Avicii invector es un videojuego que responde a la colaboración del Dj Avicii con Hello there games. Se trata de un juego de ritmo, que se encuentra inspirado en títulos como guitar hero y que sirve para repasar la trayectoria del reconocido artista. El resultado es un juego que reluce por su música claramente, pero que a su vez también cuenta con un excelente apartado visual y una experiencia jugable entretenida.

Pero más allá de la obra musical que el título representa, toca juzgar el título desde su jugabilidad. Si, estamos ante un guitar hero con un estilo más propio al ritmo musical que se representa. El juego presenta un total de 25 exitos del Dj sueco distribuidos en 5 mundos. Contamos con 3 carriles con notas en cada uno, y nuestra labor es movernos entre ellos para tocar todas las notas, hacer combinaciones y sacar una alta puntuación con ello…¿Les suena conocido? La realidad es que el título cuenta con una premisa y una jugabilidad muy sencilla, hace algunas semanas hicimos la reseña del juego Music Racer, que nos daba una jugabilidad muy similar pero teniendo un auto para conducir entre las notas. Si bien este juego mencionado tenía una buena composición musical fallaba en la parte de la jugabilidad, que pese a ser simple no se combinaba bien el ritmo con su sistema de control. Con Avicii invector pasa todo lo contrario, ya que además de su composición musical, cuenta con un sistema jugable que desde su simplicidad, se mantiene con un buen rendimiento, y un control que juega adecuadamente con el ritmo musical. También cuenta con un componente competitivo, con la acumulación de puntaje, dónde al hacer algunas combinaciones va sumando el multiplicador al contador, las dificultad va progresado a través de las pistas que se divide en 5 tramos , con un total de 25 canciones.

El juego mantiene un apartado visual muy bien trabajado, que trasluce el uso de luces y colores, que otorga una experiencia inmersiva. También este cuenta con un componente narrativo, dónde en la campaña principal debes cumplir con una serie de condiciones para que puedas avanzar en las siguientes pistas, y que suma algunas escenas para darle un relato al recorrido. En resumen, vamos siguiendo a un joven que intenta cruzar la galaxia, y que cuenta con un vehículo que tiene la amabilidad de descomponerse y que vamos viendo como en cada una de las canciones se van profundizando sobre lo que sucede en los personajes. Obviamente lo que mejor apreciamos en el juego es su música, claramente es un juego musical, pero no necesariamente debes apreciar o conocer los temas del Dj para disfrutar el juego, aunque si es así, la experiencia cobra un sentido más amplio que ser solo un juego para dar con las notas.

Avicii invector es un juego que realmente se disfruta por lo que es, un juego que nos da una experiencia musical inmersiva y que tiene la escencia de guitar hero, al menos en lo jugable. Si también es cierto que este título es algo mucho más grande, un homenaje a un artista que ha logrado dejar su obra en un juego, y mostrar al publico que lo conoce y al que no, disfrutar de aquello que más le apasionó, hacer música.

Calificación 8/10

Hemos tenido la oportunidad de probar el juego EQQO, un título desarrollado por Parallel Studios y que en su gameplay nos trae la historia de un personaje que no puede ver y que nosotros seremos el guía en su viaje. Se trata de un título muy interesante en la parte narrativa, quizá alguno de sus controles pueden que no estén del todo refinados, pero la experiencia en si, termina siendo gratificante.

Este título sigue a EQQO, un niño ciego que debe emprender un viaje para devolver un huevo sagrado al árbol madre que se encuentra en el corazón de un enorme templo. El juego se encuentra narrado por la madre de este protagonista, que funciona como el ojo para guiar a su hijo en el viaje, y a nosotros en la jugabilidad. Nosotros no tenemos un control directo con EQQO, sino más bien nos toca interactuar con el entorno , haciendo que el título se parezca a aquellos del género de apuntar y hacer click, lo interesante es que nosotros en lo narrativo somos la parte sensible que ayuda al personaje a seguir su camino y subsistir. El sonido es un pilar importante, que es uno de los aspectos que ayuda a recorrer el personaje, dónde también nos encontraremos con diversos puzles pero que va todo en función de la carga narrativa. Es así, que el título cuenta con rompecabezas que resultan bastante sencillos , y que no supone un gran desafío, más bien nos ayuda a seguir la historia de una manera fluida. Aún así tiene algunos fallos en los controles, que de momento se sienten un poco imprecisos , aunque con el rato te terminas acostumbrando a ello.

