Entrevistas en casa: charla junto a Alfredo Bracaccini

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El 12 de mayo ingresando a otra fase del escalonamiento con apertura de nuevas actividades en la ciudad de Buenos Aires, tuve el placer de entrevistar, desde casa, a Alfredo Bracaccini.

Una charla descontraturada, interesante  porque es escuchar la voz de la experiencia. Alfredo espera con vehemencia el «día después de….»  y además sostiene que lo malo es malo y que no es necesario pasarlo para traer cosas buenas. Un observador de la realidad que espera que la nueva normalidad sea el comienzo de un nuevo punto de partida con una visión realista y a nivel personal nos sirva como lección de vida  para tenerlo presente.

Me parece interesante el énfasis sobre  retrotraernos la sociedad a antes del COVID-19  seria el fracaso total porque sería repetir un modelo que está  con deficiencias y que nos llevó a esta situación.

Le  compartimos la entrevista para que puedan formar sus conclusiones

 

          Nos despedimos de los lectores, les recomendamos que si pueden #quedateencasa, para que podamos todos volver a la nueva normalidad, replanteandonos en todos los niveles, el modo y los objetivos a los que queremos llegar.


Reseña: Diana Decunto – inboxnightradio@gmail.com

 

Juan José Campanella dirige el último episodio de la temporada 21 de «La ley y el orden UVE»

Ciudad de Buenos Aires, Mayo 2020.- Del aclamado productor de series dramáticas y ganador del Emmy®, Dick Wolf, “La Ley y El Orden: UVE” estrenará el episodio final de su temporada 21, con el multipremiado director argentino Juan José Campanella como director invitado.

Juan José Campanella, director de cine y televisión, guionista, productor y ganador de un Óscar por “El secreto de sus ojos” (mejor película extranjera en 2010), se trasladó, a comienzos de año, hasta la ciudad de Nueva York para dirigir el episodio final de la serie más longeva de la televisión. Capítulo muy ansiado por los fanáticos del show, dado que Dominick «Sonny» Carisi (Peter Scanavino) comienza el juicio largamente esperado contra Sir Tobias Moore y la Unidad de Víctimas Especiales enfrenta reveses en varios otros casos. Al mismo tiempo que Olivia Benson (Mariska Hargitay) enfrenta varios contratiempos pero, ¿podrán poner a los perpetradores tras las rejas de una vez por todas?

Inicialmente, estaba planeado que la temporada número 21 tuviera 24 episodios, pero producto de la aparición del COVID-19, la producción debió interrumpirse. Como consecuencia de ello, el episodio 20 servirá como el final de la temporada. En dicho desenlace, que no estaba destinado a ser el final de la temporada, se podrá ver el regreso de varios agresores y víctimas de casos anteriores. Además, de una lucha sin descanso por parte de los agentes de la unidad, que no sucumbirán hasta hacer regir el peso de la ley en todo crimen que haya alterado el curso normal de la ciudad de Nueva York.

+Sobre La Ley y El Orden:UVE

«Ley y Orden:UVE» narra la vida de la Unidad de Víctimas Especiales del Departamento de policía de la ciudad de Nueva York, un escuadrón de detectives de élite que investiga crímenes de agresión sexual, abuso infantil y violencia doméstica.

Como comandante interino de la SVU, la teniente Olivia Benson (Mariska Hargitay) es una veterana experimentada del escuadrón que lo ha visto todo. Ella lidera con empatía y profesionalismo. Su segundo al mando, el sargento Odafin «Fin» Tutuola (Ice T) agrega un sentido del humor único y una experiencia de investigación encubierta, lo que lo convierte en una combinación formidable para cualquier compañero. La detective Amanda Rollins (Kelli Giddish) se ha ganado su lugar como parte integral del equipo y el detective Dominick «Sonny» Carisi (Peter Scanavino) aporta una nueva perspectiva y un estilo distintivo de investigación al equipo.

¡No te pierdas el final de temporada de “Ley y orden: UVE” de la mano de Juan José Campanella este próximo 19 de mayo a las 21hs ARG!

