Por Diego Martínez
En las antiguas tierras de Vallaris paso algo muy misterioso, su gente se convirtió en monstruos, nadie sabe porque y tampoco saben que paso con su Rey, el Rey Valor, se mandaron muchos poderosos guerreros a investigar pero todos desaparecieron también, nuestra misión será descubrir que paso.

Apartado Técnico

El juego se divide en 5 actos, cada acto tiene un minimapa en el cual nos moveremos a través de pequeñas mazmorras, en el minimapa nos indicaran que porcentaje hemos completado de cada calabozo, por lo que solo hay que estar muy atento a las paredes que podamos romper o las partes donde podamos escalar para obtener objetos ocultos, que algunas veces serán armas bastante útiles.
Nuestro personaje puede ser un hombre o una mujer que es muy hábil, se mueve bastante rápido y puede hacer un dash, además también un doble salto, un ataque normal con nuestra arma principal y un cargado con la secundaria, aparte puede correr por las paredes, también hay altares en los que podremos descansar y recuperar vida, además tendremos una forja donde podremos crear objetos que al equiparlos nos darán alguna habilidad nueva como lo es que al usar el dash para esquivar se active una habilidad.

No todo será matar y matar, también a veces deberemos activar algunos interruptores o resolver sencillos puzzles para abrir puertas, o también en ocasiones seremos cazados por un personaje que es una versión mas poderosa a los normales de la zona, mientras somos cazados aparecerán y aparecerán enemigos hasta que eliminemos al mini jefe.

Hay enemigos que se pueden golpear entre ellos, incluso se revelan contra algún subjefe es algo bastante curioso y divertido.

En cuanto a los enemigos, todos pueden ser peligrosos si no te aprendes sus patrones, aunque también a veces saldrá un numero muy alto a la vez y habrá que estar esquivando y atacando cuando podamos, también al inicio de cada acto normalmente también aparece un minijefe, lo que hace mas entretenido al juego.

En el escenario puede haber precipicios, picos o trampas, si caemos a un precipicio no perderemos sangre solo regresaremos a la orilla de la plataforma para seguir como si nada.

Al final de cada acto encontraremos un poderoso jefe final, pero antes encontraremos un libro que nos habla acerca de lo temible que este jefe será a modo de leyenda narrada.

Apartado Visual

En gráficos cumple bastante bien , en movimiento se ve muy bien, y el juego siempre va muy fluido, me parece que el manejo de luces y sombras es lo que hace que vaya tan bien.

Banda Sonora

En cuanto a la música, si te gustan los cantos gregorianos que den una sensación de suspenso a la aventura entonces te encantara.

Conclusión

GrimValor es un juego muy divertido, lleno de acción, con una historia envolvente y buenos enfrentamientos contra jefes y minijefes, además con un gameplay muy fluido, y con una gran variedad de habilidades, y enemigos, es perfecto para pasar un buen rato resolviendo puzzles y luchando contra enemigos.

Calificación 8/10

Por Gabriel Farisello @Gabocomentaok
Un estudio Polaco nos lleva hasta el Amazonas en un juego donde veremos si somos capaces de sobrevivir contra la naturaleza más extrema y cruel.

Un argumento Dos finales
La historia de este juego nos presenta como un científico llamado Jake Higgins que viaja junto a su esposa Mia en lo que parece una expedición salvaje al Amazonas para encontrar una tribu perdida. Al poco tiempo de asentarse, “salimos” a explorar la zona y sufrimos un accidente que nos aleja de nuestra amada. Al despertar estaremos completamente desprotegidos y amnésicos por lo cual emprenderemos un camino de supervivencia y, a través de la ingesta de la droga natural conocida como ayahuasca, recuperar nuestra memoria para así reencontrarnos con Mia, descubrir qué estaba sucediendo realmente en este lugar y escapar antes que los depredadores u otras tribus peligrosas nos quiten la vida.
Llegado a un punto avanzado del juego comprenderemos todo sobre nuestro personaje y se nos darán dos situaciones donde (según lo que hagamos) cambiarán el final de la historia, un final negativo y otro relativamente positivo.

