Reseña: Buena presencia

La obra se presenta a sí misma como una crítica social al capitalismo feroz que impera hoy en día en el occidente. La puesta retrata particulares situaciones que se gestan en el interior de una empresa, sintiéndose de trasfondo, y por momentos, sonidos de disparos provenientes de una guerra que toma lugar paralelamente, que pone de manifiesto las tensiones y malestares sociales producto del estado político y económico de entonces.

Los personajes, infantilizados, exagerados al punto de parodiarse a sí mismos, se disputan una batalla de valores, creencias e ideales, existiendo dos posturas: aquella que defiende al capitalismo como promesa de un futuro mejor a base de trabajo y esfuerzo, mientras que por otro lado, representada en un único personaje y hacia al final en otro más, está aquella que se muestra desilusionada, estafada por invertir toda la vida en algo que nunca pudo llegar para ellos.

La obra intenta transmitir un mensaje serio, crudo sobre una situación vigente que atraviesa gran parte de la sociedad, pero genera extrañeza que utilice la comedia como recurso para ello, ya que le resta fuerza a la crítica que se intenta hacer. Por otra parte, si bien el planteo argumental no es complejo y fácil de seguir, por momentos se pierde el ritmo, habiendo secuencias vacías de importancia argumentativa. Esto puede ocasionar cierta dispersión en el espectador, sin embargo, la calidad actoral de todos los que participan de la puesta (destacándose especialmente Nacho Gadano y Manu Fanego) hace que la experiencia sea llevadera.

Análisis : Blast Zone Tournament para PS4

Para hablar sobre el juego Blast Zone Tournament resulta inevitable relacionarlo con el mítico Bomberman. Si bien no hace mucho tuvimos una divertida revisión del pequeño bombardero, ahora contamos con un juego competitivo que mantiene en escénica su premisa, pero que también cuenta con brillo propio.

Desarrollado por Victory Lap Games, nos traen un juego que toma la premisa que nos dio Bomberman, pero que lo vuelve mucho más competitivo con todos sus modos de juego. El juego no cuenta con una historia, ya que nos introduce directamente a lo competitivo entre sus distintas modalidades. El objetivo es derrotar a las a las máquinas enemigas utilizando tus bombas, donde también debemos romper objetos, recipientes y pasteles… Acá contamos con más de 200 niveles y 10 modos de juego, entre los que incluye un modo Battle Royal en el que introducen hasta 32 jugadores. Lo que resalta de este juego, es la cantidad de contenido que posee, que lo hace imposible aburrirse de él, más si tienes con quien jugar. El título tiene un gran trabajo en el multijugador, donde los desarrolladores han declarado que tiene la posibilidad del juego cruzado con PC. Su control es sencillo, por lo que el jugador no se tarda mucho en comprender su mecánica y manejar el dominio del juego en forma casi inmediata. Comparando con Bomberman, el anterior juego se encuentra un poco más pulido a nivel jugable y los controles son menos toscos, pero aún así Blast Zone brilla por su contenido y el nivel de competitividad que presenta.

A nivel visual el juego cuenta con un diseño muy bonito, además de eso, tendremos la posibilidad de realizar la personalización de nuestro Avatar a medida que vas superando las misiones en cada uno de sus modos. También el título cuenta con efectos sonoros acordé a la jugabilidad dinámica que presenta. En términos gráficos el juego cuenta con su personalidad, bien adaptado a la consola PS4. Los textos están traducidos al español, por lo que es un punto a destacar a cada juego que llega para Latinoamérica.

Blast Zone Tournament es un juego que brinda diversión asegurada, con una premisa que nos recuerda al mítico Bomberman, nos presenta este título con un estilo mucho más competitivo. Ideal para jugar con amigos, y si te encuentras solos, tienes la posibilidad del juego online en sus variables modos jugabilidad disponible.

Calificación 8/10

Microsoft presenta los Games with gold del mes de agosto

En agosto los usuarios de Xbox One podrán jugar cuatro títulos exclusivos y dos disponibles para Xbox 360 gracias a la retrocompatibilidad*, es decir, que podrán acceder a cuatro juegos por estar suscriptos a Games with Gold.

