Por Jorge Marchisio
En Obey Me, tomamos el control de Vanessa, quien acompañada de su perro demoniaco Monty, recorrerá diferentes escenarios enfrentándose tanto a demonios como a ángeles, mientras se acerca a la guarida del peligroso villano que mueve los hilos detrás de todo esto.

Desde Argentina nos llega Obey Me, un juego de vista isométrica y temática hack´n lash, que a priori puede parecer bastante simplón, pero que a medida que avanzamos, vamos a ir notando el esfuerzo que se hizo para alejarse del común de videogames de esta temática.
Como notaron en la sinopsis, no estamos solos, y es que Monty es un factor clave en este juego. No solo porque va a atacar por su cuenta con una IA bastante decente, sino que, si tenemos un compañero humano, podrá tomar control del perro. Además, que, si vamos recolectando los puntos suficientes, podremos fusionarnos con el mismo, para provocar ataques devastadores a nuestros enemigos por un tiempo limitado.

A esto debemos sumarle que tenemos un árbol de crecimiento para nuestras habilidades, que podremos comprar a medida que recolectemos puntos. Puntos que son dados cuando rompemos parte del escenario, o luego de cada enfrentamiento, en el que se nos va a puntuar por nuestro desempeño, dependiendo la cantidad y duración de los combos, o si recibimos impacto o no.
También debemos recalcar que el sistema de combate, se aleja de lo visto en juegos similares. Adiós a eso de repetir el combo de tres botones hasta la eternidad. Acá si no aprendemos nuevas técnicas y mejoramos a ambos personajes, la vamos a pasar muy mal ni bien inicia la aventura; añadiendo un factor de rpg que se agradece bastante

No queremos terminar la hermosa banda sonora de Obey Me, compuesta casi en su totalidad por temas de heavy metal, que van muy a tono con la temática del videojuego. Dan ganas de descargarla o ponerla en el spotyfy.

Obey Me es un buen juego, teniendo en cuenta de donde proviene y que es producido por una empresa independiente. Al ser divertido, con buena variabilidad a la hora de los combates, personajes interesantes y una muy buena banda sonora ¿Qué más se le puede pedir?

Calificación: 8/10

Lo mejor: el factor rpg, la música, que puede ser cooperativo.
Lo peor: la historia, el apartado gráfico.

Por Jorge S. Jara

Al nombrar este juego sin dudas crea confusión y gracia, y es muy obvio el porqué, al tener en el nombre la palabra ‘Souls’ ya tenemos un indicio de lo que nos espera en el juego, ¿no?. Pues bien, cuando lo empecé a probar mis expectativas eran relativamente altas, un juego de plataformas con 100 niveles y con el nombre ‘Duck Souls+’ daba mucho que esperar, y te lo cuento a continuación.

El juego nos cuenta que este pato protagonista es el último de su especie, y las almas de los patos ya ausentes le encomiendan una difícil pero necesaria misión de salvar a todos los que quedan (que son huevos aún). No sabemos si los huevos fueron secuestrados, o quedaron bajo protección por parte de sus madres para luego ser rescatados, pero en fin, nuestra misión es salvarlos.

GAMEPLAY
El modo de juego recuerda mucho (pero muchísimo) a Celeste, en este caso nos da solamente 2 movimientos especiales: saltar, y el ‘dash’, también tenemos la habilidad de descender suavemente por las paredes, lo cual es muy útil. Contamos con 100 niveles cortos, pero muy intensos, los cuales nos presentan retos cada vez más desafiantes mientras vamos avanzando, de vez en cuando se siente que estemos en una película de Misión Imposible o algo por el estilo, nos persiguen cohetes, debemos evitar rayos láser, hay paredes que hay que desbloquear con interruptores ¡Incluso nos persigue un alma en pena de un pato en algunos niveles!, como ‘power up’ sólo tenemos una (podriamos llamarle) ‘Súper Cereza’, la cual nos da un ‘dash’ extra para no caer sobre las trampas.
En cuanto al contenido, son 100 niveles, sí, son difíciles, también, pero son muy cortos, siempre y cuando no pases muriendo entre 5 y 10 veces por lo complicado que suelen ser, el juego dura como mucho unas 4 o 5 horas, lo cual tampoco es malo, pero con lo genial que tiene cada nivel podían haberlo expandido más aún.
Respecto a la dificultad tiene sus retos, pero es accesible para casi cualquier jugador a quien le guste pasar un buen rato, muchas veces pasar los niveles no requiere de mucho cálculo, pero en algunos casos los niveles son como puzzles en los cuales hay que descifrar qué movimientos hacer para no morir.