Análisis del juego
Green Hell toma y reconvierte a su manera los principios de juegos de supervivencia conocidos como The Forest, ARK o Rust, pero con una mirada más realista y apegado a un mapeado más cerrado con vistas a extenderse en un futuro.

Estructura y objetivos
Hay tres modos de juego de manera individual con cinco niveles de dificultad (siendo el último un verdadero “infierno verde”):

– Historia: Aquí el objetivo es avanzar y buscar todas las pistas que nos sirvan para resolver el argumento, recomiendo detenerse sólo para recuperar energías y explorar con velocidad tratando de no sufrir mayores lesiones. Dificultad recomendada “Turista”.
– Supervivencia: Como su nombre lo indica aquí es el eje principal de este juego, recolectar alimentos, aprender a cocinar, construir y todo lo que sea necesario para demostrar que somos capaces de vivir en una selva hostil. Según la experiencia en el juego se puede elegir la dificultad a gusto. Dificultad recomendada “Bienvenido a la selva”.
Por el momento este es el único modo para Multijugador.
– Desafíos (7 en total): Igual a supervivencia, pero con una tarea específica a cumplir en tiempos acortados. No posee nivel de dificultad a elegir.

Mecánicas del juego
El realismo y la precisión a la hora de progresar en este juego son sus fortalezas, las cuales deberemos aprender velozmente si no queremos perecer.
Nuestro personaje cuenta con un reloj que será de gran ayuda, con un GPS, Horario (obviamente) y marcándonos los valores esenciales para mantenernos con vida: Proteínas, Carbohidratos, Grasas e Hidratación. Cada uno de estos valores, acompañados de las tradicionales barras de energía y vida, nos supondrá una nueva lección sobre qué comer o cómo elaborar de la manera apropiada lo que consumiremos para no enfermarnos, llenarnos de parásitos, enloquecer o intoxicarnos en lo que conlleve a una muerte inminente.
Para todo lo que tiene que ver con los procesos de “Fabricación” contaremos con un indispensable cuaderno que nos dará la información necesaria para crear, hogueras, trampas, refugios y hasta hornos de barro para forjar armas y llevar nuestras habilidades de supervivencia a niveles más avanzados de lo pensado. Lo único negativo de esta guía es que muchos elementos no nos aparecen hasta que los descubrimos explorando o probando combinaciones (los desarrolladores han contribuido con guías breves en un canal de YouTube con el nombre del juego); lo bueno es que a medida que utilicemos nuestras armas o construyamos más cosas, nuestras habilidades se irán perfeccionando acortando los tiempos de creación y mejorando la calidad de las mismas.

Una ambientación e inmersión logradas
Sin dudas Green Hell es una experiencia donde vamos a sufrir y disfrutar la autosuperación, pero por sobretodo nos sentiremos que estamos dentro de una locación salvaje que no nos dará respiro con su flora, fauna y ni que hablar del cambiante clima (de un sol radiante a una lluvia incesante en un instante). Otro aspecto a destacar es el trabajo de la iluminación y las sombra tanto de día bajo el sol como en las noches con luna llena presente. Y para sumar aún más el trabajo sonoro es impecable, haciendo que cada paso que damos temblemos ante el sonido de una cascabel, las patas de una tarántula o escorpión pisando ramas, el rugido de un depredador o los cantos de una tribu hostil de cazadores, a su vez acompañados de una precisa banda sonora para endulzar o erizar nuestros sentidos.

Conclusión
Green Hell es un juego de supervivencia con un modo historia un tanto irregular, de argumento correcto, un mapa acotado; pero que posee las dosis justas de realismo y una inmersión más que lograda para pasar unas cuantas horas aprendiendo a sobrevivir en la selva más hostil del mundo.

