Análisis: Trover Saves The Universe para Xbox One

El nuevo juego de Squanch Games venía de la mano con un atractivo muy particular, que está apadrinado por uno de los creadores de la serie Rick y Morty, Justin Rolland. Y como también habían mencionado, que este juego compartiría cierto tono de humor como el que lleva la exitosa serie, algo que gusta y mucho. Ahora sí, Trover Saves The Universe es una aventura cargada de puzles, acción, plataforma y un tono adulto que lo hace entretenido y muy original. Luego de su paso por los dispositivos VR en Playstation, llega a Xbox One (También a Nintendo Switch) dónde también es posible disfrutar la experiencia del juego en plano.

Vamos a ir un poco a su historia, por lo visto esta es un tanto hilarante y absurda, pero idea para sacar el jugo al estilo de humor que nos traer Justin. A nosotros nos toca encarnar a un sillotopiano, que se trata de una raza alienígena que jamás se despegan de su silla. Cómo mascota, estos seres tienen perritos y estos han sido secuestrados por un monstruo con los ojos huecos, y que tiene el plan de usar sus ojos para obtener un poder que puede acabar con el mundo. Luego de eso toca aliarse con Trover, un agente que venía haciendo un trabajo particular para obtener una recompensa y que dese entonces será nuestro guía en la aventura. El mismo Trover empieza a lanzar chistes recurrentemente y nos mete en absurdas situaciones en su lucha contra el villano. Más allá de la jugabilidad, este título tiene un gran encanto por el sentido del humor que posee, plagado de chistes, bromas y situaciones muy bizarras, eso sí, prefiero no contarles mucho más sobre eso, ya que resulta más atractivo caer en la sorpresa que su entramado nos regala.

Para hablar sobre su jugabilidad, tenemos que tener en claro que se trata de un juego que fue pensado para la realidad virtual en escencia, pero que también buscó la forma que también sea disfrutable fuera de esa plataforma, y no se quede en un juego exclusivo para ello. Esta aclaración vale para entender sobre cómo está montado el juego, ya que si bien se trata de un título de acción y plataforma, mantenemos una perspectiva en primera persona para el sillotopiano que nos introduce en la acción de una forma más inmersiva en este caso, usando los sticks para el movimiento en el plano. En el caso de Trover , puede dar golpes con su espada láser, dar saltos y planear. El diseño de niveles es bastante simple, aunque resulta efectivo. Quizá lo que le hace un poco de falta, es la combinación en el uso de Trover y el sillotopiano, que quizá podría haberse desarrollado una jugabilidad más interactiva entre ambos. La dificultad no es tan desafiante, aunque tampoco es un juego demasiado fácil, hay enemigos en los que debes ser preciso con algunas combinaciones, al igual que estar atento a algunos puzles, pero en general es una aventura fácil de recorrer, y es todo el conjunto lo que lo hace muy agradable. La duración del juego está en alrededor de 7 horas, aunque aumenta si te detienes en todos los diálogos y nos ponemos en la búsqueda de coleccionables.

En cuanto al apartado visual, es donde el juego realmente se destaca. Con un diseño muy colorido y que a simple vista puede parecerse a un juego infantil. Esta es la puerta para meternos en una ambientación inmersiva y que no se engañen, es tan adulto como la misma Rick & Morty. La perspectiva que nos ha dejado la experiencia en VR en el caso de Playstation no se pierde en las versión en plano de Xbox, ya que la inmersión se siente con la misma escencia que fue creada. Lo mismo pasa con el apartado sonoro, ideal para la animación y la bizarreada que todo este entramado conlleva.

Trover Saves The Universe es un juego sumamente divertido, todo esto gracias a la mano que le ha dado Justin Rolland para brindarnos una experiencia bizarra y con un humor al estilo de Rick & Morty. Si bien su jugabilidad resulta simple, el conjunto de todo su recorrido la hace una experiencia memorable y recomendable.

Calificación 8/10

Ganadores de The Game Awards 2019

Anoche se llevó a cabo una nueva gala de los premios de la industria de los videojuegos «The Game Awards». En una noche plagada de nuevos anuncios de juegos, así como también las imágenes del diseño y nombre de la próxima Xbox Series X, fue una entrega con varias sorpresa. El premio principal a juego del año se lo ha llevado Sekiro: Shadows Die Twice, titulo desarrollado por From Software y publicado por Activision. Les traemos el listado completo de todos los ganadores.