El juego principalmente fue desarrollado para dispositivos de realidad virtual, y luego tuvo su adaptación de consola en Nintendo Switch. Se nota por el diseño de sus espacios que aparentan un mundo abierto , que el juego fue desarrollado para la vista 360, pero que al pasar al plano, su ambientación refleja el amplio mucho que quiere manifestar. Si bien el diseño artístico es más que interesante, tal vez su rendimiento no está del todo optimizado en Switch, aunque tampoco de manera grave. Si lo que hace que nos adentremos en su mundo de una forma envolvente es el uso del giroscopio, además de una banda sonora que resulta exquisita y es bastante relajante.

EQQO es una experiencia que puede llevarte alrededor de 5 horas terminarla y que cuenta con una narrativa fluida y que nos da el interés suficiente para llegar hacia el final. Lo mejor, que en Switch se vende por un precio bastante modesto , con un precio de 6 dólares y que ha tenido algún periodo en oferta. Se trata de una aventura simpática y bastante interesante.

Calificación 7.5/10

Por Luciano Macchioli
Profane es un videojuego de carácter independiente, lanzado en 2019 por la desarrolladora Overpowered Team y traído en febrero de este año a Nintendo Switch.

El juego nos pone al mando de Talaal, la última sobreviviente de las máscaras heráldicas, quien deberá derrotar a sus descarriados hermanos. La historia es muy pobre y para nada memorable, pero sirve para lo que se propone: encuadrar una experiencia basada en la jugabilidad. Al menos no nos perderemos ningún detalle de ésta, por contar con una traducción completa al español. Punto a favor por tratarse de un juego indie.

Profane es un single-player que nos invita a superar un doble desafío: vencer al jefe de cada nivel mientras que luchamos contra el tiempo.
Esta última mecánica resulta muy interesante, ya que el tiempo va a ser nuestra vida y nuestra moneda. Cada vez que recibamos un golpe, nuestro reloj se irá achicando. Al llegar a cero, tendremos un último golpe antes de morir y volver a empezar. Mientras que cada habilidad que equipemos nos costará valiosos segundos.

El control resulta un poco incómodo al principio, pero después de un par de horas de juego demuestra ser el más adecuado. Con el stick izquierdo desplazaremos a nuestro personaje, mientras que con el derecho dispararemos en la dirección que lo movamos.
Cuenta con un apartado técnico muy pulido, mantiene los FPS estables tanto en modo televisor como portátil, algo que se agradece debido al ritmo frenético que tienen las batallas contra los bosses. El apartado gráfico cumple, aunque no se destaca en ningún punto.
La duración del juego está maquillada por una curva de dificultad muy mal lograda. Mientras que contra el primer jefe dispondremos de muy pocas habilidades, contra el último tendremos todas. Eso lleva a que, prácticamente, los primeros tres niveles sean más difíciles que el último. Para quienes tengan experiencia en esta clase de juegos, Profane podrá ser superado fácilmente en unas 5 horas, tiempo que se va a ir extendiendo para aquellos menos familiarizados con el género.
Si bien cuenta con varios modos de juego, como el Modo Arena y el Desafío Diario, lo cierto es que son vanos intentos de alargar la experiencia. Una vez terminado el Modo Historia, no hay motivo para volver a tocar el juego.

En conclusión, Profane es un juego hecho para aquellos que buscan un desafío, ya que desde el tutorial se nos presenta una dificultad muy alta. Para los amantes del género puede resultar una parada obligatoria y una experiencia enriquecedora, donde podrán superar sus puntuaciones o completar los niveles sin recibir daño. Pero para quienes quieran simplemente expandir su biblioteca, este juego es sumamente prescindible.

