Help Will come Tomorrow por Macarena Yannelli

(probado para Switch)

Help will come Tomorrow es el primer juego desarrollado por Arclight Creations, un estudio polaco muy pequeño y editado por Kablater. En Help will come Tomorrow nos encontramos en la tundra de Siberia en 1917, un grupo variopinto de gente, en su mayoría rusa, que se encuentra en un viaje transcontinental en tren. En el medio del viaje unos bandidos explotan las vías, descarrilan el tren y masacran a todos los sobrevivientes. 

Solamente 4 personas logran sobrevivir esta tragedia.

Help will come Tomorrow es un juego de estrategia, supervivencia y manejo de recursos. Al comienzo de la partida tendremos 4 personajes elegidos al azar y nuestra misión es que sobrevivan lo suficiente para escapar o ser encontrados.
Los personajes tendrán varias características, principalmente tendrán una afiliación, los personajes pueden ser: Aristócratas, Revolucionarios o Neutrales. Esto claramente influirá en sus relaciones con el resto de los personajes y cuanta estima pueden o no tenerles.
También tendrán medidores de salud, moral (necesarios para mantener a los personajes saludables y con ánimo para intentar sobrevivir), cada personaje a medida que vayamos jugando ganará o se le desbloquearán “rasgos” que influirán en como los personajes se manejan en el campamento, por ejemplo, algunos personajes son perfeccionistas lo que significa que pueden llegar a ahorrar materiales al construir un edificio y los mismos serán de mejor calidad que otros.  Los personajes comenzarán la partida con ciertos Estados y cada día que pase irán teniendo más o menos estados diferentes (frio, hambre, sed, un corte en la mano, indigestión, etc.), estos estados necesitan ser resueltos lo más pronto posible para que el personaje no muera.
Por otro lado, cada personaje “juzga” a sus compañeros, por la confianza que le infundan, la amistad y el crédito (que tan competente son otros en las tareas del campamento).
Asimismo, el campamento cuenta con una barra de moral general que tendrán que intentar mantener alta y otra que tiene que ver con cuan visible es el campamento (importante para que los rebeldes no encuentren a los personajes).

Con todo esto dicho, aun no logré explicar como funciona el día a día, cada día nuestros personajes tendrán puntos de acción que servirán para que realicen ciertas actividades: limpiar nieve, construir, salir a explorar para recolectar recursos, etc. Si quisiéramos construir un edificio necesitaríamos idealmente de dos personajes que tendremos que elegir cuidadosamente porque algunos personajes no gustan de trabajar juntos. Una vez que agotemos (o no) los puntos de acción de nuestros personajes, terminamos el día y llega la noche. Allí nuestros personajes se sientan alrededor de la fogata e interactúan, de la misma manera que durante el día, tendremos que elegir cuidadosamente los temas de los que van a hablar para que mejore su amistad, crédito, confianza y moral en general. Una vez agotada la cantidad de conversaciones que se puede tener en la noche comienza un nuevo día en donde puede haber un evento o puede haber empeorado la condición climática etc.

Como podrán ver la cantidad de recursos que manejar y variantes para tener en cuenta hace del juego algo muy entretenido de aprender a jugar. La prueba y error es clave para la mejora progresiva de las partidas. Tengo como 10 horas de juego en Help will come Tomorrow y aún no logré que mis personajes sean rescatados o salvados de alguna manera, pero con cada partida logro que sobrevivan un día más. Es verdaderamente un juego muy entretenido para quienes le gustan los juegos de estrategia. Personalmente me hizo acordar mucho al juego de supervivencia y construcción de ciudades Frostpunk, ya al igual que en ese juego, nunca hay un punto de verdadera calma, con cada día la situación va empeorando y uno está “apagando fuegos” por doquier para evitar que nuestros personajes mueran y a veces van a tener que sacrificar a alguno se pierda en la tundra, o que un personaje no coma para que otro que este más sano pueda sobrevivir.