Ganadores de The Game Awards 2019:


Premio al juego del año

Ganador: Sekiro: Shadows Die Twice (From Software / Activision)

Resto de los nominados:

  • Control (Remedy Entertainment / 505 Games)
  • Death Stranding (Kojima Productions / SIE)
  • Super Smash Bros. Ultimate (Nintendo)
  • Resident Evil 2 (Capcom)
  • The Outer Worlds (Obsidian Entertainment / Private Division)

Mejor juego de acción

Ganador: Devil May Cry 5 (Capcom)

Resto de los nominados:

  • Apex Legends (Respawn / EA)
  • Astral Chain (Platinum Games / Nintendo)
  • Call of Duty: Modern Warfare (Infinity Ward / Activision)
  • Gears 5 (The Coalition / Xbox Game Studios)
  • Metro Exodus (4A Games / Deep Silver)

Mejor juego de aventura

Ganador: Sekiro: Shadows Die Twice (From Software / Activision)

Resto de los nominados.

  • Borderlands 3 (Gearbox Software / 2K Games)
  • Control (Remedy Entertainment / 505 Games)
  • Death Stranding (Kojima Productions / SIE)
  • Resident Evil 2 (Capcom)
  • The Legend of Zelda: Link’s Awakening (Grezzo / Nintendo)

Mejor juego de rol (RPG)

Ganador: Disco Elysium (ZA / UM)

Resto de los nominados:

  • Final Fantasy XIV (Square Enix)
  • Kingdom Hearts III (Square Enix)
  • Monster Hunter World: Iceborne (Capcom)
  • The Outer Worlds (Obsidian Entertainment / Private Division)

Mejor juego de lucha o pelea

Ganador: Super Smash Bros. Ultimate (Nintendo)

Resto de los nominados:

  • Dead or Alive 6 (Team Ninja / Koei Tecmo)
  • Jump Force (Spike Chunsoft / Bandai Namco)
  • Mortal Kombat 11 (Netherrealm Studios / Warner Bros)
  • Samurai Shodown (SNK / Athlon)

Mejor juego de estrategia

Ganador: Fire Emblem: Three Houses (Intelligent Systems / Koei Tecmo / Nintendo)

Resto de los nominados:

  • Age of Wonders: Planetfall (Triumph Studios / Paradox)
  • Anno 1800 (Blue Byte / Ubisoft)
  • Total War: Three Kingdoms (Creative Assembly / Sega)
  • Tropico 6 (Limbic Entertainment / Kalypso Media)
  • Wargroove (Chucklefish)

Mejor juego familiar

Ganador: Luigi’s Mansion 3 (Next Level Games / Nintendo)

Resto de los nominados:

  • Ring Fit Adventure (Nintendo EPD / Nintendo)
  • Super Mario Maker 2 (Nintendo EPD / Nintendo)
  • Super Smash Bros. Ultimate (Nintendo)
  • Yoshi’s Crafted World (Good–Feel / Nintendo)

Mejor juego deportivo o de conducción

Ganador: Crash Team Racing Nitro Fueled (Beenox / Activision)

Resto de los nominados:

  • Dirt Rally 2.0 (Codemasters)
  • eFootball Pro Evolution Soccer 2020 (PES Productions / Konami)
  • F1 2019 (Codemasters)
  • FIFA 20 (EA Sports)

Mejor dirección de juego

Ganador: Death Stranding (Kojima Productions / SIE)

Resto de los nominados:

  • Control (Remedy Entertainment / 505 Games)
  • Resident Evil 2 (Capcom)
  • Sekiro: Shadows Die Twice (From Software / Activision)
  • Outer Wilds (Mobius Games / Annapurna)

Mejor guión o narrativa

Ganador: Disco Elysium (ZA / UM)

Resto de los nominados:

  • A Plague Tale: Innocence (Asobo / Focus Home)
  • Control (Remedy Entertainment / 505 Games)
  • Death Stranding (Kojima Productions / SIE)
  • The Outer Worlds (Obsidian Entertainment / Private Division)

Mejor dirección artística

Ganador: Control (Remedy Entertainment / 505 Games)

Resto de los nominados:

  • Death Stranding (Kojima Productions / SIE)
  • Gris (Nomada Studio / Devolver)
  • Sayonara Wild Hearts (Simogo / Annapurna)
  • Sekiro: Shadows Die Twice (From Software / Activision)
  • The Legend of Zelda: Link’s Awakening (Grezzo / Nintendo)

Mejor música

Ganador: Death Stranding (Kojima Productions / SIE)

Resto de los nominados:

  • Cadence of Hyrule (Brace Yourself Games / Nintendo)
  • Devil May Cry 5 (Capcom)
  • Kingdom Hearts III (Square Enix)
  • Sayonara Wild Hearts (Simogo / Annapurna)

