Análisis: Ghostrunner: Project_Hel para PC.


Por Alejandro Corell.


Ya que todos hablaban el mismo idioma, se dijeron: “Construyamos una ciudad con una torre que llegue hasta el cielo”. Pero el señor comenzó a observarla y pensó: “Será mejor que baje a confundir su idioma para que ya no se entiendan entre ellos mismo”. Génesis 11:1-7.


En octubre de 2020, una grata sorpresa se posicionó en las pantallas de los jugadores para calmar el ansía frente a la cercana llegada de Cyberpunk 2077: Ghostrunner. Así, tuvimos la suerte de ponernos en la cromada piel de un ciborg superviviente de un golpe de estado en la torre, con la compañía de una voz que aseguraba ser la del arquitecto de la ciudad, y una misión: acabar con Mara. Intentando cumplir con el objetivo original de todo Ghostrunner, proteger a los demás, tuvimos que servirnos de nuestra letal y afilada katana y partir por la mitad al ejercito enemigo. Ahora, llega un nuevo capítulo a la aventura de sangre y neón con Project_Hel, donde tomamos el papel del androide cuyo nombre da título a la aventura, siendo este un jefe de la campaña original, para vivir sucesos previos a los vistos en el juego base. La voz del arquitecto no tiene poder aquí Hel, solo yo puedo hablar, y yo soy Mara.



Project_Hel es una expansión de pago que ofrece una nueva campaña con la que ampliar lo visto en Ghostrunner, sirviéndose de nuevos niveles y protagonistas. Tratándose del mismo juego, no sorprende que mantenga las mismas mecánicas base, pero con suficientes modificaciones para que se sienta algo fresco, más que contenido reciclado. Controlar a Hel es controlar a una versión más poderosa de Ghostrunner, algo que tardaremos poco en notar. La etiqueta “one-hit kill” se actualiza por “un golpe y medio”, ya que, aunque los enemigos no necesitarán más de un espadazo para terminar sus andanzas, nosotros contaremos con un escudo capaz de bloquear un impacto. Junto a esto, los poderes de Hel, una variación de los vistos en la campaña original, nos permiten desplazarnos por las paredes de acero y neón como un dios en la tierra. En lugar del gancho habitual, Hel salta más alto y lejos, de la misma forma en lugar de un dash en el aire, Hel puede elegir hacia donde dirigir su desplazamiento, a cambio de las habilidades del Ghostrunner, dispondremos de un haz laser que destrozará el día de aquel que atraviese, con o sin escudo. Todos estos cambios hacen que la experiencia en líneas generales se sienta más sencilla, pese a que los niveles se han diseñado con un nivel mayor de dificultad. Conforme dominemos las habilidades de Hel, el posible tedio y frustración causados por morir una y otra vez en el mismo sitio se transforman en disfrute al sentir que los únicos con control en esta situación somos nosotros mismos, y que me encierren si no es lo que he sentido.


A la hora de comenzar con esta expansión, el propio juego te recomienda jugar primero la aventura principal, y es algo con lo que estoy totalmente de acuerdo. Para disfrutar de los cambios y mejoras en el desarrollo, es menester conocer que es lo que ya ofrecía el juego de por sí, un frenetismo y precisión como pocos juegos del estilo han sido capaces de ofrecer. Deslizarse por la pared, saltar en el aire, dirigir tu inercia hacia una dirección anti Newtoniana para clavar tu katana en el pecho de un soldado y salir de nuevo por los aires para seguir dando muerte es lo más parecido a la felicidad que este juego puede aportar. Si venimos con los deberes hechos, habremos utilizado las horas de campaña para acostumbrarnos a los controles, y podremos entrar en Project_Hel a todo trapo, aprovechando el tiempo, cosa necesaria puesto que la nueva aventura no se alarga mucho más de dos horas, cortas, sí, pero realmente intensas. Quizás 15 euros sean demasiado para tan poco rato de disfrute, pero al igual que el juego original, la rejugabilidad es un factor determinante. Dominar cada uno de los mapas para realizar una run perfecta es algo que va a costarnos más de lo que podíamos pensar, ya que, repitiendo mis palabras, para que los poderes superiores de Hel no nos hagan sentir que el título es un paseo por la pradera, la dificultad en cada enfrentamiento y zona de plataformas es superior. Junto a esto, aparecerán desafíos secundarios en nuestros avances, como completar un nivel sin matar humanos, y podremos dedicar tiempo extra a buscar todos los objetos escondidos presentes en los mapas, que servirán para ampliar el lore de este mundo.




En conclusión, Ghostrunner: Project_Hel es una digna expansión a la altura del juego original, que por desgracia no es demasiado larga. Extender demasiado la duración de un título no suele dar buen resultado, pero quizás un par más de misiones habrían servido para disfrutar un rato más de las habilidades de Hel. Al menos, durante las dos horas que requiere completar la aventura, el disfrute no puede ser mayor, y junto al título original, conforman una de las aventuras Ciberpunk más interesantes del mercado. Salid de nuevo, la sangre no se derrama por si sola.

Calificación 8/10

Siete recomendaciones para iniciarse en el mundo de los videojuegos, según Xbox



Desde las plataformas disponibles y los accesorios adecuados hasta los mejores juegos para empezar a jugar, Xbox comparte todas las recomendaciones para aquellas personas que quieren iniciarse en el gaming.



