Análisis: Undead Horde para Nintendo Switch

Hemos tenido el placer de probar y analizar el juego Undead Horde para Nintendo Switch. En este caso, en vez de ser aquel que debe protegerse del enemigo, seremos el enemigo, controlando un personaje que busca vengarse de los humanos, asesinando y armando su batallón de muertos vivientes. Un título con un estilo oscuro y que denota una jugabilidad adictiva, aunque también bastante desafiante.

En este juego desarrollado por 10tons, nos ponemos en la piel de un Nigromante, un personaje capaz de dar y quitar vida alojado en la tierra. En un plan de venganza contra quien años atrás lo ha encerrado en una vasija, comienza a utilizar a sus enemigos para transformarlos en sus más fieles soldados, donde derramarán tanta sangre como le es posible. Con un estilo RPG combinado con los juegos de estrategia de en tiempo real, vamos avanzando destruyendo a los enemigos y formando nuestro ejército, que son los primeros en sacrificarse en cada una de las batallas. Sus controles son bastante sencillos, nuestro personaje cuenta con un arma (De la que puedes ir cambiando a medida que avanzas en el juego) con el puedes realizar ataques directos y específicos. Luego tenemos nuestras propias hordas, que son aquellos seres asesinados y que fueron resucitados para estar a nuestra Merced, y que con una simple indicación, ellos te seguirán por dónde camines o irán a combatir con los enemigos que tengamos a nuestro alrededor. También para seguir avanzando hay que ser estratégico en cuanto a la cantidad de enemigos, el arsenal con el que contamos y los objetos que tenemos disponibles. Al destruir casas y campamentos obtendremos botines que serán útiles para mejorar nuestro nivel , también existe una especie de cripta que servirá para recuperar la energía del nigromante. El juego cuenta solo con un modo en campaña principal, donde su duración es variable según la cantidad de misiones que realicemos y la cantidad de objetos y armas que queramos recolectar. Si bien el juego mantiene un estilo casi repetitivo, el título resulta bastante entretenido y adictivo, donde el progreso y la recolección de armas y habilidades, permite que el jugador pueda seguir el recorrido sin aburrirse en lo más mínimo. El título cuenta con un grado de dificultad progresivo, que si bien en un principio resulta sencillo aprender sus mecánicas, toca luego ser estratégico para no perder en repetidas oportunidades.

A nivel visual el juego mantiene un diseño artístico notable, con una ambientación oscura en la que prevalece el recorrido del personaje junto a sus hordas. Si mantiene una relación a juegos como Age of empire, pero también cuenta con un estilo que le es propio. El menú y los subtítulos se encuentran traducidos al español,y los pocos diálogos que cuenta están en inglés. El apartado sonoro es sombrío y acorde a la temática del juego, ya que se acopla perfectamente a la siniestralidad del protagonista.

Undead Horde es un juego adictivo y muy desafiante a la vez, con una ambientación un tanto siniestra, acompañamos a nuestro nigromante en su camino de venganza. El juego cumple con lo que quiere dar, un título de acción y estrategia que nos roba varias horas a los jugadores.

Calificación 8/10

Ya puedes comprar tus entradas para Argentina Game Show 2019 Edición Deluxe.

El 18, 19 y 20 de Octubre de 2019 vuelve el evento de videojuegos más grande del país en el Centro Costa Salguero, Argentina Game Show ForMe 2019.

IMG_20190722_183334.jpg

Podés comprar las entradas en Ticketek , Cinemark o Cine Hoyts y reservar tu lugar en #ArGameShowForMe!

La ArgentinaGameShow ForMe 2019 se realizará el 18, 19 y 20 de Octubre en Centro Costa Salguero. Para más información visita la página oficial.

Análisis: They are billions para PS4

Últimamente los desarrolladores de videojuegos españoles nos han dejado claro que pueden hacerse notar dentro de una industria de videojuegos que es inmensa. En esta ocasión, el estudio Numatian Games nos trae They are billions, un juego en el que debemos sobrevivir a una oleada de zombies construyendo nuestro refugio y gestionando nuestra defensa para lograr la supervivencia. Un título con una premisa conocida, pero con una jugabilidad basada en la estrategia que se hace bastante entretenida.