Mejor diseño de sonido

Ganador: Call of Duty: Modern Warfare (Infinity Ward / Activision)

Resto de los nominados:

  • Control (Remedy / 505)
  • Death Stranding (Kojima Productions / SIE)
  • Gears 5 (The Coalition / Xbox Game Studios)
  • Resident Evil 2 (Capcom)
  • Sekiro: Shadows Die Twice (From Software / Activision)

Mejor interpretación o actuación

Ganador: Mads Mikkelsen como Cliff en Death Stranding

Resto de los nominados:

  • Ashly Burch como Parvati Holcomb en The Outer Worlds
  • Courtney Hope como Jesse Faden en Control
  • Laura Bailey como Kait Diaz en Gears 5
  • Matthew Porretta como Dr. Casper Darling en Control
  • Norman Reedus como Sam Porter Bridges en Death Stranding

Mejor juego independiente

Ganador: Disco Elysium (ZA / UM)

Resto de los nominados:

  • Baba is You (Hempuli)
  • Katana Zero (Askiisoft / Devolver)
  • Outer Wilds (Mobius Digital / Annapurna)
  • Untitled Goose Game (House House / Panic)

Mejor juego móvil

Ganador: Call of Duty: Mobile (Time Studios / Activision)

Resto de los nominados:

  • Grindstone (Capybara Games)
  • Sayonara Wild Hearts (Simogo / Annapurna)
  • Sky: Children of Light (Thatgamecompany)
  • What the Golf? (Tribland)

Mejor eSport

Ganador: League of Legends (Riot Games)

Resto de los nominados:

  • Counter-Strike: Global Offensive (Valve)
  • DOTA2 (Valve)
  • Fortnite (Epic Games)
  • Overwatch (Blizzard)

Mejor juego de realidad virtual o realidad aumentada

Ganador: Beat Saber (Beat Games)

Resto de los nominados:

  • Asgard’s Wrath (Sanzaru Games / Oculus Studios)
  • Blood and Truth (SIE London Studio / SIE)
  • No Man’s Sky (Hello Games)
  • Trover Saves the Universe (Squanch Games)

Mejor multijugador

Ganador: Apex Legends (Respawn / EA)

Resto de los nominados:

  • Borderlands 3 (Gearbox / 2K)
  • Call of Duty: Modern Warfare (Infinity Ward / Activision)
  • Tetris 99 (Arika / Nintendo)
  • Tom Clancy’s The Division 2 (Massive Entertainment / Ubisoft)

Análisis: Driven Out para PS4

Hemos tenido el placer de probar y analizar el juego Driven Out, título desarrollado por Neo Prest Productions, en la que debemos enfrentarnos a una gran cantidad de enemigos con nuestra poca experiencia. El título se basa en el aprendizaje, y la paciencia que uno debe tener para derrotar a un enemigo luego de ser asesinado docena de veces. Con un planteamiento simplista, el juego logra dar una experiencia entretenida y bonita visualmente.

Con un estilo retro y un apartado gráfico a los 16 bits, tomamos control de nuestro personaje (Con pelo largo y un estilo de agricultor) en un inicio abrupto y que nos lleva directamente a la acción. Nuestra primera experiencia, es con la llegada de un caballero y la caída de un objeto, que resulta ser una espada. La primera experiencia que vamos a tener, es un combate con dicho caballero, el problema es que a nuestro personaje le resulta un tanto pesada el arma pero aún así, aprendes los principales ataques y defensa. Este inicio a modo de tutorial nos indica los controles que vamos a tener y la manera en que va a proseguir el juego. Aquí el juego consiste en avanzar, derrotar enemigos y luego a sus consecuentes jefes. Si, parece muy sencillo pero a veces puede ser una tarea titánica derrotar a quien se te cruza, y en efecto aprendes por la experiencia. Cómo punto a favor, las mecánicas del juego son bastantes fluidas, por lo que se hace entretenido a pesar de la frustración de las derrotas, aunque su superación se basa en la memorización de los ataques del enemigo y la precisión de los tuyos. Lamentablemente después de eso el título no tiene mucho más que ofrecer, ya que es repetitivo y tampoco ofrece una historia para justificar el recorrido que uno emprende.

A nivel visual el título es bastante bonito, con una apariencia en 16 bits en gráficos , el juego denota un diseño artístico rico en el desarrollo de su ambiente y en los enemigos. Quizá la única pega es el apartado sonoro, que resulta vacío y sumamente repetitivo, dónde su única función es representar los golpes con un estilo retro.

