Palabras de José “Pepe” Mujica en la Conferencia de prensa de “LA NOCHE DE 12 AÑOS

Palabras de José “Pepe” Mujica en la Conferencia de prensa de “LA NOCHE DE 12 AÑOS” 

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Tengo mucho que agradecer y reconocer a los compañeros que instrumentaron esta película, los cuales hicieron un enorme esfuerzo enorme. Agradecerles, porque en alguna medida representan las peripecias que pasó muchísima gente en esta América, no es un problema del Uruguay o de la Argentina; es representativo de cosas que han pasado en la historia de nuestra América y que están pasando por otros lugares.

Porque es parte de la lucha de la condición humana inconsciente o no, en realidad el fondo de la lucha es mejorar un poquito el caudal de la civilización en la cual hemos nacido. Claro que ambicionamos mucho más, el progreso social humano, está lleno de los cristales rotos de soñadores que quisieron cambiar el mundo y no lo lograron, pero dejaron un escaloncito de dignidad que se llama progreso humano.

Esos “viejos anarcos” que pelearon por las “ocho horas” y murieron, soñaban con un mundo sin clases, un mundo igualitario… ¡no no no no!… fracasaron, pero dejaron las ocho (8) horas, una conquista para los trabajadores del mundo, y así son las jubilaciones y así es todo lo que es el progreso que ayude es consecuencia de que hubo gente que luchó y naturalmente, tenemos mucha más capacidad de soñar y de querer, de lo que podemos concretar y lograr.

Bueno, a nosotros nos tocó pelear con la locura, porque más bien era un tipo de prisión que lo que buscaba es que quedáramos “lelos”, y triunfamos, no quedamos lelos… no quedamos del todo, pero nos quedamos con el mismo caudal que teníamos, sino no nos hubiéramos metido en la que nos metimos. El que se mete a cambiar el mundo, sabe que… en fin.

Es hermoso tener una causa para vivir, la otra es transformar el mercado en la causa que nos conduce y envejecernos pagando cuentas, comprando cosas una detrás de la otra que nunca alcanzan y confundir “ser con tener”.

Los caminos se bifurcan, o tú le das rumbo a tu vida será una pieza del mercado. Pertenecemos a los tipos que intentan hacer ejercicio de esa manera de pensar; esto tiene un contratiempo y algunos inconvenientes, pero qué hermosa que es la vida, si tuviera que vivir otra vez, diría: “sirva otra vuelta pulpero, a pesar de todos los pesares”.

“Considero que nunca hay un triunfo definitivo, por lo tanto, jamás hay una derrota definitiva”, apenas vamos andando…

No pensaba así, tuve una época en que era absolutista, me las creía todas; envejecer tiene sus inconvenientes y sus ventajas. Por lo demás mi agradecimiento por no haberme dejado entrampar, lo mismo que mis compañeros, por el odio. Porque el odio es ciego como el amor, pero el amor construye y el odio destruye.

No quiere decir que uno no tenga pena ni cosas, quiere decir que uno aprendió a andar con una mochila atrás y no vive para cobrar cuentas que nadie le va a pagar, sino que vive con la ilusión de aportar algo para mañana. No me importan los sufrimientos de ayer, me interesa la suerte de los que van a venir luego de nosotros y esto le da un rumbo a la vida.

Alguna vez uso una imagen, la naturaleza nos puso los ojos hacia adelante, hubiera estado bien tener un ojo en la nuca para cuidarse. Pero sin embargo la vida es mañana, no es la de ayer, ahora del ayer hay que aprender, esa es la cuestión.

Y gracias a vosotros, nuestro saludo al pueblo argentino, que es parte de nuestro pueblo. Somos algo más que hermanos, nacimos en la misma placenta, por lo menos tenemos casi los mismos defectos y pasiones parecidas. Gracias, que nuestra suerte está ligada a la de ustedes, porque por tradición cuando ustedes se resfrían, nosotros nos engripamos, asi que nuestro deseo es interesado. “(Risas)

 

Laura Pacheco Mora.