Para Xbox One, el jugador podrá disfrutar de EA Sports NHL 19 y a ser parte de batallas únicas en Rivals of Aether. En el caso de Xbox 360 —y Xbox One gracias a la retrocompatibilidad— podrá adentrarse en las páginas del oscuro cómic de Portal: Still Alive.

Todas las experiencias de juego de Xbox mejoran para los miembros de Xbox Live Gold. Esta membresía otorga a sus usuarios acceso a la mayor y más segura experiencia multijugador, una colección selecta de cuatro juegos gratuitos mensuales para Xbox One y otros dos para Xbox 360, descuentos de hasta 75% en productos de tienda Xbox y más novedades exclusivas. Con Xbox Live Gold los usuarios forman parte de la comunidad global depreview de juegos.

Como todos los meses, los juegos estarán disponibles en Argentina por un período de tiempo determinado como parte del programa Games with Gold:

  • Gears of War 4: Disponible del 1 al 31 de agosto en Xbox One
  • Forza Motorsport 6: Disponible del 16 de agosto al 15 de septiembre en Xbox One
  • Torchlight: Disponible del 1 al 15 de agosto en Xbox One y Xbox 360
  • Castlevania: Lords of Shadow: Disponible del 16 al 31 de agosto en Xbox One y Xbox 360

Para arrancar la previa al estreno mundial de Gears of War 5 en septiembre, este mes está disponible para elGears of war 4 para ponerse a tono con lo que se viene 😏. Así es, desde el 1° de agosto, los fanáticos de esta entrega podrán jugar como JD, Kait y Del para descubrir de dónde proviene el temible enemigo y rescatar a sus seres queridos para después escapar de un ataque a su ciudad. ¿Un consejo? No olviden jugar el modo Horda y multijugador Versus. Como parte de Road to Gears 5, completando todos los logros y desafíos en los tres modos, recibirán recompensas y apariencias de personajes que podrán disfrutar en Gears 5. Una vez que hayan terminado con el Enjambre, tendrán todo lo necesario para continuar la historia de Kait a partir del 10 de septiembre en su lanzamiento en Xbox Game Pass y Windows 10.

El segundo lanzamiento es un clásico de la casa que el año pasado batió récords con el Forza Horizon 4. En esta oportunidad, Games with Gold pone a disposición la joyita de autos lanzada en 2015, que estará disponible desde el 16 de agosto en Xbox One, se trata nada más y nada menos, que de Forza Mortosport 6 🏁. En este título, los pilotos deberán competir contra 24 jugadores, de día o de noche y en todas las condiciones climáticas que imaginen. Además, podrán personalizar y competir con más de 450 autos Forzavista en 26 icónicos lugares de todo el mundo. Ah, ¡y como si fuera poco! Con el paquete Ten Year Anniversary, estarán disponibles 10 autos exóticos adicionales. Sin lugar a duda, podrán disfrutar de uno de los juegos de carreras más completos de esta generación.

¿Se imaginan cuáles son los secretos ocultos deTorchlight? Desde el 1° al 15 de agosto, podrán develarlos eligiendo entre tres clases de personajes: Destructor, Alquimista o Vencedor para buscar aventuras a través de niveles aleatorios de mazmorras. En el juego de acción y rol desarrollado por los creadores de Diable y Fate, deberán matar hordas de monstruos, aprender habilidades devastadoras y saquear tesoros infinitos. Incluso, disfrutarán Torchlight antes del lanzamiento de su secuela el 3 de septiembre 😎

El último lanzamiento del mes invita al jugador a ponerse en la piel de Gabriel en Castlevania: Lords of Shadow. El protagonista de este título – criado por la Hermandad de la Luz – inicia su búsqueda a través de un mundo en decadencia para derrotar a las tres facciones de los Señores de la Sombra y terminar con su despiadado dominio 😈. Desde el 16 al 31 de agosto, con la devastadora Cruz de batalla, deberás vengarte de aquellos que acabaron con lo que más querías e intentar regresar el equilibrio al mundo.