APARTADO TÉCNICO
En cuanto a gráficos, es un juego hermoso hecho con pixelart, los niveles tienen un nivel de ternura e intranquilidad tan bien equilibrados que llega un punto en que no nos damos cuenta que es un simple patito quien debe salvar su mundo… y en cuanto al apartado sonoro, la banda sonora sin dudas me sorprendió, esa música en 8 bits va perfectamente ambientada a los niveles mientras van cambiando su entorno, sin dudas excelente.

CONCLUSIÓN
Si te gustan los juegos retadores pero divertidos, sin dudas este juego es para ti, son 100 niveles muy bien elaborados y por sobre todo muy divertidos en los cuales tanto tu destreza como tu paciencia se verán retadas a pasarlos todos.

Calificación: 7/10

Es una realidad que el catálogo de Nintendo se va ampliando considerablemente, por un lado estás los indies que nunca faltan, los juegos AAA, y que a pesar de que algunos títulos ya lleven varios años en otras plataformas, siempre es bienvenido un nuevo juego que sale en la consola por el plus de la portabilidad. Algo que también está creciendo, es el catálogo de free to play, en la que ya podemos ver juegos desde fortnite, Palladins, Warframe, por solo nombrar algunos. Vigor es un título que no hace mucho había llegado a Xbox One , y que nos ha presentado un interesante shooter que apuesta más por la supervivencia, en un mundo que está plagado de los Battle Royale, aunque en unos aspectos las cosas no sean tan diferentes.

En este artículo no vamos a comentar o a hacer un análisis del juego, ya que este se encuentra en fase beta en Nintendo Switch, y ya tenemos un análisis del juego completo en su versión de Xbox que podrás ver en este enlace. La idea es hablar un poco lo que nos trae en Switch, si realmente vale la pena para esta consola.

Creo que más allá de títulos como sniper élite remastered, la trilogía de zombie Army, y algunos que otros juegos, no tenemos tantos referentes del género en la consola. Si, los juegos free están de moda, o al menos es una buena alternativa para aquellos que quieren disfrutar de un juego y no cuentan con dinero (al menos de momento) para aprovechar las funciones de su equipo. En esta beta hemos probado básicamente las funciones generales, y abierto algunas misiones en línea, que aunque se encuentra en una etapa de beta (Cerrada) hubo conexiones que no demoraron mucho y que en general la experiencia fue satisfactoria.

Uno de los aspectos que más reluce en el juego completo, es su apartado visual, que si bien mantiene unos gráficos modestos, cuenta con unos paisajes que resultan más que agradables y que nos lleva al frío como un elemento para la supervivencia. La historia nos mete en un mundo post guerra nuclear, en la que Noruega es el último sitio habitable en la tierra. Toca decir que en el caso de Nintendo Switch, el juego corre más que bien, pero se nota que se han hecho algunos sacrificios en sus gráficos en función de que la jugabilidad sea dinámica. A opinión personal, el juego se disfruta más desde el lado portátil, en el dock lo he podido llegar a ver con cierta perdida de nitidez en los espacios abiertos y en algunas animaciones de los personajes.

Aún así toca admitir que el juego tiene un buen gameplay, y que realmente se hace entretenido a pesar de que las funciones que pudimos probar han sido un poco limitadas. Su mapeado es bastante extenso, por lo que tienes muchas cosas por hacer y descubrir, dónde la supervivencia es uno de los aspectos más importantes, luego de los tiros y las misiones.

Esperamos que la versión final pueda arreglar esos pequeños sacrificios que se han hecho en el port de Nintendo. Aún así es un juego que promete, que ya ha tenido el visto bueno entre los usuarios de Xbox, y en este caso , sea una buena alternativa para jugar en la consola híbrida.

Por Diego Martínez
Chaos Code: New Sign of Catastrophe, un juego de peleas desarrollado por FK Digital y distribuido por Arc System Works.

