teatro Gran Rex el 19 de mayo

Entradas disponibles en http://www.ticketek.com.ar

Luego de un show demoledor en Tecnópolis, donde 35.000 personas celebraron un concierto histórico, la banda consolida su vigencia y anuncia sus próximos pasos.





En la etapa final de grabación de su nuevo disco producido por Gustavo Santaolalla en Los Angeles, por Héctor Castillo (Cerati, David Bowie, Björk, Lou Reed, Fabulosos Cadillacs, etc), en los Estudios Sonic Ranch de Texas y bajo la producción de Federico “Fico” Piskorz –multi instrumentista de la banda- en Buenos Aires, Massacre se prepara para Riesgo Rex, su próximo show en el Teatro Gran Rex.



Consecuentes con su espíritu inquieto y audaz, Massacre asume el desafío de montar lo que será su próximo show en la calle Corrientes, donde estas nuevas canciones verán la luz junto a los clásicos inoxidables y algunas reversiones.



Con invitados especiales, rarezas y la impronta única de Walas, frontman performático y ambiguo si los hay, la banda nos conducirá en un viaje irrepetible.

Reseña: Luna Kakana

Luego de su primera temporada en la Fundación Sagai en 2022, vuelve Luna Kakana al escenario. Podrá verse todos los domingos a las 17hs en el teatro El Tinglado.





“Luna Kakana” es una puesta en presente de una de las tantas historias silenciadas de los pueblos que habitaban el territorio que hoy se constituye como Nación Argentina. En el siglo XVII los pueblos kilmes fueron trasladados por los conquistadores españoles desde los Valles Calchaquíes hasta Buenos Aires. La obra es un viaje que pone en escena ese ayer teñido de sangre y violencia.

Una mujer recuerda. En su voz está el grito de miles. Una mujer que cuenta la travesía tortuosa, el destierro. Un testimonio fantasmal que ocupa los rincones de una catedral oscura.

Patricia Casalvieri (dramaturga y directora) aborda de forma poética este hecho real, desempolva esta historia que se resiste al olvido. El texto recibió la mención especial “Originalidad y propuesta dramática” en el Primer Concurso de Dramaturgia de la Región Sureste Autores de Estesur 2021.

La palabra la lleva ella, Isabel Quinteros, quien da luz, como la luna kakana que ilumina en la noche, a cada recuerdo de ese viaje fatal. Ella revive y revisita la travesía de los pueblos kilmes en una catedral oscura en la que habita otro ser, Alejandro Casagrande, quien se encarga de encarnar los fantasmas endiablados del pasado.

La música en vivo, ejecutada y compuesta por Miriam García, acompaña los momentos de tensión y ternura, y construye ese pasado al que la palabra vuelve una y otra vez. Se escuchan la tierra, la lluvia, el llanto y la fiesta. A través de su voz y sus instrumentos también se viaja.

“Luna kakana” es una ceremonia en donde lo poético y lo sonoro rompen con el silencio de esta historia ancestral. En la oscuridad hay destellos. Frente a lo aparentemente olvidado, esa voz que porta el relato de tantos.

“Luna Kakana”- Domingo 17hs – El Tinglado (Mario Bravo 948, Almagro)

Escribió: Micaela Steinbach

Análisis: The crown of Wu

Videojuegos que adaptan cuentos clásicos hay a raudales. Y que toman el mismo relato, también suele pasar. De hecho, y haciendo memoria a corto plazo y sin haber jugado todos los videojuegos de la historia, The Crown of Wu es la tercera adaptación del clásico oriental El rey mono/Viaje al oeste (al menos que yo tuve la suerte de probar). Así que veamos que salió esta vez.



La historia se ira develando de a poco, pero a grandes rasgos, podemos decir que controlamos a Wu, quien luego de un prolongado encierro forzado debido a acciones suyas, ahora deberá emprender un viaje de redención, mientras iremos viendo los verdaderos motivos por los cuales, ciertos seres, decidieron apresarlo.

Como podrán ver, la historia no es la gran cosa, y creo que ese es el enorme problema que tiene The Crown of Wu, y es que no destaca en casi ningún apartado, sin ser necesariamente un juego malo per se. Pero siempre tendremos la sensación de que esto ya lo vimos cientos de veces en el pasado, y quizás, hasta mejor hecho.



Esto también se ve en el plataformeo del juego, donde viviremos usando el doble salto, corriendo antes que alguna plataforma se derrumbe o recolectando objetos que nos harán avanzar en la trama. De nuevo, no tiene nada de malo usar una fórmula ya vista, pero si no se le aporta nada que lo haga particular…

Y así podríamos estar todo el día. Sabemos que no estamos ante un juego Triple A, y por eso mismo estamos haciendo algunas concesiones; pero de todas formas el trabajo de Red Mountain se siente un poco genérico. Así que, si están buscando una aventura plataformera simple pero efectiva, The Crown of Wu es una buena elección; pero si por el contrario están planeando encontrarse con algo diferente, quizás esta no sea la mejor opción.







Calificación 6/10

Lo mejor: la revisión de la historia, el buen plataformeo.

Lo malo: a nivel técnico parece de principio de la generación pasada (y estamos siendo buenos), no propone nada nuevo.

Crítica: Air, la historia detrás del logo



Air es una película tremenda, con un ritmo fantástico y una historia simple pero alusinante.


Es la quinta película en la que Ben Affleck se pone en el rol de director. Y la historia, para decirlo en criollo, trata sobre como Nike, teniendo a Michael Jordan como máximo exponente, logró revolucionar la industria del calzado; porque poniendonos en contexto, por aquellos años, Adidas y Converse dominaban no solo las canchas sino también las calles, y eso se lograba con el hecho de que tu zapatilla la usara un jugador estrella de la Nba. Y para colmo los dos jugadores mas importantes por aquellos años 80′ eran Larry Bird de los Celtics y Earvin «Magic» Johnson de los Lakers que usaban Converse.


Mas alla de todos estos hechos. La cinta es la típica película norteamericana, haciendo ver todo con una importancia descomunal en la historia  y endiosando a tales figuras del basquet como en este caso a su majestad. Pero porque culparlos, si se lo merecen, y en ese caso nosotros tenemos a Messi.


Si te gusta Nike y el basquet o directamente sos sneakerhead, el film te va a encantar, de lo contrario si no estas mucho en el tema, muy probablemente te pierdas o no entiendas la magnitud de ciertos hechos que se cuentan. Pero de todas formas, la película tiene un ritmo muy entretenido, con mucho diálogo y personajes sumamente carismáticos; y en general, la cinta posee un gran humor elocuente y el cast encaja a la perfección.

Calificación 9/10


Por Patricio Müller