Análisis: Fury Unleashed para PS4

Pensado para los jugadores más veteranos y nostálgicos, Fury Unleashed nos lleva a los juegos de acción y plataformas en 2D, donde controlando a nuestro personaje principal, nos enfrentaremos a hordas de enemigos temáticos con la selva, hasta que aparecen los extraterrestres. Todo al más puro estilo Contra o Metal Slug.


Así es, esos son los juegos con los que más se puede comparar Fury Unleashed; aunque también hay bastante del mítico Comix Zone (ese game de Sega), ya que Fury, nuestro protagonista, deberá avanzar por diferentes viñetas de un comic, hasta llegar al final de la página derecha. Esto también nos da algo de libertad para movernos en la forma que queramos a lo largo de las diferentes hojas, dándole un toque rolero bastante interesante.
Pero el factor rol no termina ahí. Luego de que nos maten (porque vamos a morir de forma casi constante, se los aseguro), saldremos a la pantalla principal, donde podremos armar nuestro personaje a gusto propio, ya sea desde lo estético, hasta lo armamentístico. Esto se da gracias a tinta negra que van dejando nuestros enemigos cuando los matamos. Así que será una constante el morir, mejorar a Fury, volver a intentarlo y avanzar otra hoja. Y morir.


Notaron que ya hicimos bastantes referencias a los comics. Y es que, en este sentido, la historia también toma un poco de Comix Zone. Ya que nuestro personaje pertenece al mundo de las historietas; así que se utilizan diferentes elementos de las mismas; así como también un narrador omnisciente que es el creador de Fury.


Volviendo a la parte jugable, el juego es difícil de por sí, aunque nos dan la opción de probarlo en modo fácil (en la típica pantalla donde se nos aconseja jugarlo de x forma por petición de los desarrolladores). Así que como hombres de bien que somos, no sabríamos decirle como resulta en modo fácil, ya que ni lo intentamos.

Fury Unleashed es bastante divertido y adrenalitico, y va a ser un total desafío, seamos un gamer novato o experimentado. Si les gustan los juegos de este tipo, muy old school, es una compra más que segura; sobre todo para aquellos que rondan los treinta años.

Calificación: 8/10
Lo mejor: adrenalina pura, la dificultad.
Lo peor: se siente muy corto.

Análisis: Naruto Shippuden: Ultimate Ninja Storm 4 – Road to Boruto para Nintendo Switch.

Es una realidad que en los últimos años hemos visto un filón de juegos que están basados en animé, esto es algo que sucede prácticamente desde que existen los videojuegos, pero hubo un antes y después de los títulos protagonizado por Naruto. Digo esto, porque mucho de estos títulos han tomado como referencia los primeros juegos del ninja adolescente. En algunos casos para bien, y otros para mal , ya que han copiado una jugabilidad que en muchos casos termina estando vacía de contenido. Ahora estamos ante el juego base, la cuarta entrega de la serie Ninja Storm, que llega en esta ocasión a Nintendo Switch y demuestra porque ha sido referente de muchos otros títulos.

Obviamente Bandai Namco es la responsable de traernos este juego, y hablo de referencias porque muchos de sus títulos han usado estás mecánicas de juego, ni hablar del uso del cell shadding para emular la animación del manga. Algunos de los últimos títulos, realmente pasaron sin pena ni gloria, como Tokyo Ghouls, One Puch Man (títulos con una mecánica de combate refinada y entretenida pero sin mucho más) Hasta Dragón Ball Kakarot utilizó muchos elementos de esta serie, aunque ahí si podemos admitir que hubo muchísimo más esmero en el desarrollo de su historia, personalización y combates.