La historia se desarrolla en un mundo donde la raza humana ha alcanzado la cima de la civilización esto se debe a un científico conocido como el profesor, que creó una fuente inagotable de energía Chaotics, no obstante, esta energía casi provocó que la humanidad desapareciera. Tiempo después, el gobierno mundial busca entender esta energía y el profesor revela el Chaos Code según el profesor, el primero que lo encuentre recibirá un gran premio.

Apartado Técnico

El sistema de combate en Chaos Code: New Sign of Catastrophe reúne mecánicas de varios juegos de peleas, así que no es raro que algunos movimientos o mecánicas se sientan como The King of Fighters o Street Fighter. En este juego, al igual que en muchos de SNK, tenemos cuatro botones a nuestra disposición: puño débil, Patada débil, puño fuerte y patada fuerte.

Los botones se pueden combinar para ejecutar agarres, esquivar, usar la guardia táctica en el aire o el suelo esta es similar a un parry, con la pequeña diferencia de que el personaje lanza un golpe que cuenta como counter, romper la guardia este movimiento es imbloqueable y consume un punto de la barra de energía y liberar el poder del Exceed Chaos.

El jugador puede elegir entre correr y hacer pasos, muy al estilo de los primeros juegos de The King of Fighters, lo cual es ideal para que jugadores de diferentes franquicias se sientan como en casa. Mecánicas como saltos altos, los cuales se ejecutan como The King of Fighters, también pueden ser incluidas en los combos por medio de una cancelación para alargar el castigo al oponente.

Apartado Visual

Visualmente, Chaos Code: New Sign of Catastropheno es espectacular. Sin embargo, los más puristas del género de pelea apreciarán su estilo gráfico. El juego se presenta con un aspecto de 4:3 y unos bordes con los movimientos especiales de los personajes que estemos controlando. Los fondos de los escenarios no son molestos y están llenos de vida.

Banda Sonora

La banda sonora a veces puede ser un poco molesta ya que no es suficiente para cada oponente a veces es un poco repetitiva.

Conclusión

Es un juego de pelea divertido y profundo recicla mecánicas de los grandes títulos del género, pero también cuenta con algunas originales.

Calificación: 8/10

Por Jorge S. Jara

El juego trata de una empresa de entrega de paquetes… y poco más, no hay historia, ni modo campaña, no hay mucho de que hablar respecto a de ‘qué trata’, es un juego que es para pasarla bien y divertirse, el alma del juego prácticamente es jugar en modo cooperativo, lo cual lo vuelve todavía más divertido.

Es un juego tipo Sandbox, o sea, podemos andar por el mapa como queramos, hacer las misiones (entregas) como y cuando queramos, cancelar las entregas, etc., en otras palabras, libertad de tomar decisiones respecto al juego.

GAMEPLAY
La premisa es sencilla: Entregar paquetes, pero la cuestión es la siguiente: ¿Cómo los vas a entregar? Y es ahí donde entra el encanto del juego ¡Tenés muchas opciones! Los podés llevar a pie, con camiones de delivery, autos, buggys, motos de carga, pick ups, helicópteros, globos aerostáticos, aviones e incluso ¡con cohetes!. El juego es extremadamente versátil, con lo cual tenés asegurada la diversión y la sorpresa.

Un punto a favor de la dificultad es la forma y la creación de los personajes, las misiones parecen sencillas a simple vista, pero entregar los paquetes a tiempo y en forma es mucho más complicado de lo que parece. Los personajes parecieran estar hechos de plastilina, con lo cual colocar un paquete de forma correcta dentro de los vehículos de tal forma que no caigan por el camino es súper complicado y requiere de mucha práctica y precisión, te deseo suerte tratando de llevar un paquete sobre un cohete.

CONCLUSIÓN
En fin, el juego es simplemente maravilloso, divertido hasta más no poder y te va sacar muchas risas y carcajadas, con más de 100 misiones por hacer, el tiempo se te va a pasar volando.

Calificación 8/10

Voy a ser sincero, mi primero juego al estilo XCOM fue Mario Rabbids Kingdom Battle, obviamente que luego de eso me quedé encantado con este estilo de juego y me decanté por probar el juego madre y otros títulos que manejaban este género. Es por eso que el lanzamiento de Element Space me resultó bastante llamativo, también porque su desarrollo se ha llevado a cabo por un estudio Argentino, que denotaba una de las producciones más grandes hechas en el país. Quitando de lado la polémica que existió debido a quejas de los desarrolladores por falta de pagos y extensas horas de trabajo (algo que está siendo más común de lo que parece ) vale resaltar el producto como el juego que es, un título interesante y muy adictivo, que aunque tiene algunos puntos por mejorar, la experiencia es sumamente satisfactoria.