Para saber más sobre el programa de Games with Gold y conocer las últimas noticias de Xbox visitáXbox Wire en español. Los usuarios podrán probar gratis por 14 días la membresía de a Xbox Game Pass, que incluye más de 100 juegos.

Recordando a Federico, a las cinco en punto de la tarde.

pistaurbana

El sábado 3 de agosto a las 17:00 en Pista Urbana, en pleno corazón de San Telmo, en un hermoso bar cultural, tuve la oportunidad de escuchar poesía, disfrutar de la música y baile flamenco en un espectáculo que se llama «Recordando a Federico (homenaje a Lorca), a las cinco en punto de la tarde»

 Con idea, compaginación y dirección general de Patricia Corradini, la propuesta como corresponde a las cinco de la tarde, de cada sábado de agosto, para tomar una rica y calentita merienda, amenizada por la voz de la actriz Lidia Catalano, una artista conocida en televisión, teatro y cine, ubicándonos en el recuerdo de  un Federico García Lorca, en su faceta de escritor con fragmentos de  poemas, escenas teatrales,  monólogos  como así también mensajes que el poeta dejó en sus conferencias y en la radio. Acompañada de la voz en off del actor Jorge Suárez.

La cantante Marili Machado,  junto al guitarrista premiado en flamenco Héctor Romero, y el percusionista Osvaldo Arena,  interpretarán las canciones populares, las mismas  que Lorca plasmó en un disco en el año 1931 acompañando con su piano a la cantante «La Argentinita».

La danza le rendirá homenaje  a Lorca, el mártir, fusilado en Granada, un 18 de agosto de 1936 y  gracias a la excelente bailadora y maestra  flamenca Carmen Mesa, conocida por su trayectoria  en España y Argentina,  al taconear y golpear con las manos hará que despierten y fluyan por las mesas, los poemas y monólogos lorqueanos.

Un espectáculo para reunirse con gente amiga, pasar un buen momento y también para repetir. En un barrio porteño de un 2019,  donde las cinco de la tarde, quedará impresa la huella de un hermoso momento.


Reseña Diana Decunto – inboxmatutino@gmail.com

Reseña: El feo

El martes pasado se llevó a cabo la última función de la obra «El Feo», propuesta teatral que cuenta con el libro de Marius Von Winstock, y en esta revisión está bajo la dirección de Tatiana Santana. Cuenta una historia, que de forma paródica, cuestiona los cánones de belleza y que implicancia tiene ésta en una sociedad de consumo. La obra mantiene un sentido del humor, que desde el absurdo, logra ser crítico con esta cuestión. Cuenta con grandes actuaciones como la de Roberto Peloni, Laila Duschatzky, Julián Marcove y Pablo Sultani.

Lette es un un ingenioso inventor, pero su último gran descubierto es que es terriblemente feo. Por ese mismo motivo, su jefe decide enviar a un asistente para vender el invento patentado por Lette, ya que le indica que con esa cara no puede vender absolutamente nada. Debido a ello, este personaje decide someterse a una cirugía correctiva, que lo convierte en una persona atractiva y en un producto que resulta comercial a nivel visual. Con un toque de ciencia ficción, esta propuesta se torna crítica con la sociedad de consumo y los prejuicios que se tiene con los estereotipos de belleza, todo ello llevado a un extremo, que si bien puede rozar lo absurdo, su idea encaja perfectamente con aspectos que suceden en nuestra realidad.

La propuesta es llevada a cabo bajo un gran trabajo a nivel actoral, dónde Roberto Peloni se destaca como un protagonista que debe cambiar su registro completamente, aunque su aspecto real sea el mismo durante toda la obra. El mismo es el personaje que es rechazado por su inminente fealdad, pero que al resultar bello para la sociedad se convierte en una persona ambiciosa y que toma provecho de su condición de producto codiciado por el marketing. Todos los actores en escena deben apelar a sus registros actorales para provocar que en la imaginación del espectador denote los cambios de personajes, proyectado con gran efectividad.