Calificación 7/10

Si tuviera que describir brevemente al juego que estamos por reseñar, diría que se trata de un bonito y colorido cooperativo. Es la descripción que mejor le queda aunque hayan varias cosas en el medio. Si, quizá no está tan refinado como debería, pero cumple con lo que quiere dar, un juego en el que seremos un sombrero que hace parkour, y que con el debemos cumplir misiones, y lo más importante, divertirnos.

La premisa de Chapeau carece de complejidad, y tampoco tiene una historia que debamos seguir, más bien lo que seguimos en un concepto. El concepto es que tenemos la posibilidad de manejar un sombrero que es capaz de correr y saltar , y que encontrándose en un colorido sitio junto a personas, debemos hacer eso que sabemos y hacer algunas travesuras. Aunque su concepto es elocuente, sus controles pueden resultar algo complejos de principio. En sus mecánicas básicas, usamos Zr para saltar y Zl para correr, mientras utilizas los sticks para para direccionar. Al inicio resulta algo difícil o incómodo en el momento que apuntas a la persona y necesitas encadenar a varios de ellos para cumplir con las misiones. Si, es algo desafiante y un poco impreciso, pero a médica que te acostumbras a los controles, la experiencia es satisfactoria. Si bien existe el modo de juego en solitario, la realidad es que se trata de esos títulos que los disfrutas si tienes con quien. El juego cuenta con tres modos de juegos, en los que incluyen The floor is lava, Where is Wilhem y color craze, en los que se pueden jugar hasta con cuatro jugadores y probar también el modo que sirve de tutorial con todos los jugadores conectados. El título cuenta con variadas misiones, y un sentido de humor que lo hace bastante ameno y divertido , más cuando compiten varios jugadores .

En cuanto al apartado visual, este título cuenta con un diseño bastante festivo y colorido, algunos modos como el color craze denotan belleza en el uso de los colores y como su variedad se adapta a la consiga de su modo de juego. En cuanto a la música, si bien de momentos termina siendo un tanto repetitiva, también se adapta correctamente a la dinámica que tiene el juego y al humor que este responde. El título afortunadamente cuenta con menús en español, por lo que nos da la facilidad de comprender las reglas del juego, más en el caso de que se jueguen con niños, ya que nos da una experiencia apta para divertirse junto a ellos.

Chapeau es un juego que nos otorga una experiencia de mecánicas simples, pero con una premisa elocuente y un gameplay que resulta bastante divertido. Son esos juegos que tienes para jugar con alguien, ideal para aprovechar si compartes con gente durante la cuarentena, y si vives solo, toca esperar a que puedas recibir visitas. Sus controles son difíciles de dominar en un principio, pero una vez que te acostumbras a ello, todo lo demás es color, sombreros y entretenimiento.

Calificación 7/10

Por Jorge Marchisio
Uno de los monstruos más emblemáticos del cine de terror/ciencia ficción, llega a nuestras consolas en Predator: Hunting Grounds, game que intenta innovar en algunos apartados pertenecientes al sub genero de “asesino vs victimas” ¿El resultado final, está a la altura de la criatura que usa como referente?

Siguiendo la estela de juegos como Dead by Daylight o Viernes 13, en Predator: Hunting Grounds tomamos el control de dos diferentes personajes, en este caso los soldados que se encuentran haciendo alguna misión que eventualmente se transformara en escapar con vida, y la del Depredador, que consiste en darle caza a dichos soldados.
Si elegimos el primer grupo, las partidas tendrán un objetivo principal (destruir algún objeto o aniquilar una pequeña fuerza armada), pero siempre con la presencia del Depredador, dando vueltas en las ramas de los árboles, y todo visto en primera persona. Mientras que, con nuestro monstruo favorito, veremos todo en tercera persona, y, si bien ganaremos puntos de experiencia cuando matemos personajes controlados por la IA, el botín grande viene cuando acabemos a otros jugadores.