Ciudad de Buenos Aires, XX de marzo de 2022. ¿En qué plataformas se puede jugar? ¿Cuáles son los accesorios necesarios para hacerlo con comodidad? ¿Cuáles son los mejores videojuegos para arrancar? Estas son algunas de las preguntas que pueden surgir cuando recién se empieza a jugar. Por eso, Xbox realizó una guía que puede ser de gran ayuda para quienes se encuentren transitando esta etapa.

A continuación, las siete recomendaciones de Xbox para principiantes:

1. Elegir una plataforma: a la hora de elegir dónde jugar, Xbox recomienda comenzar con una computadora o una consola. En caso de elegir la primera opción, los usuarios podrán encontrar títulos como Age of Empires o Minecraft Dungeons, mientras que en la consola podrán disfrutar de todos los títulos actualizados de Xbox. Con respecto a esta última, la compañía recomienda empezar con la Xbox Series S.

2. Probar diferentes tipos de juegos. Para que puedan encontrar sus videojuegos preferidos, se recomienda a los jugadores probar con diferentes opciones. Las alternativas son tan variadas como diversas, desde Halo Infinite o Forza Horizon 5 hasta Microsoft Flight Simulator. Para comenzar, es recomendable jugarlos en la dificultad “fácil” hasta adaptarse.

3. Arrancar con juegos gratuitos: por ejemplo, bajo el título de “Free to Play”, Xbox ofrece diversas opciones, como Fortnite o Rocket League. A su vez, siendo miembro de Xbox Live Gold o Xbox Game Pass, la empresa brinda “Free Days Play”, es decir, videojuegos que, por una determinada cantidad de días, se pueden jugar de manera gratuita, sin la necesidad de abonarlos.

4. Encontrar la mayor comodidad posible: existen diferentes accesorios que pueden otorgar comodidad a la hora de jugar. Por ejemplo, auriculares, una silla gamer, un teclado, un control o mouse, entre otros. Si bien no es necesario disponer de todos estos elementos, es bueno tenerlos en cuenta y elegir los más adecuados para cada situación.

5. Jugar en línea para hacer amigos. Esta es una gran opción a través de la cual los usuarios podrán encontrar a otras personas con las mismas ganas de jugar que ellos. A su vez, los jugadores podrán hablar por micrófono con quienes estén en línea e intercambiar información y estrategias de juego.

6. Jugar en familia. Poder competir entre todos o compartir un buen momento, es otro de los beneficios que ofrecen los videojuegos. Por ejemplo, Xbox ofrece la aplicación Xbox Family Settings, donde se pueden establecer tiempos de juego, restringir ciertos contenidos o supervisar amigos en línea, en caso de que los jugadores sean niños u adolescentes.

7. Lo más importante: ¡Divertirse! Los videojuegos fueron creados para el entretenimiento. A pesar del desafío que proponen los distintos niveles, el objetivo es pasar un buen rato, por lo cual se recomienda a los jugadores no perder la calma y ser respetuosos con los demás en todo momento.

Análisis: Chocobo GP para Nintendo Switch




Imitar no es malo. Pero también hay que innovar. En este caso toca analizar este título de Square Enix que tiene algunos puntos positivos (otros no tanto) que os iré desgranando a lo largo de este artículo. Nos encontramos ante una secuela del videojuego Chocobo Racing que se lanzó para PS1 allá por 1999. Los diseñadores han tratado de adaptarlo para competir contra los títulos más punteros de conducción con un resultado desigual.

Para comenzar disponemos de una adecuada variedad de modos de juego. Podemos elegir entre el clásico modo historia, torneos (online y offline), carreras contrarreloj, carreras personalizadas y el modo estrella que es modo Chocobo GP donde podremos enfrentarnos con hasta 64 competidores en rondas eliminatorias con diferentes recompensas que irán variando en temporadas sucesivas. Como ya podréis imaginaros, los dos modos que más vais a disfrutar son el primero y el último. Respecto al primero deciros que es un modo de juego muy divertido al más puro estilo del Mario Kart (al cuál copia en casi todos los aspectos) pero que se antoja corto ya que puede completarse en poco más de tres horas. Y por lo que respecta al modo Chocobo GP nos encontramos con una verdadera locura jugable ya que nos enfrentamos en rondas eliminatorias contra hasta 7 oponentes, avanzando cada vez solo los cuatro mejores, hasta que se llega a la final y se decide a un ganador definitivo. Podemos elegir entre un elenco de 24 personajes seleccionables donde destacan Steiner, Chubby Chocobo, Irma y Vivi entre otros muchos.


El apartado gráfico cuenta con unas animaciones simples pero efectivas y mantiene de manera estable una tasa de 60 fps. El apartado sonoro no desentona con algunos temas muy pegadizos que animan a seguir compitiendo y mejorar tus tiempos en los diferentes circuitos. Por lo que respecta al apartado jugable es donde se notan las costuras puesto que es un título poco exigente al no suponer ningún reto para los jugadores más experimentados y aquellos más ocasionales no les incentivará a mejorar puesto que algunos modos son muy cortos. Y ahora paso a comentaros los dos grandes problemas que en mi opinión me han hecho desconectarme de este juego. El primero de ellos es que se trata de un título muy orientado a micropagos con dinero real para adquirir los diferentes pases de temporada. El segundo de ellos es la publicidad intrusiva (durante todo el juego) que nos incita a comprar para los diferentes eventos que están previstos en próximas fechas. Al tratarse de un título con clasificación PEGI +3 este medio de pago no debería estar permitido y solo debería existir esa moneda virtual (denominada Mitrilio) para mejoras estéticas.