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Smithsonian Channel se presenta en el país con una nueva producción original 

SMITHSONIAN CHANNEL INVITA A ENTRAR EN LOS HOSTILES PERO INQUIETANTEMENTE BELLOS PAISAJES DE LA CADENA DE MONTAÑAS MÁS LARGA DEL MUNDO EN:
LOS ANDES SALVAJES
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Durante más de tres años, el cineasta Christian Baumeister y su intrépido equipo desafiaron picos volcánicos, lagunas cáusticas, densos bosques tropicales y salinas iluminadas por el sol para capturar el paisaje y la diversidad de vida salvaje de los Andes. Viajando por seis países y cubriendo más de 3,200 kilómetros en vehículos todo terreno, se enfrentaron a extremos desafíos alcanzando lugares inexplorados en busca de las criaturas más raras del mundo. LOS ANDES SALVAJES exhibe esta espectacular región y a los animales que la habitan en detalle con una nueva serie de tres partes que se estrenará a principios del 2019 en Smithsonian Channel.

LOS ANDES SALVAJES captura comportamientos animales nunca antes vistos en alta definición 4K, con tomas aéreas, deslumbrantes lapsos de tiempo y cinematografía en extrema cámara lenta, que llevan el poco conocido mundo de los Andes directamente a los hogares de los televidentes. La cadena montañosa más larga del mundo, los Andes se extiende por más de 6,400 kilómetros a lo largo del borde occidental de Sudamérica. Desde los picos tropicales de los Andes en el bosque nublado hasta las extensiones de hielo de la Patagonia, los Andes es un lugar de paradoja y maravilla, donde las condiciones extremas han dado lugar a una biodiversidad única con muchas especies que no se encuentran en ningún otro lugar de la Tierra.

En LOS ANDES SALVAJES, se puede ver el nacimiento íntimo de una cría de vicuña y ser testigos de la cacería de guanacos hecha por un puma. Así como descender a las  profundidades del lago Titicaca para descubrir los comportamientos extremos de la rana Titicaca, una criatura tan bien adaptada para absorber el poco oxígeno que existe en el agua que ha abandonado sus pulmones por completo. La serie invita a observar a una familia de osos de anteojos en peligro de extinción, la única especie de oso que se encuentra en América del Sur, mientras la madre lleva a sus pequeños cachorros en una precaria escalada en busca de plantas de bromelia. También se podrá ver más de 150 especies de colibríes -algunos que solo se pueden encontrar en un solo valle- y miles de flamencos bailando al unísono.

El capítulo que estrena la serie, PATAGONIA SALVAJE, visita el extremo sur de Sudamérica, una región con un terreno tan variado como su clima. Aquí, vastos glaciares, imponentes picos, volcanes activos y bosques prehistóricos forman el telón de fondo de las vidas de los cóndores carroñeros, zorros y una puma madre que intenta alimentar a sus cachorros hambrientos. En los flancos occidentales de estas cordilleras del sur se encuentra la selva valdiviana, la selva más austral del mundo, hogar de un mundo secreto de criaturas que no se encuentran en ningún otro lugar. Aquí, la rana macho de Darwin nutre su nido de renacuajos en su garganta, mientras que un par de escarabajos ciervos de Darwin alimentados con feromonas combaten por una hembra.

Los siguientes episodios de LOS ANDES SALVAJES son:

Supervivencia extrema
El Altiplano se encuentra a más de 3,600 kilómetros sobre el nivel del mar, una vasta meseta sin árboles con el aire peligrosamente fino, con lagos tóxicos y clima que puede cambiar en un segundo. Frente a condiciones como estas, solo unos pocos animales han desarrollado las adaptaciones necesarias para sobrevivir en las tierras altas centrales. Uno de esos animales es la vicuña. Estos primos lejanos de alpacas han desarrollado el pelaje más fino del planeta y la sangre más rica en oxígeno que cualquier otra criatura conocida, ideal para soportar noches de temperaturas bajo cero y altitudes vertiginosamente altas. Sin embargo, su mundo no es despreocupado, ya que deben estar en alerta constante para cuidarse de los zorros y pumas cercanos que buscan su próxima comida.

