Análisis: Active Neurons para PS4

Active Neurons es un título que viene de la mano de Sometimes You en el que básicamente es un juego de Puzzles hechos para poner a prueba el ingenio y la capacidad intelectual de las personas. Es un juego bastante simple, en el que la base de su jugabilidad es mover piezas, pero la realidad es que no termina siendo tan sencillo como parece.

Si bien los primeros niveles son demasiado fáciles para la mayoría, sirve de antesala a los desafíos en dificultad creciente que el título te propone. De todos modos aunque el juego está hecho para activar nuestras neuronas, su objetivo principal no es darnos dolores de cabeza (Al menos de un principio) sino más bien dar una serie de ejercicios para mejorar dicha capacidad en forma paulatina.

El aspecto visual es simple, al igual que su música, dando una serie de melodías armoniosas en la que nos permite tener una experiencia relajada dónde se le deja todo el espacio posible a la concentración.

Es un juego de 5 dólares que es recomendable si es que buscas una experiencia específica, cómo la se hacer rompecabezas y tener un medio de ejercitación para juegos mentales. Es probable que en esta u otra plataformas se encuentre a un precio más reducido en algún momento de ofertas , así que si te interesa, atento a ello.

Calificación 6.5/10

Análisis: Orbital Bullet para PC


Por Alejandro Corell
“La vida es un ciclo, lo que no sirve ya no lo reciclo”



Hace pocas semanas que hablábamos del estado del género Rogue-lite, de como este ya no es una novedad y de cómo el mercado cada vez se encuentra más saturado, aprovechando para la ocasión la salida al mercado de la versión para Switch de Vagante. Teniendo en cuenta la situación, es siempre interesante observar las estrategias que el equipo de desarrollo toma para la inclusión de un nuevo título de estas características en el mercado. En el caso que nos atañe, el equipo de SmokeStab abraza esta contingencia al diseñar un juego que innova tomando la repetición como base, diseñando con Orbital Bullet un título basado en dar vueltas y más vueltas alrededor de un nivel tubular, donde no hay principio ni final, sólo camino. Con esta premisa, el producto que tenemos entre manos se declara conocedor tanto del medio como más concretamente del género al que apunta, el rogue-lite. Tomando el papel de un soldado armado hasta los dientes, viajaremos a diferentes mundos para aniquilar a toda forma de vida hostil que se nos ponga en medio, o delante, o detrás, o primero delante y después detrás, porque no olvidemos que estamos dando vueltas en círculos, pasando una y otra vez por el mismo lugar, o delante de él, o detrás, o primero delante y después detrás…



Debo confesar que, en primera instancia, la imagen mental que se desarrolló en mi mente al escuchar hablar de un “rogue-lite de 360º” no fue especialmente buena. Mi cerebro no terminaba de comprender la lógica detrás de este diseño, en el cual nunca tendremos ningún enemigo delante nuestro en línea recta, posición que solemos preferir a la hora de liarnos a tiros. Pero no es necesario dedicar mucho tiempo a disfrutar de las mecánicas de juego para conseguir que esa ruedita de tu cabeza haga click y olvidar las concepciones previas. Como si de un tubo con una gran masa se tratase, el eje central de los círculos que recorreremos no sólo sirve como guía para la distribución del terreno, si no que todo cuerpo que se encuentre en esta zona se desplazará con el mismo radio de curvatura. De esta manera cualquier proyectil que salga de la boquilla de nuestra pistola, avanzará describiendo una circunferencia del mismo radio, impactando con el primer monstruo que se coloque por delante y, pudiendo volver al punto de origen en caso de describir una vuelta completa, cosa poco probable y no muy peligrosa teniendo en cuenta que el fuego amigo no es una amenaza, pero no totalmente inofensivo, puesto que en momentos de frenetismo he tenido algún que otro encontronazo con mis propias granadas, vaya como corren las malditas cuando bajas la guardia.