En conclusión Driven Out es un juego entretenido y desafiante, que funciona con lo que ofrece, aunque lamentablemente sabe a poco esta última mención. Su recomendación depende de la paciencia que tiene el jugador para el desafío constante, ya que vas a morir en repetidas ocasiones.

Calificación 5.5/10

Análisis: Gris para PS4

Por Jorge Marchisio

GRIS es un juego un poco complicado de analizar, ya que mucho de su disfrute, radica en que lo juguemos sin saber casi nada de él, haciendo que la experiencia sea 100% novedosa y original.

Esto lo decimos, porque nunca se nos dirá que tenemos que hacer, pese a que, en apariencia, estamos en un videojuego de plataformas simple, proveniente de una empresa independiente (Nomada Studio precisamente). En los primeros compases no se nos va a presentar demasiada dificultad, justamente por esto, para que nos acostumbremos a este mundo, e ir viendo de a poco que debemos hacer.
Así es como nuestra pantalla estará se presentará siempre de forma limpia, sin indicadores ni nada; lo cual ayuda a que apreciemos el verdadero punto fuerte de GRIS, y es el apartado visual.


GRIS se ve hermoso, y el uso de los colores, va de la mano con la historia. Nuestra protagonista, perdió el color en su vida, así que es mediante el avance en el gameplay, y la historia en sí, es cuando vamos llenando de color todo nuestro mundo.


Y eso, acompañado de una banda sonora que ya deberíamos estar buscando en internet. En este sentido, más de una vez nos da ganas de soltar los mandos y solo ver las imágenes y música; dejando que el juego llene todos nuestros sentidos, y olvidándonos de que, precisamente, estamos ante un game.
GRIS es una experiencia distinta, de eso no cabe duda. Así como también, podemos decir, que no es un juego para todo el mundo, ya que exige bastante del jugador. Sin dar nada servido en bandeja, depende de nosotros ir descubriendo que hay que hacer, al mismo tiempo que vamos enterándonos más de este mundo, mientras nuestra vista y oídos son agasajados por lo que propone la gente de Nomada Studio.

Calificación: 8/10

Lo mejor: es un soplo de aire fresco, su apartado sonoro y visual.
Lo peor: es muy corta y se termina en un dia.

Análisis: Farmer’s Dinasty

Por Jorge Marchisio
En Farmer´s Dinasty tomamos control de un muchacho, que debe hacerse cargo de la granja de su abuelo, tras el fallecimiento de este. Así es como de a poco iremos renovando nuestro nuevo hogar, a la vez que vamos a ir haciendo encargos para nuestros vecinos, mientras nuestro patrimonio y popularidad en la comunidad va aumentando.


Cuando me tocó probar este videojuego, pensé que me iba a encontrar un game al estilo de gestión de granja, cosa que ya existe en el mercado; y por eso fue mi sorpresa al ver que acá las cosas iban por otro lado.
Así es como nos encontramos con un juego en primera persona, al más estilo shooter, donde tendremos que ir cumpliendo misiones, siempre estando atentos nuestro medidor de hambre y sueño; al mismo tiempo que debemos ir ganando dinero con nuestra cosechas o trabajando para otras personas.
Esto es interesante, hasta que vemos el gameplay simplón que presenta Farmer´s Dinasty. Ya que todos los trabajos que se nos encargan hacer, se limitan a elegir en las opciones el modo reparación, y apretar un solo botón en el lugar indicado, para que de forma automática y muy rápida reparemos techos, paredes o pisos. Lo mismo que cosechar nuestras plantaciones.


Es una lástima que este apartado no esté tan trabajado, ya que hubiera sido bastante novedoso si el estilo simulador se aplicaba a la hora de trabajar, teniendo que ir y venir con diferentes herramientas, que, a la hora de trabajar, logre que reparar un edificio nos lleve bastante tiempo y no solo escasos minutos mientras mantenemos apretados un único botón.
También en lo visual, Farmer´s Dinasty no destaca. Una lástima que, a día de hoy, sigamos teniendo videojuegos con un apartado visual que pareciera de la generación pasada, siendo en extremo simples algunos modelados.


Farmer´s Dinasty es de esos juegos que se nota que tenía potencial y buenas intenciones desde su génesis. Pero al venir de una programadora independiente, algunas cosas no están del todo pulidas, dejando una sensación de quiero, pero no puedo bastante grande.
Recomendable si les gusta demasiado la vida rural.

Calificación: 6/10

Lo bueno: la originalidad de la idea de interpretar a un granjero.
Lo malo: pobre apartado visual y gameplay en extremo simple.