Calificación: 6/10

Por Wendy Vidal

“King Lucas” es un juego indie de plataformas, donde la misión principal es ayudar al rey a rescatar a sus seres queridos, como sus hijas y su perro. A su vez, dentro de la misma misión hay pequeños desafíos y jefes ocultos que lo hacen todavía más entretenido. El juego fue lanzado en el 2016 por Devilish Games, pero este año, más precisamente el 1 de febrero, Hidden Trap lo relanzó para la Nintendo Switch. King Lucas está diseñado para solo un jugador.

Al comienzo, el jugador podrá personalizar su avatar, cambiándole solamente su cara. Sus rasgos quedan ocultos por la armadura de caballero, pero se pueden observar en un ícono en la esquina superior izquierda, junto con la vida y otros elementos. El modo historia comienza con unos pocos diálogos entre el caballero y el rey Lucas, quien le pide ayuda para rescatar a su familia del castillo de Sausan.

El castillo posee habitaciones que cambian, es decir, nunca son iguales y eso lo hace muy entretenido. Incluso cuando se abandona el juego a la mitad de un nivel, la siguiente vez el castillo será completamente diferente. A medida que se avanza, estas se van complejizando, sumando más habitaciones para recorrer. Cada una cuenta con sus obstáculos, como babosas, serpientes y hasta personajes con magia. El caballero posee solo una espada con la que puede matarlos, pero a medida que se adentra en las habitaciones debe hallar monedas para futuras mejoras. Las mismas se consiguen con el herrero o la bruja. El problema se presenta cuando estos personajes no aparecen, ya que se encuentran distribuidos por diferentes niveles, incluso escondidos en barriles que deben ser abiertos.

Algunas mejoras que podrían realizarse son la adición de un tiempo límite para pasar el nivel, así como una barra de aire cuando el jugador ingresa al agua en ciertas habitaciones. En cuanto a los gráficos, son bastante simples y lo mismo sucede con los diálogos. Cuando el caballero muere, las animaciones se hacen lentas y pesadas, al igual que la interacción entre los diferentes personajes. “King Lucas” se puede comparar con el juego “Spelunker party”, también para la Nintendo Switch. La diferencia radica en que este último es multijugador y un poco más complejo.

En conclusión es un juego entretenido y de larga duración. Al comienzo se otorga un mapa que se va llenando de habitaciones a medida que se avanza de nivel. La longitud ocupa una gran parte de la pantalla, por lo que son muchos los niveles por resolver. Si tuviera la opción para multijugador, sería incluso más divertido y no tan solitario.

Calificación: 6/10

Por Jorge Marchisio
One Punch Man: A Hero Nobody Knows

One Punch Man: A Hero Nobody Knows es el nuevo videojuego del famoso anime, donde usando a un personaje creado desde cero por nosotros; tendremos la oportunidad de avanzar en un modo historia o los clásicos vs en línea.
Sé que son muchos los fans del anime, y por desgracia, quien les habla, nunca vio ni un capitulo, así que mi opinión va a ser netamente centrada en el videojuego y nada más; sin tocar el tema de cómo funciona como adaptación. Aclarado esto, empecemos.

Las mecánicas son similares a anteriores juegos de la compañía, teniendo dos botones de ataque, uno para esquivar, otro para bloquear, otro para saltar y la combinación de algunos de ellos, dando como resultado un mega ataque. En este sentido, quizás lo más novedoso sean los combates de equipos multitudinarios, con la posibilidad de cambiar de personaje en plena batalla.

Si nos centramos en el juego fuera de las peleas, el modelo que siguió la gente de Bandai Namco recuerda bastante al primer Fragon Ball Xenoverse, donde podremos customear a nuestro personaje a placer, con elementos decorativos que se irán habilitando a medida que avancemos en la trama. Así como también podremos elegir modos online, entrenamiento o vender equipo que ya no necesitemos.
Poco más se puede decir de One Punch Man: A Hero Nobody, si son fans del anime, es una recomendación segura, porque el juego aburrido no es; pero si buscan alguna experiencia nueva en lo que se refiere a games de pelea, estamos ante un copy/past hecho y derecho. Demasiado poco para los tiempos que corren:

Calificación 2/10
Lo bueno: la esencia del anime está presente
Lo malo: Nada nuevo por parte de la compañía desarrolladora.