En términos escenográficos, la obra se despoja de contar con muchos elementos dentro de escena, pero cuenta con todo lo necesario para recrear cada uno de los escenarios donde la historia se desarrolla. Las luces y los arreglos musicales están minuciosamente trabajados para acompañar a los personajes en un viaje que roza lo absurdo pero que tiene mucho sentido en todo lo que muestra. Destacable el trabajo de dirección de Tatiana Santana, que nos monta una obra concisa en su mensaje y que permite que el público conozca la fuerza con la que cuenta la dramaturgia de Winstock.

Luego de pasar por el cultural San Martín, siguió con una temporada en el reabierto teatro CPM Multiescena. Una obra exquisita con un humor ácido y paródico, que crítica la visión que se tiene sobre la belleza en una sociedad de consumo. A estar atentos si este feo regresa una vez más al teatro, ya que resulta una experiencia recomendable.

Ficha Técnico-Artística:
Autor: Marius von Mayenburg
Traducción: Francisco Díaz Solar
Adaptación: Tatiana Santana
Elenco: Laila Duschatzky, Julián Marcove, Roberto Peloni, Pablo Sultani
Escenografía: Nacho Riveros
Coreografía: Laura Figueiras
Vestuario: Ana Nieves Ventura
Música original: Santiago Otero Ramos
Iluminación: Ricardo Sica
Diseño Gráfico: Facundo Mazzeo
Fotografía: Nacho Lunadei
Máscaras: Cristian Cabrera
Prensa: Mutuverría PR
Producción: Gabo Baigorria y Romina Ciera
Asistente de dirección: Agostina Leszcynski
Asistente de Roberto Peloni: Carina Torre
Dirección: Tatiana Santana
Duración: 75 minutos

Crítica: Marta Show

Por Candela Otero

Un documental que acompaña a Marta Buneta, una mujer de más de setenta años, en situación de calle, que, lejos de estar triste por su realidad, todos los días disfruta de realizar un show en la vereda, al cual denomina: «Marta show».

Marta, en el pasado, ha sido una de las principales bailarinas de cabaret de Buenos Aires. Los directores, Malena Mofatt (una de las mujeres que acompaña y ayuda a Marta), y Bruno López, logran transmitir la pasión que Marta siente por el espectáculo. Además, a lo largo del documental, conocemos otros aspectos de su vida: Su particular manera de cuidar a los árboles y a las palomas y algún que otro dato de su pasado. A Marta en ningún momento se la ve intimidada por las cámaras, sino que podemos sentir que la acompañamos en su día a día.

El show que brinda a diario, generalmente, consta de algún número de baile o de la interpretación de canciones reconocidas. Con el correr de los días, va adquiriendo una función social importante y cada vez se vuelve más concurrido por otras personas, también en situación de calle, quienes son invitados a participar y lo hacen con muchísima alegría.

Un documental que nos invita a reflexionar y a reformularnos varias preguntas. La sociedad señala a Marta como una «loca», pero para ella, en cambio, es la sociedad quien ha enfermado hace mucho tiempo.
A Marta no le importa que la señalen, ni quedar mal con la gente. Tampoco busca dinero, ni que alguien la saque de la calle. Ella solo quiere hacer su show, y cuando lo hace, se siente absolutamente plena y deja de importarle todo lo demás.

Calificación: 7/10

Análisis: Terrorarium para PC

Luego de jugar unas horas al título Terrorarium, el juego desarrollado por Stitch media, nos damos cuenta que con sus simple propuesta nos brinda una experiencia que es por demás entretenida. Un jardín y muchos discípulos a los cuales controlar, nos regala una aventura divertida para los jugadores casuales y los no tanto.