Si tienes pensado jugar este juego de Naruto en Nintendo Switch, no creo que haga falta contarte de que va la historia de la serie, sino más bien los acontecimientos que nos traen esta entrega. También toca mencionar que si nunca jugaste un título de Naruto, también en Switch está disponible de la trilogía Ninja Storm, por lo que será mejor y más rentable si es para empezar. Este juego empieza justo en el momento en que termina el anterior, cuando Naruto rompe la máscara de Tobi, el camino hacia la paz se lleva a cabo en el modo historia, donde vivimos en primera persona la historia que se encuentra divida en capítulos. Para aquellos que necesitan un pequeño resumen de lo que pasó en el juego anterior lo tienen, además su línea narrativa también va desarrollando hechos del pasado a través de recuerdos. Este arco final de la cuarta guerra mundial ninja se desarrolla de una manera más simplificada, aunque cuenta con varias sorpresas y villanos atractivos. Lo que también tiene de interesante está edición de Switch, es que a través de su contenido descargable también podemos disfrutar en su modo historia el primer arco de la trama de Boruto, personaje relevante y popular de la serie. Si bien para disfrutar su jugabilidad no hay mucha necesidad de ser conocedor de la serie, aunque obviamente está preparado para sus seguidores. Lo que recomendamos si no viste la serie y te interesa el juego, es probar con los primeros Ninja Storm, ya que son bastante ilustrativos con la historia y se muestran de manera lineal en cada una de las entregas. La base del juego son los combates, por lo que de un inicio nos dan un pequeño tutorial sobre sus movimientos y combinaciones. Si, es un juego que cuenta con muchísimas combinaciones, así que toca un poco acostumbrase a ellas y no solo apretar botones para golpear . Lo que si nos ha gustado en estás entregas de juegos, es que este no se limita solo a los combates, aunque sea su punto más fuerte, ya que nos da cierta libertad para la exploración , el cumplimiento de numerosas misiones secundarias y la mejora en las habilidades de tu personaje.

En cuanto al apartado visual, ya mucho no podemos decir, ya que este puede apreciarse de una manera que emula la animación de la serie, pero que también le da identidad propia a través de la técnica Cell shadding. Si bien no maneja un estilo que difiere a las anteriores entregas, en el caso de Switch se nota mucho más optimizado y fluido en las sesiones de combate. También es necesario que el juego cuenta con voces en japonés, y que sus textos y menú están completamente traducidos al español, por lo que la experiencia termina siendo apta para todos en nuestra región.

Naruto Shippuden Ultimate Ninja Storm 4- Road to Boruto es un excelente juego de la franquicia de Naruto, pero que es una realidad que está más orientado a los que jugaron ya las anteriores entregas. Por suerte estos título también se encuentran disponibles para la plataforma en un triple pack, así que sería la opción ideal para adentrarse en el mundo del joven Ninja. La cuarta entrega se justifica en lo narrativo y su exploración, si bien las mecánicas no difieren mucho que en los anteriores capitulos, la experiencia es entretenida y satisfactoria.

Calificación 8/10

Análisis: Moving Out para Nintendo Switch

Por Luciano Macchioli

Es sabido por todos que la mudanza es una de las experiencias más estresantes que puede atravesar una persona. Entonces… ¿cómo un videojuego con esa temática puede ser divertido? La desarrolladora australiana SMG Studio nos responde la pregunta con su más reciente creación: Moving Out.


La historia sitúa a nuestros protagonistas (empleados de una empresa de mudanza) en la ciudad de Packmore donde, por un extraño motivo, todos sus habitantes deciden mudarse. Apenas avancemos en el juego, descubriremos un trasfondo que involucra una organización delictiva integrada por ratas intergalácticas. Sí, es muchísimo para asimilar. Pero, por extraño que parezca, la descabellada historia encaja perfecto con el humor ácido y por momentos infantil del título.


En un juego tipo party, lo que tiene que destacar es la jugabilidad y… es sobresaliente. En la simpleza de saltar, arrastrar y levantar objetos, se esconde una mecánica adictiva que nos invita a jugar otro rato más. Cada nivel te recompensa con una medalla de oro, plata o bronce en función del tiempo que haya llevado completarlo.
La naturaleza del juego nos sugiere pasarlo en modo multijugador. Y sí, es mucho más disfrutable de esa manera. Pero el single-player nos facilita el trabajo, por ejemplo, alivianando los objetos más pesados. Esto se agradece para poder disfrutar de la experiencia si no contamos con otro jugador que nos acompañe.


En total tendremos que superar 30 niveles extraordinariamente bien diseñados. Aunque pueda parecer poco, cada uno de ellos tiene muchos componentes de rejugabilidad. No sólo podremos mejorar nuestros tiempos, sino que tendremos a disposición logros que cumplir. Estos logros, a su vez, desbloquearán niveles extra de gran dificultad.