En resumidas cuentas nos encontramos con un título con puntos positivos como una jugabilidad sencilla y apta para todo tipo de jugadores, un apartado sonoro que nos invita a sumergirnos en las carreras y que se encuentra perfectamente traducido al español. Por lo que respecta a los aspectos negativos es que cuenta con algunos modos de juegos muy cortos, menús mal diseñados y con un sistema de micropagos que sólo debería existir si este juego se hubiera lanzado únicamente para teléfonos móviles. Sin duda le queda mucho camino por recorrer para llegar al nivel del aclamado Mario Kart 8 Deluxe.
Espero que os haya gustado este análisis y nos vemos pronto en La Butaca Web.

Os quiero 3000:)

Calificación: 4/10

Castor Troy

Análisis: Elex II para PS4

Juegos de mundos abiertos donde somos la última esperanza de la humanidad, no son precisamente pocos. Por eso teníamos curiosidad de que nos podía ofrecer Elex 2 para hacerse un hueco en el ya extenso catálogo de sandbox apocalípticos. Veamos el resultado final.



El juego sigue lo visto en la primera entrega, ahora con nuestro protagonista debiendo explorar un vasto terreno, donde la humanidad se dividió en facciones mientras intentan hacerle frente a la invasión extraterrestre.

La trama como podrán ver es bastante simple, porque el fuerte de Elex 2 no es ese, aunque tampoco es el peor de sus apartados. Porque ese, sin lugar a dudas es todo lo referente a lo visual.

Si bien debemos aclarar que al juego lo probamos en su versión de PS4, cuesta entender que sea de la generación pasada y no de la PS3. No solo por los desfasados gráficos, sino que el motor de colisiones es bastante obsoleto, con algunas ñañas del género que no se veían desde hace años (como, por ejemplo, que nuestro protagonista atraviesa mágicamente las cosas, o cinemáticas demasiado robóticas).



Por suerte ahí terminan las cosas malas. Porque lo más destacables que podemos decir de Elex 2, es que nos permite una libertad de movimiento en el mundo que propone, pocas veces vistas. Y no solo lo decimos por el jetpack que nos permite llegar a lugares muy elevados (y escapar de situaciones peligrosas); sino que el propio juego nos pide que exploremos, recompensándonos con varios materiales que nos van a ayudar en nuestra aventura, o el poder descubrir una de las facciones que mencionamos; las cuales nos darán determinadas ventajas y desventajas a la hora de avanzar en nuestra aventura.

Estas facciones, además, están enfrentadas entre sí, así que por un lado nos haremos grandes aliados, pero al mismo tiempo nos convertiremos en los enemigos número uno de otros grupos; lo cual aporta al videojuego un factor de rejugabilidad que se agradece bastante.



En conclusión, Elex 2 es un juego bastante irregular. Por un lado, nos presenta buenas ideas, como las de las facciones que tendremos que elegir, o la enorme capacidad de exploración que se nos ofrece. Pero tampoco podemos ignorar cosas como el apartado gráfico, que se siente muy desfasado para estar ante un estreno del 2022.



Calificación: 6/10

Lo mejor: la exploración, lo bien que están aprovechadas las facciones.

Lo peor: el apartado gráfico, algunas mecánicas se siente de hace dos generaciones.

Furious Gaming cumple diez años en la escena de los esports




Con más de 250 millones de seguidores gamers en Latinoamérica, Furious Gaming busca ser el primer equipo de habla hispana de la región en desembarcar en Europa, de la mano de Paulo Dybala, jugador de la Juventus de Italia y de la selección argentina de fútbol.



Furious Gaming, una de las empresas más importantes de esports en Latinoamérica, que nació en el año 2012 de la mano de su actual CEO y socio, Gonzalo García, cumple diez años en el mundo de los esports. Hasta el momento, la organización cuenta con un “Gaming Facility” en Buenos Aires, Argentina; un “Gaming House” en Ciudad de México, México; y operaciones desde Santiago de Chile, Chile.

La organización participa de las principales ligas locales y de la región, con equipos profesionales en League of Legends, Counter Strike, VALORANT, Rainbow Six, FreeFire, PUBG Mobile y Wild Rift. Furious se especializa también en marketing digital, eventos online u offline y live streaming.

“Este año es el décimo aniversario de fundación del equipo, por eso queremos festejarlo de la mejor manera. Tenemos preparadas sorpresas durante todo el año y varias activaciones junto a nuestros sponsors, con la idea de compartir con nuestra comunidad”, comenta Gonzalo García, CEO de Furious Gaming.

Por su lado, Esteban Ignacio Abeledo, CFO y Director General de Furious Gaming, agregó: “Estamos lanzando una video presentación donde resaltamos nuestro amor por los esports, pero no solo en lo competitivo, sino en la dedicación, pasión y esfuerzo que le dedica cada integrante de Furious para llegar a donde estamos ahora, con el staff, jugadores y su gran comunidad”.

Actualmente, Furious Gaming cuenta con más de 50 jugadores y staff técnico, +30 creadores de contenido, +15 colaboradores profesionales del área de contenido, diseño, prensa, administración, legales, operación y gerencia. Además, cuentan con el patrocinio de Lenovo, Motorola, Trust, y Aorus. También han trabajado con MercadoLibre, Amazon Prime Video, Logitech G, Western Digital, EXO, Razer, entre otras.

