Bandai Namco es una empresa que últimamente ha aprovechado su compañía para publicar juegos en base a conocidas series animé, hemos tenido buenos juegos usando el tirón de series como Digimon, Dragón Ball, One Piece, y en otros casos títulos que cuentan con un carácter japonés aunque no tengan su anime, como el reciente caso de Code Vein. Tokyo Ghoul Call to exist parte de la historia basada en el manga escrito por Sui Ishida, pero que en gran medida toma la línea narrativa de la serie para darnos un juego Hack And Slash efectivo, pero hecho casi solamente para los fans de la serie.

Para entrar en tema, la historia nos pone en la piel de Ken Kaneki, un joven que tras ser atacado por una chica Ghoul (una especie de demonios que comen humanos ) es gravemente herido y transplantado con los órganos de su atacante. Este hecho hace que el personaje se convierte en mitad Ghoul y mitad humano, y que para seguir el hilo de su historia es recomendable ver la serie. El juego nos da esa pequeña introducción de lo que sucedió al inicio de la inicio de la temporada a través de una cinemática y un relato que nos pone al día sobre la historia, pero que luego da un salto al final de la temporada, dónde la jugabilidad comienza.

Luego de que el protagonista se uniera a un grupo de Ghouls que no comen humanos, y toda la trama emocional que esto conlleva, en el final de la temporada Ken es atrapado y torturado, y es donde termina aceptando su parte Ghoul. Luego de eso, nosotros empezamos a mover al personaje dentro de camino lineal, dónde tenemos que derrotar a una oleada de enemigos que se presentan. Estás primeras oleadas sirven a modo de tutorial para aprender los controles y las principales combinaciones de combate. A lo largo del juego, se podrá controlar a varios personajes, y que si bien toda la trama se concentra en el protagonista, muchos personajes pueden utilizarse al completar ciertas misiones, y la posibilidad de hacerlas con la perspectiva de otro personaje. Uno de los mayores aciertos del título, es su sistema de combates, que si bien en un principio resulta algo repetitivo, mantiene un sistema de progresión que le hace atractivo dar con los siguientes enemigos y jefes, la dificultad es moderada, aunque dar con ciertos jefes puede ser una tarea difícil de lograr. El modo multijugador no otorga mucha variedad , ya que cuenta con el mismo sistema de combates, pero con la posibilidad de agregar a otro usuario. Lo que destaca entre las alternativas de juego , es el modo de supervivencia, en el que creas a tu propio personaje (Con tu propia personalización también ) y debes enfrentarte a una enorme cantidad de enemigos, que resulta una dificultad más elevada, pero que con los combates puedes ir subiendo el nivel de tu personaje y mejorar tus habilidades.

A nivel técnico el juego trata y logra emular la animación desarrollada para la serie, esto se ve en el más que correcto diseño de los personajes, aunque se nota también que hay poca variedad en el diseño de los escenarios. El apartado visual cumple siendo correcto y fiel al animé, sin destacar mucho más, el rendimiento es bueno, y es lo que más se agradece en los combates, aunque la cámara por momentos no llega a acompañar. También toca aclarar que el juego se encuentra con audios en japonés, y que por suerte tiene la posibilidad de jugar con subtítulos en español, útil para seguir la línea narrativa del juego.

Tokyo Ghoul Call to exist es un buen juego de acción pero parece que gameplay e historia son asuntos separados. Es un entretenido título para aquellos conocedores de la serie y el manga, que nos lleva a la acción en una historia que ya conocemos. Para los que no se acercaron a la serie jamás , no es mal título, pero se van a sentir ajenos más allá de sus combates.

Calificación 6/10

Tras su desembarco en teléfonos móviles, llega a Nintendo Switch el juego Anthill, desarrollado por Image & Form y publicado por Thunderful Games. Se trata de un título de aventura y estrategia en el que debes comandar un ejército de hormigas dentro de un jardín. Es un juego que mezcla el Tower Defense y la estrategia en tiempo real y que puede resultar muy entretenido.