El apartado gráfico está muy bien logrado. La elección de la cámara isométrica es la correcta para una mejor visión de los objetos que debamos meter al camión. El diseño artístico, tanto de los personajes como del entorno, es muy agradable de ver.


Muchos jugadores conocen a este videojuego como “el Overcooked de mudanzas”. Y las similitudes son muchas. Pero Moving Out llevó un escalón más arriba el nivel de pulido del juego. Tanto así que voy a concluir esta reseña sin poder marcarle un punto bajo. Todo lo que SMG Studio se propuso con su obra, lo logró de manera sobresaliente. Posiblemente estemos ante uno de los indies del año.

Calificación: 10/10

Análisis: Convoy para Nintendo Switch

Por Jorge S. Jara

Convoy, es un Roguelike hecho con pixel art, cuya histroria es bastante simple, nuestra nave espacial es golpeada por una tormenta solar y acabamos en un planeta cuya situación es post apocaliptica, para salvarnos, hay que desplegar un convoy que tendrá la misión de buscar las partes necesarias para reparar la nave.

GAMEPLAY
Bien, antes de describir el gameplay, si nunca jugaste o escuchaste lo que es un Roguelike, básicamente es un tipo de juego en los que cuando mueres, pierdes todo el proceso (sí, así como lo leíste, aunque no es tan malo como suena), incluidas las armas y mejoras, y vuelves al inicio del juego, eso es a grandes (muy grandes) rasgos un Roguelike, y es lo que nos encontramos en Convoy, la diferencia más clara es que es un juego muy táctico, otra cosa muy interesante es que las partes que debamos recoger cambian de ubicación cada vez que nos destruyan y empecemos de vuelta, aparte de todo esto, hay una cantidad limitada de combustible con lo cual debemos tener cuidado siempre, también para movernos debemos elegir el punto de llegada en un mapa, y aunque lo más sencillo parezca ir en linea recta para ahorrar combustible, no lo es del todo, puesto que el camino no es siempre igual, hay diferentes tipos de terreno todo el tiempo, lo cual afecta la velocidad de los vehículos y el consumo del combustible, y si nos quedásemos sin combustible debemos recurrir a pedir ayuda, mientras esa ayuda tarde en llegar quedaremos totalmente expuestos e indefensos. Los combates tienen vista cenital y se llevan a cabo durante la marcha de los vehículos, el vehículo de carga (el más grande) mantiene una trayectoria fija mientras que los autos escolta pueden moverse alrededor del mismo, y son quienes portan las armas de corto y largo alcance que utilizaremos para acabar con los enemigos, en cuanto al vehículo de carga, el mismo cuenta con habilidades (que tienen un tiempo de carga una vez que sean utilizados) como por ejemplo paralizar a los enemigos para hacerlos chocar contra los obstáculos del camino, dado el caso que nos quedemos sin escoltas y nuestro carguero aún tenga sólo la habilidad básica, sólo nos quedan dos opciones: esperar a que nos destruyan o reiniciar manualmente la partida. La tienda donde podemos comprar tanto armas como también vehículos y mejoras, es tan útil como sorprendente, porque (como es muy característico también en este tipo de juegos) los objetos cambian cada vez que visitemos la tienda, lo cual lo deja todo a la suerte.

CONCLUSIÓN
Sin dudas, Convoy es un juego para quien guste de desafíos y de mucha dificultad (incluso el nivel fácil es bastante complicado), si te gustan los Roguelike o incluso si nunca los habias probado (como es mi caso) debes probar este título.

Calificación: 7/10

Análisis: Factotum 90

De la mano de Rainy Frog nos llegó un título interesante que ya había pasado por la consola Wii U , pero que en esta ocasión es lanzada en Switch con una versión del juego original que agrega nuevas imágenes y actualiza alguna de sus mecánicas. Se trata de un título en el que predominan los rompecabezas, y nos da un recorrido que cuenta con una interesante ambientación.