La vida en las nubes
En el tramo norte de los Andes, las fuerzas tectónicas están aún activas hoy en día, junto con las poderosas lluvias tropicales han tallado picos agudos y profundos valles, cada uno siendo un sector aislado de la evolución que ha dado origen a 150 especies de colibríes. Este es un mundo de volcanes nevados bañados en un deslumbrante sol ecuatorial, y vagando por sus laderas está la única especie de oso que se encuentra en América del Sur: el oso de anteojos. En lo alto del denso bosque nublado vive el olinguito nocturno, un pariente del mapache que come fruta. Los olinguitos son tan tímidos que recién fueron identificados por científicos del Smithsonian Institution en el 2013; es una rara hazaña poder ver a esta misteriosa criatura.

LOS ANDES SALVAJES es producido por Christian Baumeister de Light & Shadow GmbH. Los productores ejecutivos de Smithsonian Channel son Tria Thalman y David Royle.
Smithsonian Channel™, es parte de Smithsonian Networks™, una iniciativa entre Showtime Networks Inc. y the Smithsonian Institution, es donde las vidas curiosas, inspiración ataca y las maravillas nunca terminan. Este es el lugar para las historias extraordinarias, documentales apasionantes y entretenimiento increíble disponible en alta definición y 4k a través de múltiples plataformas. El Smithsonian Channel, galardonado con el premio Emmy® y el  Peabody por la calidad de su programación, combina la habilidad de presentar historias de SHOWTIME® con los incomparables recursos y ricas tradiciones del Smithsonian, para crear programación que ofrece una visión nueva sobre temas populares como el aire y espacio, historia, ciencia, naturaleza y pop culture. Entre la programación del canal se encuentran las series América desde el AireAmérica en Color, Las Cintas Perdidas, Naves Monumentales, Las Princesas Americanas Millonarias, La Guerrra del Pacífico a Color, Desastres Aéreos y especiales como La Coronación, El León de Montaña y Yo, La Tierra desde el Espacio y Titanoboa, Serpiente Monstruosa. Smithsonian Networks también opera Smithsonian Earth™, a través de SN Digital LLC., un servicio nuevo de video streaming por suscripción que ofrece contenido de naturaleza y vida salvaje original y espectacular.

Más información en www.smithsonianchannel.com, o en las redes sociales del canal FacebookTwitter, e Instagram.

Crítica: Sangre Blanca

Esto no es un juego

“Sangre Blanca” es un thriller dramático nacional dirigido y escrito por la cineasta salteña Bárbara Sarasola Day, siendo éste su segundo filme luego de “Deshora” (2013). Filmada mayoritariamente en la localidad de Salvador Mazza, la cinta está protagonizada por Eva De Dominici (Sangre en la Boca, No Dormirás) y Alejandro Awada.

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En el Paso Internacional entre Argentina y Bolivia, la joven Martina (Eva De Dominici) está metida en un problema demasiado grande como para resolverlo sola. Junto a su pareja Manuel (Rakhal Herrero), Martina había llegado a la conclusión de que la mejor manera de conseguir plata rápida era convirtiéndose en mula de droga. Sin embargo, nunca se le cruzó por la cabeza que su novio podría morir con las 65 cápsulas de cocaína dentro del cuerpo. Presionada por las constantes y amenazantes llamadas telefónicas de los traficantes, a Martina no le quedará otra que contactarse con Javier (Alejandro Awada), padre con el que nunca tuvo relación.