En este juego controlaremos a The Gardener, que se trata de una señora anciana que tiene la intención de capturar a los cactus cráneo. Pero como alguien se esforzó de proteger a dichos cactus, ahora cuentan con un campo de fuerza y debemos utilizar a los Moogu para romper el escudo y robarnos las dichosas plantas. Para robar estás plantas debemos atravesar una gran variedad de obstáculos y criaturas. Afortunadamente las criaturas no le harán daño a la anciana, pero si a los pequeños Moogu, de todos modos los puedes obtener fácilmente engendrando nuevos desde los que murieron, pero aún así debes mantener el equilibrio de la cantidad de discípulos con los qué cuentas, ya que tener de más también nos puede llevar hacia la derrota.

En este título contamos con dos modos de juego diferenciados , el primero es más una campaña de juego rápido dónde puedes entrar en niveles ya creados, dónde puedes lanzar a tus ejercicios de pequeños, acorralar a los enemigos y destruirlos. Todo ello requiere un carácter estratégico por parte del jugador, que se va a acostumbrado a las mecánicas del juego a medida que pasas los primeros niveles. Si este título no queda exentos de algunos errores, en el que se denota la impresión de algunos movimientos y saltos, pero que tampoco estropea la jugabilidad q grandes rasgos. El segundo modo es un estilo Maker del mismo juego, que te permite crear niveles para compartirlo con quién quieras, la efectividad de esta modalidad depende del ingenio y de la creatividad del usuario, en el que pueden salir jugadas bastante interesantes.

A nivel visual el juego nos presenta un escenario colorido, pero que a su vez es un tanto sádico, sobre todo por el carácter de esta señora cazadora de plantas. Su bonito apartado gráfico acompaña a la jugabilidad que es dinámica y hecha para pasar el rato con tu pequeño ejército.

Terrorarium es un juego que lo podemos comparar con el famoso Pikmin, tanto por su premisa como el estilo de juego que posee. Si bien este título tiene muchas diferencias en cuanto a los rompecabezas y la dinámica del juego , contamos con un entretenimiento parecido. Es un juego sencillo de controlar y fácil para disfrutar, cuenta con algunos errores a nivel control, pero aún así nos da una experiencia divertida.

Calificación 7.5/10

Reseña: La Zapatera prodigiosa

En el Teatro El Vitral, hasta el domingo 4 de agosto, a las 17:30, todos los días, el musical infantil, y para grandes también La Zapatera prodigiosa, un hermoso homenaje a Federico García Lorca.

La zapatera prodigiosa original: es una obra de teatro de Federico García Lorca que fue estrenada en 1930 y que en esta puesta, en el 2019, ha sido adaptada por María de las Mercedes Hernando, las letras de las canciones son de su autoría y la música original de Angel Mahler.

La obra cuenta cómo una mujer más joven se ha casado con un zapatero, y él cree que ella se casado por interés. Las comadres del pueblo, no la quieren, y el hombre atribulado, por amarla y creer que no es correspondido, se termina yendo del pueblo. Tiene un final feliz, pero como se desovilla la madeja, lo dejamos ahí, para que la vayan a ver.

Es una obra con mucho de baile flamenco, Federico García Lorca, está presente y es una pieza que se caracteriza por el buen humor, como estandarte, logra escenas poéticas, llevadas por la dirección de Franz García Reynaldi.

Además tiene incluído una puesta de títeres, mucho baile español., mucho Lorca, hermoso el vestuario y la iluminación.

Una obra ideal para el público infantil, en estas vacaciones de invierno que se lo quiere sacar a distraerse con una opción diferente, no clásica, y que los atrapa.

El elenco compuesto por Franz García Reynaldi , Paula Reus Menéndez, Ramiro Maluendez, Valu Zapata, Jazmín Fernández, Micaela Baylac y Marcelo Bielawin, son compactos, encargados en cada uno de sus personajes darle ese toque de alegría que se mantiene a lo largo de todo el espectáculo.

Es una obra con premios, en el 2018, Premio Hugo Federales y en el 2019, ganadora de dos premios Atrezzo, con la mejor dirección.


Reseña Diana Decunto – inboxmatutino@gmail.com