En cuanto a cosas un poco más técnicas, la interfaz del juego es un poco complicada, pero por suerte tiene un tutorial bastante extenso y muy explicativo, y lo que no explica lo aprende uno sobre la marcha. Como único detrimento por haberlo probado en la Switch tengo que decir que esta interfaz no está para nada pensada para ser manejada en una consola, algunas cosas son muy poco intuitivas y confusas que pueden llevarlos a ir y volver varias veces para realizar una sola acción. Especialmente a su versión para Switch, Help Will come Tomorrow es un juego que es casi imposible de jugar portátil, el juego tiene mucho, mucho texto que en la pantalla de la consola se ve muy pequeño y es casi ilegible. Es un juego que se tiene que jugar prácticamente dockeado.
Si les interesa el juego recomiendo más que prueben su versión en PC, que está por 225 pesos argentinos en Steam. También está disponible para todas las consolas por 19,99 para Switch y PS4 y por 284 pesos argentinos para Xbox.
El juego no está disponible en español, solamente en inglés, polaco y ruso.

Calificación: 8/10 

Una comedia, muy inteligente, con mucho transfondo para reír, ácida, «¿Cómo andamos por casa?» , donde pretende darnos un toque de atención sobre la vida de una familia, que aparenta ser perfecta, desde la mirada superficial.

En producción chilena, bajo un estilo muy personal, guionada, actuada y dirigida por Boris Quercia, intenta rescatar la historia de una «familia tipo«, denominación genérica la cual cuenta la historia de Eduardo y Rocío, una pareja de clase media, con dos hijos adolescentes, muchos años de casados, una relación gastada y donde ambos luchan por querer ganar, desde su metro cuadrado, con un evidente grado de incomunicación familiar. «El que este libre de pecado que tire la primera piedra». De tal manera, que todos ocultan ante el otro sus miserias. Tiene situaciones muy cómicas, que nacen de la sátira, de querer marcas situaciones, un poco absurdas, en la realidad, pero que quieren demostrar a fondo, lo que les pasa, el sentimiento de cada uno de los personajes.

Los protagonistas son maravillosos, el guion tiene una dimensión que le da cabida a los actores para sumarse a este colectivo fílmico y lograr un narrativa inteligente, sagaz donde Rocio y Eduardo, el matrimonio que es el eje central de la historia central , protagonizada por la dupla actoral Boris Quercia y Amparo Noguera, mantienen la tensión de la narración a lo largo de la película, a esto le agregamos el excelente desenvolvimiento de los dos actores adolescentes, ella: Florencia Berner encarna a Valentina, hija de Rocío, que desea competir en un certamen de natación y él, Fernando Gutiérrez que interpreta a Federico.

La dirección es perfecta, son escenas acomodadas perfectas en el desplazamiento temporal, en el que el espectador pasará por diversas fases, un viaje que le permitirá ser un testigo silencioso de personajes que aparentan tener una vida, común a otros, pero a medida que el paquete se abra, obligará al espectador a transitar por varios estadios emocionales que oscilan desde la risa hilarante, se cruzarán con la pesadumbre, la introspección y en definitiva cerrar el ciclo con la reflexión, dándole un sentido romántico agradeciéndole a Boris Quercia que nos haga partícipe de este recorrido por el camino de las emociones.

Una película altamente recomendable para ver, disfrutar y compartir en familia. Para vernos a cada uno de nosotros en su rol, un poco o mucho reflejados. Con sus tintes algo exagerados, por momentos, pero les aseguro, que poniendo una mano en el corazón, más de un núcleo familiar se sentirá identificada con ese modelo.

Importante: estrena el 18 de junio en plataformas iTunes y Google Play.Calificación: 10/10

Reseña Diana Decunto – inboxnightradio@gmail.com

Por Gabriel Farisello

Desarrolladora: Big Blue Bubble
Plataformas: Todas.
Estilo de juego: Metroidvania 2D.
Fecha de salida: 05/10/2020

Un indie demasiado verde que se asoma de manera irregular a la dura competencia de los plataformeros de acción retro.

Aclaración Importante: El análisis de este videojuego corresponde al mismo en fase de desarrollo por lo cual parte del mismo consiste en interpretaciones hasta la fecha que están sujetas a mejoras por parte de la desarrolladora.