El único detalle que hay en este port, que al igual que en la versión de móviles , es un juego que debe hacerse usando la pantalla táctil, lo que se termina descartando el carácter híbrido de la consola al dar un error al colocarlo en modo dock. Si puede resultar bastante útil si sueles jugar mucho en modo portátil y posees una Switch Lite, ya que en este caso no supondrá ningún problema.

En el juego debes controlar un pequeño ejército de hormigas con cuatro unidades disponibles, a una de las hormigas obreras la podrás utilizar para la recolección de suministro, ya que tú ejército necesita alimento y tú gemas para aumentar tu puntaje. Estos elementos pueden encontrarse en el jardín en hojas o llevando el cuerpo de los enemigos a tu hormiguero. Existen cuatro tipo de hormigas que serán útiles en nuestra batalla, tenemos a las obreras, los soldados, los escupidores y los bombarderos, cada uno con sus determinadas funciones para hacer del juego estratégico. Cómo mencionaba antes las obreras son útiles para la recolección de alimentos , los soldados son los que están para atacar directamente a cualquier amenaza, mientras que los otros son más especiales y se desbloquean a medida que avanzas el juego y que sirven como un arma más eficaz contra variados enemigos.

El título cuenta con dos modos, el principal en el que vas superando niveles, y progresando para mejorar tu equipamiento y ejército. Luego existe como un modo infinito, en el que empiezan a atacarte una avalancha de enemigos y que sigues jugando hasta que acaben contigo. En cuanto a modalidades es un juego bastante simple, y aunque se note en muchos aspectos que se trata de un juego de móviles, no por ello no resulta entretenido en Switch.

A nivel visual es bastante simplista, obviamente se debe a su concepción como juego de dispositivos móviles, pero ojo, no hay que ser escéptico con este tipo de adaptaciones ya que cuenta con un diseño de juego que resulta creativo a pesar de las limitaciones gráficas. No está demás volver a avisar de que se trata de un juego exclusivamente portátil, por si las dudas.

Anthill es un juego bastante entretenido, que si bien ha sido concebido como un juego de dispositivos móviles, se adapta muy bien la las funciones portátiles de la Nintendo Switch. Bueno, bonito y barato es lo que podría decir de este título , que aunque cuente con ciertas limitaciones cumple con su función de entretener.

Calificación 7/10

Por Jorge Marchisio
En un mundo futurista, donde la civilización se derrumbó, y el mundo de los vivos casi que convive con el de los muertos, tomamos el control de Sam Bridges, un transportista que es encargado de llevar varios pendrives a diferentes asentamientos, para lograr que lo que quedo de Estados Unidos, se vuelva a conectar a una red de intercambio de información.

Con bastante polémica y hype detrás, nos llega Death Stranding, el nuevo game creado por Hideo Kojima, que quien, con su propio nombre, ya levanta revuelvo por donde vaya. ¿Pero Death Stranding merece tanta repercusión como se le está dando?
Por un lado, si, ya que se nos plantea un gameplay por demás original, donde es algo más que un simulador de delivery como los haters dicen. En DS tendremos que pensar bien como y cuanto vamos a cargar a nuestro personaje, el saber balancear el peso y la forma de movernos. Así mismo, se nos obliga a ver bien el terreno antes de ir directo de forma ciega a la entrega. Y para esto podremos contar con cuerdas y escaleras que nos ayudaran en nuestros viajes, y posteriormente con algunos vehículos para agilizar los traslados.

Pero también con el juego nos llegan las ñañas típicas de Kojima. De entrada, podemos dejar nuestro joystick a un lado para poder ver las larguísimas y constantes cinemáticas (en las que el nombre de Hideo Kojima sale hasta el hartazgo). También la historia, que en apariencia es bastante complicada sin necesidad, teniendo giros y contra giros que complican las cosas, cuando todo era en apariencia bastante más sencillo.