Recapitulando, hemos venido aquí para matar, y para completar la misión tendremos que superar diferentes niveles, en forma de planetas (los cuales van aumentando en número y variedad conforme avanza el desarrollo del juego). En cada uno de estos niveles avanzaremos por tubos de varias alturas, conectados unos con otros por una suerte de transportadores, que no terminan de encajar de forma lógica, provocando pérdidas de orientación de forma constante. La base jugable consiste en aniquilar a todos los enemigos de un tubo, para poder avanzar al siguiente y repetir hasta terminar con todo lo que se menee. Conforme avanzamos en nuestro recorrido, iremos obteniendo dinero de los enemigos derrotados, dinero que podremos gastar en la tienda para comprar armas o objetos de ayuda, en forma de un pequeño arsenal. Es en este tema en el que Orbital Bullet se muestra ducho y conocedor de su audiencia, y es que no tiene reparos en servirse de herramientas de aniquilación masiva como equipo de juego. En primeras instancias disfrutaremos de armas clásicas como fusiles, subfusiles y escopetas, pero no tardaremos en desbloquear mejores productos, como lanzagranadas, boleadoras eléctricas, con suficiente variedad para huir de la monotonía a lo largo de nuestras andanzas. Por suerte, no sólo tendremos variedad, si no que la sensación de disparo acompaña al catálogo en igualdad de condiciones: cada arma tendrá su tipo de disparo, y la sensación al acertar ese proyectil es en líneas generales muy satisfactoria, tanto contra enemigos como contra bloques destructibles del escenario.





Entre fase y fase nos toparemos con diversos jefes, que tratarán de impedir nuestro avance en forma de encuentros mucho más difíciles que los compases habituales de los que se sirve el juego, provocando que nuestro viaje se interrumpa de forma brusca al menos un par de veces, hasta que nos acostumbremos a sus patrones para darles muerte. No obstante, cada vez que la casquemos tendremos una oportunidad para desbloquear mejoras que allanarán futuros caminos, evitando la frustración en grandes formas. Junto a estas mejoras, cada intento de avance será diferente, puesto que además de las distintas armas, podremos elegir entre varias rutas de modificación, adquiriendo habilidades que facilitarán nuestro avance, como botas que disparen rayos láser, salto doble o mejoras de daño.
Finalmente, la experiencia termina mejorada por su apartado visual, una suerte de píxel art fusionado con entornos en tres dimensiones, que es cuanto menos, original. Mini Punto extra para la estética futurista, que, reutilizando los mismos diseños a lo largo de un nivel, mantiene una cohesión más que aceptable.



En conclusión, el contenido que ofrece Orbital Bullet en su estado de acceso anticipado es cuanto menos una experiencia agradable, que consigue trasladar el movimiento circular a un frenetismo exigente pero divertido. A lo largo de 2022, la hoja de ruta del título promete ampliación de contenido de forma periódica, y se espera su lanzamiento final para el año que viene. De todas formas, el contenido presente en el momento de redacción de este pequeño vistazo es suficiente para dedicar una o dos docenas de horas sin caer en la repetición.

Calificación: 7/10.

Horizon Forbidden West presenta su espectacular tráiler cinematográfico




Sony Interactive Entertainment (SIE) presenta el tráiler cinematográfico de Horizon Forbidden West, la esperada secuela de la historia de la inolvidable Aloy. En este contenido, los jugadores pueden escuchar a Aloy reflexionar sobre las enseñanzas de Rost mientras se enfrenta a las nuevas y peligrosas amenazas que le esperan en el Oeste Prohibido.





Además, junto a este nuevo tráiler, SIE anuncia que todos los jugadores que reservaron la versión digital del juego ya pueden precargar el juego en sus consolas PS4™ o PS5™.





Horizon Forbidden West arranca seis meses después de los sucesos de Horizon Zero Dawn. En esta segunda parte, la cazadora de máquinas Aloy viaja al oeste para investigar una misteriosa y mortífera plaga. En estas ignotas tierras, conocerá nuevas y extrañas tribus y combatirá, junto con viejos amigos y nuevos compañeros, contra máquinas más letales si cabe para hallar las respuestas que necesita para salvar la vida en la Tierra.

