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La espera está por terminar. En solo dos semanas, Nicky Jam volverá a pisar suelo argentino con un show explosivo que promete hacer vibrar Tecnópolis el 8 de diciembre, en el marco de su gira mundial “Sunshine”.
El referente indiscutido del reggaetón traerá a Buenos Aires todos sus clásicos —“El Perdón”, “Travesuras”, “Hasta el Amanecer”, “X”, entre muchos otros— junto a sus más recientes lanzamientos, en un espectáculo cargado de ritmo, luces y una puesta de nivel internacional.
El regreso de Nicky Jam marca uno de los momentos más esperados del año para los fanáticos del género urbano, que se preparan para una verdadera fiesta, donde cada canción promete convertirse en un coro multitudinario.
Con más de dos décadas de trayectoria, múltiples premios y colaboraciones con los mayores exponentes de la música latina, el artista continúa reafirmando su vigencia y conexión con el público de todo el mundo.
Todos podemos convivir en un mismo lugar, no importa de qué especie seamos.
La historia: Luego de una grave equivocación en un caso que salió mal, la dupla policiaca de Judy y Nick reciben un ultimátum de su jefe, deben resolver un misterio alrededor del libro que dió origen Zootopia, que será expuesto en una pomposa gala. Por supuesto, nuestros héroes se infiltraran en la fiesta y hacen todo el escandalo posible entre las personas más poderosas de la urbe para descubrir que detrás de ese libro está una escurridiza serpiente llamada Gary. ¿Lograra esta dupla descubrir qué secretos esconde este libro y quizás cambiar la historia de Zootopia para siempre o perderán sus placas en el intento? Habrá que verla para enterarse.
¿Qué me gustó? La dupla principal, con las voces de Ginnifer Goodwin y Jason Bateman, sigue funcionando muy bien y las adiciones se acoplan bien a la dinámica también. La vida que tiene el mundo donde todos los animales conviven y cómo van resolviendo todo, hace recordar a “Los Picapiedras” (1960-66). Al igual que en la primer entrega, tiene gran cantidad de referencias a películas clásicas y te hace, si sos un poco más grande, ver la peli teniendo otra lectura.
¿Qué no me gustó? Jugaron bastante a lo seguro en realizar otro caso que resuelve esta dupla de detectives, no se arriesgaron a ir por otro género o a explorar este mundo de otra manera en una secuela que esperamos hace casi 10 años. La trama es bastante parecida a la de la primer película, Zootopia (2016).
¿A quién recomiendo esta peli? Por supuesto a los que disfrutaron de la primera entrega, en este caso no tiene la espectacularidad de conocer esta caótica ciudad, pero compensa explorando otros lugares de este mundo. También a todos los que disfrutan de la animación en general, es una de las pocas películas animadas donde sentís que el mundo tiene vida y que todo alrededor tiene su historia, no sólo los protagonistas o la trama principal.
Dato: tiene una pequeña escena post créditos, así que aguanten hasta el final que si les gusta esta saga vale la pena.
Calificación: 7,5/10 Duración: 108 minutos Estrena el 27 de noviembre en cines
Todos los caminos conducen a la película original de 1939.
La historia: El camino amarillo se extiende alrededor de Oz, finalmente todos los caminos conducirán al mago. Aunque Elphaba desde la clandestinidad intenta detenerlos y liberar a los animales prisioneros que usan para su construcción. Mientras tanto, en la ciudad de Oz, la prensa trabaja sin parar para establecer a Elphaba como la bruja mala del oeste y a Glenda como la bruja buena del norte, ella está de acuerdo en pos de levantar el espíritu del pueblo, aunque algo del glamour del puesto claramente le gusta. De allí surge un plan para sacar a esta “malvada” bruja de la clandestinidad, un fuerte temporal que pondrá en peligro a su hermana Nessarose y que traerá a través de un tornado, una casa de Kansas. ¿Podrá funcionar este malvado plan o Elphaba logrará liberar exponer las mentiras que esconde Oz? Todos los que vieron la película original de (1939) sabrán que sucedió… o quizás no tengan toda la información. Tendrán que verla para enterarse, si vale la pena o no lo vemos debajo.