Pero quizás el mayor problema de Death Stranding es que no es un juego para todo el mundo. Para los que tienen poca paciencia, o buscan un gameplay variado o con mas acción, desde ya les decimos que acá no van a encontrar eso. De hecho, lo aconsejable es que alternen DS con otro game, o que no lo jueguen en sesiones largas, ya que, al poco tiempo, veremos que nuestros encargos, por más complicados que sean los terrenos que tenemos que avanzar (con el futuro agregado de enemigos), todo termina tornándose bastante parecido y volviéndose un poco monótono.
Pero eso no equivale que estemos ante un mal o regular juego., aparte del mencionado innovador gameplay, la factura técnica de Death Stranding debería ser la vara mínima a la que deben aspirar las grandes desarrolladoras de la industria. En cualquier momento podremos sacar una captura de pantalla que de igual forma se va a ver hermosa e ideal para poner como fondo de pantalla.

Para finalizar, notaran que los puntos negativos son bastante menores que los positivos; y que quizás, al ser una obra que propone un nuevo estilo de jugar, sea el factor por el que levantó tanta controversia. Eso no implica que no estemos ante uno de los mejores games del 2019 y que seguramente va a sentar las bases para una nueva ola de gameplay.

Calificación 8/10

Lo mejor: la innovación del gameplay, el apartado gráfico.
Lo peor: la trama es enrevesada sin necesidad, puede tornarse monótono con el tiempo.

Siempre resulta placentero saber de nuevos juegos en plataforma en 2D que saben perfectamente captar la escencia de los títulos más influyentes del género. Más allá de su concepción independiente, el juego Jet Kave Adventure nos trae una aventura a lo Donkey Kong pero que tiene como protagonista a un cavernícola afectado por una invasión alienígena. Lo prehistórico y la tecnología extraterrestre se mezclan para brindar una experiencia muy entretenida y creativa dentro del género de plataformas.

El juego ha sido desarrollado por el equipo de 7Levels y se nota el cariño que se le ha tenido en relación al diseño del juego y su jugabilidad puramente plataformera. La historia nos lleva al prehistórico y somos un cavernícola que resulta atacado por una especie alienígena que ha estrellado su nave, y resulta que va a provocar una erupción para repararla. Nuestro personaje logra hacerse con un Jet, que será una herramienta para dar saltos y atravesar obstáculos. Y es eso lo que básicamente es Jet Kave Adventure, un juego dónde debes correr, saltar y golpear tratando de superar cada uno de los niveles que nos atraviesan. Dentro de cada nivel se podrán recolectar variados objetos, los alimentos funcionan para llenar una especie de pata de pollo que son útiles para recargar energías cuando te estás quedando sin vida. El resto son a modo de coleccionables, que permite la búsqueda en muchos pasajes secretos que se encuentra dentro de los niveles.

Dentro de las mecánicas del juego, el Jet es un protagonista más, además de ser útil para alargar los saltos y poder llegar a varios sitios, también es útil para la rotura de piedras y atravesar lugares en los que te harías daño si solo pasas corriendo. Para ello el dispositivo tiene como un sistema de carga turbo, dónde apuntas con el control hacía que lado quieres dirigirte y terminas corriendo súper rápido por una fracción de segundos. El juego cuenta con un planteamiento interesante para mezclar la ambientación prehistórica y alienígena, pero más allá del contexto que tenga su narrativa, su ejecución denota simpleza para otorgar un plataformas liso y puro. El juego es de por sí divertido, su control resulta intuitivo y ágil, lo que si es que puede pecar de repetitivo con el paso de los niveles, aunque afortunadamente sigue manteniendo el interés con el paso de las horas.

Uno de los mayores logros que ha tenido el juego es desde su apartado visual, mantiene una animación que quiere asemejarse a lo realista pero que tampoco se olvida de su carácter animado a la hora de plantear su mundo prehistórico y al personaje principal. Como había mencionado antes en lo repetitivo de los niveles, aquí también puede que caiga en ese vicio ya que echamos un poco falta la variedad en sus escenarios, y quizá un poco también en sus enemigos. Pero aún así lo que nos muestra está muy bien hecho, y se agradece mucho lo que podemos ver para un plataformas dónde básicamente debemos correr, saltar y golpear.