En su jugabilidad, desde un principio debemos construir un fuerte con los recursos que vamos encontrando, y así formar una defensa para poder detener a los enemigos. En nuestra búsqueda, empiezan a venir oleadas de zombies que irán atacando nuestro pueblo, por lo que debemos ser estratégicos a la hora de conseguir recursos y armar nuestra defensa, ya que en momentos la dificultad es un tanto demandante. Entre sus modos de juego, podemos probar el modo supervivencia, en el que podemos elegir un tiempo de juego y en cuanto menor es, mayor resulta la dificultad. Pasar pasar este determinado tiempo también hay que ser estratégico con las primeras horas, ya que si no sabes controlarlas, estás se van acumulando y puedes tener una cantidad inmensa a la que no podrás detener. También contamos con un desafío semanal en que que tendremos que aguantar con vida junto a otros jugadores ubicados en el mismo mapa, un modo que se hace entretenido desde el punto de vista cooperativo.

Con un estilo Steampunk, el juego cuenta con un apartado visual notable, destacándose el diseño y la ambientación en el que el juego se presenta. A nivel gráfico, cuenta con ciertas reminiscencias a juegos como Age of empire, con quién comparte algunas similitudes. El apartado sonoro es más que correcto, con melodías que si bien pueden ser algo repetitivas, pero están muy bien adecuadas a la jugabilidad.

They are billion cuenta con una experiencia de juego muy creativa, donde la supervivencia es el principal elemento del juego, pero que para ello debes ser estratégico. Luego de su éxito en PC, este juego español llega a consolas para seguir defendiendose de una adictivo ataque de zombies. Enhorabuena por los desarrolladores españoles que cada vez van dejando más su marca dentro de la inmensa industria de los videojuegos.

Calificación 8/10

Reparte tus propios panes a domicilio con «Bakery Simulator» para PC en 2020

La oferta de simuladores de distintas vocaciones laborales sigue reproduciéndose como esporas y esta vez llegan con el ánimo de convertir a los jugadores en panaderos. Concretamente hablamos de Bakery Simulator, un videojuego fechado para este otoño en PC vía Steam que permitirá a los interesados dominar la profesión pudiendo, incluso, repartir sus propios panes a domicilio. ¡Aquí no dependes de nadie!

Live Motion Games, su estudio encargado, son veteranos en este tipo de propuestas y garantizan en nota de prensa ofrecer hasta diez horas de una relajante diversión en una experiencia de cocción muy realista. En ella, el jugador ha de trabajar junto al horno y multitud de herramientas, como sus propias manos, e ingredientes dominando perfectamente más de una veintena de recetas genuinas y auténticas del sector.

Por si fuera poco, Bakery Simulator permite también personalizar y expandir el negocio así como coger el camión de reparto y no dejar así nada al azar.

Musimundo Gaming Week: La cita gamer que se pudo disfrutar de forma gratuita en La Rural.

El fin de semana pasado pudimos disfrutar de la tercera edición de Musimundo Gaming Week, un encuentro gamer, en el que pudimos disfrutar de competencia de E-Sports, y demostraciones de las principales marcas de la industria de los videojuegos. El encuentro, con una inscripción previa, se desarrolló de manera completamente gratuita y te contamos un poco sobre lo que pudimos ver.

El sábado 13 y domingo 14 de julio se llevó a cabo el evento en el predio La Rural, esta ha sido su tercera edición. La gran particularidad del evento organizado por la tienda de electrodomésticos Musimundo, ha sido que el acceso era completamente gratuito, motivo que lo llevó al éxito desde su primera edición. Entre las actividades principales, pudimos disfrutar de competencia de juegos como Fortnite, Counter Strike, PES 2019, así como la posibilidad de probar juegos en los stands de Nintendo, Xbox y Playstation.