Recalcamos lo de ir recibiendo puntos de experiencia, ya que con los mismos podemos customizar a nuestros soldados como al Depredador en sí. Y con esto no nos referimos únicamente al apartado estético, sino que van a servir para comprar armas y mejoras para las mismas; exigiendo al jugador a que le dedique horas y horas al videojuego.
Pero no todo es bueno. Se nota que había buenas intenciones, pero quizás el género elegido para dicho videojuego no sea el mejor. Y es que el estilo “asesino vs victimas” puede tornarse repetitivo o caótico (si juegan con los soldados es clave estar coordinados si quieren resistir el primer enfrentamiento con el Depredador). Y en más de una ocasión, quien les habla, pensaba que hubiéramos estado ante una gran obra si se tenía modo campaña, ya sea para los humanos como para el extraterrestre.

Y esto lo decimos porque a nivel gráficos como sonoro, el juego tiene toda el alma de las películas. Eso sí, a nivel jugable, más de una vez los movimientos se sienten toscos, cosa que esperemos, arreglen con futuras actualizaciones.
En conclusión, Predator: Hunting Grounds es una propuesta segura, pero si son fanáticos de estos videojuegos. Si no les gusta el online o ya se cansaron de propuestas con mecánicas similares; es mejor buscar por otro lado.

Calificación: 6/10
Lo mejor: busca darle algo de originalidad…
Lo peor: pero se queda en el intento, deja la sensación de potencial desperdiciado.

Dejamos adjunto el comunicado que Sony recientemente subió en su blog, informando la fecha de ambos juegos que habían sido retrasados a causa del Covid-19

A medida que nuestros equipos en Sony Interactive Entertainment y Worldwide Studios se acercan a hitos de desarrollo y confrontan un cambio en el mundo por COVID-19, nos vemos obligados a adaptarnos al entorno cambiante de hoy en día. En medio de algunas interrupciones en nuestro estilo de trabajo queremos brindarle una actualización a los jugadores de PlayStation que están ansiosos por saber cuándo llegarán nuestros próximos juegos a PlayStation 4.

A medida que comenzamos a ver una facilidad en el entorno de distribución global, me complace confirmar que The Last of Us Part II llegará el 19 de junio y que Ghost of Tsushima le seguirá el 17 de julio.

Personalmente quiero felicitar y agradecer a los equipos de Naughty Dog y Sucker Punch Productions por sus logros, ya que sabemos que no es una tarea fácil llegar a la línea final bajo estas circunstancias. Ambos equipos han trabajado fuertemente para ofrecer experiencias de clase mundial, y esperamos ver lo que piensas de ellas cuando se lancen en solo unos meses.

Finalmente, quiero agradecerle a la Comunidad de PlayStation por su continuo apoyo y paciencia.

Debo admitir que en un principio no me había atraído mucho este juego, aunque si se veía interesante su diseño que pareciera estar elaborado en lápiz y papel. Se trata de un rastreador de mazmorras en el que puedes enfrentarte a tus enemigos en un mundo con un diseño particular que le da un encanto propio. Si bien no es un juego para todos desde su estilo de ataques por turnos y su escala de dificultad, pero la realidad que lo que hace lo hace bien, y termina resultando bastante interesante.

Comienzas seleccionando el género y la clase de tu personaje , puede ser guerrero, mago, tramposo o pícaro entre sus variadas características. Luego de eso, vas atravesando las mazmorras, en la que te vas cruzando con un bien número de enemigos , en la que también puedes obtener cajas de botín y gatos. En las cajas de botín puedes encontrar artículos para producir armas y tener otros objetos que serán útiles en el inventario. Su inventario es bastante reducido, por lo que toca tener una buena administración de el, y buscar la ventaja para derrotar a los enemigos. Los combates se llevan a cabo en tiempo real, que si bien es un juego con ataques por turnos, mantiene un sistema bastante simple , por lo que no es difícil encontrar el dominio a su modo de juego.