Horizon Forbidden West, disponible el próximo 18 de febrero, ya está disponible para reserva a en cinco versiones diferentes: Edición Estándar (disponible en PlayStation®Store o en puntos de venta habituales a 79,99€ -versión de PS5- o 69,99€ -versión PS4- Precio Recomendado), Edición Digital Deluxe (solo por 89,99€ en PlayStation®Store), Edición Especial, Edición Coleccionista y Edición Regalla (esta última solo disponible en tiendas GAME en España).

Para más información visita el Blog Oficial de PlayStation®España y permanece atento a los canales oficiales de Facebook, Twitter, Youtube, Twitch e Instagram.

SCARLET NEXUS DLC 3 «BRAIN EATER PACK» Y ACTUALIZACIÓN GRATUITA VER.1.07 DISPONIBLE AHORA

BANDAI NAMCO Entertainment America Inc. anunció ayer que el DLC Pack 3, conocido como el «Brain Eater Pack», y la actualización gratuita Ver.1.07 ya están disponibles para SCARLET NEXUS. Para celebrar el lanzamiento tanto del DLC «Brain Eater Pack» como de la actualización gratuita, BANDAI NAMCO también ha lanzado un nuevo tráiler informativo, que está disponible a través del siguiente enlace de YouTube: https://youtu.be/WScpYDxkigA


El DLC «Brain Eater Pack» está incluido en el pase de temporada de SCARLET NEXUS o se puede comprar por separado por $ 6.99*. Los contenidos incluyen:



DLC de pago — «Brain Eater Pack»

• «Episode Karen: Unknown History»: Una historia oculta contada desde la perspectiva de Karen Traver

• Una misión relacionada con el anime «Shadow on the Recording», con un nuevo y poderoso enemigo basado en Karen Travers, se han agregado nuevos desafíos y recompensas raras.

• Nuevos conjuntos de trajes de «Guardian Attire» y «Heir Attire» de todos los personajes. Conjunto de vestuario «Heir Attire» diseñado por el Sr. Masakazu Yamashiro e incluye 2 accesorios adicionales.



La última actualización ya gratuita está disponible para todos los jugadores e implementa una variedad de nuevas características basadas en los comentarios de la comunidad. Los contenidos incluyen:



Actualización gratuita Ver.1.07

• Photo Mode para la gameplay como para las cutscenes.

• Dificultad «Muy Difícil».

• Plug-ins de suporte equipables para jugadores que buscan experimentar la historia con menor dificultad de combate.

• Nuevos desafíos que ofrecen armas exclusivas y poderosos plug-ins


SCARLET NEXUS está actualmente disponible en Xbox Series X|S, Xbox One, PlayStation5®, PlayStation4® y PC a través de STEAM®.

‘BILARDO, EL DOCTOR DEL FÚTBOL’ ESTRENA EL 24 DE FEBRERO EN HBO MAX

El próximo 24 de febrero llega a HBO Max una de las producciones más esperadas: BILARDO, EL DOCTOR DEL FÚTBOL. La docuserie Max Original tendrá 4 capítulos de 45 minutos de duración cada uno que recorrerán la trayectoria profesional y personal del destacado entrenador, plasmando en la pantalla la personalidad de un hombre tan singular como querido por unos, pero no tanto por otros. El “doctor” del fútbol, ese hombre que llevó a la gloria a la Selección Argentina y de alguna forma se redimió para siempre. Carlos Salvador Bilardo marcó a fuego tanto a aquellos que pudieron trabajar bajo su órbita, como a sus seguidores y detractores. El Bilardismo es una filosofía de vida, dicen por ahí… Porque en el fútbol se puede ser de River o de Boca, de Racing o de Independiente, de Estudiantes o de Gimnasia. Pero, vamos a lo clave, en la vida, sos Bilardista o Menotista.