Furious Gaming, un poco de historia

El ecosistema esports se expandió rápidamente, las competencias y torneos se multiplicaron, y los equipos se profesionalizaron al ritmo que las marcas patrocinadoras empezaron a interesarse cada vez más en esta industria, que a nivel global está valuado en US$ 1.100 millones, con proyección de crecimiento de un 25% interanual para los próximos cinco años. Los especialistas de la industria pronostican 1.600 millones de dólares de facturación para 2024. En Argentina y Latinoamérica, Furious Gaming es uno de los principales protagonistas de la escena de los esports, en sus diez años de historia, demostró ser un ejemplo de crecimiento y rápida expansión de una organización dedicada al negocio de los deportes electrónicos.

“Furious Gaming nace como una comunidad de amigos, jugando al Starcraft II. Era una época en la cual la palabra “esports” no era conocida en nuestro país. Hasta que en el año 2014 decidimos profesionalizarnos y competir al más alto nivel, fue así que ingresamos a dos juegos: League of Legends y Counter Strike”, cuenta García, sobre los inicios del la organización esports. Primero en Argentina, luego desembarcó en Chile, y más tarde alcanzó el mercado de México. “Movemos la pasión de más de 250 Millones de Gamers en Latinoamérica”, afirma el CEO de Furious Gaming.

10 hitos en la historia de Furious Gaming

Participación PUBG Mobile Global Championship 2021 (PUBG Mobile)

Campeones Arena On en Brasil (COD)

Final LLA Apertura 2021 (LOL)

Campeones LVP Chile Clausura 2021 (LOL)

Participación en WESG 2018 en China (CS:GO)

Campeones Campeonato Sudamericano 2021 (R6)

Campeones Gigabyte Heroes Cup 2015 (Heroes of the Storm)

HCT 2018/19 – Season 1 – Americas (Hearthstone)

FireLeague 2020 Global Finals (CS:GO)

Campeones La Liga Pro 2018 (CS:GO)



Expectativas y lo que se viene

“Nuestro objetivo es ser el primer equipo latino de habla hispana en desembarcar en el viejo continente, de la mano de Paulo Dybala”, comentó Francisco Robin COO y socio de Furious Gaming. Y agregó: “Seguimos promoviendo una forma nueva e innovadora de comunicar y entretener, además de ayudar a nuestros patrocinadores a relacionarse con los gamers, hablando su idioma y acercándolos a sus productos y servicios”.

“Para las marcas somos una gran vidriera, sumando todas nuestras redes estamos por encima de los 210.000 seguidores. Trimestralmente alcanzamos más de 24 millones de impresiones, 100 mil interacciones y 120 mil reproducciones. Como Furious Agency, -nuestra nueva apuesta de negocio-, sumando nuestros streamers, superamos mensualmente los 42 millones de minutos vistos en Twitch. Recientemente organizamos un torneo para Natura (Natura Fun Game) con un alcance total de más de 1,3 millones de impresiones, 1,2 millones de minutos vistos y 129 mil clicks a la marca”, detalla Robin.

Acerca de Furious Gaming

Furious Gaming, organización líder en la industria eSports de Latinoamérica, nace en el año 2012 de la mano de su actual, Gonzalo García CEO y socio; luego se sumaron Francisco Robin COO y socio y Esteban Ignacio Abeledo, CFO y Director General de Furious Gaming. La organización cuenta con un “Gaming Facility” en Buenos Aires, Argentina; un “Gaming House” en Ciudad de México, México; y operaciones desde Santiago de Chile, Chile. La organización participa de las principales ligas locales y de la región, logrando impactar y generar sentido de pertenencia en la audiencia joven latina. Entre sus objetivos está llevar los esports a la escena internacional, promoviendouna nueva e innovadora forma de comunicar y entretener. Buscamos que las marcas patrocinadoras se relacionen con los gamers, entendiendo y hablando el mismo idioma. Los que integramos Furious Gaming creemos que con pasión y diálogo podemos ayudar a derribar barreras y crear nuevos talentos.

Análisis: Assassin’s Creed The Ezio Collection para Nintendo Switch

Por Diego Martínez

Vive la vida de Ezio, aprende los modos de los asesinos y véngate por la traición de tu familia a través de la Italia renacentista del siglo XV, en Roma, y por último en la Constantinopla del siglo XVI.



En Assassin’s Creed II, continuamos en el presente con Desmond Miles a quien rescata Lucy de los templarios para así viajar a los recuerdos de su antepasado Ezio Auditore. Ellos están en la búsqueda del fruto del edén, un objeto que podría evitar la destrucción del mundo en 2012. Una vez que estamos en el animus 2.0 en compañía de Shaun y Rebecca, asesinos de la orden, es aquí cuando tomamos el papel de Ezio Auditore, un joven al que le cambia la vida por completo cuando le ponen una trampa a su familia. Tu objetivo será descubrir los secretos que hay entre la batalla de asesinos y templarios.

En Assassin’s Creed Brotherhood continuamos como Desmond Miles en el presente, quien intenta descubrir un poco más sobre el sujeto 16 y su misión para evitar la destrucción de la tierra.
Por otro lado, en los recuerdos de Ezio Auditore nos encontramos con un personaje más maduro y dispuesto a formar una hermandad de asesinos, para así combatir con los templarios. Pero en esta aventura nos encontramos a Cesar Borgia, uno de los mejores enemigos de toda la franquicia.