Nos colocamos en el asiento de conductor en la que maniobramos unos robots de conducción en una fábrica. En nuestra labor nos toca presionar botones, tomar cajas y redirigir rayos lásers para salvar al resto de la tripulación. Este título si bien cuenta con una historia que se maneja de manera un poco superficial, dónde su relato inicial es más bien una excusa para controlar a estos pequeños robots y realizar una serie de misiones que aseguren la supervivencia. Su jugabilidad nos pone en una pantalla dividida para controlar a cada uno de los robots, y dónde podemos intercambiar el manejo de cada uno las veces que necesitemos. Tenemos alrededor de 30 niveles para superar, con una dificultad que va aumentando progresivamente y que cuenta con ingeniosos rompecabezas que mantiene el interés en todo el juego.

En cuanto al apartado técnico, si bien no es lo mejor con lo que cuenta, si tiene bastante personalidad. Ya que nos adentra en una historia en el espacio exterior, con imágenes que si bien no apelan al realismo o simulación, sino más bien se muestra como un registro un tanto vhs de los hechos.

Factotum 90 es un juego interesante que sirve para estimular la mente con sus numerosos rompecabezas. Si bien alguno de sus ingeniosos acertijos nos harán pensar durante unos cuantos minutos, la realidad es que cuenta con una ambientación y unos personajes que son agradables. Es de agradecer que el juego cuente con textos en español, y mantiene un precio que es accesible, más si agarramos alguna promoción.

Calificación 7.5/10

Análisis: Grimvalor para Nintendo Switch

Por Diego Martínez
En las antiguas tierras de Vallaris paso algo muy misterioso, su gente se convirtió en monstruos, nadie sabe porque y tampoco saben que paso con su Rey, el Rey Valor, se mandaron muchos poderosos guerreros a investigar pero todos desaparecieron también, nuestra misión será descubrir que paso.

Apartado Técnico

El juego se divide en 5 actos, cada acto tiene un minimapa en el cual nos moveremos a través de pequeñas mazmorras, en el minimapa nos indicaran que porcentaje hemos completado de cada calabozo, por lo que solo hay que estar muy atento a las paredes que podamos romper o las partes donde podamos escalar para obtener objetos ocultos, que algunas veces serán armas bastante útiles.
Nuestro personaje puede ser un hombre o una mujer que es muy hábil, se mueve bastante rápido y puede hacer un dash, además también un doble salto, un ataque normal con nuestra arma principal y un cargado con la secundaria, aparte puede correr por las paredes, también hay altares en los que podremos descansar y recuperar vida, además tendremos una forja donde podremos crear objetos que al equiparlos nos darán alguna habilidad nueva como lo es que al usar el dash para esquivar se active una habilidad.

No todo será matar y matar, también a veces deberemos activar algunos interruptores o resolver sencillos puzzles para abrir puertas, o también en ocasiones seremos cazados por un personaje que es una versión mas poderosa a los normales de la zona, mientras somos cazados aparecerán y aparecerán enemigos hasta que eliminemos al mini jefe.


Hay enemigos que se pueden golpear entre ellos, incluso se revelan contra algún subjefe es algo bastante curioso y divertido.

En cuanto a los enemigos, todos pueden ser peligrosos si no te aprendes sus patrones, aunque también a veces saldrá un numero muy alto a la vez y habrá que estar esquivando y atacando cuando podamos, también al inicio de cada acto normalmente también aparece un minijefe, lo que hace mas entretenido al juego.

En el escenario puede haber precipicios, picos o trampas, si caemos a un precipicio no perderemos sangre solo regresaremos a la orilla de la plataforma para seguir como si nada.

Al final de cada acto encontraremos un poderoso jefe final, pero antes encontraremos un libro que nos habla acerca de lo temible que este jefe será a modo de leyenda narrada.


Apartado Visual

En gráficos cumple bastante bien , en movimiento se ve muy bien, y el juego siempre va muy fluido, me parece que el manejo de luces y sombras es lo que hace que vaya tan bien.

Banda Sonora

En cuanto a la música, si te gustan los cantos gregorianos que den una sensación de suspenso a la aventura entonces te encantara.


Conclusión

GrimValor es un juego muy divertido, lleno de acción, con una historia envolvente y buenos enfrentamientos contra jefes y minijefes, además con un gameplay muy fluido, y con una gran variedad de habilidades, y enemigos, es perfecto para pasar un buen rato resolviendo puzzles y luchando contra enemigos.