Lo que le da un encanto bastante particular al juego es su diseño implementado como si se tratara de un mundo hecho a lápiz y papel. Quizá de principio puede parecer demasiado simplista , y en partes lo es, pero a medida que vas avanzando en el juego te das cuenta lo interesante de su implementación, y lo tétrico que puede llegar a parecer su mundo. Algunas mazmorras pueden tornarse algo repetitivas, los efectos sonoros son muy adecuados a la jugabilidad que presenta.

Drawngeons Dungeons of link paper es un juego que lejos de ser perfecto cuenta con su encanto como juego se rol simple y conciso. Cuenta con un apartado visual que resulta atractivo, aunque no se le escapa el pecado de lo repetitivo. Por sus 5 dólares en un juego recomendado para los que gustan del género.

Calificación 7/10

Por Jorge Marchisio
En Obey Me, tomamos el control de Vanessa, quien acompañada de su perro demoniaco Monty, recorrerá diferentes escenarios enfrentándose tanto a demonios como a ángeles, mientras se acerca a la guarida del peligroso villano que mueve los hilos detrás de todo esto.

Desde Argentina nos llega Obey Me, un juego de vista isométrica y temática hack´n lash, que a priori puede parecer bastante simplón, pero que a medida que avanzamos, vamos a ir notando el esfuerzo que se hizo para alejarse del común de videogames de esta temática.
Como notaron en la sinopsis, no estamos solos, y es que Monty es un factor clave en este juego. No solo porque va a atacar por su cuenta con una IA bastante decente, sino que, si tenemos un compañero humano, podrá tomar control del perro. Además, que, si vamos recolectando los puntos suficientes, podremos fusionarnos con el mismo, para provocar ataques devastadores a nuestros enemigos por un tiempo limitado.

A esto debemos sumarle que tenemos un árbol de crecimiento para nuestras habilidades, que podremos comprar a medida que recolectemos puntos. Puntos que son dados cuando rompemos parte del escenario, o luego de cada enfrentamiento, en el que se nos va a puntuar por nuestro desempeño, dependiendo la cantidad y duración de los combos, o si recibimos impacto o no.
También debemos recalcar que el sistema de combate, se aleja de lo visto en juegos similares. Adiós a eso de repetir el combo de tres botones hasta la eternidad. Acá si no aprendemos nuevas técnicas y mejoramos a ambos personajes, la vamos a pasar muy mal ni bien inicia la aventura; añadiendo un factor de rpg que se agradece bastante

No queremos terminar la hermosa banda sonora de Obey Me, compuesta casi en su totalidad por temas de heavy metal, que van muy a tono con la temática del videojuego. Dan ganas de descargarla o ponerla en el spotyfy.

Obey Me es un buen juego, teniendo en cuenta de donde proviene y que es producido por una empresa independiente. Al ser divertido, con buena variabilidad a la hora de los combates, personajes interesantes y una muy buena banda sonora ¿Qué más se le puede pedir?

Calificación: 8/10

Lo mejor: el factor rpg, la música, que puede ser cooperativo.
Lo peor: la historia, el apartado gráfico.

Por Jorge S. Jara

Al nombrar este juego sin dudas crea confusión y gracia, y es muy obvio el porqué, al tener en el nombre la palabra ‘Souls’ ya tenemos un indicio de lo que nos espera en el juego, ¿no?. Pues bien, cuando lo empecé a probar mis expectativas eran relativamente altas, un juego de plataformas con 100 niveles y con el nombre ‘Duck Souls+’ daba mucho que esperar, y te lo cuento a continuación.