Por el lado de Nintendo, hemos tenido la presencia de un gran stand, donde tenías la posibilidad de probar los principales juegos de la consola híbrida llamada Nintendo Switch. Entre los juegos presentes , se podía disfrutar de títulos como Mario Party, Mario Maker, Mario Oddysey, Super Smash Bros, entre otros títulos. Playstation nos dio la posibilidad de jugar a algunos de sus principales juegos exclusivos de este año, como lo son Days Gone y Marvel Spiderman, así como también jugar unas partidas de fútbol con PES 2019. Por el lado de Xbox, la estrella de la edición ha sido el Forza Horizon 4, además de varios regalos que les han dejado a los asistentes a modo de participación.

Musimundo también se hizo presente como tienda en el evento, donde se instaló un pequeño punto de venta. También invitó a la gente a participar de un sorteo de una Playstation 4 con garantía de 5 años. Dentro del predio también estuvieron presentes marcas como Acer, Samsung, Motorola entre otras empresas.

Durante el día domingo tuvimos el placer de hablar con el gerente comercial de Musimundo Pablo Raviolo, que a través de una entrevista que saldrá en el aire el sábado 20 de julio en el programa Inbox Matutino (10hs por EQRadio.net). En líneas generales , nos comentó sobre la evolución que generó en este evento a través de las 3 ediciones, y que el ser un encuentro totalmente gratuito, fue uno de los principales factores de su éxito. También nos comentó que con la empresa están trabajando para exista la posibilidad de llevar este evento a otras provincias y regiones, para ampliar el alcance de la marca dentro de la industria de la tecnología y videojuegos.

En conclusión, el Musimundo Gaming Week nos dejó un evento en el que pudimos bailar, jugar y competir, siendo un encuentro para disfrutar con amigos y familia. Esperamos que este evento siga creciendo como lo viene haciendo en cada edición, donde todos los gamers están invitados, y también aquellos interesados en el mundo de los videojuegos y la tecnología.

Reseña:Como el clavel del Aire

El lunes 15 de julio, a las 20 hs en el Centro Cultural de la Cooperación, asistí a la función de prensa, de la obra teatral Como el clavel del Aire, con dramaturgia y dirección Eloisa Tarruella.

Es la historia, excelentemente manejada en dos líneas de tiempo. Las cuales en algún punto llegarán a converger. La narración mediata, Olivia, una escritora, de edad avanzada, la presionan para que deje su casa, en la que vive, porque será expropiada, para construir un mega-emprendimiento. Con lo cual comienza a recibir las visitas de una abogada, joven, la cual Olivia la introducirá en un mundo desconocido para ella, que está tan apegada a las estructuras y convencida que su trabajo es lo correcto. Ese quiebre que va sufriendo esta muchacha joven, es uno de los logros en la obra.

Por otro lado, la historia de dos hermanas, durante la época de la dictadura, dos hermanas que no se habían llegado a conocer de niñas, se reencuentran ya de grandes, y en uno de los peores momentos del país. Sara una de las hermanas, termina siendo una exiliada política en Europa y la separación y el desarraigo, quedan latente. Pasados los años, en 1983, los momentos políticos cambiarán, Sara vuelve al país, pero ya no es lo mismo.

Una historia para la emoción, con mucha poesía y un compromiso interpretativo de parte del elenco que cabe admirar. Las cuatro mujeres de esta historia son las actrices: Julia Azar, Brenda Bianchimano, Brenda Fabregat, Julieta Puleo y el actor Julio Bambill.

Tal vez, para muchos el título de la obra, le representará algo más porque es el estribillo de una hermosa y vieja canción de Ignacio Corsini, que dice “como el clavel del aire,… así era ella igual que una flor”. Y tiene un significado porque Sara le gustaba mucho cuidar plantas y ese don lo hereda su hermana.