“Nosotros lo fuimos a ver antes de la pandemia, con todos los chicos, comimos con él y se largaba a llorar. Me acuerdo cuando le decíamos: ´¿Vos sabés loco lo que nos hiciste vivir? ¿Que todavía hoy tenemos secuelas todos?´ y se largaba a reír un poco. Así que por eso dije en mi programa que cada vez que alguien hable ahora de Bilardo, que no puede salir a defenderse, me va a encontrar a mí. No tengan dudas”. Oscar Ruggeri para la docuserie BILARDO, EL DOCTOR DEL FÚTBOL



BILARDO, EL DOCTOR DEL FÚTBOL contará con un archivo inédito de la videoteca personal de Bilardo a la que pudo acceder HBO Max: casamientos, cumpleaños y videos nunca antes vistos. Así, quedará reflejado su lado más íntimo, familiar y personal a través de los testimonios de su mujer Gloria Bilardo, su hija Daniela, hermano y amigos. Asimismo, serán parte de este documental figuras míticas del fútbol argentino e internacional, periodistas, colegas y figuras como Claudia Villafañe, Carlos Pachamé, César Luis Menotti, Oscar Ruggeri, Enzo Trossero, Ricardo Giusti, Diego Simeone, Sergio Goycochea, Juan Sebastián Verón, Israel Damonte, Jorge Burruchaga, Julio Olarticoechea, Marcelo Bielsa, Nery Pumpido, Sergio Batista y Miguel Ángel Russo, entre otros.



BILARDO, EL DOCTOR DEL FÚTBOL fue dirigida por Ariel Rotter y escrita por Sebastián Meschengieser y Gustavo Dejtiar, bajo la producción ejecutiva de Federico D’Elía, Cune Molinero y Alejandro Turner. Es una docuserie realizada por WarnerMedia Latin America junto con Zeppelin Studios Latin America para HBO Max en la región.

Iosi, El Espía Arrepentido abrió la Berlinale Series en el Festival Internacional de Cine de Berlín en su edición número 72

Amazon Prime Video abrió la Berlinale Series, el programa del Festival Internacional de Cine de Berlín dedicado a series, el 11 de febrero con Iosi, El Espía Arrepentido. Esta serie con un elenco estelar de Argentina y Uruguay que incluye a Natalia Oreiro, Gustavo Bassani, Mercedes Morán, Alejandro Awada, Carla Quevedo, Minerva Casero, Marco Antonio Caponi, Daniel Kuzniecka, Matías Mayer, Juan Leyrado, Damian Dreizik, Carlos Belloso, Roly Serrano y César Troncoso se estrenará en el 2022 en 240 países y territorios.



La serie de 8 episodios de una hora es producida por Oficina Burman (The Mediapro Studio) y está compuesta por un galardonado equipo liderado por Daniel Burman, quien participó de la noche de apertura de La Berlinale Series presentando Iosi, El Espía Arrepentido ante el público y la prensa internacional, y quien por otra parte, es el creador de la serie. Daniel Burman también es el showrunner de la serie, compartiendo créditos de dirección con Sebastián Borensztein, quien también es el guionista principal. El equipo de guionistas está formado por Andrés Gelós, Natacha Caravia, Sergio Dubcovsky, Sebastián Borensztein y Daniel Burman. La serie está basada en el libro Iosi, El Espía Arrepentido de Horacio Lutzky y Miriam Lewin. Iosi, El Espía Arrepentido estará disponible exclusivamente en Amazon Prime Video en más de 240 países y territorios en todo el mundo.

Iosi El Espía Arrepentido es parte de una creciente lista de series originales locales, aclamadas por la crítica, que incluyen El Presidente, La Jauría, Maradona: Sueño Bendito, junto con otros próximos títulos como Porno y Helado, El Fin del Amor, Sayen, La Jauría S2, Colonia Dignidad, y Noticia de un Secuestro.