Argentina Cómic con 2019: Cronograma de actividades

Este fin de semana se llevará a cabo en el predio costa Salguero la nueva edición de Argentina Cómic con y nosotros te acercamos el cronograma de actividades para que puedas ir organizando tu finde si tienes pensado asistir a este mega evento.

Viernes 6/12


Escenario
15:30 hs. Momento Coca-Cola For Me
Nuestro MainSponsor tiene grandes sorpresas para todos los fans.

17:00 hs. Musical Show (Cats)
Un musical espectaculardonde se recreará parte de la aclamada obra de Andrew Lloyd Webber.

17:30 hs. Cosplay Coca-Cola For Me
Concurso deCosplay

18:30 hs. Junji Ito: Live Drawing Session 1
El mangaka Junji Ito dibuja en vivo y explica sus procesos creativos.

19:30 hs. Panel: El Robo del Siglo
Panel oficial de la película argentina de lamano de su protagonista Guillermo Francella y su director Ariel Winograd. Host:Axel Kuschevatzky.

20:30 hs. Presentación sorpresa para cerrar el Christmas Friday!
AUDITORIO
13:00 a 13:30 hs. Presentación del cómic “Sol del Plata” – UMC cómics

13:30 a 14:00 hs. Presentación del libro “Cosa de Fans, historias y anécdotas del mundo del cómic”

14:00 a 14:30 hs. Presentación de la película “Urpus, leyendas de Terror”

14:30 a 15:00 hs. Presentación Cómic “Isurus Origins”

15:00 a 15:30 hs. Gail Simone, un recorrido por su trayectoria – Artista Internacional de cómic.

15:30 a 16:00 hs. Ben Templesmith “Estilo para el cómic de Terror” – Artista Internacional de cómic.

16:00 a 16:30 hs. “Remeras Rojas” charla sobre las próximas novedades del universo Star Trek

16:30 a 17:00 hs. Presentación del libro “Singulares”

17:30 a 18:00 hs. Presentación de la serie “Silver Ink Universe”

18:00 a 19:00 hs. Enji Night – Presentación Cosplayer Internacional

19:00 a 19:30 hs. Presentación del libro“Giallo. Crimen, sexualidad y estilo en el cine de género italiano”

Sábado 7/12


Escenario
13:00 hs. Panel Netflix: The Witcher
Netflix presenta el panel exclusivo de The Witcher con la presencia de su protagonista: Henry Cavill y la showrunner del show Lauren Schmidt Hissrich

16:00 hs. Panel Netflix: SABRINA (Kiernan Shipa, Gavin Leatherwood)
Netflix presenta el panel exclusivo de Sabrina con la presencia de sus protagonistas: KiernanShipka y Gavin Leatherwood.

17:00 hs. Momento Coca-Cola For Me
Nuestro Main Sponsor tiene grandes sorpresas para todos los fans.

17:30 hs. Ivrea Cosplay Constest
Concurso de Cosplay

18:30 hs. Musical Show (Iconic Musician)
Un musical espectacular donde se representará a diferentes músicos legendarios que pasaron por la pantalla grande.

20:30 hs. SW Parade
Desfile temático de una galaxia muy muy lejana…

AUDITORIO
13:00 a 13:30 hs. Presentación cómic “Mariachis y demonios”

13:30a 14:00 hs. “Cine Cronenberg” análisis de su obra

14:00a 14:30 hs. Presentación libro “Los Descendientes – Los mitos argentinos deLovecraft”

14:30a 15:00 hs. Presentación de la película “Rebobinando”

15:00a 16:00 hs. Enji Night – Presentación Cosplayer Internacional

16:00a 16:30 hs. “Del papel a las redes sociales” Dibujo a mano y coloreo con Tableta Wacom en digital

16:30 a 17:30 hs. Presentación JunjiIto, Mangaka

17:30 a 18:00 hs. Gail Simone, unrecorrido por su trayectoria – Artista Internacional de cómic.

18:00a 18:30 hs. Ben Templesmith “Estilo para el cómic de Terror” – Artista Internacional de cómic.

18:30a 19:00 hs. Presentación película documental “Zombis del Cañaveral”

19:00a 19:30 hs. “Cómo hacer una serie de Superhéroes” presentación del Work inProgress de la serie

19:30 a 20:00 hs. “Frescolate” Showde Stand Up

Domingo 8/12


Escenario
12:30hs. SW Parade
Desfile temático de una galaxia muy muy lejana…

13:00hs. Panel: Giro de ases
Panel oficial de la película argentina de la mano de su protagonistas

14:00 hs. Panel: Owen Dennis (Cartoon Network)
Cartoon Networkresenta el panel de Owen Dennis, creador de la nueva serie TREN INFINITO.