Jet Kave Adventure es una grata sorpresa dentro de los títulos independientes que busca dar una experiencia plataformera clásica al estilo de Donkey Kong. La gente de 7Levels ha hecho un gran trabajo haciendo un juego sumamente entretenido, aunque cuente con pequeñas limitaciones. Esperemos que puedan seguir trabajando con este título, como sucedió en el caso de Yooka Laylee (Título independiente con el que comparte mucho de su escencia), que con un poco más de apoyo de la comunidad seguramente podrán mejorar aún más la experiencia.

Calificación 7.5/10

Por Jorge Marchisio
A día de hoy, hay simuladores de casi todos, desde aviones, trenes, ciudades, vida, hasta incluso de una tostada. Por eso no nos sorprende el proyecto de Bee Simulator, donde tomamos el control de una abeja obrera, que deberá hacer misiones para su Reina.

Las mecánicas del juego son bastante simples, moviéndonos con uno de los stick, y el otro siendo usado para la cámara, los gatillos posteriores son para subir y bajar sin mover la cámara, y el botón de interacción. Con esta simpleza, estamos casi en un mundo abierto en el que tendremos que ir cumpliendo diferentes misiones, o solo perdernos explorando las diferentes locaciones que se nos presenta a lo largo del juego.
Está claro que todo apunta a un videojuego para los más chicos, ya que a nivel dificultad, para los gamers más experimentados, Bee Simulator no representa ninguna dificultad, ya que, entre los controles simples, y lo fácil que son las misiones, a los más veteranos no les va a costar demasiado terminarlo; así que centrémonos en lo que un niño puede aprovechar de este videojuego.

La historia es por demás educativa, ya que se nos cuenta bastante sobre la vida de las abejas, como se organizan en sociedad, y las diferentes tareas de cada una de ellas, que juntas, terminan funcionando para el bien común de la colmena. Aunque también vale decir, que el juego está plagado de grandes bloques de texto, así que los chicos más impacientes, quizás se frustren por tener que leer casi constantemente.
Eso sí, en el apartado gráfico, nos tenemos que sacar el sombrero, ya que visualmente es hermoso, y va a sorprender tanto a grandes y adultos, ante el colorido que se ve el mundo creado, y nivel de detalles que tienen las abejas en pantalla.

Bee Simulator es un juego que hay que entenderlo como una obra solo para los nenes, y como tal, funciona muy bien, quien les escribe tiene una hija de casi siete años, y costó despegarla de la consola, así que la diversión (y de forma sutil, la educación sobre estos animalitos) está asegurada.

Calificación: 7/10

Lo mejor: el apartado visual, lo adictivo que es.
Lo peor: demasiado texto para el público que apunta, la cámara se puede pulir un poco.

Actualmente en el mercado son muchos los videojuegos que pertenecen al género de conducción, algunos títulos optan por dar una experiencia tradicional a través de competencias oficiales, mientras otros por brindar algo que les de identidad más allá del realismo en la conducción. Need For Speed es una saga ya veterana en el mundillo de los videojuegos, pero que ha tenido unas últimas entregas, que sin ser malos juegos han provocado la caída en el interés de la franquicia. El nuevo Need For Speed llega calladito y sin hacer mucho ruido en relación a su lanzamiento, pero ojo, que se trata de una de las experiencias más entretenidas luego de Most Wanted.