Un argumento cliché pero aceptable

La historia de este juego nos sitúa en las tierras de Calagan, una ciudad que estuvo a la vanguardia de la investigación científica pero fue atacada por un Estado Enemigo el cual le robó su tecnología. Debido a la desesperación por sobrevivir los científicos de Calagan crean supersoldados llamados “Inquisidores” y nuestra protagonista es uno de ellos y deberá cambiar el curso de los acontecimientos.

Análisis del juego

Foregone aplica a su manera los principios de juegos de plataformas con elementos cercanos a los soulslike y roguelike 2D.

Estructura y objetivos

El juego cuenta con un modo historia lineal donde avanzaremos por diferentes niveles de “mapeados mayormente a lo ancho” (esto quiere decir que aun moviéndonos hacia arriba o abajo, el final de cada nivel se encuentra en una línea recta horizontal). Hay seis zonas con dos “puntos de referencia” y cada una que sirven para teletransportarse.

Mecánicas del juego

Nuestro personaje posee diversas formas de equiparse y potenciarse para afrontar la aventura que le depara, estas mejoras sólo se pueden aplicar en una típica zona de descanso sin enemigos. Un tradicional árbol de habilidades que escala con experiencia para mejoras pasivas permanentes en el “Oratorio”; y un menú de equipamiento donde encontraremos Armas cuerpo a cuerpo y a distancia (se pueden llevar una de cada) – Armaduras – Anillos – Amuletos que ofrecerán resistencia y mayor salud principalmente (también se puede seleccionar uno de cada para su uso). Todos estos elementos se pueden mejorar hasta tres veces consumiendo la moneda de cambio interna en la “Forja”. Dichos elementos se consiguen matando enemigos, inclusive las armas de mejor calidad para potenciar.
El juego consta de tres Jefes necesarios de vencer para avanzar, su nivel de dificultad es medio con patrones fácilmente memorizables que presentaran un reto aceptable a los jugadores nuevos; lo más desafiante son los enemigos base que en tanto se acumulen nos podrán en serios aprietos y exigirán mayor destreza y uso de todas nuestras habilidades para no ser aniquilados. Se premia la capacidad para esquivar y atacar en sincronía y se castigan duramente los fallos; por eso aquí aparece un factor interesante que es la recuperación de vida (y munición) al matar enemigos pero que no es tan efectivo ya que el daño que recibimos es demasiado como para ser compensado, por ello nuestro personaje cuenta con habilidades que se recargan (se pueden asignar hasta dos y se consiguen avanzando en los niveles) como regeneración de vida y otras que nos aportan defensa o más daño momentáneamente.

El pixelart nunca falla

A pesar de sentirse similar a otros de su especie, Foregone presenta un bello trabajo en lo visual y sonoro, logrando una correcta inmersión.

Puntos a mejorar de cara a su estreno oficial

Para estar a la altura este juego deberá trabajar en:
– Los teletransportes deberían estar enlazados entre sí; solo nos permiten ir hacia la “zona de descanso y desde allí recién se puede ir a otras zonas.
– Las mejoras no surten efectos sensibles y atenta la experiencia del jugador; hay que farmear demasiado para subir un 2% de habilidad o mejorar de nivel un arma y lamentablemente vencer a un enemigo de la primer zona sigue siendo igual de difícil.
– Mayor variedad de enemigos; en las seis zonas se repiten demasiado y hay enemigos idénticos a los comunes pero en color azul que son tres veces más resistente e infringen un daño exagerado sin sentido alguno.
– Amplitud del Lore para nutrirlo de una historia que genere interés y no se sienta tan cliché.

Conclusión

Foregone es un juego que tiene buenas intenciones, pero mucho por mejorar como producto final si desea competir fuerte en un segmento cada vez más sobrepoblado y variado.

Calificación 6/10

Battlesloths es un entretenido juego que nos lleva al caos a través de los combates de arena. Luego de que la humanidad se extendió , ellos han evolucionado y han podido portar armas, y como dato adicional son amantes de la pizza. Ellos harán lo que sea para tener una porción, como combatir entre ellos.