¿Qué me gustó? La pareja protagónica, de Cynthia Erivo y Ariana Grande, es lo que más atrae de esta peli, especialmente los momentos en que están juntas en pantalla y comparten canción, son los más fuerte del film. El elenco en general de la película es espectacular, aunque ya los conocemos de la entrega anterior. Pero para destacar es la actuación de Jeff Goldblum que sigue teniendo sus memorables participaciones y en esta muestra un costado mucho más oscuro.
¿Qué no me gustó? No me resultó tan épica como la primera. Quizás no sé justifica la costosa entrada al IMAX, se puede disfrutar tranquilamente en un cine tradicional. Los vínculos que le encuentran con la película original, El mago de oz (1939), no terminan de cerrar. Parecen forzados y apresurados para que todo encaje.
¿A quién recomiendo esta peli? A los fans de esta saga icónica y de los musicales en general. Recordamos que esta peli es un musical, a pesar de que en los trailers traten de ocultarlo, pero de eso igual se enteraron mirando la película anterior.
¿Qué debo ver antes?: Obviamente la primer entrega, pero en esta secuela especialmente recomiendo rever la película original, El mago de OZ (1939), ya que tiene fuertes vínculos y funciona alrededor de esa película.
Calificación: 7,5/10 Duración: 138 minutos Estrena el 20 de noviembre en cines
KONAMI DIGITAL ENTERTAINMENT INC. (KONAMI) anunció hoy que SILENT HILL 2, la nueva versión galardonada de 2024 del juego de terror psicológico de 2001, ahora está disponible en Xbox Series X|S. Para celebrar el lanzamiento, los jugadores de Xbox y Windows PC pueden sumergirse en la niebla con SILENT HILL 2 con un descuento de hasta el 50 % sobre el precio estándar de la plataforma.
Además, un paquete especial con SILENT HILL f, nominado este año en tres categorías principales para The Game Awards, también está disponible con hasta un 30% de descuento.
Ofertas del Black Friday:
21 de noviembre – SILENT HILL f ya está disponible con un 30% de descuento en la PlayStation Store y un 20% de descuento en las tiendas Xbox por primera vez.
25 de noviembre – SILENT HILL f saldrá a la venta con un 20% de descuento en Steam, Epic y GOG.
25 de noviembre – SILENT HILL 2 saldrá a la venta con un 50% de descuento en consolas.
*El calendario de las ofertas y los productos varían según las tiendas. Consulta la página de cada tienda para conocer los detalles.
Novedades de la última actualización de SILENT HILL f:
La última actualización de SILENT HILL f, parche 1.10, se lanzó el 13 de noviembre e introdujo una nueva dificultad para el juego, la cual ofrece una experiencia casual a los jugadores. En la actualización también se incluyó la opción de omitir secciones en Nueva Partida +, lo que mejora la rejugabilidad y varias correcciones de errores.
Para mantenerte al día con las noticias sobre SILENT HILL, sigue los canales oficiales de KONAMI:
Si hubo una película que no solo rompió el internet, sino que fue un furor entre la audiencia, fue Wicked. Y como no podía ser de otra forma, la secuela era inevitable, convirtiéndose de inmediato, una de las cintas más esperadas del año. Y ahora, acercándonos a El Mago de Oz, nos llega Wicked por siempre. Veamos que tal está.
Luego de los eventos ocurridos en la anterior película, Elphaba se encuentra en plena cruzada contra Oz, tratando de mostrar sus mentiras. Glelinda, mientras, es usada como pantalla para tener al pueblo contento, y, por último, una niña aparece en el lugar, traída con macabras intenciones para nuestra verde protagonista.