Por último, Assassin’s Creed Revelations, es la culminación de la historia de Desmond Miles y su búsqueda de los objetos del edén para así evitar la destrucción del planeta tierra. Es aquí donde descubrirá algunos secretos que no esperaba encontrar. Al igual que Desmond, también nos encontraremos con el final de la historia de Ezio Auditore. En esta entrega viajaremos a tierras lejanas que vieron nacer a la orden de asesinos y buscamos comprender el mensaje que dejó su antepasado, Altaïr. Personaje de la primera entrega.

Assassin’s Creed mantiene una jugabilidad que es muy característica de la saga, basada en la exploración, el sigilo, el combate, la resolución de puzles y los coleccionables. Eso prácticamente se mantiene invariable a lo largo de la saga, pero evidentemente, cada entrega cuenta con sus propias características. En este port nos encontraremos una jugabilidad idéntica a los títulos originales. Algo que hay que mencionar, es que ninguna entrega se sentirá igual y cada que finalices una aventura sentirás una evolución tanto en jugabilidad como en las mecánicas. Por ejemplo en Assassin’s Creed Brotherhood podrás reclutar a asesinos y cuando requieras ayuda, llamarlos para que combatan a tu lado. En Assassin’s Creed Revelations una mecánica novedosa será el gancho que te permitirá desplazarte entre edificios de una forma más rápida y ágil.



En cuanto al apartado visual hay que tener en cuenta que estamos hablando de títulos que se lanzaron originalmente en los años 2009, 2010 y 2011 en los que se evidencia el paso del tiempo. En general presentan un buen aspecto visual, pero los rostros y animaciones faciales de los personajes y peatones son las que peor han envejecido, sobre todo en Assassin’s Creed II, así como algunas de sus mecánicas. En cuanto a rendimiento, el juego en modo portátil se reproduce a 1280x720p y en el modo dock a 1920x1080p y se mantiene a unos 30 fps, por lo que se muestran fluidos, incluso cuando se juntan varios elementos en pantalla. No obstante, la tasa de fotogramas puede aumentar o disminuir algo, según la situación. En el apartado sonoro, el juego cuenta con geniales bandas sonoras que acompañan perfectamente los momentos de acción o las escenas más épicas. Los efectos de sonido están bien trabajados y suenan contundentes. Finalmente cabe destacar el excelente doblaje al español del que hace gala el título, aunque por desgracia deberemos descargar un pack de idiomas para poder disfrutar de él.



Conclusión

Assassin’s Creed The Ezio Collection es un genial port de tres de los títulos más destacados de la franquicia. Sabe como sacar partido a Switch, pero que no se libra de sus defectos originales.

Si no los jugaste en su momento, ahora es una gran oportunidad para hacerlo. Si por el contrario ya los jugaste, no aporta mucho más, salvo más allá de poder jugarlos en modo portátil.

Para tener el juego completo se deberán hacer descargas adicionales, al momento de instalarlo solo estará disponible el Assassin’s Creed II, para poder jugar el Assassin’s Creed Broterhood y Revelations se deberán de descargar como contenido adicional.

También deberás tener un espacio libre en la consola de 35,3 GB para poder descargarlo, incluyendo el pack de idiomas y dos cortos, Assassin’s Creed Lineage, para conocer un poco mejor la historia de la segunda entrega y Assassin’s Creed Embers, para conocer el final de Ezio Auditore.

Calificación 9.5/10

Análisis: Puzzle Quest 3 para PC

Puzzle Quest es un juego de Puzzles pero que cuenta con un añadido RPG que funciona para agregar una historia a un tipo de juego que quizá suele presentarse sin una premisa que se desarrolla con profundidad. Es un juego que puede disfrutarse en teléfonos móviles además de PC, que tiene un acceso gratuíto, aunque su sistema de monetización a veces puede resultar algo agresivo .

Puzzle Quest 3 es un juego de combate de rompecabezas dónde tanto el jugador como sus enemigos usan espadas, magia, ballestas y otras armas para intentar matarse unos a otros. Derrotar enemigos le da al jugador dinero en el juego, nuevas armas y armaduras, y formas de actualizar dichos elementos. Pero el jugador también puede comprar tanto la moneda del juego como elementos de actualización usando dinero del mundo real en la tienda del juego. El juego te permite elegir entre cinco héroes diferentes, el Asesino, el Berserker, el Nigromante, un minotauro Paladín y el Chamán, con opciones de género para cada personaje. Cada uno de estos héroes tiene un dominio de dos elementos, lo que significa que la mayoría de sus habilidades se basan en colores específicos que son donde los diferentes estilos de juego entran en escena. Pasé la mayor parte de mi tiempo usando el chamán, que se enfoca en gemas verdes y amarillas para infligir daño de veneno y lanzar desventajas, pero los hechizos en el juego no se basan solo en el combate.

El concepto central de Puzzle Quest 3 es el mismo que el de los dos primeros juegos. Es un juego de acertijos de tres en raya con elementos de rol como equipo, habilidades y niveles de personajes que dan una sensación de progresión y estrategia de la que carecen los típicos Bejeweleds y Candy Crushes. Cada ronda de rompecabezas es una lucha contra un enemigo, donde alternas turnos con tu oponente. Las diferentes gemas te dan diferentes tipos de maná o te permiten atacar directamente con tu arma, y puedes gastar maná para usar habilidades para afectar el tablero de juego, mejorarte o dañar al enemigo.

La apariencia del juego se asemeja a un título de teléfonos móviles, pues realmente lo es, y quizá sea en una de las plataformas dónde más se disfruta. La historia puede volverse un tanto repetitiva pero funciona la aventura que presenta en un sistema de juego ágil y simplificado.