El juego nos cuenta que este pato protagonista es el último de su especie, y las almas de los patos ya ausentes le encomiendan una difícil pero necesaria misión de salvar a todos los que quedan (que son huevos aún). No sabemos si los huevos fueron secuestrados, o quedaron bajo protección por parte de sus madres para luego ser rescatados, pero en fin, nuestra misión es salvarlos.

GAMEPLAY
El modo de juego recuerda mucho (pero muchísimo) a Celeste, en este caso nos da solamente 2 movimientos especiales: saltar, y el ‘dash’, también tenemos la habilidad de descender suavemente por las paredes, lo cual es muy útil. Contamos con 100 niveles cortos, pero muy intensos, los cuales nos presentan retos cada vez más desafiantes mientras vamos avanzando, de vez en cuando se siente que estemos en una película de Misión Imposible o algo por el estilo, nos persiguen cohetes, debemos evitar rayos láser, hay paredes que hay que desbloquear con interruptores ¡Incluso nos persigue un alma en pena de un pato en algunos niveles!, como ‘power up’ sólo tenemos una (podriamos llamarle) ‘Súper Cereza’, la cual nos da un ‘dash’ extra para no caer sobre las trampas.
En cuanto al contenido, son 100 niveles, sí, son difíciles, también, pero son muy cortos, siempre y cuando no pases muriendo entre 5 y 10 veces por lo complicado que suelen ser, el juego dura como mucho unas 4 o 5 horas, lo cual tampoco es malo, pero con lo genial que tiene cada nivel podían haberlo expandido más aún.
Respecto a la dificultad tiene sus retos, pero es accesible para casi cualquier jugador a quien le guste pasar un buen rato, muchas veces pasar los niveles no requiere de mucho cálculo, pero en algunos casos los niveles son como puzzles en los cuales hay que descifrar qué movimientos hacer para no morir.

APARTADO TÉCNICO
En cuanto a gráficos, es un juego hermoso hecho con pixelart, los niveles tienen un nivel de ternura e intranquilidad tan bien equilibrados que llega un punto en que no nos damos cuenta que es un simple patito quien debe salvar su mundo… y en cuanto al apartado sonoro, la banda sonora sin dudas me sorprendió, esa música en 8 bits va perfectamente ambientada a los niveles mientras van cambiando su entorno, sin dudas excelente.

CONCLUSIÓN
Si te gustan los juegos retadores pero divertidos, sin dudas este juego es para ti, son 100 niveles muy bien elaborados y por sobre todo muy divertidos en los cuales tanto tu destreza como tu paciencia se verán retadas a pasarlos todos.

Calificación: 7/10

Es una realidad que el catálogo de Nintendo se va ampliando considerablemente, por un lado estás los indies que nunca faltan, los juegos AAA, y que a pesar de que algunos títulos ya lleven varios años en otras plataformas, siempre es bienvenido un nuevo juego que sale en la consola por el plus de la portabilidad. Algo que también está creciendo, es el catálogo de free to play, en la que ya podemos ver juegos desde fortnite, Palladins, Warframe, por solo nombrar algunos. Vigor es un título que no hace mucho había llegado a Xbox One , y que nos ha presentado un interesante shooter que apuesta más por la supervivencia, en un mundo que está plagado de los Battle Royale, aunque en unos aspectos las cosas no sean tan diferentes.

En este artículo no vamos a comentar o a hacer un análisis del juego, ya que este se encuentra en fase beta en Nintendo Switch, y ya tenemos un análisis del juego completo en su versión de Xbox que podrás ver en este enlace. La idea es hablar un poco lo que nos trae en Switch, si realmente vale la pena para esta consola.

Creo que más allá de títulos como sniper élite remastered, la trilogía de zombie Army, y algunos que otros juegos, no tenemos tantos referentes del género en la consola. Si, los juegos free están de moda, o al menos es una buena alternativa para aquellos que quieren disfrutar de un juego y no cuentan con dinero (al menos de momento) para aprovechar las funciones de su equipo. En esta beta hemos probado básicamente las funciones generales, y abierto algunas misiones en línea, que aunque se encuentra en una etapa de beta (Cerrada) hubo conexiones que no demoraron mucho y que en general la experiencia fue satisfactoria.