Estamos ante una película que tiene una temática interesante pero por cómo fue llevada a la pantalla grande da la sensación de que la historia sería mil veces mejor si se hubiera concebido como un cortometraje. Teniendo en cuenta que la mayoría de escenas no tienen diálogo, más bien muestran acciones de la protagonista, ya sea bailar, despertarse o caminar, el ritmo se pierde por completo lo que genera que la paciencia del espectador se agote muy rápidamente.

Hay varias situaciones que nos hacen perder la credibilidad del relato, en especial que el personaje principal mantenga el cadáver en una habitación de hotel con el aire acondicionado al máximo o que el padre de la joven sepa dónde ir a buscarla sin que ella le diga la dirección exacta. Al no otorgar un trasfondo sobre Martina o Javier, qué pasó con la figura materna o por qué él desprecia tanto a su hija, tampoco se puede lograr una conexión con estas dos personas opuestas.

Eva De Dominici da una buena interpretación al estallar en llanto en un locutorio pero por lo demás su papel se siente como si cualquiera otra actriz podría haberlo hecho. Por otro lado, la manera de hablar de Alejandro Awada, que más bien pareciera que recita sus líneas, no ayuda ni un poco a que la dinámica entre ellos se vea natural.

Con demasiados minutos que no aportan nada a la trama, además de prolongados silencios, “Sangre Blanca” no consigue ser un thriller recomendable por más que tenga un desenlace correcto. El tópico de los portadores humanos de drogas daba para mucho más, e incluso en esta cinta ni el accionar de los traficantes es creíble.

 

Puntaje: 4.5/10

 

Alina Spicoli

Crítica: Milla 22

James Silva (Mark Wahlberg), un irritante soldado de gran coeficiente intelectual y habilidades de combate excepcionales, deberá proteger a un joven genio (Iko Uwais) portador de información exclusiva sobre un cargamento radioactivo robado. Para esto el escuadron tendrá que cruzar la ciudad central de Indonesia y dejar al testigo en un punto de extracción libre de rusos malignos.

En lo personal lo que suelo esperar de una película es que me genere sensaciones agradables o interesantes, que el desarrollo me atrape generandome satisfacción en el transcurso que la historia se va desenlazando. Con “MILLA 22” salí del cine contracturado, molesto y con sabor a nada. El montaje de la película es en mayor medida bastante agitado, se puede ver a contra luz que el director Peter Berg quería hacernos vivir la estresante vida militar de una forma cruda, pero con esos personajes y ese guión, la idea no llego a buen puerto.

El libro cuenta con personajes en mayor medida irritantes, en especial Silva. Wahlberg es un actor que si o si necesita tener un director competente detrás, sino cae en sus modismo propios de el actor mediocre que suele ser. Su personaje es un maldito imbecil con TODOS … es un tipo al que deseé ver morir en todo momento de la película. Los secundarios son bastante de relleno, el mejor personaje es el que interpreta Lauren Cohan ya que es el que más logra generarnos cierta empatia con su subtrama familiar.

Para escribir la sinopsis de la review honestamente tuve que ir a google y buscar algunas para tomar de ejemplo, ya que la historia de “MILLA 22” no genera ningún interes y tampoco nos la ponen fácil para ser medianamente comprendida. El giro final es interesante e inesperado, pero aconsejo que dejen pasar ésta película y esperen alguna de mayor calidad.

Calificación 5/10

Agustín Villegas

Crítica: La noche de 12 años

La noche de 12 años es una película que se sitúa en la república del Uruguay, en la época de la dictadura militar en el país vecino. El film narra la historia de tres personas que les tocó vivir el horror y pasar 12 años aislados. Se trata una cinta muy bien lograda, que también nos sirve para conocer un poco más la historia de un referente político que fue víctima de estos hechos, el ex presidente uruguayo José Pepe Mujica.