Lo que tiene de atractivo el nuevo Need For Speed, es que a pesar de busque pisar por lo seguro, termina siendo la suma de todos los elementos que han caracterizado a la franquicia, desde las persecuciones al estilo Most Wanted, la introducción de la historia como fue en el caso de Payback, y la inclusión de carreras legales como fue en Shift. Para lograr todo este conjunto se implementa un sistema de juego dividido en Día y Noche, en el que básicamente dividimos también lo legal de lo ilegal. ¿Cómo es eso? Pues, en el día aprovechamos para usar el automóvil para ganar dinero de una manera políticamente correcta, mientras en la noche, te ganas tu reputación de una forma más ilegal. La ciudad de Palm City es introducida dentro de un mundo abierto, dónde las carreras callejeras son el pan de cada noche, pero que también cuenta con un sistema policial que no tendrá ninguna piedad a la hora de atrapar a los corredores ilegales .Introduciendo un poco su historia, que más bien está implementanda para tener un hilo conductor que nos incentiven a iniciar las partidas y seguir un sistema de progresión con un objetivo. La historia nos mete en la piel de un conductor que recién llega a la ciudad de Palm City, por lo que debe comenzar a hacerse una reputación en el mundo de las carreras, pero para ello también debe meterse en el círculo de las carreras callejeras, donde se agrega la necesidad de conseguir dinero y mejorar tu equipamiento. Todo esto se obtiene si logras ganarte el respeto de aquellos que conforman este círculo, y que tocará quizá unirte a alguna banda.

En cuanto a la jugabilidad podemos denotar la división que se tiene entre el día y la noche, y que resulta opción del jugador de por que lado se va a inclinar ante estas dos opciones. Aunque no es obligatorio, termina siendo necesario experimentar ambos sentidos, que tienen algo en común, sus carreras. En el día se puede aprovechar para jugar carreras en el que el movimiento policial resulta reducido, aunque existen limitaciones dentro de la legalidad de sus carreras. Esta es una buena opción para adquirir dinero y comprar piezas que serán útiles. En la noche algunas cosas cambian, en cuanto a las carreras existen menos límites, por lo que nuestras carreras sobrepasan las barreras del tráfico, y la presencia policial es mucho más amenazante. Aquí hay algo importante que nos ayudará a conseguir equipamiento además del dinero, que es la reputación que uno va ganando con las misiones que uno realiza, en el que también se tiene en cuenta el nivel de captura policial con el que cuentas. En cuanto al rol de la policía es bastante importante en cuanto a nuestra experiencia de juego, esta amenaza se ve incrementada cuando llegas al máximo nivel de búsqueda, ya que en esos momentos las unidades policiales intentarán derribarte a toda costa. Además de las persecuciones que serán seguidas en el juego, si a uno le atrapan termina por perder la reputación y el dinero que se ha conseguido en la noche, por lo que se debe tener precaución con ello.

El sistema de manejo resulta intuitivo pero dinámico en relación a su ambientación. Sus escenarios en la noche están centrados en colores de neón, que hacen lucir excelente la relación entre los ostentosos automóviles y la ciudad, ilegal pero elegante. Si hay algo que agradecer en esta edición, primero es la cantidad enorme de contenido, que cuenta con más de 100 automóviles y una personalización que resulta variada y abundante. Pero lo que más se agradece, es que todos estos elementos se consiguen a través del juego, y la famosa reputación que debemos obtener, dejando a un lado las cajas de botín y los micropagos, que muchas veces terminan viciando la experiencia de juego. En el modo multijugador también nos introduce en un mundo compartido , en el que puedes jugar con tu amigos u otros jugadores con una invitación. Esto excluye al modo historia, y que si bien resulta un poco limitado en relación a esta, el multijugador ofrece un mundo vivo que vas más allá de las partidas rápidas.

A nivel visual había comentado la belleza que denotan los escenarios durante la noche, y como el neón se hace protagonista en el juego. Durante el dia, los escenarios se ven amplios, y también permiten lucir los detalles con los que están trabajados casa uno de los autos. Quizá al día de hoy el Need For Speed no llega a alcanzar el nivel gráfico que tiene al día de hoy el Forza Horizon, en el caso de Xbox, pero aún así y consciente de algunas limitaciones ha logrado trabajar en detalle en lo que quizá es más importante en lo visual, los automóviles. Cómo también había mencionado, el juego mantiene una cantidad abundante en coches y accesorios, y también lo tiene en calidad, por lo que incentiva al jugador a seguir los cambios mediante el progreso. En cuanto al rendimiento, habiéndolo probado en una Xbox One X, logra verse muy bien optimizado aunque con algunas pequeñas caídas de FPS pero que no afectan a la jugabilidad.