Puzzle Quest 3 es un buen juego que pero que peca en algunos sentidos, primero en el de la monetización, dando algunas trabas en un título free to play en el que podría tener un sistema menos agresivo. Luego de eso el juego es entretenido y adictivo, aunque esta edición puede tener una aventura un poco más repetitiva que las anteriores.

Calificación 6/10

Análisis: Shadow Warrior 3 para Xbox Series

Por Jorge. J Rey Alonso

Shadow Warrior no es que sea precisamente una de las franquicias de videojuegos que más adeptos tenga esperando ansiosamente la llegada de su siguiente capitulo en la saga. Sin embargo, tiene el suficientemente público como para al menos y según las cifras de ventas de las anteriores dos entregas, asegurar nuevos capítulos en este alocado universo creado por la desarrolladora Flying Wild Hog. Así que, dado que la última entrega Shadow Warrior 2 fue todo un éxito, traer de vuelta a la saga una tercera entrega era de lógica. Pero igual esta tercera parte no es lo que los seguidores de la serie esperaban encontrar, y es posible que te encuentres muchas cosas del juego cambiadas con respecto a sus predecesores y te preguntes, si esto era realmente necesario. Afortunadamente, muchos de los cambios introducidos en este nuevo Shadow Warrior 3 hacen que el juego sea aún más divertido de jugar de lo que fueron las anteriores dos entregas, para los nuevos jugadores estos cambios serán una ventaja porque podrán dar el salto directamente a la saga sin haber jugado los otros, pero es posible que a los más fanáticos de la saga no tengan una primera impresión agradable, aunque como digo tardarán poco en cambiar de opinión por que si hay algo que Shadow Warrior 3 nos deja claro desde el principio, es, que no nos vamos a aburrir.


Shadow Warrior 3 es otra historia.

Una cosa sigue siendo la misma en Shadow Warrior 3 y es su protagonista el Ninja patoso e inestable Lo Wang. (SPOILER ALERT) Shadow Warriors 2 tenia un final un tanto ambiguo donde no quedaba claro si nuestro protagonista cruzaba al otro barrio, pero Lo Wang está vivo. El Ninja patoso ha liberado a una antigua deidad un dragón, de su prisión eterna, y ahora le toca a él y a su antiguo némesis convertido en compañero embarcarse en esta aventura para atrapar al dragón. Definitivamente esta premisa es una auténtica pérdida de la calidad en la narrativa, con respecto a las dos entregas anteriores. Además a esto le sumamos que a parte de Lo Wang y Orochi Zilla, solo hay dos personajes más en esta historia, durante todo el juego. Es como si la narrativa la hubieran planteado sin tener en cuenta absolutamente nada de lo ocurrido anteriormente, más bien como si plantearan una nueva idea la cual se basaba en el universo de la saga pero que más bien podría ser un spin off o un capítulo aparte que podría haber llegado sin problema en forma de contenido descargable en Shadow Warrior 2.


La secuencia de inicio en nuestra historia se divide entre pequeñas piezas de cgi a modo de flashbacks que sirven de introducción en la narrativa y que dan el salto a las partes del juego en las que tomamos el control, los flashbacks del juego nos presentan las mecánicas del juego esto hace que el sistema de tutoriales sea breve y no nos tome demasiado tiempo para acostumbrarnos al frenético ritmo del juego. El juego nos permite resolver las cosas rápido y lanzarte a la acción sin tiempo casi para pensar. Esta es siempre, al menos para mi, la mejor manera de comenzar un juego. El comienzo de Shadow Warrior 3 es muy fresco y muy parecido a los shooters clásicos que te permitían aprender a base de jugar y sin tantos tutoriales extensos con los que desesperarse, cuando lo que queremos es empezar a pasarlo bien, y esto es algo que Shadow Warrior 3 consigue desde primer momento. Una vez que pasemos la parte de introducción, te sumergirás de una manera literal en la campaña, que te asegura un disfrute de aproximadamente unas 8 horas de juego dependiendo de lo relajado que te lo quieras tomar, aunque eso de relajarse, créeme, no creo que sea posible con el ritmo tan frenéticamente loco que termina cogiendo esta aventura.




Carnicería Visual a un nivel maravilloso.
Lo primero que tenemos que tener en cuenta en el apartado gráfico son los escenarios diseñados de una forma maravillosamente atractiva. Atravesaremos unos entornos increíbles diseñados con mucho mimo y que son excepcionalmente agradables de ver. Las texturas están bien detalladas tanto si nos acercamos como si miramos a estos desde la distancia, algunos de elementos son totalmente destructibles y las estructuras plegables agregan un nivel visual que acompañan perfectamente la naturaleza frenética de Shadow Warrior 3. En el apartado de la iluminación y las sombras estas se ven muy detalladas y es imposible no tomarse un respiro de vez en cuando para quedarte quieto y disfrutar de las hermosas vistas que el juego nos ofrece, con unos paisajes al más puro estilo del Japón feudal unos paisajes de ensueño.