Antes de continuar, tengo que aclarar que la primera entrega de Wicked me pareció bastante aburrida. Y con esto en mente, no le tenía mucha fe a Wicked por siempre. Y no porque no me gusten los musicales, sino que esperaba que esta no adolezca del irregular ritmo que presentaba su predecesora. Y por suerte, si piensan como yo, esta no adolece de lo mismo.
Ahora ya conocemos el mundo y a los personajes, entonces no se van a tomar ¾ de película para presentarnos la situación y sus protagonistas. Eso sí, tengo que decir que la mayoría de las canciones de Ariana Grande me resultaron cancinas y repetitivas, en especial, porque justamente, repite los temas de amistad y popularidad/superficialidad que ya entendimos desde la primera entrega.
Pero, en cambio, las de Cynthia Erivo son oro puro. La chica podrá caer bien o mal, pero que este fue el papel de su vida, y se lució cantando, nadie lo puede dudar. De hecho, hasta podríamos habernos centrados casi en completo en su personaje, y creo que nadie se hubiera enojado. Elphaba se establece como de los mejores personajes femeninos de los últimos años.
En cuanto, a la parte artística, nada que agregar. la película sigue la línea de la primera, así que visualmente, todo se ve impecable y dudo que alguien tenga alguna queja sobre este apartado. De lo que, si nos podemos quejar, es que de nuevo hay una trama importante que pareciera estar metida en el tramo final porque alguien se acordó que estaba, y decidieron apretar el acelerador quince minutos. Nada nuevo en esta duología.
Seguramente veremos a Wicked por siempre con bastantes nominaciones en la próxima temporada de premios, y como suele ser recurrente, algunos van a ser merecidos y otros no. Lo que no se puede negar es que la película es buena, y es un paso adelante en comparación con su predecesora. Ahora queda ver qué tanto apoyo le da el público en las salas, y ver si esta nueva saga se establece como una de las más queridas de los últimos años.
Lo mejor: Cynthia Erivo, la puesta en escena.
Lo peor: lo irregular del guion, lo repetitiva que es la trama de Ariana Grande
Critica por PablinTeve Tercera entrega de la franquicia «Ahora me ves». Los Cuatro Jinetes regresan junto a una nueva generación de ilusionistas en una extraordinaria aventura que contiene giros asombrosos, sorpresas alucinantes y trucos de magia nunca vistos en la gran pantalla. AHORA ME VES 3 vuelve a reunir el elenco original de la saga mientras incorpora nuevos rostros jóvenes y una villana de altos vuelos, Veronika Vanderberg, interpretada por la nominada al Oscar® Rosamund Pike.
Lo que me gustó Hablando de magia, esta entrega, naturalmente, está repleta de ella. Y, aunque algunas de las ilusiones son claramente efectos especiales, muchas otras son de tipo práctico, lo que convierte a la película en un festín para los fanáticos del género. El punto culminante es una secuencia espectacular, ambientada en la antigua sede de The Eye, la sociedad secreta para la que los Cuatro Jinetes trabajaron anteriormente. Ahí, los personajes luchan a través de una serie de salas ingeniosamente diseñadas con ilusiones espaciales, que bien podrían despertar la envidia de Christopher Nolan.
La interacción verbal y física entre los Cuatro Jinetes originales sigue siendo tan divertida como siempre, con los intérpretes ya plenamente asentados en sus personajes después de doce años. No sorprende que los recién llegados aún no muestren el mismo carisma, aunque está claro que tienen espacio para desarrollarse, especialmente con una cuarta película de la saga ya anunciada. Dado que Michael Caine ha declarado que saldrá de su retiro para The Last Witch Hunter 2, esperemos que también pueda ser tentador regresar para esta próxima entrega.
Lo que no me gustó Exceso de personajes, La inclusión de nuevos ilusionistas, si bien busca un conflicto generacional, resta tiempo de pantalla y desarrollo a los personajes originales y a los nuevos, sintiéndose en algunos casos «por hacer número».