Bajo la premisa de una civilización de perezosos que pelean por la pizza comienza este título. Los lotes de batalla están concentrados para el juego en multijugador, aunque está la posibilidad del juego en solitario. Tenemos cuatro modos distintos para el multijugador, primero tenemos al Slice Hunt, dónde se debe traer las pizzas que los perezosos dejan caer en su base. En Golden Slice debemos recuperar una porción de pizza que se aloja en una ubicación aleatoria y debemos evitar que la maten. Sloth Hunt, es una partida donde gana el jugador con un número determinado de muertes. Otro de los atractivos del juego son sus sombreros, si bien la jugabilidad puede resultar un tanto repetitiva, las victorias nos hará poder conseguir distintos sombreros que serán parte de la personalización de los protagonistas. El combate es rápido e intenso, por lo que nos deja un entretenimiento que es seguro, pero que se disfruta más si lo compartes con otras personas. También contamos con variedad en las armas, en las que cada una cuenta con características particulares para utilizar en combate, si bien no son tantas las armas en cantidad, pero si sus características son diferenciables. Este armamento puede conseguirse también en batalla, por lo que puedes cambiarlas rápidamente si te estás quedando sin munición. El modo solitario está más bien hecho para familiarizarse con las mecánicas del juego, funciona mucho más el modo de fiesta en el que puedes compartir hasta con cuatro jugadores, lo más entretenido del juego.

En cuanto al apartado técnico, el juego cuenta con unos gráficos modestos pero que brilla por el diseño de sus personajes. Quizá las arenas de combate no llegan a lucirse demasiado, por lo que no hay mucha variedad y personalización de los escenarios de combate. El apartado sonoro acompaña armoniosamente la dinámica del juego, con melodías que se ajustan al ritmo frenético que manejan las batallas.

Battlesloths es un juego simple y muy entretenido, se trata de un título de disparos que se disfruta sumamente si tienes amigos con quién jugarlo. con una premisa que nos permite disfrutar de unos personajes encantadores, estamos ante un indie bonito y bueno para pasar el rato.

Calificación 7.5/

Análisis “Potata: Fairy Flower” de Over Games por Anabella Mencacci

La historia arranca así: “Potata, come here!”. Sois Potata, una especie de hada mágica del bosque encargada de proteger a su pueblo, el juego invita a descubrir un universo lleno de aventuras en un paraíso que aparenta soñado y benévolo con cascadas y un gran follaje aunque lleno de sorpresas fantásticas y hechizos! A lo largo del juego, conversas con distintos personajes y ellos te irán guiando paso a paso lo que debes ir haciendo. El menú general no da la opción de cambiar el idioma al español, si bien los diálogos no son extensos debes contar con un manejo básico del idioma inglés. 

Tu primer desafío es obtener un libro del ático y un juego de llaves a modo de prueba y ya, enseguida te trasladas al bosque. Una vez allí, viajas a través de portales mágicos, recolectas letras que deberás entregar a un tótem en forma de canje u ofrenda, destrabas cofres, juntas frutas, resuelves rompecabezas; todos objetivos sencillos que puedes cumplir sin correr demasiados riesgos con un fondo de música al estilo zen y un escenario fascinante. Tres corazones son más que suficientes para que puedas cumplir con todos los desafíos que te esperan, en tu camino puedes encontrarte con plantas carnívoras, troncos de espinas, bolas movedizas y pendulares pero nada va a representar una gran y mortal amenaza que interrumpa el desarrollo del juego. Incluso podrás recuperar tu nivel de vidas juntando corazones que aparecen dentro de globos flotantes para que puedas continuar dentro del universo de la aventura.

Es un juego recomendado si te gusta cumplir metas a corto plazo, todo el tiempo se renuevan y la dinámica del juego resulta imprevisible pues nunca sabes cuál será la próxima! y eso es lo que realmente hace que te mantengas absolutamente entretenido. Los desafíos son tanto mentales como de destreza motora. Anímate!

Calificación: 8/10

Por Luciano Macchioli

Shantae desde siempre se ha sentido cómoda en Nintendo. Desde sus inicios en la mítica Game Boy Color, se fue consolidando entre los jugadores como una saga de calidad. ¿Habrá logrado mantener su nivel con su última entrega para Nintendo Switch?