15:00 hs. Junji Ito: Live Drawing Session 2
El mangaka Junji Itodibuja en vivo y explica sus procesos creativos.

17:00 hs. Musical Show (AnimationClassics)
Un musical espectaculardonde se representará la música de diferentes clásicos de la animación (sinfónica en vivo)

17:30 hs. Netflix Cosplay Contest
Concurso de Cosplay

19:00 hs. Momento CCFM
Nuestro Main Sponsor tiene grandes sorpresas para todos los fans.

AUDITORIO
13:00a 13:30 hs. Charla debate “La mágia de la Cultura Espiral”

13:30 a 14:00 hs. Voces del doblaje en Argentina

14:00a 14:30 hs. Charla debate “El Eternauta y las invasiones extraterrestres”

14:30 a 15:00 hs. Cine Hammer, análisis de sus películas.

15:00 a 15:30 hs. Gail Simone, un recorrido por su trayectoria – Artista Internacional de cómic.

15:30 a 16:00 hs. Ben Templesmith “Estilo para el cómic de Terror”

16:00 a 16:30 hs. Presentación serie “Zona de Lucha”

16:30 a 17:00 hs. Presentación cómic “Rancat: año uno”

17:00 a 17:30 hs. Charla debate “Stephen King: El Rey en su apogeo”

17:30 a 18:00 hs. Presentación Penguin Random House “Lionel Ferro”

18:00a 18:30 hs. Presentación Penguin Random House “ Astro Mostra”

18:30a 19:00 hs. Presentación Star Losers: Todo lo que necesitas saber antes de ver Episodio IX

19:00a 19:30 hs. Presentación charla UADE FADI

Análisis: Ritual: Crown Of horns para Nintendo Switch

Hemos tenido el placer de probar y analizar el juego Ritual: Crown of horns, un título desarrollado por el estudio polaco ifun4all. Se trata de un juego que mezcla el wéstern, brujas, bestias, acción y Tower Defense. Es una increíble combinación que se ve algo perjudicada por un control muy impreciso pero que aún así, sus elementos hacen que se trate de una experiencia bastante atractiva.

Nos ponemos en la piel de un caza recompensas que tiene la misión de acabar con una bruja, en el intento el es atacado por una especie de hombres bestias y resulta asesinado. Pero luego de eso, este personaje es resucitado por la misma bruja, formando una alianza para ir contra aquellos que lo han traicionado. Se trata de una premisa muy interesante que se plantea como el inicio para llevar a cabo una serie de misiones en las que tendremos un límite de tiempo. Su jugabilidad se basa en eliminar una serie de enemigos, y a la vez evitar que estos ataquen un objetivo determinado, ahí radica el concepto de Tower Defense. Obviamente si estamos en el lejano oeste, o una representación de este periodo, no pueden faltar los disparos, y es aquí el atractivo de su concepto de shooter, aunque aquí es donde nos van a traer algunos dolores de cabeza. En las batallas que comenzarás a librar, tendrás un slot de armas, en la que podrás equipar 3 en un arsenal dónde podés almacenar hasta 8 armas. Cada arma posee características especiales, en cuanto al daño, la distancia del disparo, entre otras cosas. El título mantiene un sistema muy estratégico en este concepto, aunque dónde falla es en la ejecución, ya que el control puede resultar algo áspero, al igual que su tiempo de respuesta, por lo que toca volverse bastante habilidoso en algunas ocasiones para tratar de salir ileso. Si no fuera por ese aspecto que se denota al momento de jugar, el título sería por excelencia un frenético shooter y Tower Defense, que cuenta con gran variedad de elementos, ya que además de las armas, puedes cambiar tu atuendo para obtener diversas habilidades, y también el acceso a una variedad de hechizos que serán muy útiles en combate.

En cuanto al apartado visual, el juego mantiene una vista aérea, que desde su simpleza nos otorga una ambientación muy interesante. Con un buen manejo de sombras, diseño de personajes y elementos que rodean al escenario de los combates. Se trata de una mezcla algo extraña, pero el toque wéstern le da un encanto que le es muy particular. El apartado sonoro brinda una experiencia que resulta inmersiva, entre disparos, detonaciones , muertes y su música que nos traslada a un oeste un tanto sombrío.

Ritual Crown of horns es un videojuego que tiene muchos elementos que lo hacen sumamente atractivo. El lejano oeste, las brujas, los demonios y todo la acción en una mezcla que es exquisita. Y aunque su control es tosco y lento a la respuesta, es un título que brinda una experiencia interesante, que si bien podría mejorar mucho ese aspecto, lo que hace bien lo compensa.