Con una historia de ciencia ficción futurista, el juego nos traslada al año 2199, dónde las distintas facciones del congreso galáctico conviven en paz. La cosa no tarda en ponerse conflictiva cuando un grupo terrorista llamado Tempestad empieza a desatar el caos en toda la galaxia, y es ahí cuando los acuerdos galáctico terminan perdiendo de un hilo. Nuestra misión será devolver la paz al mundo, y es ahí donde deberemos librar numerosas batallas que se juegan en combates por turnos con acción en tiempo real. Para los que no han jugado antes a juegos de este estilo, su jugabilidad se basa en los combates donde la táctica es lo primordial, y si bien tiene esa característica de manejarse a través de movimiento por turno, el juego hace de lo suyo para mantener un ritmo frenético con sus buenas dosis de acción. En un principio, los combates mantienen un sistema que responde a una forma de tutorial, dónde vamos agarrándole maña a sus controles y forma de juego, y también avanzando en la narrativa que es uno de los aspectos más importantes. Es así como vamos también consiguiendo un bien arsenal de distintas armas, cada una con diferentes características que deberás tener en cuenta para tener un mejor resultado táctico cuando enfrentas a tus enemigos. También toca tener en cuenta a los personajes con los que contamos, ya que no todos tienen las mismas habilidades, ya que algunos pueden tener una mejor estadística a distancia y otros son útiles para el combate cuerpo a cuerpo.

En cuanto al apartado técnico, el juego tiene un diseño que resulta bastante atractivo, ya antes de que salga se han hecho muchas comparaciones de juegos como Mass Effect, que si bien no es que tiene una imitación en su apartado visual, si no más bien es una referencia a como un mundo como ese es introducido al juego de combate táctico. El diseño de personajes, sin ser espectaculares , poseen una buena personalización, lo mismo sucede con la variedad que existe en las armas y en como se ejecutan en las partidas. Si dónde falla lo técnico es en la banda sonora, que parece no haberse esforzado mucho en brindar efectos que se acoplen a su interesante narrativa, y que ademas parece haberse hecho con apuro para terminar con el juego con algunos doblajes que carecen de personalidad. Lo que también parece extraño es que el juego habiéndose desarrollado en Argentina, no cuente con la opción de la traducción en español, algo que quizá se hubiese agradecido bastante.

Element Space cuenta con una campaña de alrededor de 12 horas, y mantiene una dificultad escalonada que te hace en un punto desarrollar al máximo tus capacidades tácticas, ya que el título cuenta con mucha variedad de opciones para hacerle frente al enemigo. Es un juego que mantiene un desarrollo visual que si bien es modesto, tiene su personalidad, aunque tenga algunas fallas. Se trata de un título que vale la pena probar, y a aquellos que nunca se han acercado a un XCOM, es una buena oportunidad para experimentar este entretenido género.

Calificación 7.5/10

Por Luciano Macchioli

Si bien Nintendo Switch es una consola propensa a recibir juegos de dispositivos móviles, esto no tiene porqué ser un punto negativo. Afterburn nos da un ejemplo de calidad con lo logrado en su más reciente título: Inbento.

La historia es simple, pero tierna al mismo tiempo. Dentro del juego seremos una gata que deberá cuidar de su cría, desde recién nacido hasta entrada la adultez. La forma en que reflejamos ese cuidado es con la elaboración de diferentes bentos, las tradicionales cajas de almuerzo japonesas.
El gameplay consiste en la resolución de puzles, donde debemos utilizar movimientos y mecánicas limitadas para replicar la imagen de dichos bentos que nos muestra el libro de cocina de nuestra protagonista. Dentro de la naturaleza tranquila del juego, es acertada la decisión por parte de los desarrolladores de no penalizar ni poner límites de tiempo para resolver los niveles. Si no llegamos al resultado, simplemente podemos deshacer nuestros movimientos y volver a empezar, evitando cualquier tipo de frustración.

Los primeros niveles funcionan a modo de tutorial y sólo toma unos segundos completarlos. Sin embargo, a medida que vamos avanzando esto dejará de ser así, encontrando verdaderos desafíos en el ocaso del juego.
La curva de dificultad es prácticamente perfecta. Ninguna de las fases será más fácil que la anterior. Esto hace que cuanto mayor sea el reto propuesto por el nivel, mayor será también la satisfacción al completarlo.