El guion se esfuerza por sorprender pero a veces resulta confuso. El giro final, que pretende ser un clímax melodramático y familiar, no termina de funcionar y diluye la celebración de la magia que enganchó al público.
El elenco encabezado por Alice Ripley y J. Robert Spencer estuvieron presentes para apoyar la causa y despedirse de Buenos Aires luego de una exitosa temporada de NEXT TO NORMAL IMMERSIVE que finaliza este fin de semana.
Valeria Mazza y Alejandro Gravier fueron, una vez más, los perfectos anfitriones de la Gala a beneficio del área de Pediatría del Hospital Universitario Austral, del cual la top model es madrina. Y los asistentes a esta exclusiva gala en el Palacio Duhau Park Hyatt Buenos Aires tuvieron la oportunidad de disfrutar de estrellas de Broadway en Buenos Aires.
El elenco de NEXT TO NORMAL IMMERSIVE dijo presente y fue la oportunidad ideal para despedirse de una exitosa temporada que culmina este fin de semana con funciones viernes 14, sábado 15 y domingo 16 de noviembre en el CAI (Centro Audiovisual Inmersivo) de Colegiales.
La ganadora del Tony Alice Ripley (protagonista de grandes éxitos como Les Miserables, Sunset Boulevard, Side Show, Little Shop of Horrors, Tell me on a Sunday, Gentlemen Prefer Blondes, Show Boat, Sweeney Todd, Into the Woods, entre otras) y el nominado al Tony J. Robert Spencer (protagonista del musical Jersey Boys), brillaron interpretando temas de los musicales Les Miserables y Jersey Boys, respectivamente.
Luego se sumaron al escenario los tres jóvenes actores argentinos que se destacan en Next to Normal Immersive (Ema Giménez Zapiola, Axel Munton y Valentín Zaninelli) y todos juntos emocionaron a los presentes con el emblemático tema «Light».
«Next To Normal Immersive», la propuesta innovadora y disruptiva que transformó el aclamado musical de Broadway (revolucionario por su valiente y original abordaje sobre salud mental) en una experiencia inmersiva sin precedentes, adaptada especialmente por sus autores Brian Yorkey y Tom Kitt.
Desde su estreno, este espectáculo ha revolucionado la forma en que el público vive el teatro, desdibujando las fronteras entre actores y espectadores y se ha convertido en un verdadero éxito de críticas y ventas, agotando localidades en todas las funciones.
Queda sólo este fin de semana (viernes 14, sábado 15 y domingo 16 de noviembre) para disfrutar de esta experiencia en el CAI (Centro Audiovisual Inmersivo) en Jorge Newbery 3039 del barrio de Colegiales, un lugar diseñado para potenciar esta vivencia única.
Las entradas se pueden adquirir en Plateanet.
viernes 14 de noviembre a las 20:00 y 22:00 h
sábado 15 de noviembre a las 20:00 y 22:00 h
domingo 16 de noviembre a las 18.00 y 20:00 h en el CAI (Centro Audiovisual Inmersivo)
Seguimos con los juegos hack´n slash de scroll lateral, y esta vez nos llega Possessor(s), de los amigos de Heart Machine (Hyper Light Drifter). Y contrario a lo que podría parecer, no estamos ante un juego más de este subgénero. Así que veamos de qué trata y que nos ofrece Possessor(s).
Esta vez encarnamos a Luca, luego de que su ciudad explote y una ola de demonios queden sueltos, es salvada por uno de ellos, Rhem. Ahora dotada de poderes y habilidades demoníacos, tendrá que salvar a los suyos mientras ayuda a su benefactor a volver a su hogar.
Una de las cosas que me llamó la atención desde un inicio en Possessor(s), es lo mundano que puede ser nuestro arsenal. Cuchillos de cocina, sartenes, mouse de pc con sus cables, látigos, casi cualquier utensilio de una casa, puede ser empuñado como objeto de ataque o asistencia para Luca. En este sentido, y aparte, por su nivel gráfico tradicional, el juego cuenta con bastante personalidad.