Combates fluidos y rápidos.
Shadow Warrior 3 acelera el ritmo con respecto a las anteriores entregas, una vez más nos ubica durante todo el juego en pasillos lineales, esto hace que las áreas que se abren ante nosotros estén diseñadas específicamente para favorecer el combate fluido y rápido dividiendo estos pasillos en pequeñas arenas de combate. Cortarás a tus enemigos con la katana, dispararás con las diferentes armas de diseño espectacular y te abrirás camino a través de los diferentes tipos de enemigos del juego que se van sumando gradualmente a lo largo de la historia. Una vez que te hayan presentado a un nuevo enemigo, puedes asumir con total seguridad que una horda de ellos aparecerá la próxima vez para hacerte la vida imposible. Esto último crea una curva gradual en la dificultad que hace que nuestro estilo de combate tenga que adaptarse en cada una de estas arenas y así no nos parezca repetitivo y además se vuelva desafiante, especialmente al finalizar el juego cuando se juega a niveles de dificultad más altos.



Tendremos más de quince armas para elegir, algunas de las cuales se pueden llevar encima y usar en cualquier momento y otras llamadas armas Gore que son armas temporales y que se obtienen al realizar remates sobre los enemigos y estas son extremadamente poderosas y nos daran una ventaja sobre el combate. También se puede obtener un beneficio de salud con estos remates especiales al aplastar los cráneos de los enemigos. Como os contábamos el combate se desarrolla de manera frenética muy similar a shooters como Doom, Quake, Overwatch y es aquí donde los fanáticos de estos juegos sin duda encontrarán el placer absoluto. Shadow Warrior 3 te empuja a caer en una aventura de alto octanaje donde la exploración es mínima y todo se reduce al combate. Si bien esto puede resultar divertido en un principio, he de decir que con el pasar de las horas pude tener la sensación de que la experiencia se diluye un poco, y aunque no terminé haciendo se repetitiva, esta pierda un poco de fuerza.







Una conclusión llena de sangre.
Shadow Warrior 3 es una auténtica experiencia, es extremadamente intensa y divertida, apenas te da un respiro. Cuenta con una de las mejores gráficas y mecánicas de la saga sin duda, y realmente esto hace que el título destaque entre otros shooters disponibles hoy día, es más me aventuro a asegurar que será difícil encontrar otro juego en el que el combate que sea tan fluido y frenético como lo es en este. Y es que por esta razón, definitivamente merece la pena jugar a Shadow Warrior 3. Dicho esto, y entrando en valoraciones positivas y negativas, el juego carece de una historia que nos deje huella, ni tiene una exploración de los niveles que se extienda más allá de ir del punto A al punto B, pero que a pesar de ello sorprendentemente deja buenas sensaciones, tiene pocas funciones y una campaña más corta que sus predecesores, pero la jugabilidad brilla constantemente y lleva el juego a un nivel superior. Pero quizás desafortunadamente, el tener una campaña más corta y sin motivaciones en la exploración, nos deje sin razones para querer regresar y esto lamentablemente disminuye su valor. . A pesar de esto, el capítulo más divertido y visualmente, más impresionante. Puede que nuestro tiempo con el juego sea de corta duración, pero lo que puedo asegurar al 100% es que será un tiempo bien invertido.

Calificación: 7/10

Análisis: Submerged: Hidden Depths para PC

Por Maximiliano Perez


Debo reconocer que se me dan mejor los juegos de acción frenética, llenos de combates, explosiones y peleas contra jefes que llevan nuestra concentración a límites inimaginables para lograr vencerlos, pero, cada tanto necesito distenderme de la rutina diaria con algo relajante y muchas veces no son la mejor opción. Es justo ahí donde Submerged: Hidden Depths hace su aparición y puesta en escena con una exploración completamente descontracturante y sin ningún ápice de acción. Exploremos un poco más esta propuesta de Uppercut Games.
Esta historia nos situara en un mundo prácticamente inundado en su totalidad y controlando a los hermanos Miku y Taku, con los que vamos a poder explorar esta basta ciudad y tratar de eliminar la plaga que está afectando a los arboles de nuestro mundo, acción que llevaremos a cabo gracias al don que posee nuestra heroína en su brazo derecho para purificar “semillas” especiales que a su vez usaremos para purificar los arboles contagiados por la plaga.


El juego carece de acción alguna, no hay enemigos, trampas ni nada que se le acerque a un contrincante que pueda entorpecer nuestra aventura y exploración, que justamente de eso se trata este juego. Las mecánicas son realmente muy simples y la dificultad solo aparece cuando tenemos que saltar, trepar o escalar los edificios en ruinas y llegar a nuestro objetivo para purificar las semillas y los árboles. Tenemos a mano un telescopio que nos servirá de guía visual para fijar nuestro rumbo y el juego de tanto en tanto nos ira rotando entre los hermanos para continuar la aventura. Como ya se dijo pero por si todavía no queda claro, el juego se trata de explorar en un ambiente distendido y relajante, y eso lo hace de una manera muy satisfactoria. Explorar y encontrar coleccionables, y sí que los hay. Desde fauna hasta distintos tipos de objetos, vamos a ir completando nuestro diario, y a medida que lo vayamos completando, iremos conociendo más sobre este mundo y lo que sucedió en él.


Visualmente el juego está muy bien logrado, sin tener la necesidad de contar con gráficos ultra modernos o súper realistas, logra un impacto visual muy agradable junto a sonidos ambientales que acompañan de manera perfecta en este mundo sumergido, desde el sonido del agua hasta el canto de alguna ballena que nos crucemos en nuestro recorrido, y una banda sonora muy complaciente y armónica que es perfecta para distendernos.