A través de adorables imágenes de gatitos y una banda sonora simple y relajante, resolver los rompecabezas propuestos será sólo una excusa para disfrutar del apartado artístico sublime, que es el punto más alto del juego y motivo de muchos para adquirirlo.
Luego de unas 6 horas, dependiendo de la habilidad o la prisa del jugador, podremos completar la experiencia. Quizás en un futuro puedan añadirse nuevos niveles, o un nuevo modo de juego. Pero de no ser así, de igual forma su duración es aceptable al tratarse de un indie de 5 dólares.

Para concluir, Inbento es una grata incorporación al catálogo de Nintendo Switch. Su simpleza y calidez lo vuelven un título ideal para sesiones cortas de juego. Los puzles sólo son el medio para que el jugador disfrute de una experiencia amena y relajante que, con los tiempos que corren, siempre será bienvenida.

Calificación: 8/10

Playstation emitió un comunicado en su blog sobre la iniciativa Juega en casa, en la cual nos traerán de forma gratuita juegos como Uncharted: The Nathan Drake Collection y Journey. Dejamos adjunto el comunicado para que puedan acceder a toda la información.

La gente al rededor del mundo está haciendo lo correcto al quedarse en casa para ayudar a contener la propagación de COVID-19. Estamos profundamente agradecidos con todos los que practican el distanciamiento físico y tomamos en serio nuestra responsabilidad como una plataforma de entretenimiento en casa, así que le pedimos a nuestra comunidad que siga apoyando esta opción segura y la necesidad de Jugar en Casa.

Como agradecimiento a todos los que están haciendo su parte para disminuir el impacto de esta pandemia, Sony Interactive Entertainment se complace en anunciar la iniciativa Juega en Casa.

Juega en Casa tiene dos componentes: primero, ofrecer juegos gratuitos para ayudar a mantener entretenida a la comunidad de PlayStation en casa; y segundo, establecer un fondo para ayudar a que los pequeños estudios independientes que puedan experimentar dificultades continúen construyendo asombrosas experiencias para todos los jugadores.

Juegos Gratuitos de Juega en Casa

Para apoyar la iniciativa Juega en Casa, PlayStation intentará hacer que esos momentos ocasionalmente aburridos sean más emocionante brindando de forma gratuita y por tiempo limitado Uncharted: The Nathan Drake Collection y Journey a través de descargas digitales entre el 15 de abril a las 8:00 PM Hora del Pacífico y el 5 de mayo de 2020 a las 8:00 PM Hora del Pacífico. Una vez que los hayas descargado, se quedarán en tu biblioteca por siempre..

Para la mayoría de ustedes, Uncharted: The Nathan Drake Collection no necesita presentación. Esta colección de tres juegos de los maestros de Naughty Dog incluye Uncharted: Drake’s Fortune, Uncharted 2: Among Thieves y Uncharted 3: Drake’s Deception, todos remasterizados meticulosamente para PS4. No podemos imaginar un mejor momento para disfrutar de aventuras al rededor del mundo con Nathan Drake, de un elenco icónico de personajes y un emocionante juego de acción de búsqueda de tesoros.

Y luego tenemos a Journey, una célebre y hermosa aventura que es tan conmovedora como misteriosa. El canto a la vida de este juego es atemporal y, posiblemente, ahora es más relevante que antes.

En consonancia con la meta global de SIE de preservar el acceso a Internet en Estados Unidos y Europa, las descargas de los juegos podrán tomar un poco más de lo normal, y agradecemos la comprensión de nuestra comunidad mientras tomamos estas medidas en un esfuerzo de preservar el acceso para todos.

Financiamiento Creativo

Los desarrolladores independientes son vitales para el corazón y el alma de la comunidad de los videojuegos y entendemos las dificultades financieras que muchos pequeños estudios están enfrentando. Con eso, SIE ha desarrollado un fondo para apoyarlos durante este tiempo. Hemos asignado USD 10 millones para apoyar a nuestros socios desarrolladores independientes. Más información sobre el fondo, incluyendo el criterio de participación, estará disponible pronto.