Los invito a que la vean para retrotraerse al pasado y también vivir el presente. Dense la oportunidad de conocar a esta mujer, » bella, igual que una flor», los viernes a las 20:30 hasta el 30 de agosto. No se la pierdan.


Reseña Diana Decunto – inboxmatutino@gmail.com

Reseña: Super Mutant Alien Assault para Nintendo Switch.

Esta semana ha llegado a la Nintendo Switch, el juego desarrollado por Cybernate llamado Super Mutant Alien Assault, un juego del tipo arcade donde debemos controlar a un pequeño robot que protege a lo que queda de la humanidad en la búsqueda de un nuevo lugar donde vivir. El juego ya se ha presentado en otras plataformas, llegando a la consola híbrida para brindar horas de diversión en solitario o con algún amigo.

Si bien el juego cuenta con características propia de los juegos arcade, este título cuenta con una historia que debes seguir. Resulta que los alienígenas casi han exterminado con la humanidad, y que la poca humanidad que ha quedado con vida, vive en naves espaciales. El juego comienza controlando a un robot, quién está encargado de proteger a la humanidad y realizar la búsqueda de un lugar donde vivir, pero para ello debe enfrentarse a diversos enemigos. Nuestro personaje comienza sin armas, por lo que conseguirlas en un punto de control donde van apareciendo en momentos determinados, es así que debemos de cuidar las armas con las que contamos para no quedarnos desarmado cuando llegan las oleadas de enemigos. El juego mantiene una estética en 2D en pantalla única, que cuenta con un desarrollo plataformero, donde debes saltar y esquivar proyectiles y a los mismos enemigos, en la tarea de exterminarlos. Cada nivel lo comenzamos sin armas, por lo que hay que estar atento al control donde las consigues, y que contamos con depósito con las armas que obtenemos en el nivel y que serán útiles según el tipo de enemigos que tengamos en frente.

La escala de dificultad es moderada, si bien los niveles se encuentran repletos de enemigos, y tú habilidad con lar armas debe ser ágil, el juego cuenta con un depósito de energía que permite no morir en el primer intento. Aún así es un juego de habilidad, con toques de estrategia en el uso de las distintas armas. Un dato a destacar, el juego permite las partidas en modo cooperativo local, por lo que la dificultad disminuye si estás con un amigos, y obviamente el entretenimiento aumenta. Tenemos la posibilidad de jugar el modo historia, y el modo Endless que nos permite jugar hasta que aguantemos con vida, generando niveles de forma aleatoria.

En términos visuales, el juego representante un homenaje a los juegos del tipo arcade en 8 Bits. Maneja una escala de colores que le otorga vida a este mundo que si bien se ve colorido, es un tanto sombría su ambientación. En cuanto al apartado sonoro, es acorde a lo que el juego nos regala, un título de acción ágil y con muchos disparos por doquier.

Super Mutant Alien Assault es un juego de acción y arcade muy entretenido, que si bien nos trae un modo historia, la finalidad es disparar y matar enemigos a montón. Con una estética retro, el juego nos brinda una de aliens para jugar durante algunas horas, y si es con un amigo, mucho mejor.

Calificación 7/10

Crítica: El Muñeco Diabólico.

Por Agustín Villegas

La segunda Toy Story del año…

Éste reboot tiene a su favor un dato que pocos conocemos, su guión se basa en el borrador original que Don Mancini hizo para la versión original del film. La idea cuenta con conceptos que el propio creador de la franquicia fue descartando a medida que evolucionaba el desarrollo del guión. Ésto deja en evidencia que la oposición de Mancini con respecto a ésta reinvención fue mas que nada por una cuestión de ego, ya que por su parte se encuentra desarrollando una serie del muñeco diabólico original junto a SyFy con Brad Dourif retornando como Chucky. Otro dato conocido por pocos es que Mark Hamill ya había interpretado al personaje en uno de los sketeches de la aclamada serie cómica ROBOT CHICKEN, segmento que pueden encontrar en Youtube y que nos permitió pispear como el actor iba a tratar al personaje.