Nuestra protagonista inicia su aventura en una paradisíaca isla, donde fue invitada junto a otras medio-genio a participar de un festival. Sin embargo, durante dicho festival, todas las otras participantes son secuestradas y Shantae deberá investigar qué pasó. Más pronto que tarde, descubriremos que la isla esconde más secretos de los que aparenta.

Este juego es un ejemplo de manual de lo que es un metroidvania. Cada rincón de la isla deberemos revisitarlo en múltiples ocasiones. Lugares que en un principio son inaccesibles, luego lo serán con las nuevas habilidades que consigamos. 

Hay un sinfín de coleccionables que podremos recolectar, como calamares corazón y cartas de monstruos. Éstas nos permitirán cosas como golpear más fuerte, tener más vida, recibir menos daño, entre otras cosas. Otro complemento importante son las mejoras, que las conseguiremos al gastar gemas en las tiendas de cada pueblo.

Shantae and the Seven Sirens es un juego claramente orientado a los novatos del género. Desde muy temprano, nuestros bolsillos rebosarán de comida orientada a curar, como así también aprenderemos un hechizo para el mismo fin. Esto rompe un poco con la tensión anterior al enfrentamiento de un jefe. Es tanto lo que tenemos a disposición, que simplemente ninguno representará un reto.

El apartado gráfico es un punto a destacar. Si bien es simple, su estilo caricaturesco ambienta de manera perfecta el entorno del jugador, como así también a los personajes que lo acompañan. La banda sonora, sin embargo, lejos está de ser simple. No se limitó a funcionar como un complemento del juego, sino que está increíblemente lograda y se adecúa a cada momento y lugar.

Unas 7 horas bastarán para terminar la aventura. Serán algunas más si nuestro objetivo es completarla al 100%. Luego de superarla por primera vez, tendremos un nuevo modo de juego, como así también ciertos objetivos que expanden aún más la experiencia.

La desarrolladora Wayforward viene trabajando en esta saga hace casi 20 años y no ha innovado en nada. Pero, aunque suene como crítica, es el mejor halago que se les podría hacer. Los juegos de Shantae tienen un gameplay adictivo, sus personajes son entrañables, sus niveles son perfección desde el punto de vista de diseño. Y esta última entrega no sólo no es la excepción, sino que quizás sea la mejor de todas.

Calificación: 9/10

La edición de junio trae tres juegos para que los usuarios de Xbox continúen disfrutando de títulos exclusivos en casa. En Xbox One podrán disfrutar de Shantae and the Pirate’s Curse y Coffee Talk. Luego en Xbox 360, podrán acceder gracias a la retrocompatibilidad, a Destroy All Humans!.

Todas las experiencias de juego de Xbox mejoran para los miembros de Xbox Live Gold. Esta membresía otorga a sus usuarios acceso a la mayor y más segura experiencia multijugador, una colección selecta de tres juegos gratuitos mensuales para Xbox One y otros dos para Xbox 360, descuentos de hasta 75% en productos de tienda Xbox y más novedades exclusivas. Con Xbox Live Gold los usuarios forman parte de la comunidad global de preview de juegos.

Como todos los meses, los títulos estarán disponibles en Argentina por un período de tiempo determinado:

·         Shantae and the Pirate’s Curse: Disponible del 1 al 30 de junio en Xbox One

·         Coffee Talk: Disponible del 16 de junio al 15 de julio en Xbox One

·         Destroy All Humans: Disponible del 1 al 15 de junio en Xbox One y Xbox 360

El mes comienza con Shantae and the Pirate’s Curse. La protagonista de esta aventura es Shantae, una genio de cabello largo y experta en danzas árabes. Ella perderá sus habilidades mágicas y deberá salvar a Sequin Land pero para lograrlo solo podrá aliarse a Risky Boots, su archienemigo. En este título los jugadores derribarán monstruos, se enfrentarán a jefes épicos y obtendrán nuevas armas para terminar con la maldición de la tierra y recuperar los poderes mágicos de Shantae.

Luego llega un simulador de interacción de personajes: Coffee Talk. Este título invita a los jugadores a escuchar con atención las conversaciones de sus clientes mientras disfrutan de sus bebidas calientes. Con estos datos podrá servir más variedad de bebidas y avanzar en el juego. Además, será necesario conocer las historias de los habitantes de la ciudad e involucrarse en la narrativa de sus vidas.