El film nos traslada al año 1973 , momento donde Uruguay se encontraba dominado bajo la dictadura del régimen militar. Tres personas han sido detenidas en ese momento, y por razones de que se encuentran bajo la opinión pública, hacerlos desaparecer no es una opción. Así que el aislamiento de la sociedad y sus seres queridos , sumándole la tortura, será el pan de cada día de estos personajes. El film trata de narrar todo lo que vivieron estas tres personas durante los 12 años en los que se encontraron detenidos, donde cuentan algo más del obvio sufrimiento y la lucha por la supervivencia, ya que también nos relata situaciones anecdóticas , que más allá del drama, logra desatar situaciones cómicas dentro de la cotidianidad en el lapso de detención.

Los nombres de los tres detenidos son: José Mujica , Mauricio Rosencof y Eleuterio Fernández Huidobro. Son personas que se han convertido en referentes sociales y políticos con la vuelta de la democracia, pero aquí podemos ver sus historias casi en forma individual, el aislamiento, sus intereses personales y las anécdotas que tienen para contar sobre esos 12 largos años. El relato conmueve y los actores se ponen perfectamente en la piel de estos personajes, animandose al cambio físico y actitudinal que el film requiere. A destacar la participación de Chino Darín como Mauricio Rosencof, actor que cada día va mejorando y afianzando su carrera en el cine.

Cómo dato a destacar , la película fue elegido para representar a Uruguay en los premios Goya y Oscars, así tenemos un visionado obligado, ya que es posible que pueda darle sorpresas al país vecino.

La noche de 12 años es una película muy conmovedora que narra la historia y el sufrimiento de tres personajes que fueron detenidas durante la época de la dictadura militar en Uruguay. Un relato que guarda muchas similitudes con lo que ha sucedido en nuestro país , pero también aporta una mirada interesante de lo que fue ese proceso en aquel país. Una película que además de su tinte dramático se destaca por su característico humor en algunas escenas y por las sobresalientes actuaciones de los que interpretan a estos referentes de la sociedad uruguaya.

Calificación 9/10

Reseña: Las tres hermanas

Agustín Arosa

Tomar “Las Tres Hermanas” como propuesta escénica es, indudablemente, un desafío desde cualquier ángulo: Desde la insistente lealtad de la representación hasta la toma por excusa para hacer florecer un lenguaje, toda consideración en torno a la obra de Chéjov plantea el problema en extenso y profundo.

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La propuesta de Manuela Serrano se erige impúdica y sin miedo al tropiezo duro, y lo hace bellamente. Tomando las aristas más hostiles de la pieza a la realización en el teatro independiente, “Las Tres Hermanas” exhibe (con mérito) las dificultades y sus decididas resoluciones, no le teme a la época, al texto, al vestuario, a lxs personajes, ni a la extensión. Pero no por fiel es (del todo) didáctica, incluso la voluntad de representar la pieza va conformando texturas y formas sutiles.

Que la propuesta dure lo que el texto, es quizás el escollo de la fidelidad, pero a ello debe oponérsele un aplauso decidido a la fineza de la lectura. Haber apostado a las tensiones verdaderamente dramáticas y hacer del sentido un cuerpo, es algo de lo que la pieza puede hacer alarde.

Experimentar “Las Tres Hermanas” en El Artefacto es un justo recordatorio: a pesar de las insistentes masturbaciones intelectuales (que siempre la miran por TV), Chejov no es su objeto, sigue siendo teatro, sorry.

Funciones: viernes, 21:00 hs.
Entrada: $250 | Jubilados y estudiantes: $100 | 2×1: $300, reservando al teatro
Reservas: 4308 3353
Lugar: Teatro del Artefacto (Sarandí 760, CABA)
Duración: 120 min.
FBhttps://www.facebook.com/treshermanaschejov