Lars Klevberg dirige ésta película que resulta ser solida en todos los aspectos, cualidad que no solo es inesperada para los que le teniamos poca fe a este reboot, sino que es algo que no todas las películas logran dejar en evidencia en sus espectadores. La historia es conceptualmente fiel a la original, la crítica social al consumismo del film original se traduce en una trama que tiene como motor la dependencia de la tecnología, el como los dispositivos conectados a internet acaparan la atención de la sociedad y como simplifican la vida en formas ridículas. La película deja de lado los hechizos y palabras mágicas para mostrar a un Chucky mucho mas realista. En ésta versión no hay un asesino serial que traslada su cuerpo a un muñeco, sino que el muñeco es una entidad aparte capaz de entender y aprender al punto de querer matar con una motivación más compleja que querer poseer el cuerpo de un niño. Éste muñeco malvado tiene un objetivo más romántico con respecto a su dueño Andy, en este caso el solo busca protegerlo de lo que lo daña, busca su aprobación y su cariño, dandole al conflicto un sabor mas complejo que el de la versión original.

Todos parecen coincidir en que el trabajo de Mark Hamill es una maravilla, pero yo honestamente solo sentí que estaba repitiendo su rol como El Joker. Me convenció, pero no me pareció una locura actoral sino que lo tome más como una elección creativa para llevar mas gente al cine. Por otro lado, el resto del reparto hace un trabajo muy groso con sus personajes, los cuales son versiones muy alejadas a las vistas en el film ochentero. Punto a favor la creatividad de los crimenes de Chucky, la producción no escatimó en gore para las mismas. La fotografía es otro de los laburos que me resultaron inesperadamente buenos, la elección de luces y planos para simular la claustrofobia y desesperación ante una criatura tan jodida hizo de la película una experiencia terrorífica, experiencia que ademas se amplifica gracias a la excelencia con la que usaron el contexto contemporaneo de los dispositivos moviles smart. Los productores de ‘IT’ volvieron a demostrar su capacidad de sacar adelante películas de terror de calidad.

La nueva ‘CHILD’S PLAY’ es la traducción actual PERFECTA de aquel clásico de la decada de los 80′. El miedo nos absorbe gracias a la atmosfera verosímil que el director eligió plasmar, junto a un muñeco diabólico diseñado de una forma respetuosa y a la vez moderna. Gran conflicto, buenos sustos, personajes interesantes … no se puede pedir más.

Calificación 8/10

Análisis de Stranger Things 3 The Game para Xbox One

A estas alturas no creo que sea necesario aclarar que la serie de los hermanos Duffer ha sido todo un suceso en la plataforma de streaming Netflix. Es así que con la llegada de la tercera temporada de la serie llena de nostalgia, tenemos un nuevo videojuego inspirado en la misma. Con una estética en 16 Bits (Cosa que no podía faltar su toque retro) nos adentramos en Hawkins para vivir las aventuras de nuestros personajes preferidos, en un juego que sigue a la par de la serie y que es un buen complemento para los que ya disfrutamos esta última temporada.

En cuanto al argumento, no podemos dar muchos detalles ya que estos significarán spoilers de la tercera temporada si es que aún no la has visto. Como recomendación, y como he hecho en mi caso, resulta necesario ver la última temporada de la serie y luego disfrutar del videojuego que hace un seguimiento bastante fiel de la trama, y lejos de ser una repetición de la historia, resulta un acontecimiento bastante entretenido. Así que hablemos un poco de los escenarios, uno de los lugares donde pasan «cosas extrañas» en un nuevo centro comercial que resulta una locación importante en el argumento. Su tipo de jugabilidad contiene elementos de rol y metroidvania, donde vas controlando distintos personajes a lo largo del camino y debes cumplir una serie de misiones . Una vez que uno cumple las misiones, y va recolectando objetos y dinero, se van desbloqueando los demás personajes jugables para poder seguir la línea narrativa de la historia.