Need For Speed Heat no es la revolución que viene para revivir la saga, pero si es un juego que llegando bastante callado logra brindar una experiencia entretenida y mejorada en cuanto a anteriores entregas. Ante la suma de todos los componentes que han caracterizado a la saga, el juego viene con mucho contenido, y una personalización que se obtiene con muchas horas de juego, y eso se agradece.

Calificación 8/10

Esta semana ha llegado a Nintendo Switch, un divertido juego a modo de competitivo, que ha sido desarrollado por el estudio chileno IguanaBee y publicado por Iceberg Interactive. Se trata de un título en el que literalmente hay que arrancarse la cabeza para ganar, que cuenta con una variedad de minijuegos para jugar online o con tus amigos de forma local.

Para ir claro lo que nos ofrece Headsnatchers, se trata de una premisa muy simple, pero que nos lleva a un juego muy caótico, y divertido si tienes amigos con quién jugarlo. Principalmente lo que hay que hacer, es darse a bofetadas con los demás competidores y arrancarse la cabeza, todo esto en distintos escenarios con un objetivo específico para poder ganar. En su mayoría tenemos minijuegos casi del tipo deportivo, como meter la cabeza de tu contrincante en un aro de basquetbol, o llegar a la meta en una carrera pero sin perder tu cabeza en el camino.

Lo único que te obliga Headsnatchers es que tengas a alguien con quien jugar, ya que para su modo de competición principal debes tener al menos un contrincante en comunicación local. Pero obviamente si te encuentras jugando solo, vas a poder hacer uso de la conexión en línea para competir con otros jugadores. Si nos detenemos en su modo online, este denota cierta simpleza para entrar a jugar directamente a los minijuegos, pero por fortuna la conexión con otros jugadores ha sido bastante rápida y casi sin interrupciones. Esto le da un valor importante a un juego independiente, que a veces a pesar de tener un sistema de conexión en línea, esta a veces carece de sustentabilidad. Apenas se nos ha desconectado algún que otro jugador, pero eso es de lo más normal en cualquier partida en línea. En cuanto al juego en conexión local, necesitas al menos tener un compañero, aquí las cosas se hacen un poco más sencillas, aunque le hace falta una especie de tutorial para comprender las mecánicas del juego aunque estas no resulten complejas. Si te encuentras algo perdido, al arrancar la partida puedes hacer pausa e ir en el menú hacía la opción que dice controles, los controles son los mismos para para cada minijuego, lo que cambia obviamente son los objetivos principales de cada uno.

El juego también cuenta con un sistema de personalización, cuando arrancas ya tiendes algunas opciones, algo limitadas, sobre la forma en que quieres darle a tu avatar, dónde los cambios son sugerentes en la cabeza, elemento que sueles perder durante el juego. La personalización es variada, y tiene diseños muy divertidos y que pueden crear personajes con características muy desordenadas y graciosas

A nivel visual el juego presenta un colorido que le sienta muy bien, diríamos que se trata de un título casi al estilo party, dónde los minijuegos y la competitividad con amigos es el mayor fuerte. Ya hablamos sobre la variedad en la personalización de personajes, pero también hay que tener en cuenta el diseño de los escenarios. Si bien muchos de los escenarios deportivos resultan sencillos en su composición, mantienen un diseño atractivo que se acopla con la adrenalina del juego. Y para hablar de adrenalina, la música es un elemento también fundamental, que se usa en función de la competitividad y la dinámica del juego.

Headsnatchers es un título simple en su premisa pero muy entretenido en su ejecución. Tienes que ponerte a quitar cabezas y ser el ganador en cada una de las propuestas que te ofrece. Si bien cuenta con un sistema online que es efectivo, se trata de un juego que carece de atractivo para un solo jugador, pero que si tienes amigos con quién compartirlo, literalmente estarán arrancándose las cabezas y divirtiéndose mucho.

Calificación 7/10