Por último, será el momento de conquistar la tierra con Destroy All Humans. El jugador será parte de la armada Cryptosporidium 137 para conquistar a la humanidad. Podrá realizar sus misiones por vía terrestre o área con una gran verdad de armamento alienígena. Pistolas de rayos, lanzar vacas o incluso disfrazarse de humano serán algunas de las actividades para lograr el objetivo.

Para saber más sobre el programa de Games with Gold y conocer las últimas noticias de Xbox visitá Xbox Wire en español. Los usuarios podrán probar gratis por 14 días la membresía de a Xbox Game Pass, que incluye más de 100 juegos.

Por Jorge S. Jara

Una mezcla de FPS, roguelike y una pizca de RPG, es lo que compone principalmente a Void Bastards, nos encontramos en una prisión espacial en la que toda la tripulación ha muerto y sólo quedan robots y prisioneros (que son llamados “clientes”), ésta prisión está atrapada en la “Nebulosa de los Sargazos”, la misión es salir de dicha nebulosa y, para lograrlo los robots hacen uso de los clientes (los prisioneros), que son enviados a conseguir una “tarjeta de ciudadano” la cual sirve para reactivar el motor de la nave, suena sencillo, hasta que empezamos el juego…

GAMEPLAY

Al comenzar somos un prisionero dentro de una pequeña nave en busca de un material, sin municiones aunque sí con un arma (lo cual es un poco frustrante) y, cuando ya conseguimos el material y estamos a punto de abandonar la nave, ésta es invadida por otros seres los cuales (por no tener con qué defendernos) terminan matando a nuestro personaje, y es cuando verdaderamente comenzamos todo.

El mapa está hecho en forma de tablero por donde podemos avanzar hacia una de las tres opciones que tendremos, al mirar las opciones tendremos datos de los posibles lugares a visitar, como: qué podemos encontrar, sea tanto algo bueno como algo malo, por ejemplo comida, municiones, créditos, partes para ensamblar armas, etc., como también encontraremos peligros. Todas las recompensas que hayan en las naves no son proporcionales a los peligros, en otras palabras podemos encontrar, en otras palabras podemos encontrar mucha comida, combustible y municiones (incluso en una sola nave) pasando por apenas dos o tres enemigos sencillos, pero también como puede ser sencillo, habrán casos en donde debamos pasar por naves infestadas de enemigos para poder llegar a otras naves con muchas recompensas, de algunas naves se pueden huir, pero de otras no tendremos más opción que atravesarlas por completo para poder salir, lo cual lo hace todavía más desafiante e interesante. Cabe recalcar que una vez que nuestro personaje muera, podremos conservar las mejoras que hayamos conseguido.

El juego puede proporcionarnos entre 15 a 20 horas de juego, aunque claro, varía bastante dependiendo de cuántas veces mueran nuestros personajes.

CONCLUSIÓN

Si bien no es un juego que goza de mucha popularidad por su género, debo decir que lo recomiendo mucho, si te gustan juegos como Metroid, Resident Evil, entre otros parecidos, Void Bastards te hará sentir algo similar, pero con más adrenalina, porque si mueres…empiezas de nuevo.

Calificación 8/10

Es sabido que hay muchos tipos de shooters, ya que el género puede explotarse de diversas maneras, más allá del típico juego de guerra con tintes más realista. Lo que nos trae Tidal Shock es un título más del género, pero que atrae con su propuesta acuática. La acción transcurre bajo el agua, y ese es gran parte de su encanto, aunque tenga algunas cosas para mejorar.

Cabe destacar que el juego actualmente se encuentra en acceso anticipado en steam, así que en este caso nos ponemos a comentar sobre el potencial que este tiene como un título de combate subacuático. La realidad es que es un juego que tiene unas bases definidas y un sistema de juego que funciona, quizá el problema es que cuenta con una gran falta de jugadores para poder dar con una partida. La acción nos lleva a un mapa que es bastante atractivo por sus túneles, espacios abiertos y algunos callejones sin salida. Su sistema de combate es sencillo, y tiene algunas relaciones con el popular juego de epic games Fortnite, si bien aquí no nos pondremos a construir, existe un sistema de maniobras que se realiza durante la acción, que hace a la jugabilidad dinámica y táctica. Y si, el título tiene un buen planteo, pero la realidad lo que le falta es salirse de la simpleza que traen la mayoría de los juegos de disparos, y tratar de explorar mucho más allá la peculiaridad de encontrarse bajo el agua.