Calificación 7/10

Análisis: Thief Of Thieves para Nintendo Switch

Luego de su paso por PC y Xbox llega a Nintendo Switch el videojuego basado en la serie de cómics creado por Robert Kirkman (Conocido por su trabajo en The Walking Dead) . Se trata de un juego de estilo narrativo que nos pone en la piel de una ladrona que viaja por el mundo y ejecuta grandes robos, en una aventura dónde estará en la mira de la ley y también de otros delincuentes.

Este juego ha sido desarrollado por el estudio Rival Games y cuenta con dos grandes pilares para llevar a cabo su jugabilidad, la primera es la narrativa y la segunda es el sigilo. En cuanto al desarrollo de su historia, nos encontramos con un título que contiene un peso narrativo importante, que está plagado de suspenso, giros y acción en su relato. Este juego mantiene un formato episódico, y que al controlar a Celia, iremos hablando con los personajes que aparecen en escena para recabar información, también hay un plano para la toma de decisiones que va determinar la forma en que se van a llevar a cabo los golpes, quizá ahí pueden que existan algunas variaciones en la forma en que se van a llevar a cabo los robos y sus respuestas, pero la realidad es que el juego sigue un único camino , por el que no habrán finales alternativos de momento.

En la etapa del sigilo, es donde se llevan a cabo los robos, y es aquí donde hay una mayor variedad de elecciones para llevar a cabo un mismo golpe. Quizá en este momento decae un poco la jugabilidad, aunque resulte interesante las variables formar de realizar la misión. En este campo quizá intenta emular el tipo de gameplay desarrollado en juegos como Hitman, pero la realidad es que su ejecución resulta lineal y con algunos errores técnicos y de rendimiento al menos en el caso de Nintendo Switch.

La parte que más se destaca es la visual, ya que se trata de un título basado en una serie de cómic de Kirkman, se nota el cuidado en el apartado artístico y en su diseño de novela gráfica. El estilo visual acompaña a la historia, desde los colores tenues, la iluminación, el neón, el diseño de los personajes, etc. Todo está al servicio de una historia rica en su diseño visual y un interesante enfoque sobre el relato de su protagonista. El apartado sonoro también es algo que logra destacarse, una delicia dentro de ese estilo puramente comiquero.

Thief Of Thieves es un juego con mucho potencial, con una historia muy interesante pero que lamentablemente falla en su gameplay con una mezcla entre novela gráfica y juego de sigilo. Aún así el título es bastante entretenido, con una narrativa potente y un estilo visual muy agradable. Esperemos que para cuando llegue su temporada 2 puedan mejorar sus fallos técnicos y de jugabilidad, porque como mencionamos con anterioridad, es un juego con potencial, solo toca saber aprovecharlo.

Calificación 6.5/10

Análisis: Tokyo Ghoul: Call to exist para PS4

Bandai Namco es una empresa que últimamente ha aprovechado su compañía para publicar juegos en base a conocidas series animé, hemos tenido buenos juegos usando el tirón de series como Digimon, Dragón Ball, One Piece, y en otros casos títulos que cuentan con un carácter japonés aunque no tengan su anime, como el reciente caso de Code Vein. Tokyo Ghoul Call to exist parte de la historia basada en el manga escrito por Sui Ishida, pero que en gran medida toma la línea narrativa de la serie para darnos un juego Hack And Slash efectivo, pero hecho casi solamente para los fans de la serie.

Para entrar en tema, la historia nos pone en la piel de Ken Kaneki, un joven que tras ser atacado por una chica Ghoul (una especie de demonios que comen humanos ) es gravemente herido y transplantado con los órganos de su atacante. Este hecho hace que el personaje se convierte en mitad Ghoul y mitad humano, y que para seguir el hilo de su historia es recomendable ver la serie. El juego nos da esa pequeña introducción de lo que sucedió al inicio de la inicio de la temporada a través de una cinemática y un relato que nos pone al día sobre la historia, pero que luego da un salto al final de la temporada, dónde la jugabilidad comienza.