Por Ramiro Sampieri

El juego se lanzó en la Eshop de Nintendo este ultimo 28 de febrero de 2020. Al parecer, la historia tiene poca importancia para el desarrollo del juego, ya que solo vemos un pequeño diálogo al comiendo mediante emojis con poco sentido.

En este juego de plataformas indie, un valiente caballero cabeza de cubeta, debe atravesar los distintos niveles, o capítulos, a través de unas mazmorras o especie de catacumbas derrotando, desde murciélagos y esqueletos hasta unas bolas viscosas con ojos.

JUGABILIDAD.
Al principio cuesta tomarle ritmo a los saltos, estos pueden ser dobles. Hay momentos donde el movimiento del personaje al saltar no encaja con el entorno, lo que al menos en lo personal, hace que confunda o moleste un poco. Pero uno se termina acostumbrando y toma buen control a pesar de tener momentos frenéticos.
Los niveles comienzan con el Caballero apareciendo desde un portal y finalizan ingresando en otro. Varían entre matar enemigos con distintas armas que podemos ir mejorando, niveles bonus donde se puede obtener monedas mientras el suelo cubierto de sierras comienza a elevarse, debiendo llegar al portal de salida a tiempo.

Vale aclarar que el juego no cuenta con tiempo para superar los niveles, pero la mayor complejidad se la da el no tener ‘checkpoint’, por lo que si perdemos toda la vida debemos reiniciar el nivel.
Para restaurar vida, solo podemos hacerlo mediante frutas que hay distribuidas, lo que en relación a lo que se pierde, es muy poco para reponerse.
La variación de la dificultad varía y por momentos hay niveles más relajados entre medio.

ASPECTOS TÉCNICOS.
En cuanto a los gráficos es buenísimo, diría que mezcla bien lo retro con tonos de colores que lo hacen simpático para la época, ni hablar del efecto de ´televisor tubo´ en los contornos. Eso quizás logre atraer público joven.

Pasando a la música, la cual obviamente también es retro, desde un principio resulta molesta. Llegué a notar unos tres o cuatro ritmos distintos, pero igualmente un poco saturan.

Lo primero que me resultó pésimo en cuanto al control, fue que al presionar “X”, se reinicia el nivel. Es muy fácil presionarlo sin querer perdiendo el progreso, lo cual no es poca cosa.
En conclusión, lo tomo como un juego para pasar el rato, lo cual combina perfecto con su corta duración. No hay misiones ni recompensas, por ende, no hay mucha motivación. Entiendo perfectamente si las personas de los años 90 para abajo le toman más aprecio que los jóvenes.

Calificación. 7.5/10

Flat Héroes es un juego desarrollado por Parralel Circles, que nos presenta un título plataformero con una apariencia minimalista. Si bien en sus imágenes y gameplay podemos notar que se trata de un título con una premisa muy simple, y puede que así lo sea, presenta una jugabilidad que resulta bastante adictiva y un tanto desafiante también.

El juego lo que nos propone es superar una serie de desafíos que se desarrollan a través de una pantalla única. Aquí en ves de llegar a un lugar determinado o a una meta, la misión nuestra viene por el lado de la supervivencia. Uno se encuentra encerrado en la pantalla donde vienen una cantidad de enemigos y peligros en los que nosotros debemos evitar ser golpeado hasta que culmine el tiempo del escenario. Lo interesante de este título es como llega a presentarse la jugabilidad, en la que nos colocamos en una pequeña arena donde la plataforma se encuentra en varias posiciones y lo que debemos es enfrentar los peligros para sobrevivir. La campaña principal está dividida en 10 mundos con alrededor de 15 niveles cada uno , en el que también debemos enfrentarnos a una serie de jefes. Nuestros bloques pixelados que es capaz de evitar todo el tipo de proyectiles que nos buscan atacar se ven presentados de una manera ingeniosa y que resulta adictivo cada uno de los niveles.

El título cuenta con varios modos de juego, que además de la campaña principal anteriormente comentada , tenemos el modo de supervivencia, es un modo que se desbloquea con el principal y en el que debemos enfrentar a una oleada que genera niveles infinitos. También puede jugarse con hasta cuatro jugadores y se puede presentar un ranking semanal en línea. Después tenemos el modo versus, una modalidad que incentiva la competitividad con diversos desafíos , que van desde matar, solamente sobrevivir o hacerse de un objeto para ganar frente a los demás .