En cuanto al apartado técnico, cuenta con un diseño de mapas que resulta bastante atractivo, que necesita trabajar un poco más a los personajes y su personalización. La experiencia bajo el agua está muy bien implementada, que incluye un apartado sonoro que acompaña de una manera interesante a la dinámica del juego.

El gran problema de Tidal shock son las conexiones, no sabemos si es la falta de jugadores o un tema de servidores. Lamentablemente se estuvo que demorar un buen rato para poder jugar en línea, y al final esto termina afectando a la experiencia de juego. De todos modos esta experiencia tiene muchísimo potencial, así que se espera que su base de jugadores y de contenido pueda crecer.

Recomendamos que al que le interesen los shooters y le resulte atractivo la ambientación acuática, que ayude a subir la marea en los servidores del juego. Es un título con potencial, quizá le afectó su acceso anticipado por no tener el contenido y los jugadores suficientes, pero lo que nos ofrece se siente bastante bien.

Por Luciano Macchioli

En 2015, la desarrolladora Amplitude Studios lanzó Dungeon of the Endless en PC. Cinco años más tarde, recibimos un port para la consola híbrida de Nintendo.

Este título es una gran ensalada de géneros diferentes: roguelike, RPG, algunas pinceladas de tower-defense, estrategia y administración de recursos. Uno podría pensar que éstos podrían combinar bien si se hiciera de manera correcta. Pero parece que este no es el caso.

En nuestra aventura, somos un grupo de personajes que integra una tripulación en el espacio exterior. En un momento determinado, nuestra nave es destruida y acabamos en un planeta desconocido. Definitivamente no estamos ante una obra de arte en cuanto a lo narrativo. Pero… ¿qué tal es su gameplay?

Nada más empezar, un tutorial para nada claro tratará de explicarnos lo que hay que hacer. Cada nivel es un piso, y en nuestra base tendremos un cristal de energía. El objetivo que debemos superar para avanzar de nivel es llevar ese cristal hasta la habitación de salida. Parece fácil, pero dichos niveles son de generación procedural, por lo que ninguna partida será igual a la anterior. 

En el medio de nuestra misión, diversos enemigos intentarán a toda costa impedir nuestro objetivo. Para abrirnos camino, podremos utilizar recursos que refuercen nuestras armas, plantar torres que ataquen automáticamente, comprar mejoras, iluminar habitaciones para evitar el spawneo de monstruos y un infinito etcétera. Con tanto que hacer y tanto a lo que prestarle atención, el jugador no encontrará un desafío, encontrará agobio. Si bien se puede elegir la dificultad, ésta parece un chiste sin gracia: muy fácil, que es dificilísima; y fácil, que es imposible. 

El apartado artístico es el punto menos criticable del título, pero no por eso impresiona. El ya recurrente pixel art cumple con la tarea de adornar el entorno de juego, acompañada de una banda sonora básica pero adecuada.

Para terminar, me gustaría remarcar los dos grandes problemas que Dungeon of the Endless tiene. En primer lugar, es un juego para un público muy particular. No todos los jugadores disfrutarán de esta experiencia, incluidos aquellos que sí hayan disfrutado otras entregas del mismo género. 

En segundo lugar, ese reducido número de jugadores para el que está dirigido el título, no jugarán la versión de Nintendo Switch. Los tiempos de carga entre niveles son excesivamente largos, los tirones de FPS cuando hay muchos enemigos en pantalla son lo suficientemente recurrentes para marcarlos, el tamaño de fuente de los textos es excesivamente chica, haciendo imposible jugar en modo televisor. Y vaya que hay texto para leer.

Dungeon of the Endless es un conjunto de buenas ideas mal ejecutadas. Y, como dejé en claro anteriormente, sobran los motivos para no acercarse al título.

Calificación: 4/10