Reseña: Lo Quiero Ya

Desactivar notificaciones

Al momento de escribir esta reseña, no pude evitar revisar las notificaciones de mi celular, por lo que me demoré en terminarla. Tal parece que estamos atados- condenados a depender de la tecnología.



Ofertas, alguien comentó tu foto, alguien te dio match, tu jefe te escribió, el grupo de WhatsApp, una noticia de última hora, hay que responder todo o temblar para resistir no hacerlo.

»Doce personas que viven corriendo y corren para vivir, van hacia diferentes lugares en un mismo día. Lo quiero ya es una comedia que trata acerca de la ansiedad y de la velocidad en la que se vive en la actualidad. Vivir en una gran ciudad y querer triunfar siendo parte de ella. ¿Cómo es un día en la vida de doce personas que tienen una aplicación en su celular que los conecta con un asistente personal las 24 hs? Él los ordena, los aconseja y los guía para alcanzar sus metas». Es la sinopsis del libro de Marcelo Caballero y Martín Goldber.


Julián Pucheta, Elis García, Karina Barda, Federico Fedele, Victoria Condomi, Luana Pascual, Lucien Gilabert, Lala Rossi, Julián Rubino, Julieta Rapetta, Renzo Morelli, Camila Ballarini y Pablo Turturiello forman parte del joven elenco que desarrollan personajes neuróticos atados a conexiones 4G y una aplicación que es difícil de escapar.
Vanessa Giraldo nos regala una estupenda escenografía cargada de azules intensos, una pantalla trasera que simulará ser la ciudad, junto con fragmentos de las letras de las canciones, compuestas por Juan Pablo Schapira.

Juan Pablo Schapira también hace la música original, un despliegue de talento musical plegado de canciones eléctricas y pegajosas.

Marcelo Caballero nos regala uno de los mejores musicales de la temporada, una historia frenética como los tiempos actuales, donde las notificaciones, las obligaciones y la cotidianeidad nos atosigan, siendo la única solución: Desactivar las notificaciones.

Lo quiero ya habla de la ansiedad de los tiempos modernos, una reflexión amena que hará que todos se levanten a aplaudir al final.

Lo quiero ya está disponible los jueves a las 20:15 en la Sala Neruda del Paseo La Plaza.

Escribió Sebastián Arismendi para La Butaca Web.

Reseña: Mi amigo hormiga

El dolor de crecer

Crecer duele pues significa hacernos cargo de nuestras decisiones y acciones. Cuando eras chico. ¿Cuántas veces quisiste escapar?, crear un universo paralelo donde no haya dolor o capaz, tener a alguien que te ayude a sanar, un amigo real o un amigo Hormiga.



»Tras la muerte de su mejor amigo, Julián se encierra en su cuarto y decide no salir. Será en ese momento donde Julián recibirá la visita inesperada de Chili, su «amigo hormiga» y ya nada será igual. Una historia de superación y amor adolescente que nos invita a conectarnos con este oasis llamado vida.» Es la idea general del libro de Diego Sebastián Oria, la cual lleva a su dirección.

Con un elenco coral conformado de jovencísimas nuevas promesas del teatro musical: Sebastián Fernández, Agus Benavides, Thomas Lepera, Mora Fisz, Adrián Altamirano, Diego Sassi, Nora Pavón, Paula Rosen, Camila Martínez, Lucía Cullinan, Micaela Giménez y Pedro Vega.

La escenografía de Walter Valli se juega al mostrarnos este escenario lleno de andamios, escaleras y tablones. Los actores irán danzando y saltando entre las estructuras, todo esto es posible gracias a la coreografía de Gustavo Carrizo. El diseño de luces Carlos Gaber le agrega dinamismo y nos dejará atónitos junto a la música de Jorge Soldera. Ojos y oídos quedarán encantados.

Mi amigo hormiga es un musical adolescente que llega con simpatía, de fuerza alegre y con un mensaje que va directo hacia los adolescentes, un llamado a la atención a escucharlos y no dejarlos solos. Saldrán con una sonrisa cuando termine la función.