Submerged logra muy bien lo que propone, exploración y búsqueda de coleccionables de una forma sencilla y totalmente relajante. En ningún momento sentí que la simpleza que se propone empobrezca la calidad de nuestra aventura y eso es un logro en sí mismo, aunque la carencia de retos reales hace que la exploración se vuelva después de un par de horas un poco tediosa y repetitiva. Si estás buscando un juego para dejarte llevar por ambientes relajantes y explorar sin muchas complicaciones, Submerged: Hidden Depths es todo lo que estabas necesitando.

Calificación: 7/10

Análisis: Cyberpunk 2077 1.5 para PS5

Por Marta Ros

Cyberpunk, el no tan breathtaking juego de CD Projekt RED, se actualiza para dar lo mejor de sí mismo.


El sonado juego futurista que llegó a nuestros hogares a finales de 2020 se lava la cara con esta actualización 1.5 enfocada principalmente a la next gen. No quiero centrarme mucho en el juego en sí, sino en su actualización, no obstante, daré unas breves pinceladas sobre Cyberpunk 2077 para ponernos en situación.
A ver si ahora consigue quitarnos la respiración y no por el cabreo que nos genera.



¿Qué es Cyberpunk 2077?
Cyberpunk 2077 nos ofrecía plantarnos en un futuro distópico lleno de tecnología punta donde hasta el menos pensado tiene un brazo robótico.
Con esta premisa, empezamos nuestra vida como V, viéndonos obligados a elegir entre tres opciones que condicionarán el desarrollo de la historia. Y es que, aunque podemos optar por cualquiera de los tres y en ocasiones se unirán, el futuro que nos deparan es bien distinto.
Un juego que invitaba a perderse en las calles de Night City donde aprender todo tipo de habilidades, desarrollar al personaje y, cómo no, ver en qué termina nuestra vida… terminó por convertirse en la pesadilla de los jugadores.



CD Projekt RED pecó de orgullo y sacó el juego a medio hacer, recibiendo una aplastante cantidad de críticas debido a su injugabilidad en PS4 y Xbox ONE y quedando totalmente lastrado en PS5 y Xbox X.
No fue tanto el impacto negativo recibido en PC donde el juego se disfrutaba y se dejaba jugar, pero tan catastrófico resultó en las demás que quedó totalmente apagado. Hasta hoy.



Cyberpunk 2077, un futuro no tan oscuro


Cuando se anunciaron las versiones mejoradas para última generación, crecieron de nuevo las ganas de volver a Night City, esta vez sí para disfrutarlo.
Y es que no era de extrañar que estar versiones traerían consigo una actualización potente que arreglase todo lo que en su día se quedó a medio hacer.
En la propia web podemos ver qué trae la actualización para las distintas plataformas. Yo me centraré especialmente en la versión de PS5 donde el cambio ha sido maravilloso.



Potencia gráfica en estado puro


Si bien uno de los principales problemas que presentaba Cyberpunk 2077 partía de lo que prometió a nivel visual y luego incumplió (sumado a la infinidad de bugs que lo convertían en injugable), ahora lo han solucionado de manera magistral.
Night City adquiere un nuevo tono con esta actualización y la posibilidad de activar el Ray Tracing. Aunque la ciudad siempre tuvo su halo de misterio que te invitaba a sumergirte, ahora lo consigue.
Añaden, como no, el famoso Modo Foto que hará que nos perdamos buscando el mejor ocaso y es que, merece mucho la pena pararse a admirarlo.
Mejoras tan importantes como la variedad de NPCs hacen que el juego de una experiencia nueva muy disfrutable.




No todo consiste en verse bien


Como todo en la vida, no todo se sostiene con un lavado de cara, por lo que desde CD Projekt han querido añadir más cosas en esta nueva actualización.
De hecho, acabaremos tirando del modo rendimiento ya que a la hora del combate y de los tramos en los que vayamos en coche, disfrutamos mucho más de este modo.
De cualquier forma, si querían que los jugadores volvieran a viajar al futuro, tenían que ofrecer algo más. Así, ahora tenemos un extra de contenido como mayor variedad de armas y personalizaciones además de poder modificar a V en cualquiera de nuestros apartamentos (ahora más numerosos)
Aunque de manera aislada no resulte en grandes añadidos, siempre son un aliciente si vuelves al juego o bien si es tu primera vuelta.


Versiones next gen


Como digo, yo esta vez lo he disfrutado en PS5 y, como ya me pasó con Ghost of Tsusima, echaba de menos algo que exprimiese el DualSense.
En este caso sigue siendo algo decepcionante pues encontramos sensaciones similares a las de Returnal, sin llegar a ese nivel. Algo de presión al disparar y la variación del ritmo en la conducción, poco más que destaque.
Sigue faltándome algo que de verdad le saque todo el partido que creo que ofrece el DualSense y principalmente veo esta carencia en los juegos que salen intergeneracionales.



Conclusiones


Que el lanzamiento de Cyberpunk 2077 resultó precipitado no lo pone nadie en duda, sino que se reafirma con esta actualización que llega más de un año después. Solventa y añade en el juego todo lo que le hacía falta para convertirse en una recomendación sin dudas.
Es un juego muy disfrutable (ahora en cualquier plataforma) aunque siempre es recomendable jugarlo en next gen ya que, ahora sí, se nota la diferencia.
Esta actualización, aunque llega tarde, al final llega y lo hace para ponerle el broche dorado que necesitaba. Pero es cierto que, ya que se ponen a actualizar, podrían haber metido algo más de contenido que de verdad hiciese a los jugadores darle una segunda oportunidad.


Calificación 8/10