Cada uno de los personajes cuentan con habilidades para enfrentar enemigos y cumplir las misiones, las habilidades de once son algo obvias ya que ella tiene super poderes. Uno debe moverse por el escenario destrozando lo que tiene a su alrededor para conseguir objetos, derrotar enemigos y también resolver algunos cuántos acertijos. El juego cuenta con la opción de compartir la historia en el modo cooperativo local, que funciona muy bien, y al dividir la pantalla entre los dos jugadores, el avance del juego es mucho más dinámico.

En cuanto al apartado técnico, toca aclarar que una de las grandes bases de la serie Stranger Things es la nostalgia, y es por eso que su forma de adaptarse a un videojuego fue por el camino de lo retro. Su apartado visual mantiene una estética pixel art muy cuidada, y que han podido calcar en sus 16 bits a todos los personajes del pueblo de Hawkins. En cuanto al sonido, también se ha hecho un buen trabajo en cuanto a la ambientación nostálgica del juego, teniendo varias composiciones que varían entre la intro de la serie y otro tonos dependiendo la trama en la historia.

Stranger Things 3: The Game es un juego basado en la popular serie de Netflix, y que todo fan de once y sus amigos seguramente disfrutarán reviviendo la historia de la última temporada en emisión. Cómo recomendación, primero ver la temporada antes que el juego, ya que este contiene todos los spoilers de la misma .Tenemos acción, rol y mucho entretenimiento en este lugar donde suceden cosas muy extrañas.

Calificación 8/10

Análisis: Fort Boyard para PS4

Fort Boyard es un videojuego que está inspirado en un programa de televisión de los años 90, se trataba de un programa de entrenamiento desarrollado en un fuerte medieval en medio del océano Atlántico, dónde los participantes deben superar pruebas para resultar ganador del concurso que era este programa. El videojuego toma el concepto de dicho show para presentarnos un título de acción con estilo party game y que hemos podido analizar para su versión en PS4 .

Básicamente el juego toma la premisa del show para darnos un título party, en el que deberemos superar retos a modos de minijuegos. Para ello viajaremos a una locación espectacular de la costa francesa para entrar en el laberinto de la fuente y superar los diferentes desafíos. En líneas generales, los desafíos son bastante sencillos, tenemos como Barrack, en el que debemos saltar una barra para evitar que nos tiren al suelo antes que los demás contrincantes, también otro ejemplo es el minijuego Safari , dónde debemos recorrer un camino para recolectar agua de un lugar y luego dejarlo en otro. El título está hecho más que nada para el multijugador, teniendo la posibilidad de albergar hasta cuatro jugadores en modo local, que es donde se encuentra el lado divertido del juego. Entre sus doce desafíos con los que el juego cuenta, demuestra que el título cuenta con una jugabilidad entretenida, aunque con el paso de las partidas puede que se quede algo escasa en contenido, aún así su competitividad resulta satisfactoria.

A nivel visual podemos decir que el juego se ve bonito, si bien no cuenta con un apartado gráfico acorde a esta generación, el diseño de los personajes y los niveles son más que correctos. Tampoco su premisa es muy exigente, ya que la idea es presentarnos minijuegos sencillos y que cualquiera pueda disfrutar en lo que se llama un juego casual. Lo mismo sucede con el apartado sonoro, la música obviamente tiene una relación al programa de televisión, y que maneja un espíritu festivo, acorde al estilo de entretenimiento al que este juego pertenece. Los controles son fáciles de manejar, por suerte resultan precisos, por lo que su jugabilidad resulta bastante dinámica.

Fort Boyard es un título party game que está inspirado en un programa de entretenimiento de los años 90, siendo un juego pensado para los más nostálgicos y que recuerdan este show de TV. En líneas generales es un juego sencillo, y que resulta efectivo como título casual para divertirse un rato junto a amigos superando desafíos. Si bien todo su contenido puede resultar algo escaso, ya que en un rato terminas de completar todo lo que el juego ofrece, pero aún así cumple con su función, entretener un rato

Calificación 5.5/10