Durante estos días de distanciamiento físico, nuestros seguidores han recurrido a los videojuegos para disfrutar momentos de descanso y diversión. En Sony Interactive Entertainment, nos sentimos privilegiados de ofrecer estos momentos de diversión tan necesarios. Sabemos que este solo es un pequeño paso y estamos agradecidos por poder brindar este apoyo a nuestros jugadores, nuestras comunidades y nuestros socios.

DucheZarate Prensa y Comunicación, es una de las empresas abocadas a promover, difundir la actividad teatral con un alto compromiso con los artistas y un cariño que viene de larga data: veintitrés años.

La cuarentena que algo de positivo tiene que tener, a Duche Zarate, el tiempo de búsqueda interior los invitó a actualizar el canal que tiene en Youtube, con canciones o escenas de obras, entrevistas, y fragmentos de vida de los artistas a lo largo de estos años.

Para acceder y suscribirse al canal : https://www.youtube.com/channel/UCBiq67evPDHPyOFJ1NOsFjg

Esto les dará la posibilidad de revivir desde el sillón de casa, en primera fila, hermosos momentos musicales, grandes actuaciones y la palabra de todos ellos volcando su amor por el trabajo.

Este canal fue actualizada porque Alejandro Zarate & Walter Duche creen, que es una buena manera de mantener vigente todo el esfuerzo humano y el valor artístico que conlleva poner un espectáculo en escena. Alejandro y Walter los esperan, no aflojemos, sigamos apoyándolos, que no se sientan que están solos. Esta frase que no caiga en saco roto: “vos me cuidas a mi yo te cuido a vos”,

https://www.youtube.com/channel/UCBiq67evPDHPyOFJ1NOsFjg

Reseña Diana Decunto – Inboxnightradio@gmail.com

Esta semana tuvimos el placer de probar y analizar el juego Save Koch para Nintendo Switch. Se trata de un juego que cuenta con una historia original y sumamente atrapante, en el que nos meteremos en el mundo del crimen.

Pongamos las cosas en claro, tu eres el jefe de la mafia, una especie de padrino que cuenta con mucho poder en el negocio, que si bien pareces un ser intocable, la realidad es que siempre estás corriendo un grave peligro. Esa es la premisa de Save Koch, este jefe encarnado en un cerdo, descubre que en su organización hay un topo y que se tiene el plan de asesinarlo, lo lo que tiene solo unos días para resolver este enigma antes de que lo pierda todo. Es así como en estos días nos tenemos que poner manos a la obra a investigar, a usar todos nuestros recursos para saber quién es el topo, que eso implica un grave peligro , ya que realmente no sabes en quien confiar. La jugabilidad es bastante sencilla, luego de que te llevan a una oficina por protección, comienzas las tareas de investigación en ese lugar revisando los correos, atendiendo el teléfono e incluso mandando a hacer misiones a tus subordinados. Este título tiene una mecánica al estilo de apuntar y hacer click, si bien su parte narrativa se encuentra bien implementada, incluso es bastante interesante, la realidad es que su jugabilidad se presenta de una manera confusa, en la que cuentas con pocas instrucciones sobre las tareas que debes realizar o el camino que debe seguir. Si bien existen momentos en que la historia se maneja de manera bastante fluida, al rato nos damos cuenta que muchas de las acciones terminan siendo repetitivas y afecta a la dinámica que tiene el juego.

En cuanto al apartado técnico, contamos con un interesante diseño de personajes, que mantienen un estilo parodico al cine policial negro. El juego se desarrolla tal como novela gráfica, a través de imágenes y diálogos, en la que tenemos una atractiva interacción y desarrollo de pequeñas historia que suceden en ese pequeño mundo. Toca aclarar que lamentablemente el juego no tiene traducciones en español, por lo que se hace un poco difícil jugar si no tienes conocimiento de inglés, ya que este cuenta con una buena carga narrativa y resulta necesaria su comprensión.

Save Koch es un juego que cuenta con una premisa muy interesante, en el que debes investigar todo y a todos, ya que no de puede confiar en nadie y tú vida está en riesgo. Con unas mecánicas de apuntar y hacer click, el juego es entretenido aunque en muchas ocasiones se vuelve repetitivo y se hace pesado avanzar, además de que no puede jugarse en español. Para los que gustan del cine policiaco negro y quiten jugar un poco a la mafia, es un entretenimiento seguro.

Calificación 6.5/10