Luego de que el protagonista se uniera a un grupo de Ghouls que no comen humanos, y toda la trama emocional que esto conlleva, en el final de la temporada Ken es atrapado y torturado, y es donde termina aceptando su parte Ghoul. Luego de eso, nosotros empezamos a mover al personaje dentro de camino lineal, dónde tenemos que derrotar a una oleada de enemigos que se presentan. Estás primeras oleadas sirven a modo de tutorial para aprender los controles y las principales combinaciones de combate. A lo largo del juego, se podrá controlar a varios personajes, y que si bien toda la trama se concentra en el protagonista, muchos personajes pueden utilizarse al completar ciertas misiones, y la posibilidad de hacerlas con la perspectiva de otro personaje. Uno de los mayores aciertos del título, es su sistema de combates, que si bien en un principio resulta algo repetitivo, mantiene un sistema de progresión que le hace atractivo dar con los siguientes enemigos y jefes, la dificultad es moderada, aunque dar con ciertos jefes puede ser una tarea difícil de lograr. El modo multijugador no otorga mucha variedad , ya que cuenta con el mismo sistema de combates, pero con la posibilidad de agregar a otro usuario. Lo que destaca entre las alternativas de juego , es el modo de supervivencia, en el que creas a tu propio personaje (Con tu propia personalización también ) y debes enfrentarte a una enorme cantidad de enemigos, que resulta una dificultad más elevada, pero que con los combates puedes ir subiendo el nivel de tu personaje y mejorar tus habilidades.

A nivel técnico el juego trata y logra emular la animación desarrollada para la serie, esto se ve en el más que correcto diseño de los personajes, aunque se nota también que hay poca variedad en el diseño de los escenarios. El apartado visual cumple siendo correcto y fiel al animé, sin destacar mucho más, el rendimiento es bueno, y es lo que más se agradece en los combates, aunque la cámara por momentos no llega a acompañar. También toca aclarar que el juego se encuentra con audios en japonés, y que por suerte tiene la posibilidad de jugar con subtítulos en español, útil para seguir la línea narrativa del juego.

Tokyo Ghoul Call to exist es un buen juego de acción pero parece que gameplay e historia son asuntos separados. Es un entretenido título para aquellos conocedores de la serie y el manga, que nos lleva a la acción en una historia que ya conocemos. Para los que no se acercaron a la serie jamás , no es mal título, pero se van a sentir ajenos más allá de sus combates.

Calificación 6/10

Análisis: Anthill para Nintendo Switch

Tras su desembarco en teléfonos móviles, llega a Nintendo Switch el juego Anthill, desarrollado por Image & Form y publicado por Thunderful Games. Se trata de un título de aventura y estrategia en el que debes comandar un ejército de hormigas dentro de un jardín. Es un juego que mezcla el Tower Defense y la estrategia en tiempo real y que puede resultar muy entretenido.

El único detalle que hay en este port, que al igual que en la versión de móviles , es un juego que debe hacerse usando la pantalla táctil, lo que se termina descartando el carácter híbrido de la consola al dar un error al colocarlo en modo dock. Si puede resultar bastante útil si sueles jugar mucho en modo portátil y posees una Switch Lite, ya que en este caso no supondrá ningún problema.

En el juego debes controlar un pequeño ejército de hormigas con cuatro unidades disponibles, a una de las hormigas obreras la podrás utilizar para la recolección de suministro, ya que tú ejército necesita alimento y tú gemas para aumentar tu puntaje. Estos elementos pueden encontrarse en el jardín en hojas o llevando el cuerpo de los enemigos a tu hormiguero. Existen cuatro tipo de hormigas que serán útiles en nuestra batalla, tenemos a las obreras, los soldados, los escupidores y los bombarderos, cada uno con sus determinadas funciones para hacer del juego estratégico. Cómo mencionaba antes las obreras son útiles para la recolección de alimentos , los soldados son los que están para atacar directamente a cualquier amenaza, mientras que los otros son más especiales y se desbloquean a medida que avanzas el juego y que sirven como un arma más eficaz contra variados enemigos.

El título cuenta con dos modos, el principal en el que vas superando niveles, y progresando para mejorar tu equipamiento y ejército. Luego existe como un modo infinito, en el que empiezan a atacarte una avalancha de enemigos y que sigues jugando hasta que acaben contigo. En cuanto a modalidades es un juego bastante simple, y aunque se note en muchos aspectos que se trata de un juego de móviles, no por ello no resulta entretenido en Switch.

A nivel visual es bastante simplista, obviamente se debe a su concepción como juego de dispositivos móviles, pero ojo, no hay que ser escéptico con este tipo de adaptaciones ya que cuenta con un diseño de juego que resulta creativo a pesar de las limitaciones gráficas. No está demás volver a avisar de que se trata de un juego exclusivamente portátil, por si las dudas.

Anthill es un juego bastante entretenido, que si bien ha sido concebido como un juego de dispositivos móviles, se adapta muy bien la las funciones portátiles de la Nintendo Switch. Bueno, bonito y barato es lo que podría decir de este título , que aunque cuente con ciertas limitaciones cumple con su función de entretener.

Calificación 7/10