Lo que, si no tiene mucha personalidad, es lo poco precisos que son los controles. A la hora de esquivar los ataques (ya sea evitando o saltando) o la parte de plataformas, el juego es muy impreciso, al grado que al inicio me costó bastante avanzar, porque sumado a esto, a los dos o tres guamazos que nos comemos, ya perderemos y hay que volver al checkpoint. Si no tienen paciencia, vamos mal encaminados.
Si, se que son las reglas del metroidvania clásico, lo de ir, volver, aprender de los errores y que no nos den el juego en modo fácil pese a estar jugando en normal. Pero en este caso se siente más como un fallo de la productora, con una dificultad que no fue planeada; más que como un verdadero desafío.
Pero pasemos a lo positivo, y es el nivel artístico del videojuego. El apartado visual podría recordar bastante al visto en el anime/manga de Chainsaw Man, y es que la historia del pibe motosierra, es bastante similar, resumiéndose a un demonio dándole poderes a un ser humano. Y eso dota a los gráficos de un carisma que se agradece.
También vale destacar el carisma de Luca y Rhem. Ambos caen bien desde el inicio, y muchas veces nos dan ganas de seguir jugando, solo para saber en que termina su aventura, mientras cruzamos los dedos de que nada malo le pase al tándem humano/demonio.
Possessor(s) es un juego con personalidad, eso no se puede negar. Pero los controles tan poco pulidos pueden alejar a los jugadores casuales, debido, sobre todo, porque al mismo tiempo, la experiencia es exigente. Como dije, si tienen paciencia, adelante; si no, mejor esperen alguna rebaja.
Lo bueno: la estética, la personalidad que desprende el juego.
El ícono de la música latina, Marco Antonio Solís, vuelve a la Argentina para presentarse en el Movistar Arena con tres funciones imperdibles los días 20, 21 y 24 de noviembre, en el marco de su gira mundial Más Cerca de Ti World Tour 2025.
El artista comenta “Mi conexión con Argentina y su público es muy profunda. La forma de ser de mis seguidoras es sumamente amorosa; son maravillosas y viven con pasión el romanticismo de mis canciones.”
Marco Antionio Solís regresa para celebrar junto a su público argentino una verdadera fiesta musical. El sold out del 24 de noviembre reafirma el vínculo inquebrantable entre El Buki y su público.
Con más de 50 años de trayectoria, 80 millones de discos vendidos y un repertorio que ha trascendido generaciones, Marco Antonio Solís se ha consolidado como una de las voces más emblemáticas de la música romántica en español.
El artista mexicano promete tres noches únicas en Buenos Aires, “Aprecio cada oportunidad que Dios me da de estar en Argentina. Los conciertos me permiten conectar con los sentimientos de las seguidoras y la energía del lugar; para mí, lo más importante es abrirles mi corazón y dejarme llevar por la emoción.”
Kapanga continúa revelando colaboraciones que formarán parte de su próximo álbum que saldrá en 2026, un proyecto que celebra sus 3 décadas de trayectoria junto a grandes artistas de la música latinoamericana.
Ya se conocen los dos primeros adelantos: la explosiva reversión de su clásico “El Mono Relojero” con Damas Gratis y el estreno de “La Crudita” junto a Los Caligaris y Los Estrambóticos. Ahora, llega el turno de “Desearía”, una reinterpretación junto a Bandalos Chinos.
Originalmente incluida en el disco “¡Esta! (2004)»,»Desearía » es una de las canciones más queridas del repertorio de Kapanga . En esta nueva versión, la banda de Quilmes se une a uno de los grupos más representativos del pop argentino actual para tender un puente entre generaciones: una fusión donde la energía rockera y festiva de Kapanga se encuentra con la elegancia pop y el pulso moderno de Bandalos Chinos.