Uno de los aspectos que más reluce en el juego completo, es su apartado visual, que si bien mantiene unos gráficos modestos, cuenta con unos paisajes que resultan más que agradables y que nos lleva al frío como un elemento para la supervivencia. La historia nos mete en un mundo post guerra nuclear, en la que Noruega es el último sitio habitable en la tierra. Toca decir que en el caso de Nintendo Switch, el juego corre más que bien, pero se nota que se han hecho algunos sacrificios en sus gráficos en función de que la jugabilidad sea dinámica. A opinión personal, el juego se disfruta más desde el lado portátil, en el dock lo he podido llegar a ver con cierta perdida de nitidez en los espacios abiertos y en algunas animaciones de los personajes.

Aún así toca admitir que el juego tiene un buen gameplay, y que realmente se hace entretenido a pesar de que las funciones que pudimos probar han sido un poco limitadas. Su mapeado es bastante extenso, por lo que tienes muchas cosas por hacer y descubrir, dónde la supervivencia es uno de los aspectos más importantes, luego de los tiros y las misiones.

Esperamos que la versión final pueda arreglar esos pequeños sacrificios que se han hecho en el port de Nintendo. Aún así es un juego que promete, que ya ha tenido el visto bueno entre los usuarios de Xbox, y en este caso , sea una buena alternativa para jugar en la consola híbrida.

Por Diego Martínez
Chaos Code: New Sign of Catastrophe, un juego de peleas desarrollado por FK Digital y distribuido por Arc System Works.

La historia se desarrolla en un mundo donde la raza humana ha alcanzado la cima de la civilización esto se debe a un científico conocido como el profesor, que creó una fuente inagotable de energía Chaotics, no obstante, esta energía casi provocó que la humanidad desapareciera. Tiempo después, el gobierno mundial busca entender esta energía y el profesor revela el Chaos Code según el profesor, el primero que lo encuentre recibirá un gran premio.

Apartado Técnico

El sistema de combate en Chaos Code: New Sign of Catastrophe reúne mecánicas de varios juegos de peleas, así que no es raro que algunos movimientos o mecánicas se sientan como The King of Fighters o Street Fighter. En este juego, al igual que en muchos de SNK, tenemos cuatro botones a nuestra disposición: puño débil, Patada débil, puño fuerte y patada fuerte.

Los botones se pueden combinar para ejecutar agarres, esquivar, usar la guardia táctica en el aire o el suelo esta es similar a un parry, con la pequeña diferencia de que el personaje lanza un golpe que cuenta como counter, romper la guardia este movimiento es imbloqueable y consume un punto de la barra de energía y liberar el poder del Exceed Chaos.

El jugador puede elegir entre correr y hacer pasos, muy al estilo de los primeros juegos de The King of Fighters, lo cual es ideal para que jugadores de diferentes franquicias se sientan como en casa. Mecánicas como saltos altos, los cuales se ejecutan como The King of Fighters, también pueden ser incluidas en los combos por medio de una cancelación para alargar el castigo al oponente.

Apartado Visual

Visualmente, Chaos Code: New Sign of Catastropheno es espectacular. Sin embargo, los más puristas del género de pelea apreciarán su estilo gráfico. El juego se presenta con un aspecto de 4:3 y unos bordes con los movimientos especiales de los personajes que estemos controlando. Los fondos de los escenarios no son molestos y están llenos de vida.

Banda Sonora

La banda sonora a veces puede ser un poco molesta ya que no es suficiente para cada oponente a veces es un poco repetitiva.

Conclusión

Es un juego de pelea divertido y profundo recicla mecánicas de los grandes títulos del género, pero también cuenta con algunas originales.

Calificación: 8/10