Ficha técnica
Autor: Antón Chéjov
Elenco: Lourdes Cerdán, Vanesa Spera, María de los Ángeles Rodríguez, Gala Schneider, Alejandra Figueras, Martín Padín, José María Samela, Nicolás González, Tuco Turlione, Atilio Farina y Gerardo Herrera.
Cantante, voz en off: Dalila Real
Diseño de vestuario: Alicia Guma
Realización de vestuario: Julieta Iribe y Sandra Ligabue
Asesor de escenografía: Víctor De Pilla
Composición y ensamble de sonido: Juan Rivero
Fotografía: Marieta Vázquez
Diseño de luces: Alejandro Schiappacasse
PrensaOctavia Comunicación
Co-dirección: Lourdes Cerdán
Versión y dirección: Manuela Serrano Bruzzo

Crítica: Diez menos

Quique, es la típica definición: “es un buen hombre”. El chabón, conformista , con el don de la gauchada, a flor de piel, quien encierra todas las cualidades del género humano: trabajador, buen marido: amoroso y fiel, de mucha fe cristiana, amigo de todos.

La historia se dispara cuando a Quique, todo le comienza a ir mal. Al principio, la película, parece apuntar a contar la historia de Fulmine, igual que el personaje de historietas de Divito. Un Fulmine del siglo XXI, Quique, representa al hombre al que se le adjudica ser el portador de la mala suerte y las desgracias. Como el efecto dominó, van ocurriendo una seguidilla de infortunios. Un amigo le hace una mala jugada y lo terminan echando, después de quince años de lealtad a la empresa, se queda sin casa porque la mujer se le pianta con otro, la indemnizaciòn se la roban, el amigo que aparentemente lo quiere ayudar, sabiendo que está en la lona, lo toma como repartidor de pizzas y empanadas, pero no se la juega por él.

Luego la película va por los caminos de la fe religiosa, este hombre se enoja con Dios, intenta no cumplir los Diez Mandamientos, los cuales habían sido su derrotero. Ahí la película afloja, porque el tema daba para mucho, pero la conclusión de Quique, es que tampoco le sale bien el portarse mal.

El final no lo vamos a contar. La película transmite mucha ternura, un Diego Perez encarnando a este buen hombre que anda por la vida en una motoneta, que por más que quiera, no llega a gran velocidad. En la película, si se elevan las interpretaciones de los actores: Diego Pérez y Roly Serrano. Le secundan Sebastián Pajoni, Daniela Viaggiamari, Ariel Pérez de María. En este tipo de tramas, hay cuatro bandos, los buenos, los malos, los que no son tan malos y los que se dan vuelta parecen buenos y se hacen malos o viceversa. Esa atmósfera de personajes, el elenco y dirección logran su cometido. Pero el guion es débil, en cuanto a contar la historia y cae en lugares comunes, copiando otras soluciones visuales hy.

Un film para pasar un buen momento, para recuperar la fe, para ver algo muy nuestro, ese poder de resiliencia argentino, con gusto a mate y asado, que llora pero que como el ave fénix se levanta.


Calificación 4/10


ELENCO
Quique DIEGO PEREZ
Ricky ARIEL PEREZ DE MARIA
Yanina DANIELA VIAGGIAMARI
Victor SEBASTIAN PAJONI
Gloria SOLEDAD GARCIA
Zulma LUCIANA DULITSKY
Padre Eduardo DANIEL ALVAREDO

La participación especial de ROLY SERRANO Como Ramon
y JIMENA ANGANUZZI Como Laura

FICHA TÉCNICA

Dirección
ROBERTO SALOMONE
DANIEL ALVAREDO

Guión OSVALDO CASCELLA

Director de Fotografía y Camara JORGE PIWOWARSKI

Jefe de Producciön MAIA PIWOWARSKI

Asistente de Direccion MATIAS TAPIA

Directora de Arte LUCIA ONOFRI

Vestuarista CAROLINA CICHETTO

Director de Sonido y Música PABLO SALA

EMPRESA PRODUCTORA: MRFILMS

PRODUCTORES: MONICA ESTER ROZA CARLOS PIWOWARSKI

Productor Ejecutivo MONICA ESTER ROZA

Director de Producciön CARLOS PIWOWARSKI

DISTRIBUYE: 3Cfilms Group


Reseña Diana Decunto