En cuanto al apartado técnico del juego, el título cuenta con un apartado visual minimalista que mantiene un uso de colores llamativos y que se complementa con la dinámica del juego. Toca decir que la jugabilidad se siente de lo más fluida y es lo que hace que el juego funcione, con un control simple pero que es bastante ágil y que se desempeña perfectamente con el ingenioso diseño de niveles. El apartado sonoro es correcto, cumple con el diseño simplista del juego y se adecua bien a sus mecánicas de juego.

Flat Héroes es un juego que en su simplicidad brinda una experiencia adictiva y muy entretenida. Se trata de un juego de plataformas desarrollado en una pantalla única, dónde nos enfrentamos a unos ingeniosos peligros en cada uno de leo niveles.

Calificación 8/10

La gente de Nacon realmente se está tomando en serio su trabajo en el mercado de los videojuegos, más precisamente en el género de los simuladores y la conducción. No sé trata de un género sencillo, ya que uno de los aspectos que más se visualizan son los técnicos, más allá del estilo de jugabilidad que tenga. Overpass es un juego de conducción de todoterrenos, en el que debemos cumplir con diversos desafíos y estrellar en el intento. Se trata de una experiencia entretenida y bastante bien pulida para su género.

Este juego se encuentra desarrollado por el estudio Zordic Racing, en colaborador de Nacon (la nueva denominación de Big Ben) y como premisa nos lleva a qué usemos nuestros vehículos para hacer una carrera a contrarreloj en el que debemos superar decena de obstáculos para llegar en el menor tiempo posible. Aquí lo que importa , más allá de seguir el camino, es el recorrido que se tiene en todo el terreno y el uso de las físicas en relación a tu vehículo. Básicamente vas a atravesar rocas, sectores montañosos angostos, grandes charcos de barro , entre otras cosas. En el modo de campaña, correremos una variedad de carreras marcadas a través de un itinerario, dónde debemos superar múltiples pruebas y desafíos. Aquí nos damos cuenta que el título termina siendo un poco más exigente que cualquier otro juego de conducción, nuestro primer gran desafío es tratar de recorrer subidas empinadas evitando que tú chiche vuelque. Entonces lo primero que debemos aprender es a cómo manejar nuestro vehículo, que mantiene un sistema de control sencillo aunque su dominio requiere bastante trabajo. Las físicas del vehículo son muy tenidas en cuenta para el recorrido de las pistas, y que contamos con diferentes tipos de vehículos , algunos que son ágiles pero poco menos útiles en terrenos difíciles, mientras otros permiten una mejor experiencia todo terreno. Cómo toda carrera, al ir ganando partidas vamos consiguiendo una mejor reputación, lo que hará que tengamos patrocinios útiles para conseguir dinero y mejorar o comprar nuevos equipos . El recorrido es bastante largo, por lo que tenemos una buena variedad de mejorar y la posibilidad de crear torneos propio que nos otorga varias horas de juego.

En cuanto al apartado técnico, podemos decir que el juego se encuentra muy bien trabajado para brindar una experiencia lo más realista posible, y a su vez tener un rendimiento bastante aceptable. Con muchos juegos de conducción pasa que se termina sacrificando algo siempre, o la visual o la jugabilidad, y en muchos pierden ambas. La gente de Nacon se ha afianzado en el campo de la simulación, dejando ahora uno de sus productos más refinados. Overpass rinde bien, aunque no quiere decir que sea fácil de controlar, aquí dependen mucho las físicas de los vehículos, el cómo se encuentra el terreno, entre otras cosas. El manejo es intuitivo hasta el punto que lo requiere, ya que se trata de un juego en el que se debe reforzar la técnica, y porque no un poco de estrategia. La música no es algo de otro mundo pero cumple en seguir la dinámica del juego.

Overpass es un juego que entra en el género de la conducción y la simulación, pero también es mucho más que eso, ya que brinda una experiencia todoterreno que termina siendo desafiante y bastante entretenida.

Calificación 8/10