Calificación 8/10

Charlas sin caretas: La nueva consigna de entrevistas para quedarse en casa.

Las caras del público viendo virtualmente una sala de grandes éxitos «in situ», hasta hace poco, y que sigue por esa línea, acomodándose a la plataforma de instagram, nos trae una programación bajo el título de Charlas sin caretas, bajo la consigna de «quedemos nos en casa».

Entrevistas, por Instagram, en directo, con preguntas que los integrantes del grupo Los BlaBla le hacen a artistas de nuestra Cultura Nacional. La idea es que el público pueda interactuar y conocer los pensamientos, anhelos y opiniones acerca del quehacer de hoy y en el futuro incierto.

Me conecté por instagram, https://www.instagram.com/salascarasycaretas/ a las 19 hs del jueves 7 de mayo, y estuve presente en la entrevista de Mex Urtizberea (Ignacio Urtizberea) con Pablo Fusco, entrevistado y entrevistador recordando viejos tiempos, trayendo a la memoria, al papá de Mex, el periodista Raúl Urtizberea, Recordando al inefable personaje que encarnara Mex, en el 2012, un grande pero con la mente de adolescente, El tuca, un personaje adorable, en la ficción de Telefé: Graduados, junto a Nancy Duplaá y Daniel Hendler.

Siempre lo mejor está por venir, queda el Lunes 11 de mayo a las 19 hs, #EPISODIO 3, Manu Fanego (Los BlaBla) charla con María Onetto y #EPISODIO 4, Tincho Lups (Los BlaBla) charla con Claudio Martínez Bel. Lunes 18 de mayo a las 19 horas.

Y también los invitamos a afilar el lápiz, para la convocatoria abierta hasta el lunes 25 de mayo, bajo el título Monólogos de la Peste, con la siguiente propuesta:

C O N V O C A T O R I A MONÓLOGOS DE LA PESTE
Tomando como tema la pandemia del COVID-19, nuestro confinamiento y cualquier otra situación relacionada, Salas Caras y Caretas lanza este concurso de micromonólogos. Los textos elegidos, serán parte del ciclo “Monólogos de la peste”.

La coordinación dramatúrgica estará a cargo de Mauricio Kartun, quien en conjunto con el departamento artístico de las Salas Caras y Caretas será el encargado de seleccionar los monólogos que formarán parte del espectáculo virtual.

En la fase en que la cuarentena lo permita, los textos seleccionados serán registrados en video en los escenarios de nuestras salas, representados y dirigidos por artistas profesionales del medio teatral.

Los monólogos deben ser enviados únicamente por correo electrónico a: monologoscarasycaretas@gmail.com

BASES Y CONDICIONES

Tal vez sea el gran momento de hacer cosas nuevas, de embarcarse en aventuras como la de escribir un monologo, por qué no, inclusive les puede servir de catarsis, para intenarlo al menos, de ver el momento, por el lado de la copa llena.


Reseña Diana Decunto – inboxnightradio@gmail.com

Festival Internacional de Danza Emergente (Del 11 al 16 de mayo)

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#OTRO MODO DE ENCONTRARNOS, desde plataformas virtuales, es cómo llegar al público,  con la propuesta ofrecida por el  Festival Internacional de Danza Emergente, del 11 al 16 de mayo, de este año 2020, bajo un contexto muy especial.

Entrevistamos a días previos de la apertura del Festival a Soledad Pérez Tranmar, Área Danza Casa Nacional del Bicentenario, quien forma parte de la gestión, dirección artística y curaduría del evento.

Para todos los que quieran participar, las plataformas para consultar la grilla de actividades:

https://www.youtube.com/fidebuenosaires

https://fideba.com.ar/

https://www.facebook.com/fide.ba.ar/

https://www.instagram.com/fide.ba.ar/

Entre los  proyectos participantes que podemos mencionar al dia de hoy:

  • SOY TU PERFORMER -video performance- (La Plata, Arg), Iván Haidar.
  • Acerca de OSTENSIBLE -video performance, conversatorio- (CABA, Arg), Brenda Guidetti y Matías Miranda.
  • Acerca del ENCUENTRO EN EL ESPACIO PÚBLICO: construcción de afectos, memoria, identidad y actos de resistencia -video presentación- (CABA, Arg), Lucía Nacht.
  • Acerca de PLAN LÍQUIDO -instalación virtual- (CABA, Arg), Claudia Ganquin.
  • Acerca de FUROR -video apertura de proceso- (Brasil/Colombia), Mariana Mello.
  • Acerca de DEVÓRATE -video performance, conversatorio- (España/Brasil), Mari Paula.
  • Acerca de PERMITIRSE ESTAR -video presentación- (Montevideo, Uruguay), Lucía Bidegain, Natalia Frías.
  • Acerca de ANAGNÓRISIS -videoarte- (Mendoza, Arg), Sol Gorosterrazú, Luisa Ginevro.
  • Acerca de VENUS PERVERSX -video performance- (Colombia), La Resistencia colectivo de artistas: Brigitte Potente, Rafael Arévalo, Mariana Mello.
  • Acerca de MIL BESOS -video presentación- (Brasil), Gabriel Machado.
  • Acerca de FUEGO EN EL CIELO -video performance, auto entrevista- (Bahia Blanca, Arg), Facundo Arrimada.
  • webviralvirtual.cuerperío -videoarte- (CABA, Arg), Eugenia Roces.
  • Acerca de EN MOVIMIENTO -texto- (Arg/Col/Uru/Sui), Jimena García Blaya, Eloísa Jaramillo Arango, Paula Giuria Bianchi.
  • Acerca de FRENTA -video performance, conversatorio- (CABA, Arg), Belén Coluccio.
  • Acerca de NO ENVEJECEREMOS JUNTXS -video performance- (CABA, Arg), Lucas Cánepa.

¡Además!

  • MATERIA CRÍTICA -intervenciones desde la palabra- Magalena Casanova (CABA, Arg), Melisa Cañas (Córdoba, Arg), Victoria Alcala (CABA, Arg), Lucía Naser (Montevideo, Uru).
  • PENSATORIOS – ENCUENTRO DE GESTORES ARTISTAS -video conversatorios-
  • CRÓNICAS DE CUARENTENA -fotografía y video- ¡Convocatoria pública!
  • CARTOGRAFÍA DE LA GESTIÓN EN DANZA -video testimonios de gestores de la región-
  • CITAS NOCTURNAS -encuentros virtuales con invitados sorpresa-

También aprovechamos a invitarlos para el martes 12 de mayo  de 22 a 24 hs, en el programa Inbox Night, por Eq Radio (http://eqradio.net/online) a escuchar la entrevista telefónica,  a Soledad Pérez Tranmar, en directo, en pleno desarrollo de las actividades del festival, para compartir sus impresiones.

Cabe mencionar, de esta edición 2020 del FIDE ha recibido subsidio de: Prodanza, Fondo Metropolitano, e integra el programa Mecenazgo Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.

Colaboran: Casa Nacional del Bicentenario, El Sabato Espacio Cultural, Espacio Arte XXI, MOVAQ, Centro Cultural de la Cooperación, Centro Cultural San Martín, Escuela de Fotografía Creativa Andy Goldstein

Equipo:

  • Gestión, dirección artística y curaduría: Soledad Pérez Tranmar -Área Danza Casa Nacional del Bicentenario-, Jimena García Blaya y Valeria Martínez.
  • Producción general: Beli Rotela y Manuela Fraguas -Café Müller Territorios-
  • Colaboración en el Encuentro de artistas-gestores: Quio Binetti y Yanina Rodolico
  • Colaboración en curaduría nacional: Eloísa Jaramillo Arango
  • Diseño gráfico y audiovisual: Victoria Vázquez y Jonatan Kluk
  • Prensa: TEHAGOLAPRENSA

Para cerrar la nota,  la solidaridad con los artístas lo podemos plasmar en nuestro  compromiso como público de darles todo nuestro apoyo.

«Emergente» forma parte del proceso de supervivencia, un momento muy complicado, para el  gremio artístico. Hoy les toca, «atravesar el momento», el duro camino de transitar, pero confío en la capacidad del  «arte para transformar», dando a toda esta hermosa gente, las fuerzas necesarias para resurgir.


Reseña Diana Decunto – inboxnightradio@gmail.com