Mi amigo hormiga estuvo disponible el miércoles 9 de febrero en una función única en el Teatro Astral (Av. Corrientes 1639), queda a la espera del anuncio de nuevas funciones.

Escribió Sebastián Arismendi para La Butaca Web,

Análisis: Alan Wake Remastered

Por A. Ruiz

En este galardonado thriller de acción cinemática, el afligido escritor Alan Wake se embarca en la desesperada búsqueda de su mujer desaparecida, Alice. Alan Wake Remastered ofrece la experiencia completa, que incluye el juego principal y las dos…



Si hubo un juego que me ayudó a tomar la decisión hace unos años para comprar una Xbox 360 fue, sin duda, Alan wake. Una historia que engancha de principio a fin y que, con una narrativa y un doblaje al castellano impoluto hacia que no pudieras despegarte del mando.

A nadie se le escapa que la nostalgia vende. Y muy bien, por cierto. Y poder jugar a un exclusivo de Microsoft en una consola Sony años después, tiene su punto. Pero el punto…dura poco.



La historia sigue siendo igual de buena, no hay duda. Pero no ha envejecido bien, siendo un modo de juego que en pleno 2022 es, cuánto menos, extraño. Las mejoras gráficas se notan, pero…¿Era necesario modelar a los protagonistas? Por muchas virtudes que tenga el dual sense, la experiencia se resiente. Y es una pena, porque Alan wake siempre será un juegazo.

Nos quedamos con una virtud: nos está amenizando la espera para la segunda parte. Y una buena forma para aquellos que no pudieron jugarlo en su momento.

Calificación: 6/10

Reseña: Herr Dr Freud

Lo ortodoxo vs lo posmoderno

Buenos Aires es la tierra del psicoanálisis, o al menos es lo que se dice por afuera. Lacan, Jung y Freud son los pilares en las escuelas de psicología. Mucho hablar del pasado, de la infancia y nuestros padres. Neurosis y más neurosis es lo que abunda en esta ciudad, pero… ¿Si Freud está en Buenos Aires?, es decir, si realmente el mismo Sigmund Freud reside entre nosotros.



»Un veterano bastante estrafalario dice ser Freud renacido en Buenos Aires y hace intervenciones en redes y medios. ¿Un psicótico descompensado? ¿Un estafador? ¿Un actor muerto de hambre que apela al rebusque? ¿Un psicoanalista brotado o con Alzheimer? ¿O en verdad es Freud? Sea quien fuere, arrasa en las mediciones. La comedia muestra todo el proceso de instalación mediática y el confrontarse de Herr Doktor Freud (así se presenta pomposamente en sociedad) con fenómenos propios de nuestra época que no existían o no tenían visibilidad en la Viena de principio de finales del Siglo XIX y principios del siglo XX en los que Sigmund Freud realizó el gran descubrimiento del inconsciente» Así define su obra Pablo Zunino.

Pablo Zunino se pone en la piel de este Freud perdido en la ciudad de la Furia, intentando adaptarse a la pandemia y al modernismo. Alejo Moisés será su contraparte, la época moderna que intentará hacer conexión con lo ortodoxo. Ambos actores despliegan una empatía sin igual en esta comedia.

Cargada de referencias políticas y sociales tanto del hoy como de los años 50’s. Herr Dr Freud ofrece un repaso de cómo los medios nos influyen, como los cambios sociales interpelan a las viejas generaciones y como estas no quieren quedarse atrás.

Pablo Bolaños es quien dirige este show cuya escenografía y vestuario está a cargo de la compañía Herr Dr Freud.

Herr Dr Freud es el jocoso diálogo entre dos generaciones, una que ya está y otra que ya pasó pero que igual quiere pertenecer. Un espectáculo que más allá de hablar de psicoanálisis, habla de los tiempos modernos y cómo nos afectan.

Disponible los martes a las 21:00 en el Teatro Apolo (Corrientes 1372)

Escribió Sebastián Arismendi para La Butaca Web.